ჯინა ბაჩაუერი |

ჯინა ბახაუერი

მე-20 საუკუნის პირველ ნახევარში ქალი პიანისტების გამოჩენა არც ისე გავრცელებული იყო, როგორც ახლა, საერთაშორისო კონკურსებში ქალთა „ემანსიპაციის“ ეპოქაში. მაგრამ მათი მოწონება საკონცერტო ცხოვრებაში გახდა უფრო შესამჩნევი მოვლენა. არჩეულთა შორის იყო ჯინა ბაჩაუერი, რომლის მშობლები, ავსტრიიდან ემიგრანტები, საბერძნეთში ცხოვრობდნენ. 40 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში იგი ინარჩუნებს საპატიო ადგილს კონცერტებს შორის. მისი გზა მწვერვალისკენ სულაც არ იყო მოფენილი ვარდებით - სამჯერ მოუხდა, ფაქტობრივად, თავიდან დაეწყო ყველაფერი.

ხუთი წლის გოგონას პირველი მუსიკალური შთაბეჭდილება არის სათამაშო ფორტეპიანო, რომელიც მას დედამ საშობაოდ აჩუქა. მალე ის ნამდვილმა ფორტეპიანომ შეცვალა და 8 წლის ასაკში პირველი კონცერტი გამართა მშობლიურ ქალაქში - ათენში. ორი წლის შემდეგ, ახალგაზრდა პიანისტმა დაუკრა არტურ რუბინშტეინი, რომელმაც ურჩია მას სერიოზულად შეესწავლა მუსიკა. სწავლის წლები მოჰყვა - ჯერ ათენის კონსერვატორიაში, რომელიც ოქროს მედლით დაამთავრა ვ.ფრიდმანის კლასში, შემდეგ პარიზის Ecole Normal-ში ა.კორტოსთან.

პარიზში დებიუტის გაკეთების დრო არ ჰქონდა, პიანისტი იძულებული გახდა სახლში დაბრუნებულიყო, რადგან მამამისი გაკოტრდა. ოჯახის სარჩენად მას დროებით უნდა დაევიწყებინა მხატვრული კარიერა და დაიწყო ფორტეპიანოს სწავლება ათენის კონსერვატორიაში. ჯინამ შეინარჩუნა პიანისტური ფორმა დიდი ნდობის გარეშე, რომ კვლავ შეძლებდა კონცერტების გამართვას. მაგრამ 1933 წელს მან ვენაში ფორტეპიანოს კონკურსზე სცადა ბედი და საპატიო მედალი მოიპოვა. მომდევნო ორი წლის განმავლობაში, მას ჰქონდა ბედი, დაუკავშირდა სერგეი რახმანინოვს და სისტემატურად გამოიყენა მისი რჩევები პარიზსა და შვეიცარიაში. ხოლო 1935 წელს ბაჩაუერმა პირველად შეასრულა როგორც პროფესიონალი პიანისტი ათენში ორკესტრთან ერთად დ.მიტროპულოსის დირიჟორობით. იმ დროს საბერძნეთის დედაქალაქი კულტურული ცხოვრების თვალსაზრისით პროვინციად ითვლებოდა, მაგრამ ნიჭიერი პიანისტის შესახებ ჭორი თანდათან გავრცელდა. 1937 წელს მან გამოვიდა პარიზში პიერ მონტესთან ერთად, შემდეგ გამართა კონცერტები საფრანგეთისა და იტალიის ქალაქებში, მიიღო მიწვევა შუა აღმოსავლეთის ბევრ კულტურულ ცენტრში.

მსოფლიო ომის დაწყებამ და ნაცისტების მიერ საბერძნეთის ოკუპაციამ აიძულა მხატვარი გაქცეულიყო ეგვიპტეში. ომის წლებში ბაჩაუერი არათუ არ წყვეტს თავის საქმიანობას, არამედ, პირიქით, ყოველმხრივ ააქტიურებს მას; მან 600-ზე მეტი კონცერტი გამართა მოკავშირეთა ჯარის ჯარისკაცებისთვის და ოფიცრებისთვის, რომლებიც იბრძოდნენ ნაცისტების წინააღმდეგ აფრიკაში. მაგრამ მხოლოდ მას შემდეგ, რაც ფაშიზმი დამარცხდა, პიანისტმა კარიერა მესამედ დაიწყო. 40-იანი წლების ბოლოს მას ბევრი ევროპელი მსმენელი შეხვდა, 1950 წელს კი შეერთებულ შტატებში გამოვიდა და ცნობილი პიანისტის ა. მას შემდეგ ბაჩაუერი ცხოვრობს ამერიკაში, სადაც ფართო პოპულარობით სარგებლობდა: მხატვრის სახლში ინახებოდა აშშ-ს მრავალი ქალაქის სიმბოლური გასაღებები, რომლებსაც მადლიერი მსმენელები აჩუქეს. იგი რეგულარულად სტუმრობდა საბერძნეთს, სადაც მას პატივს სცემდნენ, როგორც ქვეყნის ისტორიაში უდიდეს პიანისტს, ასრულებდნენ ევროპასა და ლათინურ ამერიკაში; სკანდინავიელ მსმენელს გაახსენდება მისი ერთობლივი კონცერტები საბჭოთა დირიჟორ კონსტანტინე ივანოვთან.

ჯინა ბაჩაუერის რეპუტაცია დაფუძნებული იყო მისი დაკვრის უდავო ორიგინალურობაზე, სიახლეზე და, რაც არ უნდა პარადოქსულად ჟღერდეს, ძველმოდურობაზე. ”ის არ ჯდება არცერთ სკოლაში”, - წერს საფორტეპიანო ხელოვნების ისეთი მცოდნე, როგორიცაა ჰაროლდ შონბერგი. „ბევრი თანამედროვე პიანისტისგან განსხვავებით, იგი გადაიზარდა წმინდა რომანტიულად, უდავო ვირტუოზად; ჰოროვიცის მსგავსად, ის არის ატავიზმი. მაგრამ ამავე დროს, მისი რეპერტუარი უჩვეულოდ დიდია და ის თამაშობს კომპოზიტორებს, რომლებსაც, მკაცრად რომ ვთქვათ, არ შეიძლება ეწოდოს რომანტიკოსები. გერმანელი კრიტიკოსები ასევე აცხადებდნენ, რომ ბაჩაუერი იყო "XNUMX საუკუნის ვირტუოზული ტრადიციის დიდი სტილის პიანისტი".

მართლაც, როცა პიანისტის ჩანაწერებს უსმენ, ხანდახან გეჩვენება, რომ ის თითქოს "გვიან დაიბადა". თითქოს ყველა აღმოჩენამ, მსოფლიო პიანისტური, უფრო ფართოდ, საშემსრულებლო ხელოვნების ყველა მიმდინარეობამ გაიარა. მაგრამ შემდეგ ხვდები, რომ ამასაც აქვს თავისი ხიბლი და თავისი ორიგინალობა, განსაკუთრებით მაშინ, როცა მხატვარმა ბეთჰოვენის ან ბრამსის მონუმენტური კონცერტები გრანდიოზული მასშტაბით შეასრულა. რადგან არ შეიძლება უარვყო გულწრფელობა, სიმარტივე, სტილისა და ფორმის ინტუიციური გრძნობა და ამავდროულად არავითარ შემთხვევაში „ქალური“ ძალა და მასშტაბი. გასაკვირი არ არის, რომ ჰოვარდ ტოუბმენმა დაწერა The New York Times-ში, მიმოიხილა ბაჩაუერის ერთ-ერთი კონცერტი: „მისი იდეები გამომდინარეობს იქიდან, თუ როგორ დაიწერა ნაწარმოები და არა იმ იდეებიდან, რომლებიც მის შესახებ იყო შემოტანილი გარედან. მას იმდენი ძალა აქვს, რომ მას შეუძლია შესთავაზოს ხმის მთელი საჭირო სისავსე, მას შეუძლია განსაკუთრებული მარტივად თამაში და, თუნდაც ყველაზე ძალადობრივი კულმინაციის დროს, შეინარჩუნოს მკაფიო დამაკავშირებელი ძაფი.

პიანისტის ღირსებები ძალიან ფართო რეპერტუარში გამოიხატა. მან ითამაშა ათობით ნაწარმოები - ბახიდან, ჰაიდნიდან, მოცარტიდან ჩვენს თანამედროვეებამდე, მისივე სიტყვებით, გარკვეული მიდრეკილებების გარეშე. მაგრამ აღსანიშნავია, რომ მის რეპერტუარში შედიოდა XNUMX საუკუნეში შექმნილი მრავალი ნამუშევარი, რახმანინოვის მესამე კონცერტიდან, რომელიც სამართლიანად ითვლებოდა პიანისტის ერთ-ერთ „ცხენად“, შოსტაკოვიჩის ფორტეპიანოს ნაწარმოებებამდე. ბაჩაუერი იყო არტურ ბლისისა და მიკის თეოდორაკისის კონცერტებისა და ახალგაზრდა კომპოზიტორების მრავალი ნაწარმოების პირველი შემსრულებელი. მხოლოდ ეს ფაქტი მეტყველებს მის უნარზე, აღიქვას, შეიყვაროს და ხელი შეუწყოს თანამედროვე მუსიკას.

გრიგორიევი ლ., პლატეკ ია.