კურტ უილი |

კურტ უილი

დაიბადა 2 წლის 1900 მარტს დესაუში (გერმანია). სწავლობდა ბერლინის უმაღლეს მუსიკალურ სკოლაში ჰამპერდინკთან, ხოლო 1921-1924 წწ. იყო ფერუჩიო ბუსონის სტუდენტი. ვეილმა დაწერა თავისი ადრეული კომპოზიციები ნეოკლასიკურ სტილში. ეს იყო საორკესტრო ნაწარმოებები ("კვოდლიბეტი", კონცერტი ვიოლინოსა და ჩასაბერი ინსტრუმენტებისთვის). „მემარცხენე“ გერმანელ დრამატურგებთან (ჰ. კაიზერი, ბ. ბრეხტი) თანამშრომლობის დაწყება გადამწყვეტი იყო ვეილისთვის: იგი გახდა ექსკლუზიურად თეატრალური კომპოზიტორი. 1926 წელს დრეზდენში დაიდგა ვეილის ოპერა გ.კაიზერის პიესის „პროტაგონისტი“ მიხედვით. 1927 წელს, ბადენ-ბადენში, ახალი კამერული მუსიკის ფესტივალზე, შედგა მუსიკალური ესკიზის „მაჰაგანი“ სენსაციური პრემიერა ბრეხტის ტექსტზე, შემდეგ წელს სატირული ერთმოქმედებიანი ოპერა „მეფის ფოტოსურათი“ (ჰ. კაიზერი). ) დაიდგა ლაიფციგში და ამავე დროს მთელ ევროპაში ჭექა ცნობილი "სამგროშიანი ოპერა" ბერლინის თეატრში "Na Schifbauerdam", რომელიც მალევე გადაიღეს ("სამგროშიანი ფილმი"). 1933 წელს გერმანიიდან იძულებით გამგზავრებამდე ვეილმა მოახერხა ოპერების დაწერა და დადგმა: ქალაქ მაჰაგონის აღზევება და დაცემა (ესკიზის გაფართოებული ვერსია), გარანტია (ტექსტი კასპარ ნოიერი) და ვერცხლის ტბა (ჰ. კაიზერი). ).

პარიზში ვეილმა ჯორჯ ბალანჩინის კომპანიისთვის შექმნა ბალეტი „შვიდი სასიკვდილო ცოდვის“ სიმღერით ბრეხტის სცენარის მიხედვით. 1935 წლიდან ვეილი ცხოვრობდა აშშ-ში და მუშაობდა ნიუ-იორკის ბროდვეის თეატრებში საყვარელ ამერიკულ მუსიკალურ ჟანრში. შეცვლილმა პირობებმა აიძულა ვეილი თანდათან შეერბილებინა თავისი ნამუშევრების აგრესიული სატირული ტონი. მისი ნამუშევრები უფრო თვალსაჩინო გახდა ექსტერიერის გაფორმების თვალსაზრისით, მაგრამ ნაკლებად მძაფრი შინაარსით. ამასობაში, ნიუ-იორკის თეატრებში, ვეილის ახალი პიესების გვერდით, ასჯერ წარმატებით დაიდგა სამგროშიანი ოპერა.

ვეილის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ამერიკული პიესაა "ქუჩის ინციდენტი" - "ხალხური ოპერა" ე. რაისის პიესის მიხედვით ნიუ-იორკის ღარიბი უბნების ცხოვრებიდან; სამგროშიანი ოპერა, რომელმაც 20-იანი წლების გერმანული მუსიკალური თეატრი პოლიტიკური ბრძოლის ტრიბუნად აქცია, მიაღწია პლებეური „ქუჩის“ მუსიკალური ელემენტის სინთეზს თანამედროვე მუსიკალური ხელოვნების დახვეწილი ტექნიკური საშუალებებით. სპექტაკლი წარმოდგენილი იყო „მათხოვრის ოპერის“ ნიღბით, არისტოკრატული ბაროკოს ოპერის ძველი ინგლისური ხალხური თეატრის პაროდია. ვეილმა გამოიყენა „მათხოვრის ოპერა“ პაროდიული სტილიზაციის მიზნით (ამ პაროდიის მუსიკაში „იტანჯება“ არა იმდენად ჰენდელი, რამდენადაც მე-XNUMX საუკუნის რომანტიკული ოპერის „საერთო ადგილები“). მუსიკა აქ არის ჩასმული ნომრების სახით - ზონგი, რომელსაც აქვს პოპ-ჰიტების სიმარტივე, გადამდები და სიცოცხლისუნარიანობა. ბრეხტის აზრით, რომლის გავლენა უილზე იმ წლებში განუყოფელი იყო, ახალი, თანამედროვე მუსიკალური დრამის შესაქმნელად, კომპოზიტორმა უნდა მიატოვოს ოპერის თეატრის ყველა ცრურწმენა. ბრეხტი შეგნებულად ემხრობოდა „მსუბუქ“ პოპ მუსიკას; გარდა ამისა, მას განზრახული ჰქონდა ოპერაში სიტყვასა და მუსიკას შორის უძველესი კონფლიქტის მოგვარება, საბოლოოდ მათი ერთმანეთისგან გამიჯვნა. ვეილ-ბრეხტის პიესაში არ არის მუსიკალური აზრის თანმიმდევრული განვითარება. ფორმები მოკლე და ლაკონურია. მთლიანობის სტრუქტურა იძლევა ინსტრუმენტული და ვოკალური ნომრების, ბალეტის, საგუნდო სცენების ჩასმის საშუალებას.

ქალაქ მაჰაგონის აღზევება და დაცემა, სამგროშიანი ოპერისგან განსხვავებით, ნამდვილ ოპერას უფრო ჰგავს. აქ მუსიკა უფრო მნიშვნელოვან როლს თამაშობს.