კარლ ფილიპ ემანუელ ბახი (კარლ ფილიპ ემანუელ ბახი) |

კარლ ფილიპ ემანუელ ბახი

ემანუელ ბახის საფორტეპიანო ნამუშევრებიდან მხოლოდ რამდენიმე ნამუშევარი მაქვს და ზოგიერთი მათგანი უდავოდ უნდა ემსახურებოდეს ყველა ნამდვილ ხელოვანს, არა მხოლოდ როგორც მაღალი სიამოვნების საგანს, არამედ შესასწავლ მასალას. ლ.ბეთჰოვენი. წერილი გ.ჰერტელს 26 წლის 1809 ივლისი

ბახის მთელი ოჯახიდან მხოლოდ კარლ ფილიპ ემანუელმა, ჯ.ს. ბახის მეორე ვაჟმა და მისმა უმცროსმა ძმამ იოჰან კრისტიანმა მიაღწიეს "დიდი" ტიტულს სიცოცხლის განმავლობაში. მიუხედავად იმისა, რომ ისტორია აკეთებს საკუთარ კორექტირებას თანამედროვეთა შეფასებაში ამა თუ იმ მუსიკოსის მნიშვნელობის შესახებ, ახლა არავინ დავობს ფ.ე. ბახის როლს ინსტრუმენტული მუსიკის კლასიკური ფორმების ჩამოყალიბების პროცესში, რომელმაც პიკს მიაღწია I-ის შემოქმედებაში. ჰაიდნი, WA მოცარტი და ლ.ბეთჰოვენი. ჯ.ს. ბახის შვილებს განზრახული ჰქონდათ ეცხოვრათ გარდამავალ ეპოქაში, როდესაც მუსიკაში გამოიკვეთა ახალი გზები, რომლებიც დაკავშირებულია მისი შინაგანი არსის ძიებასთან, დამოუკიდებელ ადგილს სხვა ხელოვნებას შორის. ამ პროცესში ჩართული იყო მრავალი კომპოზიტორი იტალიიდან, საფრანგეთიდან, გერმანიიდან და ჩეხეთიდან, რომელთა ძალისხმევით მოამზადეს ვენის კლასიკოსების ხელოვნება. და ამ მაძიებელი მხატვრების სერიაში განსაკუთრებით გამოირჩევა FE ბახის ფიგურა.

თანამედროვეებმა ფილიპ ემანუელის მთავარი დამსახურება კლავიური მუსიკის "ექსპრესიული" ან "მგრძნობიარე" სტილის შექმნაში დაინახეს. შემდგომში აღმოჩნდა, რომ მისი ფ მინორი სონატის პათოსი შეესაბამება შტურმ და დრანგის მხატვრულ ატმოსფეროს. მსმენელებს აღფრთოვანებული ჰქონდათ ბახის სონატებისა და იმპროვიზაციული ფანტაზიების აღფრთოვანება და ელეგანტურობა, „სალაპარაკო“ მელოდიები და ავტორის დაკვრის გამომხატველი მანერა. ფილიპ ემანუელის პირველი და ერთადერთი მუსიკის მასწავლებელი იყო მისი მამა, რომელიც, თუმცა, საჭიროდ არ ჩათვალა სპეციალურად მოემზადებინა თავისი მემარცხენე შვილი, რომელიც მხოლოდ კლავიატურაზე უკრავდა, მუსიკოსის კარიერისთვის (იოჰან სებასტიანმა დაინახა უფრო შესაფერისი მემკვიდრე მის პირმშოში, ვილჰელმ ფრიდმანი). ლაიფციგის წმინდა თომას სკოლის დამთავრების შემდეგ ემანუელი იურიდიულად სწავლობდა ლაიფციგისა და ფრანკფურტის/ოდერის უნივერსიტეტებში.

ამ დროისთვის მან უკვე დაწერა მრავალი ინსტრუმენტული კომპოზიცია, მათ შორის ხუთი სონატა და ორი კლავირის კონცერტი. 1738 წელს უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ ემანუელმა უყოყმანოდ მიუძღვნა მუსიკას და 1741 წელს ბერლინში, ტახტზე ასული ფრედერიკ II პრუსიის კარზე, კლავესინად იმუშავა. მეფე ევროპაში ცნობილი იყო, როგორც განმანათლებლური მონარქი; ისევე როგორც მისი უმცროსი თანამედროვე, რუსეთის იმპერატრიცა ეკატერინე II, ფრიდრიხი მიმოწერას უკავშირებდა ვოლტერს და მფარველობდა ხელოვნებას.

მისი კორონაციის შემდეგ მალევე ბერლინში აშენდა ოპერის სახლი. თუმცა, მთელი სასამართლო მუსიკალური ცხოვრება უმცირეს დეტალებამდე რეგულირდება მეფის გემოვნებით (იქამდე, რომ საოპერო სპექტაკლების დროს მეფე პირადად ადევნებდა თვალს სპექტაკლს პარტიტურიდან - ბანდის მესვეტის მხრებზე). ეს გემოვნება თავისებური იყო: გვირგვინოსანი მუსიკის მოყვარული არ მოითმენდა საეკლესიო მუსიკას და ფუგას უვერტიურებს, მან უპირატესობა მიანიჭა იტალიურ ოპერას ყველა სახის მუსიკას, ფლეიტა ყველა ტიპის ინსტრუმენტს, მისი ფლეიტა ყველა ფლეიტას (ბახის მიხედვით, როგორც ჩანს, მეფის ნამდვილი მუსიკალური სიყვარული ამით არ შემოიფარგლებოდა). ). ცნობილმა ფლეიტისტმა ი. კვანცმა დაწერა 300-მდე ფლეიტის კონცერტი თავისი აგვისტოს სტუდენტისთვის; ყოველ საღამოს წლის განმავლობაში მეფე სანსუსის სასახლეში ასრულებდა ყველა მათგანს (ზოგჯერ საკუთარ კომპოზიციებსაც), უშეცდომოდ, კარისკაცების თანდასწრებით. ემანუელის მოვალეობა იყო მეფის თანხლება. ეს ერთფეროვანი მომსახურება მხოლოდ ხანდახან წყდებოდა რაიმე ინციდენტის გამო. ერთ-ერთი მათგანი იყო 1747 წელს პრუსიის სასამართლოში ჯ.ს. ბახის ვიზიტი. უკვე ხანდაზმული იყო, მან სიტყვასიტყვით შოკში ჩააგდო მეფე თავისი ხელოვნებით და ორგანული იმპროვიზაცია, რომელმაც გააუქმა კონცერტი ძველი ბახის მოსვლის გამო. მამის გარდაცვალების შემდეგ ფ.ე. ბახმა გულდასმით ინახავდა მემკვიდრეობით მიღებულ ხელნაწერებს.

საკმაოდ შთამბეჭდავია თავად ემანუელ ბახის შემოქმედებითი მიღწევები ბერლინში. უკვე 1742-44 წწ. გამოიცა კლავესინის 12 სონატა („პრუსიული“ და „ვიურტემბერგი“), 2 ტრიო ვიოლინოსა და ბასისთვის, 3 კლავესინის კონცერტი; 1755-65 წლებში – 24 სონატა (სულ დაახლ. 200) და ნაწარმოებები კლავესინისთვის, 19 სიმფონია, 30 ტრიო, 12 სონატა კლავესინისთვის ორკესტრის აკომპანიმენტით, დაახლ. 50 კლავესინის კონცერტი, ვოკალური კომპოზიცია (კანტატები, ორატორიო). კლავიურ სონატებს უდიდესი მნიშვნელობა აქვს - ამ ჟანრს განსაკუთრებული ყურადღება დაუთმო ფ.ე ბახმა. ფიგურული სიკაშკაშე, მისი სონატების კომპოზიციის შემოქმედებითი თავისუფლება მოწმობს როგორც ინოვაციურობას, ასევე უახლესი წარსულის მუსიკალური ტრადიციების გამოყენებას (მაგალითად, იმპროვიზაცია არის ჯ.ს. ბახის ორგანული წერის ექო). ახალი რამ, რაც ფილიპ ემანუელმა შემოიტანა კლავიურ ხელოვნებაში, იყო ლირიკული კანტილენის მელოდიის განსაკუთრებული ტიპი, რომელიც ახლოს იყო სენტიმენტალიზმის მხატვრულ პრინციპებთან. ბერლინის პერიოდის ვოკალურ ნამუშევრებს შორის გამოირჩევა Magnificat (1749), რომელიც ემსგავსება ჯ.ს. ბახის ამავე სახელწოდების შედევრს და ამავდროულად, ზოგიერთ თემებში, WA მოცარტის სტილის მოლოდინში.

სასამართლო სამსახურის ატმოსფერო უდავოდ ამძიმებდა "ბერლინის" ბახს (როგორც საბოლოოდ ფილიპ ემანუელს ეძახდნენ). მისი მრავალრიცხოვანი კომპოზიციები არ იყო დაფასებული (მეფე მათ უპირატესობას ანიჭებდა კვანცისა და ძმები გრაუნების ნაკლებად ორიგინალურ მუსიკას). პატივს სცემენ ბერლინის ინტელიგენციის თვალსაჩინო წარმომადგენლებს (მათ შორის ბერლინის ლიტერატურული და მუსიკალური კლუბის დამფუძნებელი ჰ.გ. კრაუზე, მუსიკოსები ი. კირნბერგერი და ფ. მარპურგი, მწერალი და ფილოსოფოსი ჯე. ლესინგი), ფ.ე. ბახი ამავე დროს, მან ვერ იპოვა თავისი ძალების გამოყენება ამ ქალაქში. მისი ერთადერთი ნამუშევარი, რომელმაც იმ წლებში აღიარება მოიპოვა, იყო თეორიული: "კლავიერის დაკვრის ნამდვილი ხელოვნების გამოცდილება" (1753-62). 1767 წელს ფ.ე. ბახი და მისი ოჯახი საცხოვრებლად ჰამბურგში გადავიდნენ და იქ დასახლდნენ სიცოცხლის ბოლომდე, კონკურსით დაიკავა ქალაქის მუსიკალური დირექტორის პოსტი (მისი ნათლია ჰ.ფ.ტელემანის გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც ამ თანამდებობაზე დიდი ხნის განმავლობაში იმყოფებოდა. დრო). „ჰამბურგის“ ბახი რომ გახდა, ფილიპ ემანუელმა მიაღწია სრულ აღიარებას, როგორიც მას აკლდა ბერლინში. ის უძღვება ჰამბურგის საკონცერტო ცხოვრებას, აკონტროლებს მისი ნაწარმოებების შესრულებას, განსაკუთრებით საგუნდო. დიდება მოდის მას. თუმცა, ჰამბურგის არამოთხოვნილმა, პროვინციულმა გემოვნებამ ფილიპ ემანუელი გააღიზიანა. „ჰამბურგი, რომელიც ოდესღაც ცნობილი იყო თავისი ოპერით, პირველი და ყველაზე ცნობილი გერმანიაში, გახდა მუსიკალური ბეოტია“, წერს რ. როლანი. „ფილიპ ემანუელ ბახი თავს დაკარგულად გრძნობს ამაში. როდესაც ბერნი ეწვევა მას, ფილიპ ემანუელი ეუბნება მას: ”თქვენ აქ ორმოცდაათი წლის გვიან მოხვედით, ვიდრე უნდა ყოფილიყო”. გაღიზიანების ამ ბუნებრივმა განცდამ ვერ დაჩრდილა ფ.ე ბახის ცხოვრების ბოლო ათწლეულები, რომელიც გახდა მსოფლიო ცნობილი სახე. ჰამბურგში მისი, როგორც კომპოზიტორ-სიმღერის ავტორისა და საკუთარი მუსიკის შემსრულებლის ნიჭი განახლებული ენერგიით გამოიხატა. ”პათეტიკური და ნელი ნაწილების დროს, როდესაც მას სჭირდებოდა გრძელი ბგერის გამომხატველობის მიცემა, ის ახერხებდა თავისი ინსტრუმენტიდან სიტყვასიტყვით ამოეღო მწუხარების და ჩივილების ტირილი, რომელიც შეიძლება მხოლოდ კლავიკორდზე და, ალბათ, მხოლოდ მასზე. " დაწერა C. Burney. ფილიპ ემანუელი აღფრთოვანებული იყო ჰაიდნით და თანამედროვეები ორივე ოსტატს თანასწორად აფასებდნენ. ფაქტობრივად, FE ბახის მრავალი შემოქმედებითი აღმოჩენა აიტაცა ჰაიდნმა, მოცარტმა და ბეთჰოვენმა და აიყვანეს უმაღლეს მხატვრულ სრულყოფილებამდე.

დ.ჩეხოვიჩი