Вера Александровна Давыдова (ვერა დავიდოვა) |
ვერა დავიდოვა
Народная артистка России (1951) и Грузии (1981), პროფესორი, лауреат Государственной премии СССР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Когда Вере не შესრულებულა და двух лет, семья переезжает на Дальний Восток, в Николаевск-на-Амуре. В гимназии Вера поёт в хоре, где вскоре ей стали поручать сольные партии, обратив внимание на незаурядный голос и музыкальность. იუნაია ვერა очень полюбила природу, могучий ამურ. მაგრამ უფრო მეტიც, ეს არის პრიвлекало пение рыбаков.
1920 წელს, во время японской оккупации Дальнего Востока, всей семье пришлось бежать в Благовещенск. Вера Александровна и здесь აგრძელებს სწავლებას და დროულად ადრეულ სწავლებას. В эти годы она уже хорошо пела, играла на фортепиано и была знакома со теорией музыки. ოთხივე წელია Благовещенск приехал певец Ахматов, который организовал любительский коллектив, каде Вера Александровна впервые начала петь оперные партии. Её замечают приезжающие на газтроли профессиональные оперные певцы, которые настоятельно рекомендуют учиться пению. In 1924 წელი, in iyune, будущая певица едет в Петербург и поступает в Ленинградскую консерваторию, в класс Е. В. Девос-Соболевой. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. К. Глазунов, одобрительно отозвавшийся об её пении и затем оказывавший ей неизменную поддержку.
С первого курса консерватории Вера Александровна была сразу переведена на 1929-ე და ადრეული შესწავლის პროცესში. После исполнения в 1932 г. Дебютом Веры Александровны становится партия пажа Урбана в опере «Гугеноты», და შემდეგ ეს იყო ის, რაც ცალსახად იყო ответственные партии, როგორიც ამნერის («Аида») და მარფა («Хованщина»). Её წარმატება и быстрое продвижение в театре были, разумется, подготовлены серьёзной работой в студии и в консерватории. Три года работы в Мариинке ознаменовались творческим ростом артистки. В большой мере способствовало этому росто участие в тех спектаклях, которые были подготовлены и шли под ადმინისტრირებას В. Дранишникова, очень чуткого и талантливого дирижёра театра. XNUMX წელს დავიდოვუ ასწავლიდა დიდ თეატრს, სადაც ის დებუტიროვალა პარტიეй Амнерис.
XNUMX წლის თეატრში, თეატრში, ალექსანდრე, პრაქტიკაში, რომელიც მუშაობს მეცო-სოპრანოვის რეპერტუარში. Среди партий, спетых в Большом, особенно выделяются Амнерис, Любава («Садко»), Любовь («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнишек («Борис Годунья», («Борис Годунья», «Амзепа»). » Дзержинского, первая исполнительница) и другие. Большой драматический талант проявляется в образной, впечатляющей игре певицы. Вера Александровна с огромной благодарностью вспоминала выдающегося русского певца Ивана Васильевича Ершова, который проработал с ней в Ленинградской консерватории партии Марфы и Любаши. Иван Васильевич научил молодую певицу неизменно стремиться к тому сочетанию вокальной и сценической выразительности, которое стало столь характерно для Давыдовой.
Критика тех лет особенно отмечала исполнение певицей партии Кармен: «Она создал реалистически правдивый облик независимой, свободолюбивой испанской девушки, одинаково пленительной и в драматической сцената в драматической сцене и гаданкия,». Не мие сильное впечатление на современников производила Вера Александровна в роли Амнерис. По воспоминаниям коллег — это была жестокая и властолюбивая дочь фараона, глубоко переживающая трагедию отвергнутой любви. Эта трагедия мастерски расскрывалась Давыдовой, исполнявшей со громадным подъёмом эту сложнейшую вокальную партию и тонкими штрихами рисовавшей ფორმის ეგვიპტესკოй царевны, читлью револющие терзаюе.
В галерее сценических образов, созданных певицей, значительное место занимают те, которые почерпнуты из русской оперной классики. Ещё в первые годы особенно удалась Давыдовой Любаша, исторически правдивым и психологически убедительным оказался образ Марины Мнишек. Душевные переживания ხშირადлюбивой дочери сандомирского воеводы, интимная сторона ей отношений со Лжедмитрием отступали на второй გეგმა, зато, როგორც отмечала კრიტიკა, «выразительно подчёрыго Марвыщимый подчёркнутый ხელისუფლება». По-настоящему обаятельна Вера Александровна в роли Любавы в опере-былине «Садко». Её красивый голос большого диапазона, насыщенный горячей, драматической взволнованностью, како нельзя лучше подходил к этой партии. В исполнении певицы Любава истинно русская, живая, движимая искренними душевными побуждениями женщина, покаряющая слушателей своей преданностью и силой чувства к любимому мужу… Выразительной распевностью передаёт певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо сопровождающей его в скитаниях по подводному царству. К числу несомненных удач актрисы критики и публика относили роль Марфы в «Хованщине». Психологическое содержание этой роли очень сложно. Согласно установкам тех лет, Марфа — покорное орудие в руках Досифея. Но, во тоже время она терзается острейшими внутренними противоречиями, рождёнными её пламенной любовью к Андрею Хованскому. Вера Александровна сумела в этой разноречивости чувствитель выделить то главное, что отличает тра облик Марфы, показать глубокий ум этого образа и вместе со тем его женственное обаяние. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфы вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы на горькую судьбу русской женщины, гибнущей в пламени костра.
Огромное внимание Вера Александровна уделяла камерному исполнительству. Значительным событием в музыкальной жизни Москвы стал исполненный во სეზონში 1944/45 წ. Свыше 200 романсов, начиная от песен XVIII века и кончая лучшими романсами Глиэра, Шапорина, Мясковского были включены в этот цикл. Особенно музыкальная критика отметила исполнение романсов Н. ა. Римского-Корсакова и шедевров рахманиновской лирики, тонкое чувство стиля композиторов. Высокой культурой отмечено исполнение певицей произведений Грига, Сибелиуса, Синдинга и других скандинавских композиторов. Её правдивая и простая певческая речь тонко передавала всё обаяние григовской музыки. Каждый романс в её исполнении звучал как тщательно отделанная миниатюра, сверкающая разнообразными оттенками её богатой вокальной палитры. С особой выразительностью пела Давыдова песню Грига «Подороге на родину», отсегая горячую любовь композитора кний стране, тогда как «Стужа» Синдинга в её исполнении была как бы прони.
По счастью, искусство Веры Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица со большим успехом выступала ფინეთში (1937 წელს), ნორვეგიაში, დანიის და შვეციაში (1946 წელს), ვენგრიში (1948 წელს), ირანში. Всюду её принимали восторженно. Во время выступлений в Норвегии 1946 წლის კომპოზიტორ კლაუს ეგგე წერილში: «…პение Давыдовой — великолепный музыкальный вечер. Forma, sound, очертание и толкование — всё это певица соединила в таком совершенном единстве, что каждая песня получила свою законченость. Во всём чувствуется большая культура и стиль».
Выйдя на творческую пенсию в 1956 година, Вера Александровна Давыдова посвятила себя педагогической деятельности. Долгие годы она проработала в Тбилисской государственной консерватории, воспитала не интересных певцов. Среди её учеников особенно выделяется солистка Большого театра, вот уже почти сорок лет выступающая в спектаклях Большого თეატრი, — народная артистка Советского Союза Маквала Касрашвили.
Основная дискография В. ა. დავიდოვი:
- ოპერა ჟ. Бизе «Кармен», партия Кармен, первая поля запись оперы 1937 года, п/у А. შ. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. С. Ханаевым, В. М. Политковским и Н. Д. Шпиллер). „Мелодия“ 1987 წელს.
- ოპერა П. И. Чайковского «Мазепа», запись 1948 года, п/у В. В. Небольсина (в ансамбле со Н. Покровской, Ал. Ивановым, Г. Большаковым и И. Петровым) В настоящее время запись выпущена на CD рядом зарубежных фирм.
- ოპერა ჯ. Верди «Аида», запись 1952 года, п/у А. შ. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. Соколовой, Г. Нэлеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). „Мелодия“ на грампластинках в конце 1970-х годов.
- ოპერა Н. ა. Римского-Корсакова «Садко», запись 1952 година, п/у Н. С. Голованова (в ансамбле со Г. Нэлеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Е. Антоновой и другими). В настоящее время запись выпущена CD в России и за рубежом.
