ვიბრატო, ვიბრაცია |
ვიბრატო, ვიბრაცია (იტალ. vibrato, ლათ. vibratio – ვიბრაცია).
1) სპექტაკლის მიღება სიმებზე. ინსტრუმენტები (კისრით); მარცხენა ხელის თითის ერთგვაროვანი ვიბრაცია მის მიერ დაჭერილ ძაფზე, რაც იწვევს პერიოდულ პერიოდს. იცვლება ხმის სიმაღლის, მოცულობის და ხმის ტემბრის მცირე საზღვრებში. ბგერებს ანიჭებს განსაკუთრებულ შეფერილობას, მელოდიას, ზრდის მათ გამომსახველობას, ასევე დინამიურობას, განსაკუთრებით მაღალი კონცენტრაციის პირობებში. შენობა. ვ-ის ხასიათს და მისი გამოყენების გზებს განსაზღვრავს ინდივიდი. ინტერპრეტაციის სტილი და მხატვრული. შემსრულებლის ტემპერამენტი. ვ-ის ვიბრაციების ნორმალური რაოდენობა არის დაახლ. 6 წამში. ვიბრაციის უფრო მცირე რაოდენობით, ისმის ხმის რხევა ან კანკალი, რაც წარმოქმნის ანტი ხელოვნებას. შთაბეჭდილება. ტერმინი "V". მე-19 საუკუნეში გამოჩნდა, მაგრამ ლუტენისტებმა და გამბოს მოთამაშეებმა ეს ტექნიკა გამოიყენეს მე-16 და მე-17 საუკუნეებში. იმდროინდელ მეთოდურ სახელმძღვანელოებში მოცემულია ვ.-ის დაკვრის ორი ხერხის აღწერა: ერთი თითით (როგორც თანამედროვე სპექტაკლში) და ორით, როდესაც ერთი აჭერს სიმს, ხოლო მეორე სწრაფად და მარტივად ეხება მას. უძველესი სახელები. პირველი გზა - ფრანგული. verre cassé, ინგლ. ნაკბენი (ლუტისთვის), ფრ. langueur, plainte (ვიოლა და გამბასთვის); მეორე არის ფრანგული. battement, pincé, flat-tement, მოგვიანებით – flatté, წონასწორობა, tremblement, tremblement serré; ინგლისური close shake; იტალი. ტრემოლო, ონდეგიამენტო; Მასზე. ენა V-ს ყველა ტიპის სახელი – Bebung. სოლო ლუტისა და ვიოლა და გამბას ხელოვნების შემცირების შემდეგ. ვ.-ს აპლიკაციას უკავშირდება ჰლ. arr. ვიოლინოს ოჯახის სათამაშო ინსტრუმენტებით. ერთ-ერთი პირველი ნახსენები მევიოლინე. V. შეიცავს მ. მერსენის „უნივერსალურ ჰარმონიაში“ (“Harmonie universele…”, 1636). მე-18 საუკუნეში ვიოლინოს დაკვრის კლასიკური სკოლა. V. მხოლოდ ერთგვარ სამკაულად მიიჩნია და ამ ტექნიკას ორნამენტს მიაწერდა. ჯ.ტარტინი თავის ტრაქტატში ორნამენტაციის შესახებ (Trattato delle appogiatura, ca. 1723, ed. 1782) V.-ს „ტრემოლოს“ უწოდებს და მას ე.წ. თამაშის მანერები. მისი გამოყენება, ისევე როგორც სხვა დეკორაციები (ტრილი, გრეის ნოტა და ა.შ.) დაშვებული იყო იმ შემთხვევებში, როდესაც „ვნება ამას მოითხოვს“. ტარტინისა და ლ.მოცარტის მიხედვით (“The Experience of a Solid Violin School” – “Versuch einer gründlichen Violinschule”, 1756), ბ. შესაძლებელია კანტილენაში, გრძელ, მდგრად ბგერებზე, განსაკუთრებით “საბოლოო მუსიკალურ ფრაზებში”. მეცა ხმით – ადამიანის ხმის იმიტაცია – ვ., პირიქით, „არასდროს უნდა გამოიყენო“. V. განსხვავდებოდა ერთნაირად ნელი, ერთნაირად სწრაფი და თანდათან აჩქარებული, რაც მითითებულია ნოტების ზემოთ შესაბამისი ტალღოვანი ხაზებით:
რომანტიზმის ეპოქაში „გაფორმებიდან“ მუსიკის საშუალებად იქცევა ვ. ექსპრესიულობა, ხდება მევიოლინეს საშემსრულებლო უნარების ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი ელემენტი. ნ.პაგანინის მიერ ინიცირებული ვიოლინოს ფართო გამოყენება, ბუნებრივია, მოჰყვა რომანტიკოსების მიერ ვიოლინოს კოლორისტულ ინტერპრეტაციას. მე-19 საუკუნეში, დიდი კონც. დარბაზში, თამაშის პრაქტიკაში მტკიცედ არის ჩართული ვ. ამის მიუხედავად, ლ. სპორიც კი თავის „ვიოლინო სკოლაში“ („Violinschule“, 1831) გაძლევთ საშუალებას შეასრულოთ მხოლოდ ნაწილის ვ. ხმები, ჭვავის ის აღნიშნავს ტალღოვანი ხაზით. ზემოხსენებულ ჯიშებთან ერთად სპოჰრმა ასევე გამოიყენა V-ს შენელება.
ვ-ის გამოყენების შემდგომი გაფართოება დაკავშირებულია ე.ისაის და, კერძოდ, ფ.კრეისლერის შესრულებასთან. ეცადეთ ემოციებისკენ. სპექტაკლის გაჯერება და დინამიზმი, ხოლო V.-ს, როგორც „სიმღერის“ ტექნიკის გამოყენებით, კრეისლერმა შემოიღო ვიბრაცია სწრაფი პასაჟების დაკვრისას და მოწყვეტის დროს (რაც აკრძალული იყო კლასიკური სკოლებით).
ამან ხელი შეუწყო „ეტიუდის“ დაძლევას, ასეთი პასაჟების ხმის სიმშრალეს. ვიოლინოს ანალიზი V. დეკ. სახეობა და მისი ხელოვნება. განაცხადები დაწერა კ. ფლეშმა თავის ნაშრომში „ვიოლინოზე დაკვრის ხელოვნება“ („Die Kunst des Violinspiels“, Bd 1-2, 1923-28).
2) კლავიკორდზე შესრულების მეთოდი, რომელიც ფართოდ გამოიყენებოდა მის მიერ. მე-18 საუკუნის შემსრულებლები; გამომხატველი „დეკორაცია“, ვ-ის მსგავსი და ასევე ბებუნგს უწოდებენ.
დაშვებულ კლავიშზე თითის ვერტიკალური რხევითი მოძრაობის დახმარებით, რომლის წყალობითაც ტანგენსი რჩებოდა სიმასთან მუდმივ კონტაქტში, შეიქმნა ბგერისა და ხმის სიძლიერის რყევების ეფექტი. საჭირო იყო ამ ტექნიკის გამოყენება მდგრად, დაზიანებულ ბგერებზე (FE Bach, 1753) და, კერძოდ, სევდიანი, სევდიანი ხასიათის პიესებში (DG Türk, 1786). შენიშვნებში ნათქვამია:
3) შესრულების მიღება ცალკეულ ჩასაბერ ინსტრუმენტებზე; სარქველების უმნიშვნელო გახსნა და დახურვა, ამოსუნთქვის ინტენსივობის ცვლილებასთან ერთად, ქმნის ვ-ის ეფექტს. იგი ფართოდ გავრცელდა ჯაზის შემსრულებლებში.
4) სიმღერაში – მომღერლის ვოკალური სიმების ვიბრაციის განსაკუთრებული ტიპი. ბუნებრივ ვოკზე დაფუძნებული. V. დევს ვოკალური იოგების არათანაბარი (არა აბსოლუტური სინქრონული) რყევები. ამის გამო წარმოქმნილი „დარტყმები“ იწვევს ხმის პერიოდულ პულსირებას, „ვიბრაციას“. მომღერლის ხმის ხარისხი - მისი ტემბრი, სითბო და ექსპრესიულობა - დიდწილად არის დამოკიდებული ვ.-ს თვისებაზე. ვ.-ს სიმღერის ბუნება მუტაციის მომენტიდან არ იცვლება და მხოლოდ ხანდაზმულ ასაკში ვ. გადადის ე.წ. ხმის კანკალი (რხევა), რაც უსიამოვნო ჟღერს. კანკალი ასევე შეიძლება იყოს ცუდი ვოკის შედეგი. სკოლები.
წყაროები: კაზანსკი VS და რჟევსკი SN, ხმის ხმის ტემბრის შესწავლა და მშვილდი მუსიკალური ინსტრუმენტები, "გამოყენებითი ფიზიკის ჟურნალი", 1928, ტ. 5, ნომერი 1; რაბინოვიჩ AV, მელოდიის ანალიზის ოსცილოგრაფიული მეთოდი, მ., 1932; სტრუვე BA, ვიბრაცია, როგორც მშვილდ ინსტრუმენტებზე დაკვრის საშემსრულებლო უნარი, L., 1933; Garbuzov HA, Zone nature of pitch მოსმენა, M. – L., 1948; Agarkov OM, ვიბრატო, როგორც მუსიკალური გამოხატვის საშუალება ვიოლინოს დაკვრისას, მ., 1956; Pars Yu., Vibrato and pitch perception, in: Application of the acoustic research method in musicology, M., 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1-2, P., 1636, ფაქსიმილა, ტ. 1-3, P., 1963; Rau F., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, აიოვა, 1932 (აიოვას უნივერსიტეტი. მუსიკის ფსიქოლოგიის კვლევები, ვ. 1); მისი, ვიბრატოს ფსიქოლოგია ხმასა და ინსტრუმენტში, აიოვა, 1936 (იგივე სერია, ტ. 3).
IM იამპოლსკი
