როგორ მუშაობს ვიოლინო? რამდენი სიმი აქვს? და სხვა საინტერესო ფაქტები ვიოლინოს შესახებ...

რა თქმა უნდა, ყველამ იცის ვიოლინო. სიმებიანი ინსტრუმენტებიდან ყველაზე დახვეწილი და დახვეწილი ვიოლინო არის გამოცდილი შემსრულებლის ემოციების მსმენელზე გადაცემის საშუალება. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგჯერ პირქუში, თავშეუკავებელი და თუნდაც უხეშია, ის რჩება ნაზი და დაუცველი, ლამაზი და მგრძნობიარე.

ჩვენ მოვამზადეთ თქვენთვის რამდენიმე მომხიბლავი ფაქტი ამ ჯადოსნური მუსიკალური ინსტრუმენტის შესახებ. გაიგებთ, როგორ მუშაობს ვიოლინო, რამდენი სიმი აქვს და რა ნაწარმოებებს წერენ კომპოზიტორები ვიოლინოსთვის.

როგორ მუშაობს ვიოლინო?

მისი სტრუქტურა მარტივია: სხეული, კისერი და სიმები. ხელსაწყოების აქსესუარები ძალიან განსხვავდება მათი დანიშნულებითა და მნიშვნელობით. მაგალითად, არ უნდა გამოგვრჩეს მშვილდი, რომლის წყალობითაც ხმა ამოდის სიმებიდან, ან ნიკაპის საყრდენი და ხიდი, რაც შემსრულებელს საშუალებას აძლევს ყველაზე კომფორტულად მოათავსოს ინსტრუმენტი მარცხენა მხარზე.

ასევე არის აქსესუარები, როგორიცაა მანქანა, რომელიც მევიოლინეს საშუალებას აძლევს დროის დაკარგვის გარეშე შეასწოროს რაიმე მიზეზით შეცვლილი ტიუნინგი, განსხვავებით სიმებიანი დამჭერებისგან - კალმები, რომლებთანაც მუშაობა გაცილებით რთულია.

არსებობს მხოლოდ ოთხი სიმები, რომლებიც ყოველთვის ერთსა და იმავე ნოტებზეა მორგებული - E, A, D და G. რისგან არის დამზადებული ვიოლინოს სიმები? სხვადასხვა მასალისგან - ისინი შეიძლება იყოს ვენური, აბრეშუმი ან ლითონი.

პირველი სტრიქონი მარჯვნივ არის მორგებული მეორე ოქტავის E-ზე და არის ყველაზე თხელი ყველა წარმოდგენილი სიმებისაგან. მეორე სტრიქონი, მესამესთან ერთად, "ახასიათებს" ნოტებს "A" და "D", შესაბამისად. მათ აქვთ საშუალო, თითქმის იდენტური სისქე. ორივე ნოტი პირველ ოქტავაშია. ბოლო, ყველაზე სქელი და ყველაზე ბასი სტრიქონი არის მეოთხე სტრიქონი, რომელიც მორგებულია პატარა ოქტავის ნოტაზე „G“.

თითოეულ სიმს აქვს საკუთარი ტემბრი - პირსინგიდან ("E") სქელამდე ("სოლ"). ეს არის ის, რაც მევიოლინეს საშუალებას აძლევს ასე ოსტატურად გადმოსცეს ემოციები. ბგერაც მშვილდზეა დამოკიდებული - თვითონ ლერწამი და მასზე გადაჭიმული თმა.

რა ტიპის ვიოლინოები არსებობს?

ამ კითხვაზე პასუხი შეიძლება დამაბნეველი და მრავალფეროვანი იყოს, მაგრამ ჩვენ საკმაოდ მარტივად გიპასუხებთ: არის ჩვენთვის ყველაზე ნაცნობი ხის ვიოლინოები – ეგრეთ წოდებული აკუსტიკური და ასევე არის ელექტრო ვიოლინოები. ეს უკანასკნელები მუშაობენ ელექტროენერგიით და მათი ხმა ისმის ეგრეთ წოდებული "დინამიკის" წყალობით გამაძლიერებლით - კომბინირებული. ეჭვგარეშეა, რომ ეს ინსტრუმენტები განსხვავებულად არის შექმნილი, თუმცა გარეგნულად ისინი შეიძლება ერთნაირად გამოიყურებოდეს. აკუსტიკური და ელექტრონული ვიოლინოზე დაკვრის ტექნიკა მნიშვნელოვნად არ განსხვავდება, მაგრამ ანალოგურ ელექტრონულ ინსტრუმენტს თავისებურად უნდა შეეგუო.

რა ნაწარმოებებია დაწერილი ვიოლინოსთვის?

ნამუშევრები ცალკე დასაფიქრებელი თემაა, რადგან ვიოლინო შესანიშნავად იჩენს თავს როგორც სოლისტი, ასევე ანსამბლის დაკვრაში. ამიტომ, ვიოლინოსთვის იწერება სოლო კონცერტები, სონატები, პარტიტები, კაპრიზები და სხვა ჟანრის პიესები, ასევე ნაწილები ყველა სახის დუეტისთვის, კვარტეტისთვის და სხვა ანსამბლებისთვის.

ვიოლინოს შეუძლია მონაწილეობა მიიღოს თითქმის ყველა ტიპის მუსიკაში. ყველაზე ხშირად ამ მომენტში ის შედის კლასიკას, ფოლკლორსა და როკში. თქვენ შეგიძლიათ მოისმინოთ ვიოლინო საბავშვო მულტფილმებში და მათი იაპონური ადაპტაციები - ანიმე. ეს ყველაფერი მხოლოდ ხელს უწყობს ინსტრუმენტის პოპულარობის ზრდას და მხოლოდ იმას ადასტურებს, რომ ვიოლინო არასოდეს გაქრება.

ცნობილი ვიოლინოს შემქმნელები

ასევე, ნუ დაივიწყებთ ვიოლინოს შემქმნელებს. ყველაზე ცნობილი ალბათ ანტონიო სტრადივარია. მისი ყველა ინსტრუმენტი ძალიან ძვირია, მათ წარსულში აფასებდნენ. სტრადივარიუსის ვიოლინოები ყველაზე ცნობილია. სიცოცხლის განმავლობაში მან 1000-ზე მეტი ვიოლინო შექმნა, მაგრამ ამ დროისთვის 150-დან 600-მდე ინსტრუმენტია შემორჩენილი - სხვადასხვა წყაროში არსებული ინფორმაცია ზოგჯერ საოცარია თავისი მრავალფეროვნებით.

ვიოლინოს დამზადებასთან დაკავშირებული სხვა ოჯახები მოიცავს ამათის ოჯახს. ამ დიდი იტალიური ოჯახის სხვადასხვა თაობებმა გააუმჯობესეს მშვილდოსანი მუსიკალური ინსტრუმენტები, მათ შორის ვიოლინოს სტრუქტურის გაუმჯობესება, მისგან ძლიერი და გამომხატველი ჟღერადობის მიღწევა.

ცნობილი მევიოლინეები: ვინ არიან ისინი?

ვიოლინო ოდესღაც ხალხური ინსტრუმენტი იყო, მაგრამ დროთა განმავლობაში მისი დაკვრის ტექნიკა რთული გახდა და ხალხში გამოჩნდნენ ცალკეული ვირტუოზი ხელოსნები, რომლებმაც თავიანთი ხელოვნებით გაახარეს საზოგადოება. იტალია ცნობილია თავისი მევიოლინეებით მუსიკალური რენესანსის დროიდან. საკმარისია რამდენიმე სახელის დასახელება - ვივალდი, კორელი, ტარტინი. ნიკოლო პაგანინიც ჩამოვიდა იტალიიდან, რომლის სახელიც ლეგენდებითა და საიდუმლოებით არის მოცული.

რუსეთიდან ჩამოსულ მევიოლინეებს შორის არიან ისეთი დიდი სახელები, როგორებიცაა ჯ.ჰაიფეცი, დ.ოისტრახი, ლ.კოგანი. თანამედროვე მსმენელებმა ასევე იციან საშემსრულებლო ხელოვნების ამ დარგის ამჟამინდელი ვარსკვლავების სახელები – ესენი არიან, მაგალითად, ვ.სპივაკოვი და ვანესა-მეი.

ითვლება, რომ ამ ინსტრუმენტის დაკვრის სწავლის დასაწყებად, მუსიკის კარგი ყური მაინც უნდა გქონდეს, ძლიერი ნერვები და მოთმინება, რაც დაგეხმარება სწავლის ხუთ-შვიდი წლის გადალახვაში. რა თქმა უნდა, ასეთი რამ არ შეიძლება შეფერხებებისა და წარუმატებლობის გარეშე, თუმცა, როგორც წესი, ესეც მხოლოდ მომგებიანია. სწავლის დრო რთული იქნება, მაგრამ შედეგი ღირს.

ვიოლინოსადმი მიძღვნილი მასალა მუსიკის გარეშე არ შეიძლება დარჩეს. მოუსმინეთ სენ-სანსის ცნობილ მუსიკას. ალბათ ადრეც გსმენიათ, მაგრამ იცით, როგორი ნამუშევარია?

C. Saint-Saens შესავალი და Rondo Capriccioso