თანამედროვე ბალეტი: ბორის ეიფმანის თეატრი

თუ ძალიან მოკლედ შევეცდებით აღვწეროთ მე-20-21 საუკუნეების ბოლოს ბალეტის მდგომარეობა, მაშინ უნდა ვთქვათ, რომ დღეს არის აკადემიური ბალეტი, ხალხური ცეკვა და ყველაფერი, რასაც თანამედროვე ბალეტი უნდა ვუწოდოთ. და აქ, თანამედროვე ბალეტში, ისეთი მრავალფეროვნებაა, რომ შეიძლება დაიკარგო.

საკუთარი თავის პოვნის მიზნით, შეგიძლიათ ისაუბროთ ბალეტზე სხვადასხვა ქვეყნიდან, გაიხსენოთ თანამედროვე შემსრულებლები, მაგრამ ალბათ საუკეთესო მიდგომაა დაიწყოთ საუბარი ქორეოგრაფებზე, იმ ადამიანებზე ბალეტის სამყაროში, რომლებიც რეალურად ყოველთვის ქმნიან მას.

განსაკუთრებით საინტერესო იქნება ისინი, ვინც აცნობიერებენ საკუთარ ქორეოგრაფიულ იდეებს. ასეთი ქორეოგრაფია პეტერბურგელი ბორის ეიფმანი, 69 წლის, რუსეთის ფედერაციის სახალხო არტისტი, რამდენიმე რუსული პრემიის ლაურეატი, სამშობლოსათვის დამსახურების სხვადასხვა ხარისხის ორდენის მფლობელი, ბალეტის თეატრის დირექტორი (ს. პეტერბურგი. ). და აი, აქ შეგვიძლია დავასრულოთ ეიფმანის ბიოგრაფია, რადგან ის, რაც მან გააკეთა და აკეთებს, გაცილებით საინტერესოა.

პირადი მოტივების შესახებ

ცნობილია გამოთქმა, რომ არქიტექტურა არის გაყინული მუსიკა, მაგრამ შემდეგ ბალეტი არის მუსიკის ხმები მოცულობით, მოძრაობით და პლასტიურობით. ანდა - მზარდი არქიტექტურა, ან ცეკვის მხატვრობა. ზოგადად, ეს ნიშნავს, რომ ადვილია გატაცება და ბალეტის შეყვარება, მაგრამ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მოგვიანებით შეგიყვარდეს.

და კარგია, როცა შეგიძლია დაწერო ფენომენზე, ამ შემთხვევაში ბალეტზე, მოყვარულის პერსპექტივიდან. იმიტომ, რომ ექსპერტად რომ ჩაითვალო, მოგიწევს გამოიყენო პროფესიული ენა, ტერმინები (ლიფტები, pas de deux, pas de trois და ა.შ.), დაასაბუთო შენი შეფასებები, აჩვენო შენი ბალეტის მსოფლმხედველობა და ა.შ.

სხვა საქმეა მოყვარულისთვის, რომელსაც შეუძლია ფენომენის ახლებურად შეხედვა და თუ არასაკმარისი დასაბუთებაა, შენიშვნა: კარგი, კარგი, კიდევ გავიგებ. და რაც მთავარია პირად შთაბეჭდილებებზეა საუბარი, მაგრამ მთავარია არ იყოს სასაცილო.

ავტორი პირველად ბორის ეიფმანის ბალეტებს 80-იანი წლების შუა ხანებში შეხვდა. გასულ საუკუნეში მაშინდელ ლენინგრადში და მას შემდეგ, როგორც ამბობენ, ეს გახდა "სიყვარული ჩემი სიცოცხლის ბოლომდე".

რა აქვს ეიფმანს, რაც სხვებს არ აქვთ?

მაშინაც კი, როდესაც მან თავის თეატრს უწოდა უბრალოდ ბალეტის ანსამბლი, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ბ. ეიფმანი (70-იანი წლების ბოლოს), მისი სპექტაკლები მაინც გამოირჩეოდა. ახალგაზრდა ქორეოგრაფმა თავისი წარმოდგენებისთვის აირჩია ექსკლუზიურად პირველი კლასის მუსიკა: მაღალი კლასიკა და თანამედროვე მუსიკა, რომელიც მხატვრულად მიმზიდველი და დამაჯერებელი იყო. ჟანრის მიხედვით – სიმფონიური, საოპერო, ინსტრუმენტული, კამერული, სახელით – მოცარტი, როსინი, ჩაიკოვსკი, შოსტაკოვიჩი, ბახი, შნიტკე, პეტროვი, პინკ ფლოიდი, მაკლაფლინი – და ეს ყველაფერი არ არის.

ეიფმანის ბალეტები ღრმა აზრიანია, ძალიან ხშირად მისი ნაწარმოებებისთვის ქორეოგრაფი იღებს ნაკვეთებს კლასიკური ლიტერატურიდან, მათ შორისაა კუპრინი, ბომარშე, შექსპირი, ბულგაკოვი, მოლიერი, დოსტოევსკი, ან ეს შეიძლება იყოს შემოქმედებითი და ბიოგრაფიული მოვლენები, ვთქვათ, მოქანდაკესთან დაკავშირებული. როდენი, ბალერინა ოლგა სპესივცევა, კომპოზიტორი ჩაიკოვსკი.

ეიფმანს უყვარს კონტრასტები; ერთ სპექტაკლში მას შეუძლია შეასრულოს სხვადასხვა კომპოზიტორის, ეპოქისა და სტილის მუსიკა (ჩაიკოვსკი-ბიზეტ-შნიტკე, რახმანინოვი-ვაგნერ-მუსორგსკი). ან ცნობილი ლიტერატურული შეთქმულების ინტერპრეტაცია შეიძლება სხვა მუსიკით („ფიგაროს ქორწინება“ – როსინი, „ჰამლეტი“ – ბრამსი, „დუელი“ – გავრილინი).

ეიფმანის სპექტაკლების შინაარსთან დაკავშირებით აუცილებელია ვისაუბროთ მაღალ სულიერებაზე, ემოციებსა და ვნებაზე, ფილოსოფიურ პრინციპზე. ბალეტის თეატრის ბევრი სპექტაკლი შეიცავს სიუჟეტს, მაგრამ ეს არ არის 60-70-იანი წლების „დრამა ბალეტი“; ეს საკმაოდ ღრმა გრძნობებით მდიდარი და პლასტიკური ინტერპრეტაციით მდიდარი მოვლენებია.

ეიფმანის სტილისტური საწყისების შესახებ

ეიფმანის ბიოგრაფიის საინტერესო თვისებაა ის, რომ ის არასოდეს ყოფილა მოცეკვავე, არ გამოდიოდა სცენაზე, მან დაიწყო შემოქმედებითი საქმიანობა დაუყოვნებლივ, როგორც ქორეოგრაფმა (პირველი სპექტაკლები 16 წლის ასაკში ბავშვთა ქორეოგრაფიულ ანსამბლში), შემდეგ კი მუშაობდა ქორეოგრაფიულ სკოლაში. ა.ვაგანოვა (ლენინგრადი). ეს ნიშნავს, რომ ეიფმანს აქვს აკადემიური ბაზა; სხვა საქმეა, რომ ბალეტის თეატრში მან დაიწყო სხვა რამის ძებნა.

შეუძლებელია ეიფმანის ბალეტების პლასტიურობასა და ქორეოგრაფიაზე საუბარი სპექტაკლების მუსიკალური და სცენური შინაარსისგან იზოლირებულად. ეს არის სულის, ბგერის, ჟესტის, მოძრაობისა და მოვლენის ერთგვარი ერთიანობა.

ამიტომ უსარგებლოა რამდენიმე ნაცნობი საბალეტო საფეხურის ძიება; ყოველთვის რჩება განცდა, რომ ეიფმანში ნებისმიერი საბალეტო მოძრაობა ერთადერთი და ერთადერთია.

თუ ვიტყვით, რომ ეს არის მუსიკის პლასტიკური ინტერპრეტაცია, მაშინ ეს შეურაცხმყოფელი იქნება ეიფმანისა და მისი მოცეკვავეებისთვის, მაგრამ თუ ვიტყვით, რომ ეს არის მოძრაობისა და პლასტიურობის „თარგმნა“ მუსიკაში, მაშინ ეს ალბათ უფრო ზუსტი იქნება. და კიდევ უფრო ზუსტად: მაესტროს ბალეტები მუსიკის, ცეკვისა და თეატრალური წარმოდგენის ერთგვარი სამებაა.

რა არ აქვს ეიფმანს ჯერ?

პეტერბურგში ბალეტის თეატრს ჯერ არ აქვს საკუთარი ფართი, თუმცა სარეპეტიციო ბაზა უკვე გამოჩნდა. სპექტაკლები იმართება პეტერბურგის საუკეთესო თეატრების სცენებზე, უბრალოდ თვალი ადევნეთ პლაკატებს.

ეიფმანის ბალეტის თეატრს არ ჰყავს საკუთარი სიმფონიური ორკესტრი; სპექტაკლები შესრულებულია საუნდტრეკით, მაგრამ ეს არის მხატვრული პრინციპი: საუკეთესო ორკესტრების მიერ შესრულებული მაღალი ხარისხის ჩანაწერი ან სპეციალურად შექმნილი არანჟირების ჟღერადობა. მიუხედავად იმისა, რომ ერთხელ მოსკოვში ერთ-ერთი სპექტაკლი გაფორმდა სიმფონიური ორკესტრის მიერ, დირიჟორობით იუ. ბაშმეტი.

ეიფმანს ჯერ არ აქვს საყოველთაო მსოფლიო აღიარება (როგორც, ვთქვათ, პეტიპა, ფოკინი, ბალანჩინი), მაგრამ მას უკვე აქვს მსოფლიო პოპულარობა. ავტორიტეტული კრიტიკოსი წერდა, რომ ბალეტის სამყაროს შეუძლია შეწყვიტოს პირველი ქორეოგრაფის ძებნა, რადგან ის უკვე არსებობს: ბორის ეიფმანი.

ეიფმანის მოცეკვავეებსაც არ აქვთ მსოფლიო აღიარება, მაგრამ მათ შეუძლიათ ყველაფერი გააკეთონ ბალეტის ჟანრში, ამის გადამოწმება მარტივად შეგიძლიათ, როდესაც დაესწრებით ბალეტის თეატრის სპექტაკლს. წარმოგიდგენთ თეატრის 5 წამყვან მოცეკვავეს: ვერა არბუზოვა, ელენა კუზმინა, იური ანანიანი, ალბერტ გალიჩანინი და იგორ მარკოვი.

ეიფმანს არ აქვს თვითკმაყოფილება, არ აქვს სურვილი დაასრულოს ქორეოგრაფის კარიერა, რაც იმას ნიშნავს, რომ იქნება მეტი ახალი წარმოდგენები და ახალი მხატვრული შოკები.

ამასობაში უნდა სცადო პეტერბურგის ბალეტის თეატრის სპექტაკლებზე მოხვედრა, ბ.ეიფმანის ბალეტებზე გადაღებული ფილმების მოძიება ინტერნეტში და ბოლოს თეატრის ვებსაიტზე გადახედვა. და სპექტაკლების ფრაგმენტებიდანაც კი ირკვევა, რომ ბორის ეიფმანი არის ნამდვილი ფენომენი თანამედროვე, არა, არა ბალეტის, არამედ ხელოვნების სამყაროში, სადაც მუსიკა, ლიტერატურა, დრამა პლასტიურობისა და ჟესტიკულაციის საშუალებით საუბრობს მაღალ სულიერ პრინციპებზე.

ბორის ეიფმანის ბალეტის თეატრის საიტი - http://www.eifmanballet.ru/ru/schedule/