ევგენი ალექსანდროვიჩ მრავინსკი |
ევგენი მრავინსკი
სსრკ სახალხო არტისტი (1954). ლენინის პრემიის ლაურეატი (1961). სოციალისტური შრომის გმირი (1973).
1920-ე საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი დირიჟორის ცხოვრება და მოღვაწეობა განუყოფლად არის დაკავშირებული ლენინგრადთან. ის გაიზარდა მუსიკალურ ოჯახში, მაგრამ შრომითი სკოლის დამთავრების შემდეგ (1921) ჩაირიცხა ლენინგრადის უნივერსიტეტის ბუნებრივ ფაკულტეტზე. თუმცა იმ დროისთვის ახალგაზრდა უკვე ასოცირებული იყო მუსიკალურ თეატრთან. ფულის შოვნის საჭიროებამ მიიყვანა იგი ყოფილი მარიინსკის თეატრის სცენაზე, სადაც მუშაობდა მიმად. ამავდროულად, ამ ძალიან მოსაწყენმა პროფესიამ მრავინსკის საშუალება მისცა გაეფართოებინა თავისი მხატვრული ჰორიზონტი, მიეღო ნათელი შთაბეჭდილებები ისეთ ოსტატებთან პირდაპირი კომუნიკაციიდან, როგორებიც არიან მომღერლები ფ. ჩალიაპინი, ი. ერშოვი, ი. ტარტაკოვი, დირიჟორები ა. კოუტსი, ე. კუპერი და სხვები. შემდგომ შემოქმედებით პრაქტიკაში მას კარგად ემსახურებოდა ლენინგრადის ქორეოგრაფიულ სკოლაში პიანისტად მუშაობისას მიღებული გამოცდილება, სადაც მრავინსკი XNUMX-ში შევიდა. ამ დროისთვის მან უკვე დატოვა უნივერსიტეტი და გადაწყვიტა მიეძღვნა პროფესიულ მუსიკალურ საქმიანობას.
კონსერვატორიაში შესვლის პირველი მცდელობა წარუმატებელი აღმოჩნდა. იმისათვის, რომ დრო არ დაკარგოს, მრავინსკიმ ჩაირიცხა ლენინგრადის აკადემიური სამლოცველოს კლასებში. სტუდენტური წლები მისთვის დაიწყო მომდევნო 1924 წელს. გადის ჰარმონიისა და ინსტრუმენტაციის კურსებს მ. ჩერნოვთან, მრავალხმიანობას ქ. კუშნარევთან, ფორმასა და პრაქტიკულ კომპოზიციას ვ. შჩერბაჩოვთან. კონსერვატორიის მცირე დარბაზში შესრულდა დამწყები კომპოზიტორის რამდენიმე ნაწარმოები. მიუხედავად ამისა, თვითკრიტიკული მრავინსკი საკუთარ თავს უკვე სხვა სფეროში ეძებს – 1927 წელს ნ. მალკოს ხელმძღვანელობით დაიწყო გაკვეთილების ჩატარება, ორი წლის შემდეგ კი ა.გაუკი გახდა მისი მასწავლებელი.
სადირიჟორო უნარების პრაქტიკული განვითარებისკენ მიისწრაფვის, მრავინსკიმ გარკვეული დრო დაუთმო მუშაობას საბჭოთა ვაჭრობის თანამშრომლების კავშირის მოყვარულ სიმფონიურ ორკესტრთან. ამ ჯგუფთან პირველი საჯარო წარმოდგენები მოიცავდა რუსი კომპოზიტორების ნაწარმოებებს და პრესის დადებითი შეფასებები დაიმსახურა. ამავდროულად, მრავინსკი ხელმძღვანელობდა ქორეოგრაფიული სკოლის მუსიკალურ ნაწილს და აქ დირიჟორობდა გლაზუნოვის ბალეტს „ოთხი სეზონი“. გარდა ამისა, მას ჰქონდა სამრეწველო პრაქტიკა კონსერვატორიის საოპერო სტუდიაში. მრავინსკის შემოქმედებითი განვითარების შემდეგი ეტაპი უკავშირდება მის მოღვაწეობას ოპერისა და ბალეტის თეატრში ს.მ. კიროვის (1931-1938) სახელობის. თავიდან აქ დირიჟორის ასისტენტი იყო, ერთი წლის შემდეგ კი დამოუკიდებელი დებიუტი შედგა. ეს იყო 20 წლის 1932 სექტემბერი. მრავინსკიმ დირიჟორობდა ბალეტი „მძინარე მზეთუნახავი“ გ.ულანოვას მონაწილეობით. პირველი დიდი წარმატება დირიჟორს მოუვიდა, რომელიც გააძლიერა მისმა შემდეგმა ნამუშევრებმა – ჩაიკოვსკის ბალეტებმა „გედების ტბა“ და „მაკნატუნა“, ადანა „ლე კორსარი“ და „ჟიზელი“, ბ. ასაფიევი „ბახჩისარაის შადრევანი“ და „მაკნატუნა. დაკარგული ილუზიები“. ბოლოს აქ მაყურებელი გაეცნო მრავინსკის ერთადერთ საოპერო სპექტაკლს – ჩაიკოვსკის „მაზეპა“. ასე რომ, როგორც ჩანს, ნიჭიერმა მუსიკოსმა საბოლოოდ აირჩია თეატრალური დირიჟორის გზა.
1938 წელს დირიჟორთა გაერთიანებულმა კონკურსმა გახსნა ახალი ბრწყინვალე გვერდი მხატვრის შემოქმედებით ბიოგრაფიაში. ამ დროისთვის მრავინსკიმ უკვე დააგროვა მნიშვნელოვანი გამოცდილება ლენინგრადის ფილარმონიის სიმფონიურ კონცერტებში. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო მისი შეხვედრა დ.შოსტაკოვიჩის შემოქმედებასთან საბჭოთა მუსიკის ათწლეულში 1937 წელს. მაშინ პირველად შესრულდა გამოჩენილი კომპოზიტორის მეხუთე სიმფონია. მოგვიანებით შოსტაკოვიჩმა დაწერა: „მრავინსკი ყველაზე ახლოს გავიცანი ჩემს მეხუთე სიმფონიაზე ერთობლივი მუშაობის დროს. უნდა ვაღიარო, რომ თავიდან გარკვეულწილად შემაშინა მრავინსკის მეთოდი. მომეჩვენა, რომ ის წვრილმანებში ზედმეტად ჩაღრმავდა, დიდ ყურადღებას აქცევდა დეტალებს და მეჩვენებოდა, რომ ეს ზიანს აყენებდა გენგეგმას, ზოგად იდეას. ყოველი ტაქტის შესახებ, ყოველი აზრის შესახებ მრავინსკიმ ნამდვილ დაკითხვაზე მომიყვანა, ჩემგან პასუხის გაცემას ითხოვდა მასში გაჩენილ ყველა ეჭვზე. მაგრამ უკვე ერთად მუშაობის მეხუთე დღეს მივხვდი, რომ ეს მეთოდი ნამდვილად სწორია. მე უფრო სერიოზულად დავიწყე ჩემი საქმის კეთება, ვუყურებდი რამდენად სერიოზულად მუშაობს მრავინსკი. მივხვდი, რომ დირიჟორი ბულბულივით არ უნდა იმღერო. ნიჭი უპირველეს ყოვლისა უნდა იყოს შერწყმული ხანგრძლივ და შრომატევად შრომასთან.
მრავინსკის მეხუთე სიმფონიის შესრულება იყო კონკურსის ერთ-ერთი მთავარი ადგილი. დირიჟორი ლენინგრადიდან დაჯილდოვდა პირველი პრემიით. ამ მოვლენამ დიდწილად განსაზღვრა მრავინსკის ბედი - ის გახდა ლენინგრადის ფილარმონიის სიმფონიური ორკესტრის მთავარი დირიჟორი, რომელიც ახლა რესპუბლიკის დამსახურებული ანსამბლია. მას შემდეგ მრავინსკის ცხოვრებაში შესამჩნევი გარეგანი მოვლენები არ ყოფილა. ყოველწლიურად ის აღზრდის წამყვან ორკესტრს, აფართოებს მის რეპერტუარს. თავისი უნარების დახვეწისას მრავინსკი გადმოსცემს ჩაიკოვსკის სიმფონიებს, ბეთჰოვენის, ბერლიოზის, ვაგნერის, ბრამსის, ბრუკნერის, მალერის და სხვა კომპოზიტორების ნაწარმოებებს.
ორკესტრის მშვიდობიანი ცხოვრება შეწყდა 1941 წელს, როდესაც მთავრობის განკარგულებით, ლენინგრადის ფილარმონია ევაკუირებული იქნა აღმოსავლეთით და გაიხსნა შემდეგი სეზონი ნოვოსიბირსკში. იმ წლებში დირიჟორის პროგრამებში განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა რუსულ მუსიკას. ჩაიკოვსკისთან ერთად მან შეასრულა გლინკას, ბოროდინის, გლაზუნოვის, ლიადოვის ნაწარმოებები... ნოვოსიბირსკში ფილარმონიამ გამართა 538 სიმფონიური კონცერტი, რომელსაც ესწრებოდა 400 ადამიანი...
მრავინსკის შემოქმედებითმა მოღვაწეობამ პიკს მიაღწია ორკესტრის ლენინგრადში დაბრუნების შემდეგ. დირიჟორი, როგორც ადრე, ფილარმონიაში მდიდარი და მრავალფეროვანი პროგრამით გამოდის. მასში შესანიშნავი თარჯიმანია საბჭოთა კომპოზიტორების საუკეთესო ნაწარმოებები. მუსიკათმცოდნე ვ. ბოგდანოვ-ბერეზოვსკის თქმით, „მრავინსკიმ შეიმუშავა შესრულების საკუთარი ინდივიდუალური სტილი, რომელიც ხასიათდება ემოციური და ინტელექტუალური პრინციპების მჭიდრო შერწყმით, ტემპერამენტული თხრობით და მთლიანი შესრულების გეგმის დაბალანსებული ლოგიკით, რომელიც შეიმუშავა მრავინსკიმ პირველ რიგში. საბჭოთა ნაწარმოებების შესრულება, რომლის პოპულარიზაციასაც მან დიდი ყურადღება დაუთმო“.
მრავინსკის ინტერპრეტაცია პირველად გამოიყენა საბჭოთა ავტორის ბევრმა ნაწარმოებმა, მათ შორის პროკოფიევის მეექვსე სიმფონია, ა.ხაჩატურიანის სიმფონია-პოემა და, უპირველეს ყოვლისა, დ.შოსტაკოვიჩის გამორჩეული შემოქმედება, რომელიც შეტანილია ჩვენი მუსიკალური კლასიკის ოქროს ფონდში. შოსტაკოვიჩმა მრავინსკის მიანდო თავისი მეხუთე, მეექვსე, მერვე (მიძღვნილი დირიჟორის), მეცხრე და მეათე სიმფონიების, ორატორიოს ტყის სიმღერის პირველი შესრულება. დამახასიათებელია, რომ მეშვიდე სიმფონიაზე საუბრისას ავტორმა 1942 წელს ხაზგასმით აღნიშნა: „ჩვენს ქვეყანაში სიმფონია ბევრ ქალაქში სრულდებოდა. მოსკოველებმა ის რამდენჯერმე მოისმინეს ს.სამოსუდის ხელმძღვანელობით. ფრუნზესა და ალმა-ატაში სიმფონია შეასრულა სახელმწიფო სიმფონიურმა ორკესტრმა ნ.რახლინის ხელმძღვანელობით. ღრმად მადლობელი ვარ საბჭოთა და უცხოელი დირიჟორების სიყვარულისა და ყურადღებისთვის, რაც მათ გამოიჩინეს ჩემი სიმფონიის მიმართ. მაგრამ ყველაზე ახლოს ჟღერდა ჩემთვის, როგორც ავტორი, შესრულებული ლენინგრადის ფილარმონიული ორკესტრის მიერ ევგენი მრავინსკის დირიჟორობით.
ეჭვგარეშეა, რომ სწორედ მრავინსკის ხელმძღვანელობით გადაიზარდა ლენინგრადის ორკესტრი მსოფლიო დონის სიმფონიურ ანსამბლში. ეს არის დირიჟორის დაუღალავი შრომის, მუსიკალური ნაწარმოებების ახალი, ყველაზე ღრმა და ზუსტი კითხვის ძიების დაუოკებელი სურვილის შედეგი. გ. როჟდესტვენსკი წერს: „მრავინსკი ერთნაირად მომთხოვნია საკუთარი თავის მიმართ და ორკესტრის მიმართ. ერთობლივი ტურნეების დროს, როდესაც ერთი და იგივე ნამუშევრების მოსმენა არაერთხელ მომიწია შედარებით მოკლე დროში, ყოველთვის მაკვირვებდა ევგენი ალექსანდროვიჩის უნარი, განმეორებითი გამეორებით არ დაეკარგა მათი სიახლის შეგრძნება. ყველა კონცერტი არის პრემიერა, ყოველი კონცერტის წინ ყველაფერი ხელახლა უნდა გაიმეოროს. და რა ძნელია ზოგჯერ!
ომისშემდგომ წლებში მრავინსკის საერთაშორისო აღიარება მოჰყვა. როგორც წესი, დირიჟორი მის ხელმძღვანელ ორკესტრთან ერთად საზღვარგარეთ გადის გასტროლებზე. მხოლოდ 1946 და 1947 წლებში იყო პრაღის გაზაფხულის სტუმარი, სადაც გამოდიოდა ჩეხოსლოვაკიის ორკესტრებთან ერთად. ლენინგრადის ფილარმონიის სპექტაკლები ფინეთში (1946), ჩეხოსლოვაკიაში (1955), დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში (1956, 1960, 1966) და ამერიკის შეერთებული შტატების (1962) ტრიუმფალური წარმატება იყო. გადაჭედილი დარბაზები, საზოგადოების აპლოდისმენტები, ენთუზიაზმი მიმოხილვები - ეს ყველაფერი ლენინგრადის ფილარმონიული სიმფონიური ორკესტრის და მისი მთავარი დირიჟორის ევგენი ალექსანდროვიჩ მრავინსკის პირველი კლასის ოსტატობის აღიარებაა. ლენინგრადის კონსერვატორიის პროფესორის მრავინსკის პედაგოგიურმა მოღვაწეობამაც დამსახურებული აღიარება მიიღო.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969 წ
