პიერ მონტე |

პიერ მონტე

Pierre Monteux არის მთელი ეპოქა ჩვენი დროის მუსიკალურ ცხოვრებაში, ეპოქა, რომელიც მოიცავს თითქმის რვა ათწლეულს! მის სახელს მრავალი ღირსშესანიშნავი მოვლენა უკავშირდება, რომლებიც სამუდამოდ დარჩა საუკუნის მუსიკალურ ანალებში. საკმარისია ითქვას, რომ სწორედ ეს მხატვარი იყო პირველი შემსრულებელი ისეთი ნაწარმოებებისა, როგორებიცაა დებიუსის თამაშები, რაველის დაფნისი და ქლოე, ცეცხლოვანი ჩიტი, პეტრუშკა, გაზაფხულის რიტუალი, სტრავინსკის ბულბული, პროკოფიევის მესამე სიმფონია, "კუთხიანი ქუდი" დე ფალა. და მრავალი სხვა. მარტო ეს საკმაოდ დამაჯერებლად მეტყველებს იმ ადგილის შესახებ, რომელიც მონტეუსს ეკავა მსოფლიო დირიჟორებს შორის. მაგრამ ამავე დროს, შეგრძნებები, რომლებიც ხშირად თან ახლდა მის სპექტაკლებს, პირველ რიგში კომპოზიტორებს ეკუთვნოდათ: შემსრულებელი, როგორც იქნა, ჩრდილში რჩებოდა. ამის მიზეზი მონტეს არაჩვეულებრივი მოკრძალებაა, არა მარტო პიროვნების, არამედ ხელოვანის მოკრძალებაც, რაც გამოარჩევდა მის მთელ სადირიჟორო სტილს. სიმარტივე, სიცხადე, ზუსტი, გაზომილი ჟესტი, მოძრაობების სიძუნწე, საკუთარი თავის გამოცხადების სრული სურვილი უცვლელად იყო თანდაყოლილი მონტეუსში. „ჩემი იდეები ორკესტრს მივაწოდო და კომპოზიტორის კონცეფცია გამოვხატო, ვიყო ნაწარმოების მსახური, ეს არის ჩემი ერთადერთი მიზანი“, - თქვა მან. და მისი ხელმძღვანელობით ორკესტრის მოსმენისას ზოგჯერ ჩანდა, რომ მუსიკოსები საერთოდ უდირიჟორის გარეშე უკრავდნენ. რა თქმა უნდა, ასეთი შთაბეჭდილება მატყუარა იყო - ინტერპრეტაცია იყო გაუგებარი, მაგრამ მკაცრად კონტროლირებადი მხატვრის მიერ, ავტორის განზრახვა სრულად და ბოლომდე გამოვლინდა. „დირიჟორისგან მეტს არ ვითხოვ“ - ასე შეაფასა ი. სტრავინსკიმ მონტეს ხელოვნება, რომელთანაც მას მრავალი ათწლეულის შემოქმედებითი და პირადი მეგობრობა აკავშირებდა.

მონტეს ნამუშევარი აკავშირებს, თითქოსდა, მეცხრამეტე საუკუნის მუსიკას მეოცე საუკუნის მუსიკასთან. ის დაიბადა პარიზში იმ დროს, როდესაც სენ-სანს და ფორეს, ბრამსი და ბრუკნერი, ჩაიკოვსკი და რიმსკი-კორსაკოვი, დვორჟაკი და გრიგი ჯერ კიდევ ყვავის. ექვსი წლის ასაკში მონტემ ვიოლინოს დაკვრა ისწავლა, სამი წლის შემდეგ შევიდა კონსერვატორიაში, სამი წლის შემდეგ კი დებიუტი შედგა როგორც დირიჟორი. თავდაპირველად, ახალგაზრდა მუსიკოსი იყო პარიზის ორკესტრების თანმხლები, უკრავდა ვიოლინოზე და ალტზე კამერულ ანსამბლებში. (საინტერესოა, რომ მრავალი წლის შემდეგ მან შემთხვევით შეცვალა ავადმყოფი მევიოლისტი ბუდაპეშტის კვარტეტის კონცერტზე და მან თავისი როლი ითამაშა ერთი რეპეტიციის გარეშე.)

პირველად დირიჟორმა მონტემ მიიპყრო ყურადღება 1911 წელს, როდესაც ბრწყინვალედ გამართა ბერლიოზის ნამუშევრების კონცერტი პარიზში. ამას მოჰყვა „პეტრუშკას“ პრემიერა და თანამედროვე ავტორებისადმი მიძღვნილი ციკლი. ამრიგად, მაშინვე განისაზღვრა მისი ხელოვნების ორი ძირითადი მიმართულება. როგორც ჭეშმარიტი ფრანგი, რომელიც ასევე ფლობდა მადლსა და რბილ მომხიბვლელობას სცენაზე, მისთვის განსაკუთრებით ახლოს იყო მშობლიური მუსიკალური მეტყველება და თანამემამულეების მუსიკის შესრულებაში საოცარ სრულყოფილებას მიაღწია. კიდევ ერთი ხაზი არის თანამედროვე მუსიკა, რომელსაც ის ასევე მთელი ცხოვრება ავრცელებდა. მაგრამ ამავე დროს, მაღალი ერუდიციის, კეთილშობილური გემოვნებისა და დახვეწილი უნარის წყალობით, მონტე სრულყოფილად განმარტავდა სხვადასხვა ქვეყნის მუსიკალურ კლასიკას. მის რეპერტუარში მტკიცე ადგილი დაიკავეს რუსმა კომპოზიტორებმა ბახმა და ჰაიდნმა, ბეთჰოვენმა და შუბერტმა...

მხატვრის ნიჭის მრავალფეროვნებამ მას განსაკუთრებით დიდი წარმატება მოუტანა ორ მსოფლიო ომს შორის პერიოდში, როდესაც ხელმძღვანელობდა მრავალ მუსიკალურ ჯგუფს. ასე რომ, 1911 წლიდან მონტე იყო ჯგუფის "რუსული ბალეტის S. Diaghilev" მთავარი დირიჟორი, დიდი ხნის განმავლობაში ხელმძღვანელობდა ბოსტონის და სან ფრანცისკოს ორკესტრებს აშშ-ში, Concertgebouw ორკესტრებს ამსტერდამში და ფილარმონიაში ლონდონში. მთელი ამ წლების განმავლობაში არტისტი დაუღალავად მოგზაურობდა მთელ მსოფლიოში, გამოდიოდა საკონცერტო სცენებზე და ოპერის თეატრებში. მან საკონცერტო მოღვაწეობა გააგრძელა 1950-1960-იან წლებში, უკვე ღრმა მოხუცი. როგორც ადრე, საუკეთესო ორკესტრებს პატივი მიაჩნდათ მისი ხელმძღვანელობით გამოსვლა, მით უმეტეს, რომ მომხიბვლელი არტისტი ორკესტრის წევრებს საყოველთაოდ უყვარდათ. ორჯერ მონტე გამოვიდა სსრკ-ში - 1931 წელს საბჭოთა ანსამბლებთან, ხოლო 1956 წელს ბოსტონის ორკესტრთან ერთად.

მონტე გაოცებული იყო არა მხოლოდ მისი აქტივობის ინტენსივობით, არამედ ხელოვნებისადმი არაჩვეულებრივი ერთგულებით. სცენაზე გატარებული საუკუნის სამი მეოთხედი მან არ გააუქმა არც ერთი რეპეტიცია, არც ერთი კონცერტი. 50-იანი წლების შუა ხანებში მხატვარი ავტოავარიაში მოყვა. ექიმებმა დაადგინეს მძიმე სისხლჩაქცევები და ოთხი ნეკნის მოტეხილობა, ცდილობდნენ მისი დაძინება. მაგრამ დირიჟორმა მოითხოვა კორსეტის დადება და იმავე საღამოს მან კიდევ ერთი კონცერტი გამართა. მონტე ბოლო დღეებამდე სავსე იყო შემოქმედებითი ენერგიით. იგი გარდაიცვალა ქალაქ ჰენკოკში (აშშ), სადაც ყოველწლიურად ხელმძღვანელობდა დირიჟორთა საზაფხულო სკოლას.

ლ.გრიგორიევი, ჯ.პლატეკი