ალტი - მუსიკალური ინსტრუმენტი

ერთი შეხედვით, გაუთვითცნობიერებელი მსმენელი ადვილად აბნევს ამ მშვილდოსან სიმებიან საკრავს ა ვიოლინო. მართლაც, ზომის გარდა, ისინი გარეგნულად მსგავსია. მაგრამ საჭიროა მხოლოდ მისი ტემბრის მოსმენა - განსხვავება მაშინვე შესამჩნევია, გულმკერდი და ამავე დროს საოცრად რბილი და ოდნავ ჩახლეჩილი ხმა კონტრალტოს წააგავს - რბილი და გამომხატველი.

სიმებიანი ინსტრუმენტების შესახებ ფიქრისას, ალტი ჩვეულებრივ დავიწყებულია მისი პატარა ან უფრო დიდი კოლეგების სასარგებლოდ, მაგრამ მდიდარი ტემბრი და საინტერესო ისტორია მას უფრო ახლოს აქცევს. ალტი ფილოსოფოსის საკრავია, ყურადღების მიქცევის გარეშე, იგი მოკრძალებულად დასახლდა ორკესტრში ვიოლინოსა და ჩელოს შორის.

წაიკითხეთ ისტორია violet და ბევრი საინტერესო ფაქტი ამ მუსიკალური ინსტრუმენტის შესახებ ჩვენს გვერდზე.

რეჟისორი გასწავლოთ

დაღლილი, მჭევრმეტყველი, კეთილშობილი, ხავერდოვანი, მგრძნობიარე, ძლევამოსილი და ხანდახან დაფარული - ასე შეგიძლიათ აღწეროთ ალტის მრავალფეროვანი ტემბრი. მისი ხმა შეიძლება არ იყოს ისეთი გამომხატველი და ნათელი, როგორც ა ვიოლინო, მაგრამ ბევრად უფრო თბილი და რბილი.

ტემბრის ფერადი შეფერილობა ინსტრუმენტის თითოეული სიმის მრავალფეროვანი ხმის შედეგია. ყველაზე დაბალი სიმაღლის "C" სიმს აქვს ძლიერი, რეზონანსული, მდიდარი ტემბრი, რომელსაც შეუძლია წინასწარმეტყველების გრძნობის გადმოცემა და პირქუში და პირქუში განწყობის გამოწვევა. ხოლო ზედა „ლა“, სხვა სიმებისაგან მკვეთრი განსხვავებით, აქვს საკუთარი ინდივიდუალური ხასიათი: სულიერი და ასკეტური.

ბევრმა გამოჩენილმა კომპოზიტორმა ძალიან მხატვრულად გამოიყენა ალტის დამახასიათებელი ხმა: უვერტიურაში "1812" პი.ი. ჩაიკოვსკი – საეკლესიო გალობა; წელს ოპერა "ყვავი დედოფალი" – მონაზვნების გალობა მე-5 სცენაზე, როცა ჰერმანს სამგლოვიარო მსვლელობა წარადგენენ; in დ.დ.შოსტაკოვიჩი სიმფონია „1905“ – სიმღერის „შენ მსხვერპლი გახდე“ მელოდია.

რეჟისორი სურათი:

საინტერესო ფაქტები ალტის შესახებ

• ისეთი დიდი კომპოზიტორები, როგორიცაა არის ბახი , VA მოცარტი , LV ბეთჰოვენი , ა.დვორაკი , B. Britten, P. Hindemith უკრავდნენ ალტზე.
• ანდრეა ამატი იყო თავისი დროის ძალიან ცნობილი ვიოლინოს მწარმოებელი და 1565 წელს საფრანგეთის მეფე ჩარლზ IX-მ უბრძანა მას დაემზადებინა 38 ინსტრუმენტი (ვიოლინო, ალტი და ჩელო) სამეფო კარის მუსიკოსებისთვის. ამ შედევრების უმეტესობა განადგურდა საფრანგეთის რევოლუციის დროს, მაგრამ ერთი ალტი გადარჩა და მისი ნახვა შესაძლებელია ოქსფორდის აშმოლეანის მუზეუმში. ის უფრო დიდია, სხეულის სიგრძე 47 სმ.
• კიდევ ერთი საყურადღებო ალტი, რომლის სხეულზე ჯვარცმული იყო გამოსახული, ამათის ვაჟებმა დაამზადეს. ინსტრუმენტი ეკუთვნოდა ცნობილ მევიოლისტ LA Bianchi-ს.
• ცნობილი ოსტატების მიერ დამზადებული ალტი და მშვილდი უკიდურესად იშვიათია, ამიტომ ა.სტრადივარის ან ა.გუარნერის მიერ დამზადებული ალტი უფრო ძვირია, ვიდრე იგივე ოსტატების ვიოლინოები.
• ბევრი გამოჩენილი მევიოლინე, როგორიცაა: ნიკოლო პაგანინი დევიდ ოისტრახი, ნაიჯელ კენედი, მაქსიმ ვენგეროვი, იეჰუდი მენუჰინი შესანიშნავად ერწყმოდნენ და ახლაც აერთიანებენ ალტის დაკვრას ვიოლინოზე დაკვრას.
• 1960-იან წლებში ამერიკული როკ ჯგუფი Velvet Underground, ინგლისური როკ ჯგუფი The Who და დღესდღეობით ვან მორისონი, როკ-ჯგუფები Goo Goo Dolls და Vampire Weekend ყველა გამორჩეულად ასახავს ალტს თავიანთ არანჟირებაში. სიმღერები და ალბომები.
• საინტერესოა ინსტრუმენტის სახელები სხვადასხვა ენაზე: ფრანგული – ალტო; იტალიური და ინგლისური – viola; ფინური – alttoviulu; გერმანული – bratsche.
• იუ. ბაშმეტი ჩვენი დროის საუკეთესო მევიოლისტად იქნა აღიარებული. 230 წლის განმავლობაში, ის პირველია, ვისაც ზალცბურგში VA მოცარტის ინსტრუმენტზე დაკვრის უფლება მიეცა. ამ ნიჭიერმა მუსიკოსმა რეალურად გაიმეორა ალტისთვის დაწერილი მთელი რეპერტუარი - დაახლოებით 200 მუსიკალური ნაწარმოები, საიდანაც 40 შედგენილი და მიუძღვნა მას თანამედროვე კომპოზიტორებმა.

• იური ბაშმეტი დღესაც უკრავს ალტზე, რომელიც მან 1,500 წელს 1972 რუბლად იყიდა. ახალგაზრდამ ფული გამოიმუშავა დისკოთეკებში, როცა გიტარაზე უკრავდა ბითლზის რეპერტუარიდან. ინსტრუმენტი 200 წელზე მეტია და დამზადებულია იტალიელმა ხელოსანმა პაოლო ტასტორემ 1758 წელს.
• მევიოლისტთა უდიდესი ანსამბლი შედგებოდა 321 მოთამაშისგან და შეიკრიბა პორტუგალიის მევიოლისტთა ასოციაციის მიერ პორტოში, პორტუგალია, სუგიას საკონცერტო დარბაზში 19 წლის 2011 მარტს.
• მევიოლინეები საორკესტრო ანეგდოტებისა და ხუმრობების ყველაზე პოპულარული პერსონაჟები არიან.

პოპულარული ნამუშევრები ალტისთვის:

VA მოცარტი: კონცერტი სიმფონია ვიოლინოს, ალტისა და ორკესტრისთვის (მოსმენა)

აუდიო პლეერიA. ვიეტანი - სონატა ალტისა და ფორტეპიანოსთვის (მოსმენა)

ა. შნიტკე – კონცერტი ალტისა და ორკესტრისთვის (მოსმენა)

ალტის კონსტრუქცია

გარეგნულად, ალტი ძალიან ჰგავს ვიოლინო, განსხვავება მხოლოდ ისაა, რომ ვიოლინოზე ოდნავ დიდი ზომისაა.

ალტი შედგება იგივე ნაწილებისგან, როგორც ვიოლინო: ორი გემბანი - ზედა და ქვედა, გვერდები, ფრეტბორდი, ულვაში, სადგამი, თითის დაფა, ძვირფასო და სხვა - სულ 70 ელემენტი. ზედა ხმის დაფას აქვს იგივე ხმის ხვრელები, როგორც ვიოლინო, მათ ჩვეულებრივ უწოდებენ "ეფს". ალტის დასამზადებლად გამოიყენება მხოლოდ კარგად დაძველებული ხის საუკეთესო ნიმუშები, რომლებიც ლაქირებულია, დამზადებული ოსტატების მიერ მათი უნიკალური რეცეპტების მიხედვით.

ალტის სხეულის სიგრძე მერყეობს 350-დან 430 მმ-მდე. მშვილდის სიგრძე 74 სმ-ია და ვიოლინოზე ოდნავ მძიმეა.

ალტს აქვს ოთხი სიმი, რომლებიც მეხუთედი უფრო დაბალია, ვიდრე ვიოლინოს სიმები.

ალტის ზომები არ შეესაბამება მის ფორმირებას, ამისათვის ინსტრუმენტის სხეულის ოპტიმალური სიგრძე უნდა იყოს მინიმუმ 540 მმ, სინამდვილეში კი მხოლოდ 430 მმ და შემდეგ ყველაზე დიდი. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ალტი ძალიან მცირეა მის ტიუნთან მიმართებაში - ეს არის მისი დიდებული ტემბრისა და გამორჩეული ჟღერადობის მიზეზი.

 ალტი არ არის ისეთი რამ, როგორც "სრული" და შეიძლება მერყეობდეს "ვიოლინოზე დიდიდან" მასიურ ალტებამდე. აღსანიშნავია, რომ რაც უფრო დიდია ალტი, მით უფრო გაჯერებულია მისი ხმა. თუმცა, მუსიკოსი ირჩევს ინსტრუმენტს, რომელზედაც მისთვის მოსახერხებელია დაკვრა, ეს ყველაფერი დამოკიდებულია შემსრულებლის აღნაგობაზე, ხელების სიგრძეზე და ხელის ზომაზე.

დღეს, ალტი სულ უფრო აღიარებული ინსტრუმენტი ხდება. მწარმოებლები აგრძელებენ ექსპერიმენტებს სხვადასხვა ფორმებით, რათა მაქსიმალურად გაზარდონ მისი უნიკალური ხმის თვისებები და შექმნან ახლები. მაგალითად, ელექტრო ალტს არ აქვს აკუსტიკური სხეული, რადგან არ არის საჭირო, რადგან ხმა ჩნდება გამაძლიერებლების და მიკროფონების დახმარებით.

განაცხადი და რეპერტუარი

ალტი ძირითადად გამოიყენება სიმფონიურ ორკესტრში და, როგორც წესი, მოიცავს 6-დან 10 ინსტრუმენტს. ადრე ალტს ძალიან უსამართლოდ უწოდებდნენ ორკესტრის "კონკიას", რადგან მიუხედავად იმისა, რომ ამ ინსტრუმენტს აქვს მდიდარი ტემბრი და დახვეწილი ხმა, მას დიდი აღიარება არ მიუღია.

ალტის ტემბრი შესანიშნავად არის შერწყმული სხვა ინსტრუმენტების ხმასთან, როგორიცაა ვიოლინო, ჩელო, არფა, ორაჟი, საყვირი - ყველა მათგანი კამერული ორკესტრის ნაწილია. აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ სიმებიანი კვარტეტში ალტი ორ ვიოლინოსა და ჩელოსთან ერთად მნიშვნელოვან ადგილს იკავებს.

იმისდა მიუხედავად, რომ ალტი ძირითადად გამოიყენება ანსამბლისა და საორკესტრო მუსიკაში, ის ასევე პოპულარობას იძენს როგორც სოლო ინსტრუმენტს. პირველებმა, ვინც ინსტრუმენტი დიდ სცენაზე გამოიტანეს, იყვნენ ინგლისელმა მევიოლისტებმა L. Tertis და W. Primrose.

ასევე შეუძლებელია არ აღინიშნოს ისეთი გამოჩენილი შემსრულებლების სახელები, როგორებიც არიან ი.ბაშმეტი, ვ.ბაკალეინიკოვი, ს.კაჩარიანი, ტ.ციმერმანი, მ.ივანოვი, ი.კრამაროვი, მ.რისანოვი, ფ.დრუჟინინი, კ.კაშკაშიანი, D. Shebalin, U Primrose, R. Barshai და სხვები.

ალტის მუსიკალური ბიბლიოთეკა, სხვა ინსტრუმენტებთან შედარებით, არც თუ ისე დიდია, მაგრამ ახლახან უფრო და უფრო მეტი კომპოზიცია გამოვიდა კომპოზიტორთა კალმიდან. აქ მოცემულია სოლო ნაწარმოებების მცირე ჩამონათვალი, რომლებიც სპეციალურად ალტისთვის დაიწერა: კონცერტები ბ.ბარტოკის მიერ , პ. ჰინდემიტი, ვ. უოლტონი, ე. დენისოვი, ა შნიტკე , D. Milhaud, E. Kreutz, K. Penderetsky; სონატები მ.გლინკას მიერ , დ.შოსტაკოვიჩი, ი.ბრამსი, ნ.როსლავეც, რ.შუმანი, ა.ჰოვნესი, ი.დევიდი, ბ.ციმერმანი, ჰ.ჰენცი.

ალტის დაკვრის ტექნიკა

А вы იცოდით каких усилий требует игра на альте? Его большой корпус плюс длина грифа требуют от музыканта нелую силу и ловкость, едь исполнение на этом ინსტრუმენტის თავისუფლება, რომელიც უნდა იყოს ფიზიკური. Из-за больших размеров альта техника игры, по сравнению со скрипкой, несколько ограничена. პოზიციები თამაშში უფრო მეტია, რაც უფრო მეტს სვამს.

ალტზე ხმის ამოღების ძირითადი მეთოდია "არკო" - მშვილდის გადაადგილება სიმების გასწვრივ. პიციკატო, კოლ ლეგო, მარლი, დეტალი, ლეგატო, სტაკატო, სპიკატო, ტრემოლო, პორტამენტო, რიკოშეტი, ჰარმონიკა, მუნჯი და სხვა ტექნიკის გამოყენება მევიოლინეების მიერ ასევე ექვემდებარება მევიოლისტებს, მაგრამ მუსიკოსისგან გარკვეულ უნარს მოითხოვს. ყურადღება უნდა მიაქციოთ კიდევ ერთ ფაქტს: მევიოლისტებს, ნოტების წერისა და კითხვის მოხერხებულობისთვის, აქვთ საკუთარი კლავიში - ალტად, მიუხედავად ამისა, მათ უნდა შეეძლოთ ნოტების წაკითხვა ტრიპლეტში. ეს იწვევს გარკვეულ სირთულეებს და უხერხულობას ფურცლიდან თამაშისას.

ბავშვობაში ალტის სწავლება შეუძლებელია, რადგან ინსტრუმენტი დიდია. ისინი იწყებენ მასზე სწავლას მუსიკალური სკოლის ბოლო კლასებში ან მუსიკალური სკოლის პირველ კურსზე.

ალტის ისტორია

ალტისა და ე.წ. ვიოლინოების ოჯახის ისტორია მჭიდრო კავშირშია. კლასიკური მუსიკის წარსულში ალტი, მიუხედავად იმისა, რომ უგულებელყოფილი იყო მრავალი ასპექტით, საკმაოდ მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა.

შუა საუკუნეების უძველესი ხელნაწერებიდან ვიგებთ, რომ ინდოეთი იყო მშვილდი სიმებიანი საკრავების სამშობლო. იარაღები ვაჭრებთან ერთად იმოგზაურა მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში, ჯერ სპარსელებს, არაბებს, ჩრდილოეთ აფრიკის ხალხებს, შემდეგ კი მერვე საუკუნეში ევროპაში მოვიდა. 

ალტის ვიოლინო ოჯახი გაჩნდა და დაიწყო განვითარება იტალიაში 1500 წელს წინა მშვილდი ინსტრუმენტებიდან. ალტის ფორმა, როგორც დღეს ამბობენ, არ იყო გამოგონილი, ეს იყო წინა ინსტრუმენტების ევოლუციის და სხვადასხვა ოსტატის ექსპერიმენტების შედეგი იდეალური მოდელის მისაღწევად. 

ზოგი ამტკიცებს, რომ ალტი წინ უსწრებდა ვიოლინოს. ამ თეორიის მხარდამჭერი ძლიერი არგუმენტი შეიცავს ხელსაწყოს სახელს. ჯერ ვიოლა, შემდეგ ვიოლი + ინო – პატარა ალტო, სოპრანო ალტო, ვიოლ + ერთი – დიდი ალტო, ბასი ალტო, ვიოლ + ონ + ჩელო (ვიოლონზე პატარა) – პატარა ბასი ალტო. ეს ლოგიკურია, ასეა თუ ისე, მაგრამ პირველი, ვინც ვიოლინოს ინსტრუმენტები დაამზადა, იყვნენ იტალიელი ოსტატები კრემონიდან - ანდრეა ამატი და გასპარო და სოლო და მიიყვანეს სრულყოფილებამდე, ზუსტად ამჟამინდელი ფორმით, ანტონიო სტრადივარი და ანდრეა გუარნერი. ამ ოსტატების ინსტრუმენტები დღემდე შემორჩა და კვლავაც ახარებს მსმენელს თავისი ხმით. ალტის დიზაინი დაარსების დღიდან მნიშვნელოვნად არ შეცვლილა, ამიტომ ჩვენთვის ნაცნობი ინსტრუმენტის გარეგნობა იგივეა, რაც რამდენიმე საუკუნის წინ.

იტალიელმა ხელოსნებმა დაამზადეს დიდი ალტი, რომელიც საოცრად ჟღერდა. მაგრამ იყო პარადოქსი: მუსიკოსებმა მიატოვეს დიდი ალტი და აირჩიეს პატარა ინსტრუმენტები - უფრო მოსახერხებელი იყო მათზე დაკვრა. ოსტატებმა, შემსრულებელთა ბრძანებების შემსრულებლად, დაიწყეს ალტების დამზადება, რომლებიც ზომით ოდნავ აღემატებოდა ვიოლინოს და ხმის სილამაზით ჩამოუვარდებოდა ყოფილ ინსტრუმენტებს.

ალტი საოცარი ინსტრუმენტია. არსებობის წლების განმავლობაში მან მაინც მოახერხა გაურკვეველი „ორკესტრული კონკიადან“ გადაქცეულიყო პრინცესად და ამაღლებულიყო იმავე დონეზე, როგორც „სცენის დედოფალი“ - ვიოლინო. გამოჩენილმა მევიოლისტებმა, რომლებმაც ყველა სტერეოტიპი დაარღვიეს, მთელ მსოფლიოს დაუმტკიცეს, თუ რამდენად ლამაზი და პოპულარულია ეს ინსტრუმენტი და კომპოზიტორმა კ.გლუკი ამას საფუძველი ჩაუყარა, ოპერაში "ალკესტე" მთავარი მელოდია ალტს მიანდო.

ვიოლას FAQ

რა განსხვავებაა ვიოლინოსა და ალტს შორის?

ორივე ეს ინსტრუმენტი არის სიმებიანი, მაგრამ Alt ჟღერს ქვედა რეესტრში. ორივე იარაღს ერთი და იგივე აგებულება აქვს: არის ურჩხული და ყუთი, ოთხი სიმი. თუმცა, ალტი ზომით ვიოლინოზე დიდია. მისი კორპუსი შეიძლება იყოს 445 მმ-მდე სიგრძის, ასევე ალტას ულვა უფრო გრძელია ვიდრე ვიოლინოს.

რა არის უფრო რთული ალტისა თუ ვიოლინოს დაკვრა?

ითვლება, რომ ალტზე (ალტი) დაკვრა უფრო ადვილია, ვიდრე ვიოლინოზე და ბოლო დრომდე ALT არ ითვლებოდა სოლო იარაღად.

რა არის ვიოლას ხმა?

ალტის სიმები კონფიგურირებულია ვიოლინოს ქვემოთ კვინტებზე და ჩელოს ზემოთ ოქტავაზე – C, G, D1, A1 (to, Salt of the Small Oktava, Re, La First Oktava). ყველაზე გავრცელებული დიაპაზონი არის C-დან (პატარა ოქტავამდე) E3-მდე (ჩემი მესამე ოქტავა), უფრო მაღალი ხმები გვხვდება სოლო ნაწარმოებებში.