ვასილი სერგეევიჩ კალინნიკოვი |

ვასილი კალინნიკოვი

...გამაოცა რაღაც ძვირფასმა, ძალიან ნაცნობმა ხიბლმა... ა.ჩეხოვი. "სახლი ანტრესოლით"

80-90-იან წლებში ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა ნიჭიერი რუსი კომპოზიტორი ვ.კალინიკოვი. XNUMX საუკუნე იყო რუსული კულტურის უმაღლესი აღმავლობის დრო, როდესაც პ. ჩაიკოვსკიმ შექმნა თავისი უკანასკნელი შედევრები, ნ.რიმსკი-კორსაკოვის ოპერები, ა.გლაზუნოვის, ს.ტანეევის, ა.ლიადოვის ნაწარმოებები ერთმანეთის მიყოლებით ადრე გამოჩნდა. მუსიკალურ ჰორიზონტზე გამოჩნდა ს. რახმანინოვის კომპოზიციები, ა. სკრიაბინი. იმდროინდელი რუსული ლიტერატურა ბრწყინავდა ისეთი სახელებით, როგორებიცაა ლ. ტოლსტოი, ა. ჩეხოვი, ი. ბუნინი, ა. კუპრინი, ლ. ანდრეევი, ვ. ვერესაევი, მ. გორკი, ა. ბლოკი, კ. ბალმონტი, ს. ნადსონი… და ამ ძლიერ ნაკადში ჟღერდა კალინნიკოვის მუსიკის მოკრძალებული, მაგრამ საოცრად პოეტური და სუფთა ხმა, რომელიც მაშინვე შეუყვარდა როგორც მუსიკოსებს, ისე მაყურებელს, დამორჩილებული გულწრფელობით, გულწრფელობით, აუცილებელ რუსული მელოდიური სილამაზით. ბ. ასაფიევმა კალინნიკოვს „რუსული მუსიკის ბეჭედი“ უწოდა.

სევდიანი ბედი ეწია ამ კომპოზიტორს, რომელიც გარდაიცვალა შემოქმედებითი ძალების აყვავებაში. „მეექვსე წელია, რაც მოხმარებას ვცდილობ, მაგრამ ის დამამარცხებს და ნელ-ნელა, მაგრამ აუცილებლად იპყრობს. და ეს ყველაფერი დაწყევლილი ფულის ბრალია! და დამემართა, რომ ავად გავხდი იმ შეუძლებელი პირობებისგან, რომელშიც მომიწია ცხოვრება და სწავლა.

კალინნიკოვი დაიბადა მანდატურის ღარიბ, მრავალშვილიან ოჯახში, რომლის ინტერესები მკვეთრად განსხვავდებოდა პროვინციული პროვინციის ზნეობისაგან. ბარათების, სიმთვრალის, ჭორების ნაცვლად – ჯანსაღი ყოველდღიური სამუშაო და მუსიკა. სამოყვარულო საგუნდო სიმღერა, ორიოლის პროვინციის სიმღერის ფოლკლორი იყო მომავალი კომპოზიტორის პირველი მუსიკალური უნივერსიტეტები, ხოლო ორიოლის რეგიონის თვალწარმტაცი ბუნება, რომელიც ასე პოეტურად მღეროდა ი. ტურგენევის მიერ, ასაზრდოებდა ბიჭის ფანტაზიას და მხატვრულ ფანტაზიას. ბავშვობაში ვასილის მუსიკალურ სწავლებას ხელმძღვანელობდა ზემსტვო ექიმი ა.ევლანოვი, რომელმაც მას მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები ასწავლა და ვიოლინოზე დაკვრა ასწავლა.

1884 წელს კალინნიკოვი ჩაირიცხა მოსკოვის კონსერვატორიაში, მაგრამ ერთი წლის შემდეგ, სწავლის საფასურის უქონლობის გამო, გადავიდა ფილარმონიული საზოგადოების მუსიკალურ და დრამატულ სკოლაში, სადაც შეეძლო უფასოდ ესწავლა ჩასაბერი ინსტრუმენტების კლასში. კალინნიკოვმა აირჩია ფაგოტი, მაგრამ მან უდიდესი ყურადღება დაუთმო ჰარმონიის გაკვეთილებს, რომელსაც ასწავლიდა მრავალმხრივი მუსიკოსი ს.კრუგლიკოვი. ის ასევე ესწრებოდა ისტორიის ლექციებს მოსკოვის უნივერსიტეტში, ასრულებდა სავალდებულო საოპერო სპექტაკლებს და ფილარმონიულ კონცერტებს სკოლის მოსწავლეებისთვის. ფულის შოვნაზეც მომიწია ფიქრი. ოჯახის ფინანსური მდგომარეობის როგორმე შემსუბუქების მიზნით, კალინნიკოვმა უარი თქვა სახლიდან ფინანსურ დახმარებაზე და იმისათვის, რომ შიმშილით არ მომკვდარიყო, ფული გამოიმუშავა ნოტების გადაწერით, პენის გაკვეთილებით, ორკესტრებში დაკვრით. რა თქმა უნდა, დაიღალა და მორალურად მხოლოდ მამის წერილები უჭერდა მხარს. „ჩაუღრმავდით მუსიკალური მეცნიერების სამყაროში, - ვკითხულობთ ერთ-ერთ მათგანში, - იმუშავეთ... იცოდეთ, რომ სირთულეებს და წარუმატებლობას შეხვდებით, მაგრამ ნუ დასუსტდებით, შეებრძოლეთ მათ... და არასოდეს დაიხიოთ“.

1888 წელს მამის გარდაცვალება მძიმე დარტყმა იყო კალინნიკოვისთვის. პირველი ნამუშევრები - 3 რომანი - დაიბეჭდა 1887 წელს. ერთ-ერთი მათგანი "ძველ ბორცვზე" (ი. ნიკიტინის სადგურზე) მაშინვე პოპულარული გახდა. 1889 წელს შედგა 2 სიმფონიური დებიუტი: მოსკოვის ერთ-ერთ კონცერტზე წარმატებით შესრულდა კალინნიკოვის პირველი საორკესტრო ნამუშევარი - სიმფონიური ნახატი "ნიმფები" დაფუძნებული ტურგენევის "ლექსები პროზაში" და ტრადიციული აქტი ფილარმონიაში. სკოლა მან ჩაატარა თავისი Scherzo. ამ მომენტიდან კომპოზიტორისთვის მთავარ ინტერესს საორკესტრო მუსიკა იძენს. სიმღერისა და საგუნდო ტრადიციების მიხედვით აღზრდილი, 12 წლამდე არც ერთი ინსტრუმენტი არ მოუსმენია, კალინნიკოვი წლების განმავლობაში სულ უფრო იზიდავს სიმფონიურ მუსიკას. მას სჯეროდა, რომ „მუსიკა... სინამდვილეში, განწყობის ენაა, ანუ ჩვენი სულის ის მდგომარეობები, რომლებიც თითქმის გამოუთქმელია სიტყვებით და არ შეიძლება აღწერილი იყოს გარკვეული გზით“. ერთმანეთის მიყოლებით ჩნდება საორკესტრო ნაწარმოებები: სუიტა (1889), რომელმაც ჩაიკოვსკის მოწონება დაიმსახურა; 2 სიმფონია (1895, 1897), სიმფონიური ნახატი „კედარი და პალმის ხე“ (1898), საორკესტრო ნომრები ა.კ. ტოლსტოის ტრაგედიისთვის „ცარ ბორის“ (1898). თუმცა კომპოზიტორი სხვა ჟანრებსაც მიმართავს - წერს რომანსებს, გუნდებს, ფორტეპიანოს პიესებს და მათ შორის ყველასათვის საყვარელ "სევდიან სიმღერას". იგი იღებს ს. მამონტოვის დაკვეთით ოპერის „1812 წელს“ კომპოზიციას და ასრულებს მის პროლოგს.

კომპოზიტორი შედის მისი შემოქმედებითი ძალების უმაღლესი აყვავების პერიოდში, მაგრამ სწორედ ამ დროს იწყებს პროგრესს რამდენიმე წლის წინ გახსნილი ტუბერკულოზი. კალინნიკოვი მტკიცედ ეწინააღმდეგება დაავადებას, რომელიც მას შთანთქავს, სულიერი ძალების ზრდა პირდაპირპროპორციულია ფიზიკური ძალების გაქრობას. ”მოუსმინეთ კალინნიკოვის მუსიკას. სად არის მასში ნიშანი იმისა, რომ ეს პოეტური ხმები მომაკვდავი ადამიანის სრულ ცნობიერებაში იღვრება? ბოლოს და ბოლოს, კვნესის ან ავადმყოფობის კვალი არ არის. ეს არის ჯანსაღი მუსიკა თავიდან ბოლომდე, გულწრფელი, ცოცხალი მუსიკა…“ - წერს მუსიკის კრიტიკოსი და მეგობარი კალინნიკოვ კრუგლიკოვი. "მზიანი სული" - ასე ლაპარაკობდნენ თანამედროვეები კომპოზიტორზე. მისი ჰარმონიული, დაბალანსებული მუსიკა თითქოს რბილ თბილ შუქს ასხივებს.

განსაკუთრებით აღსანიშნავია პირველი სიმფონია, რომელიც აგონებს ჩეხოვის ლირიკულ-ლანდშაფტური პროზის შთაგონებულ ფურცლებს, ტურგენევის აღტაცებას ცხოვრებით, ბუნებით და მშვენიერებით. დიდი გაჭირვებით, მეგობრების დახმარებით, კალინნიკოვმა მოახერხა სიმფონიის შესრულება, მაგრამ როგორც კი ის პირველად გაისმა RMS-ის კიევის ფილიალის კონცერტზე 1897 წლის მარტში, მისი ტრიუმფალური მსვლელობა ქალაქებში. დაიწყო რუსეთისა და ევროპის. ”ძვირფასო ვასილი სერგეევიჩ!” – წერს დირიჟორი ა. ვინოგრადსკი კალინნიკოვს ვენაში სიმფონიის შესრულების შემდეგ. „თქვენმა სიმფონიამაც ბრწყინვალე გამარჯვება მოიპოვა გუშინ. მართლაც, ეს არის ერთგვარი ტრიუმფალური სიმფონია. სადაც არ უნდა ვითამაშო, ყველას მოსწონს. და რაც მთავარია, მუსიკოსებიც და გულშემატკივარიც“. ბრწყინვალე წარმატება ასევე მიაღწია მეორე სიმფონიას, ნათელ, სიცოცხლის დამადასტურებელ ნაწარმოებს, ფართო მასშტაბით დაწერილი.

1900 წლის ოქტომბერში, კომპოზიტორის გარდაცვალებამდე 4 თვით ადრე, იურგენსონის გამომცემლობამ გამოაქვეყნა პირველი სიმფონიის პარტიტურა და კლავირი, რამაც დიდი სიხარული მოუტანა კომპოზიტორს. თუმცა გამომცემელმა ავტორს არაფერი გადაუხადა. საფასური, რომელიც მან მიიღო, იყო მეგობრების ხუმრობა, რომლებიც რახმანინოვთან ერთად აგროვებდნენ საჭირო თანხას გამოწერით. ზოგადად, ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში კალინნიკოვი იძულებული იყო ეარსება მხოლოდ მისი ნათესავების შემოწირულობებით, რაც მისთვის, ფულის საკითხებში ძალიან სკრუპულოზური, განსაცდელი იყო. მაგრამ შემოქმედების ექსტაზმა, ცხოვრების რწმენამ, ადამიანების სიყვარულმა რატომღაც აწია იგი ყოველდღიური ცხოვრების მოსაწყენ პროზაზე მაღლა. მოკრძალებული, დაჟინებული, კეთილგანწყობილი ადამიანი, ბუნებით ლირიკოსი და პოეტი – ასე შევიდა იგი ჩვენი მუსიკალური კულტურის ისტორიაში.

ო.ავერიანოვა