პაველ სერებრიაკოვი |

პაველ სერებრიაკოვი

მრავალი წლის განმავლობაში პაველ სერებრიაკოვი ხელმძღვანელობდა ლენინგრადის კონსერვატორიას, უძველეს ჩვენს ქვეყანაში. და ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის წინ ის ჩამოვიდა აქ ცარიცინიდან და ნერვიულად წარსდგა შთამბეჭდავი კომისიის წინაშე, რომლის წევრებს შორის იყო ალექსანდრე კონსტანტინოვიჩ გლაზუნოვი, როგორც ახლა შეიძლება ითქვას, მისი ერთ-ერთი წინამორბედი "რექტორის სკამზე". გამოჩენილმა კომპოზიტორმა გონივრულად შეაფასა პროვინციელი ახალგაზრდების შესაძლებლობები და ეს უკანასკნელი გახდა LV ნიკოლაევის კლასში სტუდენტი. კონსერვატორიის (1930) და ასპირანტურის (1932) დამთავრების შემდეგ წარმატებით გამოვიდა საკავშირო კონკურსზე 1933 წელს (მეორე პრემია).

ბრწყინვალე მხატვრულმა პერსპექტივამ არ აიძულა სერებრიაკოვი დაეტოვებინა აქტიური მუსიკალური და სოციალური საქმიანობა, რომელიც ყოველთვის ახლოს იყო მის ენერგიულ ბუნებასთან. ჯერ კიდევ 1938 წელს იდგა ლენინგრადის კონსერვატორიის „სათავეში“ და ამ საპასუხისმგებლო პოსტზე 1951 წლამდე დარჩა; 1961-1977 წლებში კვლავ იყო კონსერვატორიის რექტორი (1939 წლიდან პროფესორი). და საერთოდ, მთელი ამ ხნის განმავლობაში მხატვარი იყო, როგორც ამბობენ, ქვეყნის მხატვრული ცხოვრების წიაღში, წვლილი შეიტანა ეროვნული კულტურის ჩამოყალიბებასა და განვითარებაში. შეიძლება ითქვას, რომ ასეთმა ტემპერამენტმა გავლენა მოახდინა მისი პიანიზმის მანერაზეც, რომელსაც სი. სავშინსკიმ სამართლიანად უწოდა დემოკრატიული.

დაახლოებით ორმოცდაათი წელი საკონცერტო სცენაზე... საკმარისი დროა სხვადასხვა სტილისტური ფაზის გასავლელად, დანართების შესაცვლელად. "ცვლილების ქარი", რა თქმა უნდა, შეეხო სერებრიაკოვს, მაგრამ მისი მხატვრული ბუნება გამოირჩეოდა იშვიათი მთლიანობით, შემოქმედებითი მისწრაფებების მუდმივობით. „მისი საკონცერტო საქმიანობის დასაწყისშიც კი, - წერს ნ. როსტოპჩინა, - კრიტიკოსები აღნიშნავდნენ მასშტაბებს, ინიციატივას, ტემპერამენტს, როგორც ყველაზე გამორჩეულს ახალგაზრდა მუსიკოსის დაკვრაში. წლების განმავლობაში პიანისტის გარეგნობა შეიცვალა. გაუმჯობესდა ოსტატობა, გამოჩნდა თავშეკავება, სიღრმე, მკაცრი მამაკაცურობა. მაგრამ ერთი მხრივ, მისი ხელოვნება უცვლელი დარჩა: გრძნობების გულწრფელობაში, გამოცდილების ვნებაში, მსოფლმხედველობის სიცხადეში.

სერებრიაკოვის რეპერტუარის პალიტრაში ასევე ადვილია ზოგადი მიმართულების დადგენა. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, რუსული ფორტეპიანოს კლასიკა და მასში, პირველ რიგში, რახმანინოვი: მეორე და მესამე კონცერტები, მეორე სონატა. ვარიაციები კორელის თემაზე, ეტიუდების-ნახატების ორივე ციკლი, პრელუდიები, მუსიკალური მომენტები და მრავალი სხვა. პიანისტის საუკეთესო მიღწევებს შორისაა ჩაიკოვსკის პირველი კონცერტი. ამ ყველაფერმა დიდი ხნის წინ მისცა საფუძველი ე.სვეტლანოვს დაეხასიათებინა სერებრიაკოვი, როგორც რუსული საფორტეპიანო მუსიკის დაჟინებული პროპაგანდისტი, როგორც ჩაიკოვსკის და რახმანინოვის ნაწარმოებების გააზრებული ინტერპრეტატორი. ამას დავუმატოთ მუსორგსკის და სკრიაბინის სახელები.

ბოლო ათწლეულების განმავლობაში სერებრიაკოვის საკონცერტო პლაკატებზე 500-ზე მეტ სათაურს ვიპოვით. სხვადასხვა სარეპერტუარო ფენების ფლობამ მხატვარს საშუალება მისცა 1967/68 წლების ლენინგრადის სეზონში აჩუქებინა საფორტეპიანო მონოგრაფიის ათი საღამო, რომელშიც ბეთჰოვენის, შოპენის, შუმანის, ლისტის, ბრამსის, მუსორგსკის, ჩაიკოვსკის, სკრიაბინის, რახმანინოვის და პროკოფიევის ნამუშევრები. წარმოდგენილი იყო. როგორც ხედავთ, მხატვრული გემოვნების მთელი დარწმუნებით, პიანისტი თავს არ აკავებდა რაიმე ჩარჩოებით.

”ხელოვნებაში, ისევე როგორც ცხოვრებაში, - თქვა მან, - მე მიზიდავს მკვეთრი კონფლიქტები, მშფოთვარე დრამატული შეჯახებები, ნათელი კონტრასტები... მუსიკაში ბეთჰოვენი და რახმანინოვი განსაკუთრებით ახლოს არიან ჩემთან. მაგრამ მეჩვენება, რომ პიანისტი არ უნდა იყოს თავისი ვნებების მონა... მაგალითად, მე მიზიდავს რომანტიული მუსიკა – შოპენი, შუმანი, ლისტი. თუმცა მათთან ერთად ჩემს რეპერტუარში შედის ბახის ორიგინალური ნაწარმოებები და ტრანსკრიპტები, სკარლატის სონატები, მოცარტისა და ბრამსის კონცერტები და სონატები.

სერებრიაკოვი ყოველთვის აცნობიერებდა მის გაგებას ხელოვნების სოციალური მნიშვნელობის შესახებ უშუალო საშემსრულებლო პრაქტიკაში. მან მჭიდრო ურთიერთობა შეინარჩუნა საბჭოთა მუსიკის ოსტატებთან, უპირველეს ყოვლისა ლენინგრადის კომპოზიტორებთან, აცნობდა მსმენელს ბ. გოლცის, ი. ძერჟინსკის, გ. უსტვოლსკაიას, ვ. ვოლოშინოვის, ა. ლაბკოვსკის, მ. გლუხის, ნ. ჩერვინსკის შემოქმედებას , ბ.მაიზელი, ნ.სიმონიანი, ვ.უსპენსკი. ხაზგასმით უნდა აღინიშნოს, რომ ამ კომპოზიციებიდან ბევრი იყო მისი უცხოური გასტროლების პროგრამებში. თავის მხრივ, სერებრიაკოვმა საბჭოთა აუდიტორიის ყურადღების ცენტრში მიიტანა ე. ვილა ლობოსის, კ. სანტოროს, ლ. ფერნანდესისა და სხვა ავტორების ნაკლებად ცნობილი ოპუსები.

მთელი ეს მრავალფეროვანი მუსიკალური "პროდუქცია" სერებრიაკოვმა ნათლად და სერიოზულად აჩვენა. როგორც ს. ხენტოვამ ხაზგასმით აღნიშნა, მის ინტერპრეტაციებში დომინირებს „ახლო ხედები“: მკაფიო კონტურები, მკვეთრი კონტრასტები. მაგრამ ნება და დაძაბულობა ორგანულად არის შერწყმული ლირიკულ სირბილესთან, გულწრფელობასთან, პოეზიასთან და უბრალოებასთან. ღრმა, სრული ჟღერადობა, დინამიკის დიდი ამპლიტუდა (ძლივს გასაგონი პიანისიმოდან ძლიერ ფორტისიმომდე), მკაფიო და მოქნილი რიტმი, ნათელი, თითქმის ორკესტრული ჟღერადობის ეფექტები ქმნის მის ოსტატობას.

ჩვენ უკვე ვთქვით, რომ სერებრიაკოვი მრავალი წლის განმავლობაში იყო დაკავშირებული ლენინგრადის კონსერვატორიასთან. აქ მან მოამზადა მრავალი პიანისტი, რომლებიც ახლა მუშაობენ ქვეყნის სხვადასხვა ქალაქში. მათ შორის არიან საკავშირო და საერთაშორისო კონკურსების ლაურეატები გ.ფედოროვა, ვ.ვასილიევი, ე.მურინა, მ.ვოლჩოკი და სხვები.

წყაროები: Rostopchina N. Pavel Alekseevich Serebryakov.- L., 1970; როსტოპჩინა ნ. პაველ სერებრიაკოვი. – მ., 1978 წ.

გრიგორიევი ლ., პლატეკ ია., 1990 წ