ვერონიკა ივანოვნა ბორისენკო |

ვერონიკა ბორისენკო

მომღერლის ხმა კარგად იცნობს უფროსი და საშუალო თაობის ოპერის მოყვარულებს. ვერონიკა ივანოვნას ჩანაწერები ხშირად ხელახლა იბეჭდებოდა ფონოგრაფიულ ჩანაწერებზე (რამდენიმე ჩანაწერი ახლა ხელახლა გამოიცა CD-ზე), ისმის რადიოში, კონცერტებზე.

ვერა ივანოვნა დაიბადა 1918 წელს ბელორუსში, ვეტკას რაიონის სოფელ ბოლშიე ნემკიში. რკინიგზის მუშისა და ბელორუსი მქსოველის ქალიშვილი, თავიდან არ ოცნებობდა მომღერალი გამხდარიყო. მართალია, იგი მიიპყრო სცენაზე და, შვიდწლიანი პერიოდის დამთავრების შემდეგ, ვერონიკა შემოდის გომელის მომუშავე ახალგაზრდობის თეატრში. გუნდის რეპეტიციების დროს, რომლებიც ოქტომბრის არდადეგებზე სწავლობდნენ მასობრივ სიმღერებს, მისი ნათელი დაბალი ხმა ადვილად ბლოკავდა გუნდის ხმას. გუნდის ხელმძღვანელი, გომელის მუსიკალური კოლეჯის დირექტორი, ყურადღებას ამახვილებს გოგონას გამორჩეულ ვოკალურ შესაძლებლობებზე, რომელიც დაჟინებით მოითხოვდა, რომ ვერა ივანოვნას სიმღერა ესწავლა. სწორედ ამ სასწავლო დაწესებულების კედლებში დაიწყო მომავალი მომღერლის მუსიკალური განათლება.

მისი პირველი მასწავლებლის, ვერა ვალენტინოვნა ზაიცევას, ვერონიკა ივანოვნას მიმართ მადლიერებისა და სიყვარულის გრძნობა მთელ მის ცხოვრებას ატარებდა. „სწავლის პირველ წელს მე არ მიშვებდნენ მემღერა, გარდა სავარჯიშოებისა, რომლებიც უსასრულოდ გავიმეორე“, - თქვა ვერონიკა ივანოვნამ. – და მხოლოდ იმისთვის, რომ ოდნავ მაინც დამეფანტა და გადართვა, ვერა ვალენტინოვნამ ნება მომცა მემღერა დარგომიჟსკის რომანი „მოწყენილი ვარ“ გაკვეთილების პირველ წელს. ჩემს პირველ და საყვარელ მასწავლებელს საკუთარ თავზე მუშაობის უნარი მმართებს“. შემდეგ ვერონიკა ივანოვნა შემოდის მინსკის ბელორუსის სახელმწიფო კონსერვატორიაში, მთლიანად მიუძღვნა სიმღერას, რომელიც იმ დროისთვის საბოლოოდ გახდა მისი მოწოდება. დიდმა სამამულო ომმა შეწყვიტა ეს გაკვეთილები და ბორისენკო იყო საკონცერტო გუნდების ნაწილი და წავიდა ფრონტზე, რათა იქ გამოსულიყო ჩვენი ჯარისკაცების წინაშე. შემდეგ იგი გაგზავნეს სწავლის დასასრულებლად სვერდლოვსკში, ურალის კონსერვატორიაში, პარლამენტის წევრი მუსორგსკის სახელობის. ვერონიკა ივანოვნა იწყებს სპექტაკლს სვერდლოვსკის ოპერისა და ბალეტის თეატრის სცენაზე. მას დებიუტი აქვს განას როლში "მაისის ღამეში" და მსმენელთა ყურადღებას იპყრობს არა მხოლოდ ფართო სპექტრი, არამედ, კერძოდ, მისი ხმის მშვენიერი ტემბრი. თანდათანობით, ახალგაზრდა მომღერალმა დაიწყო სასცენო გამოცდილების მოპოვება. 1944 წელს ბორისენკო გადავიდა კიევის ოპერისა და ბალეტის თეატრში, ხოლო 1946 წლის დეკემბერში იგი მიიღეს ბოლშოის თეატრში, სადაც მუშაობდა მცირე შესვენებით სამი წლის განმავლობაში 1977 წლამდე, რომლის სცენაზე წარმატებით იმღერა განნას ნაწილები. ("მაისის ღამე"), პოლინა ("ყვავი დედოფალი"), ლიუბაშა "მეფის პატარძალი"), გრუნი ("მტრის ძალა"). განსაკუთრებით ვერა ივანოვნა ბოლშოის სპექტაკლების საწყის ეტაპზე წარმატებული იყო კონჩაკოვნას ნაწილსა და იმიჯში პრინც იგორში, რაც მსახიობისგან განსაკუთრებულ შრომას მოითხოვდა. ერთ-ერთ წერილში AP ბოროდინმა მიუთითა, რომ ის „მიიპყრო სიმღერაზე, კანტილენა“. დიდი კომპოზიტორის ეს მისწრაფება ნათლად და თავისებურად გამოიხატა კონჩაკოვნას ცნობილ კავატინაში. ეს კავატინა, რომელიც ეკუთვნის მსოფლიო ოპერის საუკეთესო გვერდებს, გამოირჩევა საოცარი სილამაზითა და ორნამენტული მელოდიის მოქნილობით. ბორისენკოს შესრულება (ჩანაწერი შემონახულია) არა მხოლოდ ვოკალური ოსტატობის სისრულის, არამედ მომღერლის თანდაყოლილი სტილის დახვეწილი გრძნობის მტკიცებულებაა.

მისი კოლეგების მოგონებების მიხედვით, ვერონიკა ივანოვნა დიდი ენთუზიაზმით მუშაობდა რუსული კლასიკური ოპერის სხვა პერსონაჟებზე. მისი სიყვარული „მაზეპაში“ სავსეა ენერგიით, მოქმედების წყურვილით, ეს არის კოჩუბეის ნამდვილი შთაგონება. მსახიობი ასევე ბევრს მუშაობდა გაზაფხული-წითლის მყარი და ნათელი სურათების შექმნაზე თოვლი ქალწულში და გრუნია ა. სეროვის ოპერაში "მტრის ძალა", რომელიც მაშინ ბოლშოის თეატრის სცენაზე იყო. ვერონიკა ივანოვნასაც შეუყვარდა ლიუბავას გამოსახულება, მან ეს თქვა სადკოში მუშაობის შესახებ: ”ყოველდღე უფრო და უფრო ვიწყებ სიყვარულს და მესმის ლიუბავა ბუსლაევნას მომხიბვლელი გამოსახულება, ნოვგოროდის გუსლერ სადკოს ცოლი. თვინიერი, მოსიყვარულე, ტანჯული, ის საკუთარ თავში ასახავს გულწრფელი და უბრალო, ნაზი და ერთგული რუსი ქალის ყველა მახასიათებელს.

VI ბორისენკოს რეპერტუარში ასევე შედიოდა ნაწილები დასავლეთ ევროპის რეპერტუარიდან. განსაკუთრებით აღინიშნა მისი მოღვაწეობა „აიდაში“ (ამნერისის პარტიაში). მომღერალმა ოსტატურად აჩვენა ამ რთული გამოსახულების სხვადასხვა ასპექტი - ამაყი პრინცესას ძალაუფლების ამპარტავანი ლტოლვა და მისი პირადი გამოცდილების დრამა. ვერონიკა ივანოვნამ დიდი ყურადღება დაუთმო კამერულ რეპერტუარს. ხშირად ასრულებდა გლინკას და დარგომიჟსკის, ჩაიკოვსკის და რახმანინოვის რომანსებს, ჰენდელის, ვებერის, ლისტისა და მასნეს ნაწარმოებებს.

VI ბორისენკოს დისკოგრაფია:

1. ჟ. ბიზე „კარმენი“ – კარმენის ნაწილი, ოპერის მეორე საბჭოთა ჩანაწერი 1953 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ვ.ვ. ნებოლსინი (პარტნიორები – გ. ნელეპი, ე. შუმსკაია, ალ. ივანოვი და სხვები. ). (ამჟამად ჩანაწერი გამოუშვა შიდა ფირმა "Quadro"-მ CD-ზე).
2. ა. ბოროდინი „პრინცი იგორი“ – კონჩაკოვნას ნაწილი, 1949 წლის ოპერის მეორე საბჭოთა ჩანაწერი, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი – ა.შ. მელიქ-ფაშაევი (პარტნიორები – ან. ივანოვი, ე. სმოლენსკაია, ს. ლემეშევი, ა. პიროგოვი, მ. რეიზენი და სხვ.). (ბოლოს ხელახლა გამოუშვა მელოდიამ ფონოგრაფიულ ჩანაწერებზე 1981 წელს)
3. ჯ. ვერდი „რიგოლეტო“ – ნაწილი მადალენა, ჩაწერილი 1947 წელს, გუნდი GABT, ორკესტრი VR, დირიჟორი SA Samosud (პარტნიორი — ან. ივანოვი, ი. კოზლოვსკი, ი. მასლენნიკოვა, ვ. გავრიუშოვი და სხვ.). (ამჟამად გამოდის CD-ზე საზღვარგარეთ)
4. ა.დარგომიჟსკი „ქალთევზა“ – პრინცესას ნაწილი, ჩაწერილი 1958 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ე. სვეტლანოვი (პარტნიორები – ალ. კრივჩენია, ე. სმოლენსკაია, ი. კოზლოვსკი, მ. მიგლაუ და სხვები). (ბოლო გამოშვება - "მელოდია", 80-იანი წლების შუა გრამოფონის ფირფიტებზე)
5. მ.მუსორგსკი „ბორის გოდუნოვი“ – შინკარკას ნაწილი, ჩაწერილი 1962 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ა.შ. მელიქ-ფაშაევი (პარტნიორები – ი. პეტროვი, გ. შულპინი, მ. რეშეტინი, ვ. ივანოვსკი, ი. არქიპოვა, ე. კიბკალო, ალ. ივანოვი და სხვები). (ამჟამად გამოდის CD-ზე საზღვარგარეთ)
6. ნ.რიმსკი-კორსაკოვი „მაისის ღამე“ – განნას ნაწილი, ჩაწერილი 1948 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ვ.ვ. ნებოლსინი (პარტნიორები – ს. ლემეშევი, ს. კრასოვსკი, ი. მასლენნიკოვა, ე. ვერბიცკაია, პ. ვოლოვოვი და სხვ.). (გამოვიდა დისკზე საზღვარგარეთ)
7. ნ.რიმსკი-კორსაკოვი „თოვლის ქალწული“ – გაზაფხულის ნაწილი, ჩაწერილი 1957 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ე. სვეტლანოვი (პარტნიორები – ვ. ფისოვა, გ. ვიშნევსკაია, ალ. კრივჩენია, ლ. ავდეევა, იუ გალკინი და სხვები.). (შიდა და უცხოური დისკები)
8. პ. ჩაიკოვსკი „ყვავი დედოფალი“ – ნაწილი პოლინა, 1948 წლის მესამე საბჭოთა ჩანაწერი, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი, დირიჟორი ა.შ. მელიქ-ფაშაევი (პარტნიორები – გ. ნელეპი, ე. სმოლენსკაია, პ. ლისიციანი, ე. ვერბიცკაია, ალ ივანოვი და სხვები). (შიდა და უცხოური დისკები)
9. პ. ჩაიკოვსკი "ჯადოქარი" - პრინცესას ნაწილი, ჩაწერილი 1955 წელს, VR გუნდი და ორკესტრი, ბოლშოის თეატრისა და VR-ის სოლისტების ერთობლივი ჩანაწერი, დირიჟორი SA Samosud (პარტნიორები - ნ. სოკოლოვა, გ. ნელეპი, მ. კისელევი. ა. კოროლევი, პ. პონტრიაგინი და სხვები). (ბოლოს ის გამოვიდა გრამოფონის ფირფიტებზე "Melodiya" 70-იანი წლების ბოლოს)