გაკვეთილი 5
მუსიკის თეორია

გაკვეთილი 5

შინაარსი

მუსიკის ყური, როგორც წინა გაკვეთილის მასალისგან დაინახეთ, აუცილებელია არა მხოლოდ მუსიკოსებისთვის, არამედ ყველასთვის, ვინც მუშაობს ბგერების ჯადოსნურ სამყაროსთან: ხმის ინჟინრები, ხმის პროდიუსერები, ხმის დიზაინერები, ვიდეო ინჟინრები, რომლებიც აერთიანებენ ხმას. ვიდეოთი.

ამიტომ, კითხვა, თუ როგორ უნდა განვითარდეს მუსიკის ყური, აქტუალურია მრავალი ადამიანისთვის.

გაკვეთილის მიზანი: გაიგეთ რა არის მუსიკის ყური, რა არის მუსიკის ყური, რა უნდა გაკეთდეს მუსიკის ყურის გასავითარებლად და როგორ დაგეხმარებათ ამაში სოლფეჯიო.

გაკვეთილი შეიცავს კონკრეტულ ტექნიკას და სავარჯიშოებს, რომლებიც არ საჭიროებს სპეციალურ ტექნიკურ აღჭურვილობას და რომელთა გამოყენება შესაძლებელია ახლავე.

თქვენ უკვე მიხვდით, რომ ჩვენ არ შეგვიძლია მუსიკალური ყურის გარეშე, ამიტომ დავიწყოთ!

რა არის მუსიკალური ყური

ყური მუსიკისთვის რთული კონცეფციაა. ეს არის უნარების ერთობლიობა, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს აღიქვას მუსიკალური ბგერები და მელოდიები, შეაფასოს მათი ტექნიკური მახასიათებლები და მხატვრული ღირებულება.

წინა გაკვეთილებზე ჩვენ უკვე გავარკვიეთ, რომ მუსიკალურ ბგერას აქვს მრავალი თვისება: სიმაღლე, მოცულობა, ტემბრი, ხანგრძლივობა.

და შემდეგ არის მუსიკის ისეთი განუყოფელი მახასიათებლები, როგორიცაა მელოდიის მოძრაობის რიტმი და ტემპი, ჰარმონია და ტონალობა, მელოდიური ხაზების შეერთების გზა ერთ მუსიკალურ ნაწარმოებში და ა.შ. ასე რომ, მუსიკის ყურის მქონე ადამიანს შეუძლია. დააფასოს მელოდიის ყველა ეს კომპონენტი და მოისმინოს ყველა მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელმაც მონაწილეობა მიიღო სრული ნაწარმოების შექმნაში.

თუმცა, არის ბევრი ადამიანი, ვინც შორს არის მუსიკისგან, რომლებსაც არ შეუძლიათ ყველა ჟღერადობის მუსიკალური ინსტრუმენტის ამოცნობა, უბრალოდ იმიტომ, რომ მათ არც კი იციან მათი სახელები, მაგრამ ამავე დროს მათ შეუძლიათ სწრაფად დაიმახსოვრონ მელოდიის მიმდინარეობა და მისი ტემპის რეპროდუცირება. და რიტმი მინიმალური სასიმღერო ხმით. რა შუაშია აქ? მაგრამ ფაქტია, რომ მუსიკის ყური საერთოდ არ არის ერთგვარი მონოლითური კონცეფცია. მუსიკალური მოსმენის მრავალი სახეობა არსებობს.

მუსიკალური ყურის სახეები

მაშ, რა არის მუსიკალური ყურის ეს სახეობები და რის საფუძველზეა ისინი კლასიფიცირებული? მოდით გავარკვიოთ!

მუსიკალური ყურის ძირითადი ტიპები:

1Absolute – როცა ადამიანს შეუძლია ყურით ზუსტად განსაზღვროს ნოტი და დაიმახსოვროს იგი სხვასთან შედარების გარეშე.
2ინტერვალი ტანწერწეტა – როცა ადამიანს შეუძლია ბგერათა შორის ინტერვალების ამოცნობა.
3აკორდი ტანწერწეტა – როდესაც გამოხატულია 3 ან მეტი ბგერადან ჰარმონიული თანხმოვნების ამოცნობის უნარი, ანუ აკორდები.
4შინაგან – როცა ადამიანს შეუძლია, თითქოსდა, მუსიკის „მოისმინოს“ საკუთარ თავში, გარეგანი წყაროს გარეშე. ასე შეადგინა ბეთჰოვენმა თავისი უკვდავი ნაწარმოებები, როდესაც დაკარგა ჰაერის ფიზიკური ტალღის ვიბრაციების მოსმენის უნარი. კარგად განვითარებული შინაგანი სმენის მქონე ადამიანებს განუვითარდათ ე.წ წინასწარი მოსმენა, ანუ მომავალი ბგერის, ნოტის, რიტმის, მუსიკალური ფრაზის გონებრივი წარმოდგენა.
5მოდალური – მჭიდრო კავშირშია ჰარმონიასთან და გულისხმობს მაჟორისა და მინორის, ბგერათა შორის სხვა მიმართებების ამოცნობის უნარს (გრავიტაცია, გარჩევადობა და ა.შ.) ამისათვის უნდა გახსოვდეთ გაკვეთილი 3, სადაც ნათქვამია, რომ მელოდია არ შეიძლება იყოს აუცილებლად დასრულდება სტაბილურზე.
6ხმის სიმაღლე - როდესაც ადამიანი ნათლად ისმენს განსხვავებას ნახევრად ტონში ნოტებს შორის და იდეალურად ამოიცნობს ბგერის მეოთხედსა და მერვედს.
7მელოდიური – როცა ადამიანი სწორად აღიქვამს მელოდიის მოძრაობას და განვითარებას, მაღლა თუ ქვევით „მიდის“ და რამდენად დიდი „ხტუნავს“ ან „დგას“ ერთ ადგილზე.
8ინტონაცია - სიმაღლისა და მელოდიური სმენის ერთობლიობა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ იგრძნოთ მუსიკალური ნაწარმოების ინტონაცია, ექსპრესიულობა, ექსპრესიულობა.
9რიტმული ან მეტრორითმული – როცა ადამიანს შეუძლია ნოტების ხანგრძლივობისა და თანმიმდევრობის განსაზღვრა, ესმის რომელია სუსტი და რომელი ძლიერი და ადეკვატურად აღიქვამს მელოდიის სიჩქარეს.
10timbre – როდესაც ადამიანი განასხვავებს მუსიკალური ნაწარმოების მთლიანობაში ტემბრულ შეღებვას და მის შემადგენელ ხმებსა და მუსიკალურ ინსტრუმენტებს ცალკე. თუ არფის ტემბრს განასხვავებთ ჩელოს ტემბრისგან, თქვენ გაქვთ ტემბრის სმენა.
11დინამიური – როდესაც ადამიანს შეუძლია განსაზღვროს ხმის სიძლიერის უმნიშვნელო ცვლილებებიც კი და გაიგოს, სად იზრდება ხმა (კრესჩენდო) ან კვდება (დიმინუენდო) და სად მოძრაობს ის ტალღებად.
12ტექსტურირებული.
 
13არქიტექტურული – როცა ადამიანი განასხვავებს მუსიკალური ნაწარმოების სტრუქტურის ფორმებსა და ნიმუშებს.
14მრავალხმიანობა - როდესაც ადამიანს შეუძლია მოისმინოს და დაიმახსოვროს ორი ან მეტი მელოდიური ხაზის მოძრაობა მუსიკალურ ნაწარმოებში ყველა ნიუანსით, პოლიფონიური ტექნიკით და მათი დამაკავშირებელი გზებით.

პოლიფონიური სმენა ითვლება ყველაზე ღირებულად პრაქტიკული სარგებლობის თვალსაზრისით და ყველაზე რთულად განვითარების თვალსაზრისით. კლასიკური მაგალითი, რომელიც მოცემულია პოლიფონიური სმენის თითქმის ყველა მასალაში, არის მოცარტის მართლაც ფენომენალური სმენის მაგალითი.

14 წლის ასაკში მოცარტი მამასთან ერთად ეწვია სიქსტის კაპელას, სადაც სხვა საკითხებთან ერთად მოისმინა გრეგორიო ალეგრი მიზერერეს შემოქმედება. Miserere-ის ჩანაწერები დაცული იყო უმკაცრესად კონფიდენციალურობაში და ვინც ინფორმაციას გაავრცელებდა, განკვეთილი იქნებოდა. მოცარტმა ყურით დაიმახსოვრა ყველა მელოდიური სტრიქონის ხმა და კავშირი, რომელიც მოიცავდა ბევრ ინსტრუმენტს და 9 ხმას, შემდეგ კი ეს მასალა მეხსიერებიდან ნოტებზე გადასცა.

თუმცა, დამწყებ მუსიკოსებს ბევრად უფრო აინტერესებთ სრულყოფილი მოედანი - რა არის ეს, როგორ განავითაროს იგი, რამდენი დრო დასჭირდება. მოდით ვთქვათ, რომ აბსოლუტური სიმაღლე კარგია, მაგრამ მას ბევრი უხერხულობა მოაქვს ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ასეთი სმენის მფლობელები ოდნავი უსიამოვნო და არაჰარმონიული ხმების დროს ღიზიანდებიან და თუ გავითვალისწინებთ იმას, რომ ჩვენს ირგვლივ ძალიან ბევრია, ძნელად ღირს მათი შური ამდენი.

ყველაზე რადიკალურად მორგებული მუსიკოსები ამტკიცებენ, რომ მუსიკაში სრულყოფილ სიმაღლეს შეუძლია სასტიკი ხუმრობა მის მფლობელთან. ითვლება, რომ ასეთ ადამიანებს არ შეუძლიათ დააფასონ კლასიკის არანჟირებისა და თანამედროვე ადაპტაციის ყველა სიამოვნება და პოპულარული კომპოზიციის ჩვეულებრივი საფარიც კი სხვადასხვა გასაღებით აღიზიანებს მათაც, რადგან. ისინი უკვე მიჩვეულები არიან ნაწარმოების მხოლოდ ორიგინალური კლავიშით მოსმენას და უბრალოდ ვერ „გადართავდნენ“ სხვაზე.

მოგვწონს თუ არა, მხოლოდ აბსოლუტური მოედანის მფლობელებს შეუძლიათ თქვან. ამიტომ, თუ გაგიმართლათ ასეთი ადამიანების გაცნობა, აუცილებლად ჰკითხეთ მათ ამის შესახებ. ამ თემაზე მეტი შეგიძლიათ იხილოთ წიგნში „აბსოლუტური ყური მუსიკისათვის“ [P. ბერეჟანსკი, 2000].

არსებობს კიდევ ერთი საინტერესო სახე მუსიკალური ყურის სახეობებზე. ასე რომ, ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ, ზოგადად, არსებობს მუსიკალური ყურის მხოლოდ 2 ტიპი: აბსოლუტური და ფარდობითი. ჩვენ, ზოგადად, შევეხეთ აბსოლუტურ სიმაღლეს და შემოთავაზებულია, რომ შეფარდებითი სიმაღლეზე მივმართოთ ზემოთ განხილული მუსიკალური სიმაღლის ყველა სხვა სახეობას [N. კურაპოვა, 2019].

ამ მიდგომაში არის გარკვეული სამართლიანობა. პრაქტიკა გვიჩვენებს, რომ თუ შეცვლით მუსიკალური ნაწარმოების ტონს, ტემბრს ან დინამიკას - გააკეთეთ ახალი არანჟირება, აწიეთ ან შეამცირებთ კლავიშს, აჩქარებთ ან ანელებთ ტემპს - დიდი ხნის ნაცნობი ნაწარმოების აღქმაც კი შესამჩნევად რთულია ბევრისთვის. ხალხი. იქამდე, რომ ყველას არ შეუძლია მისი ამოცნობა უკვე ნაცნობად.

ამრიგად, მუსიკალური ყურის ყველა სახეობა, რომელიც პირობითად შეიძლება გაერთიანდეს ტერმინით „მუსიკის შედარებითი ყური“, მჭიდრო კავშირშია. ამიტომ, მუსიკის სრულფასოვანი აღქმისთვის, თქვენ უნდა იმუშაოთ მუსიკალური მოსმენის ყველა ასპექტზე: მელოდიური, რიტმული, სიმაღლე და ა.შ.

ამა თუ იმ გზით, მუსიკის ყურის შემუშავებაზე მუშაობა ყოველთვის მარტივიდან რთულამდე მიდის. და ჯერ მუშაობენ ინტერვალური სმენის განვითარებაზე, ანუ ორ ბგერას შორის მანძილის (ინტერვალის) მოსმენის უნარზე. მაგრამ მოდით ვისაუბროთ ყველაფერზე თანმიმდევრობით.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური სოლფეჯოს დახმარებით

მოკლედ, მათთვის, ვისაც მუსიკის ყურის განვითარება სურს, უკვე არსებობს უნივერსალური რეცეპტი და ეს არის ძველი კარგი სოლფეჯიო. სოლფეჯიოს კურსების უმეტესობა იწყება მუსიკალური ნოტაციის სწავლით და ეს სრულიად ლოგიკურია. ნოტებზე დასაჭერად, სასურველია გავიგოთ, სად დამიზნოთ.

თუ არ ხართ დარწმუნებული, რომ კარგად ისწავლეთ 2 და 3 გაკვეთილები, უყურეთ 3-6 წუთიანი სასწავლო ვიდეოების სერიას სპეციალიზებულ სოლფეჯიოს მუსიკალურ არხზე. შესაძლოა, ცოცხალი ახსნა უფრო მოგეწონებათ, ვიდრე დაწერილი ტექსტი.

გაკვეთილი 1. მუსიკალური მასშტაბი, ნოტები:

Урок 1. Теория музыки с нуля. Музыкальный звукоряд, звуки, ноты

გაკვეთილი 2. სოლფეჯო. სტაბილური და არასტაბილური ნაბიჯები:

გაკვეთილი 3

გაკვეთილი 4. მცირე და ძირითადი. მატონიზირებელი, ტონალობა:

თუ საკმაოდ დარწმუნებული ხართ თქვენს ცოდნაში, შეგიძლიათ მიიღოთ უფრო რთული მასალა. მაგალითად, დაუყოვნებლივ დაიმახსოვრეთ ინტერვალების ხმა ცნობილი მუსიკალური კომპოზიციების მაგალითის გამოყენებით და ამავე დროს მოისმინეთ განსხვავება დისონანსურ და თანხმოვან ინტერვალებს შორის.

ჩვენ გირჩევთ სასარგებლო ვიდეოს, მაგრამ პირველ რიგში დიდ პირად თხოვნას მივმართავთ როკის მოყვარულებს, არ განაწყენდეთ, რომ ლექტორი აშკარად არ მეგობრობს როკ მუსიკასთან და არ არის მეხუთე აკორდების მოყვარული. სხვა ყველაფერში ის ძალიან ჭკვიანი მასწავლებელი

ახლა, ფაქტობრივად, მუსიკალური ყურის განვითარების სავარჯიშოებზე.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური ვარჯიშის საშუალებით

საუკეთესო მუსიკალური ყური ვითარდება მუსიკალურ ინსტრუმენტზე ან იმიტატორის დაკვრის პროცესში. თუ თქვენ ყურადღებით დაასრულეთ მე-3 გაკვეთილის ყველა დავალება, მაშინ უკვე გადადგით პირველი ნაბიჯი მუსიკის ყურის განვითარებისკენ. კერძოდ, უკრავდნენ და მღეროდნენ მე-3 გაკვეთილზე შესწავლილი ყველა ინტერვალი Google Play-დან ჩამოტვირთულ მუსიკალურ ინსტრუმენტზე ან Perfect Piano ფორტეპიანოს სიმულატორზე.

თუ ჯერ არ გაგიკეთებიათ, ახლავე შეგიძლიათ. შეგახსენებთ, რომ შეგიძლიათ დაიწყოთ ნებისმიერი გასაღებით. თუ ერთ კლავიშს ორჯერ დაუკრავთ, მიიღებთ ინტერვალის 0 ნახევარტონს, 2 მიმდებარე კლავიშს - ნახევარტონს, ერთის შემდეგ - 2 ნახევარტონს და ა.შ. Perfect Piano პარამეტრებში შეგიძლიათ დააყენოთ პირადად თქვენთვის მოსახერხებელი კლავიშების რაოდენობა ტაბლეტზე. ჩვენება. ასევე გავიხსენებთ, რომ უფრო მოსახერხებელია ტაბლეტზე თამაში, ვიდრე სმარტფონზე, რადგან. ეკრანი უფრო დიდია და მეტი კლავიატურა მოთავსდება.

ალტერნატიულად, შეგიძლიათ დაიწყოთ C მაჟორული სკალით, როგორც ეს ჩვეულებრივ ჩვენს ქვეყანაში მუსიკალურ სკოლებშია. ეს, როგორც წინა გაკვეთილებიდან გახსოვთ, არის ზედიზედ თეთრი კლავიშები, დაწყებული შენიშვნით "do". პარამეტრებში შეგიძლიათ აირჩიოთ გასაღების აღნიშვნის ვარიანტი სამეცნიერო აღნიშვნის მიხედვით (პატარა ოქტავა – C3-B3, 1-ლი ოქტავა – C4-B4 და ა.შ.) ან უფრო მარტივი და ნაცნობი do, re, mi, fa, sol, la. , si , გააკეთე. სწორედ ამ ნოტებს სჭირდება დაკვრა და სიმღერა ზედიზედ აღმავალი თანმიმდევრობით. შემდეგ სავარჯიშოები უნდა გართულდეს.

დამოუკიდებელი სავარჯიშოები მუსიკალური ყურისთვის:

1დაუკარით და იმღერეთ დო მაჟორი საპირისპირო თანმიმდევრობით do, si, la, sol, fa, mi, re, do.
2დაუკარით და იმღერეთ ყველა თეთრი და შავი კლავიშები ზედიზედ წინ და უკან.
3ითამაშეთ და იმღერეთ do-re-do.
4ითამაშეთ და იმღერეთ დო-მი-დო.
5ითამაშეთ და იმღერეთ დო-ფა-დო.
6ითამაშეთ და იმღერეთ დო-სოლ-დო.
7ითამაშეთ და იმღერეთ დო-ლა-დო.
8ითამაშეთ და იმღერეთ დო-სი-დო.
9ითამაშეთ და იმღერეთ დო-რე-დო-სი-დო.
10დაუკარით და იმღერეთ დო-რე-მი-ფა-სოლ-ფა-მი-რე-დო.
11დაუკარით და იმღერეთ თეთრი კლავიშები ერთი წინ და საპირისპირო თანმიმდევრობით do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12ითამაშეთ პაუზებით გაზრდის do, sol, do და იმღერეთ ყველა ნოტი ზედიზედ. თქვენი ამოცანაა ზუსტად დაარტყით "G" ნოტას თქვენი ხმით, როდესაც ბრუნი მოდის, და "C" ნოტაზე, როდესაც ბრუნი მოვა.

გარდა ამისა, ყველა ეს სავარჯიშო შეიძლება გართულდეს: ჯერ დაუკარით ნოტები და მხოლოდ ამის შემდეგ იმღერეთ ისინი მეხსიერებიდან. იმისათვის, რომ დარწმუნდეთ, რომ ზუსტად მოხვდით ნოტებში, გამოიყენეთ Pano Tuner აპლიკაცია, რისთვისაც მას მიკროფონზე წვდომის უფლებას აძლევთ.

ახლა მოდით გადავიდეთ სავარჯიშო თამაშზე, სადაც დაგჭირდებათ ასისტენტი. თამაშის არსი: თქვენ შორდებით ინსტრუმენტს ან სიმულატორს და თქვენი ასისტენტი ერთდროულად აჭერს 2, 3 ან 4 კლავიშს. თქვენი ამოცანაა გამოიცნოთ რამდენ ნოტს დააჭირა თქვენმა ასისტენტმა. აბა, თუ შეგიძლია ეს ნოტებიც იმღერო. და მშვენიერია, თუ ყურით გეტყვით, რა არის ნოტები. იმის უკეთ გასაგებად, რაზეც ვსაუბრობ, იხილეთ როგორ ითამაშე ეს თამაში პროფესიონალი მუსიკოსები:

იმის გამო, რომ ჩვენი კურსი ეძღვნება მუსიკის თეორიისა და მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლებს, ჩვენ არ გირჩევთ გამოიცნოთ 5 ან 6 ნოტით, როგორც ამას პროფესიონალები აკეთებენ. თუმცა, თუ ბევრს იმუშავებთ, დროთა განმავლობაში თქვენც შეძლებთ იგივეს.

თუ გსურთ ერთხელ და სამუდამოდ გაუმკლავდეთ ნოტებზე დარტყმას, გესმით, როგორ შეუძლიათ ვოკალისტებს ამ უნარების გაწვრთნა და მზად ხართ ამისთვის იმუშაოთ, შეგვიძლია შემოგთავაზოთ სრულფასოვანი გაკვეთილი, რომელიც გრძელდება ერთი აკადემიური საათი (45 წუთი) დეტალური დეტალებით. ახსნა-განმარტებები და პრაქტიკული სავარჯიშოები მუსიკოსისა და მასწავლებლისგან ალექსანდრა ზილკოვა:

ზოგადად, არავინ ამტკიცებს, რომ ყველაფერი მარტივად და დაუყოვნებლივ გამოვა, მაგრამ პრაქტიკა გვიჩვენებს, რომ დამოუკიდებლად, პროფესიონალების დახმარების გარეშე, შეგიძლიათ გაცილებით მეტი დრო გაატაროთ ელემენტარულ საკითხებზე, ვიდრე ლექციის ჩვეულებრივი აკადემიური 45 წუთი.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური სპეციალური პროგრამული უზრუნველყოფის დახმარებით

მუსიკის ყურის განვითარების ტრადიციული მეთოდების გარდა, დღეს შეგიძლიათ მიმართოთ სპეციალური პროგრამების დახმარებას. მოდით ვისაუბროთ რამდენიმე ყველაზე საინტერესო და ეფექტური.

იდეალური მოედანი

ეს არის, პირველ რიგში, აპლიკაცია "აბსოლუტური ყური - ყურისა და რიტმის ვარჯიში". არსებობს სპეციალური სავარჯიშოები მუსიკალური ყურისთვის, მანამდე კი - მოკლე გადახვევა თეორიაში, თუ რამე დაგავიწყდათ. აქ არის მთავარი განაცხადის სექციები:

გაკვეთილი 5

შედეგები მიიღება 10-ქულიანი სისტემით და მათი შენახვა შესაძლებელია და შედარება მომავალ შედეგებთან, რომლებსაც აჩვენებთ მუსიკალურ ყურზე მუშაობისას.

აბსოლუტური მოსმენა

"Perfect Pitch" არ არის იგივე, რაც "Perfect Pitch". ეს არის სრულიად განსხვავებული აპლიკაციები და აბსოლუტური მოსმენა გაძლევთ ამის საშუალებას აირჩიე თუნდაც მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომლის ფარგლებშიც გსურთ ივარჯიშოთ:

გაკვეთილი 5

ეს ძალიან შესაფერისია მათთვის, ვინც უკვე გადაწყვეტილია მათი მუსიკალური მომავალი და მათთვის, ვისაც სურს მოსინჯოს სხვადასხვა ინსტრუმენტების ჟღერადობა და მხოლოდ ამის შემდეგ აირჩიონ რაიმე მათი სურვილისამებრ.

ფუნქციური ყურის ტრენერი

მეორეც, არის აპლიკაცია Functional Ear Trainer, სადაც შემოგთავაზებთ ყურის გაწვრთნას მუსიკაზე კომპოზიტორის, მუსიკოსისა და პროგრამისტის ალენ ბენბასატის მეთოდით. ის, როგორც კომპოზიტორი და მუსიკოსი, გულწრფელად ვერ ხედავს რაიმე საშინელებას, თუ ვინმეს უჭირს ნოტების დამახსოვრება. აპლიკაცია საშუალებას გაძლევთ უბრალოდ გამოიცნოთ და დააჭიროთ ღილაკს იმ ხმით, რომელიც ახლახან მოისმინეთ. თქვენ შეგიძლიათ წაიკითხოთ მეთოდი, აირჩიოთ ძირითადი ვარჯიში ან მელოდიური კარნახი:

გაკვეთილი 5

სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, აქ შემოთავაზებულია ჯერ ვისწავლოთ ნოტებს შორის განსხვავების მოსმენა და მხოლოდ ამის შემდეგ დაიმახსოვროთ მათი სახელები.

როგორ განვავითაროთ ყური მუსიკის ონლაინში

გარდა ამისა, თქვენ შეგიძლიათ მოამზადოთ თქვენი ყური მუსიკაზე პირდაპირ ონლაინ რეჟიმში, არაფრის ჩამოტვირთვის გარეშე. მაგალითად, მუსიკის ტესტებზე შეგიძლიათ იპოვოთ ბევრი საინტერესო ტესტებიამერიკელმა ექიმმა და პროფესიონალმა მუსიკოსმა ჯეიკ მანდელმა შეიმუშავა:

გაკვეთილი 5

ჯეიკ მანდელის ტესტები:

როგორც გესმით, ამ ტიპის ტესტები არა მხოლოდ ამოწმებს, არამედ ავარჯიშებს თქვენს მუსიკალურ აღქმას. ამიტომ, ღირს მათი გავლა, მაშინაც კი, თუ წინასწარ ეჭვი გეპარებათ შედეგებში.

არანაკლებ საინტერესო და სასარგებლოა მუსიკალური ყურის განვითარებისთვის ონლაინ ტესტი "რა ინსტრუმენტზე უკრავს?" აქ შემოთავაზებულია რამდენიმე მუსიკალური პასაჟის მოსმენა და თითოეულისთვის აირჩიეთ 1 პასუხის 4 ვარიანტი. სხვა საკითხებთან ერთად, იქნება ბანჯო, პიციკატო ვიოლინო, საორკესტრო სამკუთხედი და ქსილოფონი. თუ მოგეჩვენებათ, რომ ასეთი ამოცანები კატასტროფაა, მაშინ ტპასუხის რომელი ვარიანტი არსებობს ასევე:

გაკვეთილი 5

მუსიკის ყურის შემუშავების რჩევებისა და ხრიკების შესწავლის შემდეგ, ალბათ მიხვდით, რომ ამისთვის შესაძლებლობების მთელი ოკეანეა, მაშინაც კი, თუ არ გაქვთ მუსიკალური ინსტრუმენტი ან კომპიუტერთან დიდი ხნის განმავლობაში ჯდომის დრო. და ეს შესაძლებლობები არის მთელი ის ბგერები და მთელი მუსიკა, რომელიც ჟღერს ჩვენს ირგვლივ.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური მუსიკალური დაკვირვების დახმარებით

მუსიკალური და სმენითი დაკვირვება მუსიკალური ყურის განვითარების აბსოლუტურად სრულფასოვანი მეთოდია. გარემოს ბგერების მოსმენით და მუსიკის შეგნებულად მოსმენით შესამჩნევი შედეგების მიღწევაა შესაძლებელი. შეეცადეთ გამოიცნოთ რომელ ნოტზე ზუზუნებს პერფორატორი ან ქვაბი დუღს, რამდენი გიტარა ახლავს თქვენი საყვარელი შემსრულებლის ვოკალს, რამდენი მუსიკალური ინსტრუმენტი მონაწილეობს მუსიკალურ აკომპანიმენტში.

შეეცადეთ ისწავლოთ არფისა და ჩელოს, 4-სიმიანი და 5-სიმიანი ბას-გიტარის, ბექ ვოკალის და ორმაგი ტრეკინგის გარჩევა. გასარკვევად, ორმაგი ტრეკინგი არის ვოკალი ან ინსტრუმენტის ნაწილების დუბლირება 2 ან მეტჯერ. და, რა თქმა უნდა, ისწავლეთ ყურით გამოარჩიოთ პოლიფონიური ტექნიკები, რომლებიც ისწავლეთ მე-4 გაკვეთილზე. მაშინაც კი, თუ თქვენ ვერ მიაღწევთ ფენომენალურ სმენას საკუთარი თავისგან, თქვენ ისწავლით იმაზე მეტს, ვიდრე ახლა გესმით.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური მუსიკალური ინსტრუმენტის დაკვრით

ძალიან სასარგებლოა თქვენი დაკვირვებების პრაქტიკულად კონსოლიდაცია. მაგალითად, შეეცადეთ აიღოთ მოსმენილი მელოდია მეხსიერებიდან მუსიკალურ ინსტრუმენტზე ან იმიტატორიდან. ეს, სხვათა შორის, სასარგებლოა ინტერვალური სმენის განვითარებისთვის. მაშინაც კი, თუ არ იცით რომელი ნოტიდან დაიწყო მელოდია, უბრალოდ უნდა გახსოვდეთ მელოდიის ზემოთ და ქვემოთ ნაბიჯები და გაიგოთ განსხვავება (ინტერვალი) მეზობელ ბგერებს შორის.

პირიქითაც მართალია: განვითარებული ინტერვალური სმენის მქონე ადამიანები მელოდიებს ყურით უფრო სწრაფად და ზუსტად იღებენ. მაშინაც კი, თუ ორიგინალური ნოტები თავიდანვე არ არის გამოცნობილი, შერჩეული მელოდიური ხაზის გადატანა შესაძლებელია მხოლოდ სასურველ კლავიშში, ორიგინალში ან თქვენთვის მოსახერხებელ კლავიშში.

ზოგადად, თუ მუსიკის ყურზე მუშაობა თქვენთვის აქტუალურია, არასოდეს იჩქაროთ დაუყოვნებლივ მოძებნოთ აკორდები თქვენთვის სასურველი სიმღერისთვის. პირველ რიგში, შეეცადეთ თავად შეარჩიოთ იგი, ყოველ შემთხვევაში, მთავარი მელოდიური ხაზი. და შემდეგ შეამოწმეთ თქვენი ვარაუდები შემოთავაზებული არჩევანით. თუ თქვენი არჩევანი არ ემთხვევა ინტერნეტში აღმოჩენილს, ეს არ ნიშნავს რომ თქვენ სწორად არ შეარჩიეთ. იქნებ ვინმემ გამოაქვეყნა საკუთარი ვერსია მოსახერხებელი ტონით.

იმის გასაგებად, თუ რამდენად სწორად აირჩიე, შეხედე არა აკორდებს, როგორც ასეთებს, არამედ აკორდების ტონიკებს შორის ინტერვალებს. თუ ეს მაინც რთულია, იპოვეთ თქვენთვის სასურველი სიმღერა საიტზე mychords.net და „გადაწიეთ“ კლავიშები ზევით და ქვევით. თუ მელოდია სწორად შეარჩიეთ, ერთ-ერთი კლავიატურა გაჩვენებთ თქვენს მოსმენილ აკორდებს. საიტი შეიცავს უამრავ სიმღერას, ძველს და ახალს და აქვს მარტივი ნავიგაცია:

გაკვეთილი 5

როდესაც გადახვალთ გვერდზე სასურველი შემადგენლობით, მაშინვე დაინახავთ ტონალობის ფანჯარა ისრებით მარჯვნივ (გასაზრდელად) და მარცხნივ (შემცირებისთვის):

გაკვეთილი 5

მაგალითად, განიხილეთ სიმღერა მარტივი აკორდებით. მაგალითად, ჯგუფის „ღამის სნაიპერების“ კომპოზიცია „სტოუნი“, რომელიც გამოვიდა 2020 წელს. ასე რომ, მის დასაკრავად მიწვეული ვართ. შემდეგ აკორდებზე:

თუ გასაღებს ავწევთ 2 ნახევარტონით, ვნახოთ აკორდები:

გაკვეთილი 5

ამრიგად, გასაღების გადასატანად, თქვენ უნდა გადაიტანოთ თითოეული აკორდის ტონიკი საჭირო რაოდენობის ნახევარტონებით. მაგალითად, გაზარდეთ 2-ით, როგორც მოცემულ მაგალითში. თუ ორჯერ შეამოწმებთ საიტის დეველოპერებს და დაამატებთ 2 ნახევარტონს თითოეულ ორიგინალურ აკორდს, ნახავთ, როგორ მუშაობს:

ფორტეპიანოს კლავიატურაზე აკორდის თითის დაჭერა უბრალოდ მარჯვნივ ან მარცხნივ გადაიტანეთ იმდენი კლავიშით, რამდენიც გჭირდებათ, თეთრებისა და შავის გათვალისწინებით. გიტარაზე, გასაღების აწევისას, შეგიძლიათ უბრალოდ დაკიდოთ კაპო: პლუს 1 ნახევარტონი პირველ ფრეტზე, პლუს 2 ნახევრად მელოდია მეორე ფრეტზე და ა.შ.

იმის გამო, რომ ნოტები მეორდება ყოველ 12 ნახევარტონში (ოქტავა), იგივე პრინციპი შეიძლება გამოყენებულ იქნას სიცხადისთვის დაწევისას. შედეგი ასეთია:

გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ როდესაც ვზრდით და ვამცირებთ 6 ნახევრად, მივდივართ იმავე ნოტამდე. თქვენ შეგიძლიათ მარტივად გაიგოთ ის, მაშინაც კი, თუ თქვენი მუსიკის ყური ჯერ კიდევ არ არის სრულად განვითარებული.

შემდეგი, თქვენ უბრალოდ უნდა აირჩიოთ აკორდის მოსახერხებელი თითი გიტარაზე. რა თქმა უნდა, მოუხერხებელია კაპოსთან თამაში 10-11-ე ფრეტზე, ამიტომ ასეთი მოძრაობა თითის დაფის გასწვრივ რეკომენდებულია მხოლოდ კლავიშების გადატანის პრინციპის ვიზუალური გაგებისთვის. თუ გესმით და გესმით, რა აკორდი გჭირდებათ ახალ კლავიშში, შეგიძლიათ მარტივად აიღოთ მოსახერხებელი თითი ნებისმიერი აკორდების ბიბლიოთეკაში.

ასე რომ, უკვე ნახსენები F-major აკორდისთვის არის 23 ვარიანტი, თუ როგორ შეიძლება მისი დაკვრა გიტარაზე [MirGitar, 2020]. ხოლო G-major-ისთვის შემოთავაზებულია 42 თითი [MirGitar, 2020]. სხვათა შორის, თუ მხოლოდ მათ დაუკრათ, ეს ასევე დაგეხმარებათ თქვენი მუსიკალური ყურის განვითარებაში. თუ ბოლომდე არ გესმით გაკვეთილის ეს ნაწილი, ისევ დაუბრუნდით მას მე-6 გაკვეთილის დასრულების შემდეგ, რომელიც ეძღვნება მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრას, მათ შორის გიტარაზე. ამასობაში გავაგრძელებთ მუსიკალურ ყურზე მუშაობას.

როგორ განვავითაროთ მუსიკის ყური ბავშვებსა და ბავშვებთან ერთად

თუ შვილები გყავთ, შეგიძლიათ მათთან ერთად ჩამოაყალიბოთ მუსიკის ყური თამაშის დროს. მოიწვიეთ ბავშვები, დაუკრან ტაში ან იცეკვონ მუსიკაზე ან იმღერონ საბავშვო რითმი. ითამაშეთ მათთან ერთად გამოცნობის თამაში: ბავშვი ზურგს აქცევს და ცდილობს ხმით გამოიცნოს რას აკეთებთ ახლა. მაგალითად, შეანჯღრიეთ გასაღებები, ჩაასხით წიწიბურა ტაფაში, დაასხით დანა და ა.შ.

თქვენ შეგიძლიათ ითამაშოთ "მენეჯერი": სთხოვეთ ბავშვს წარმოაჩინოს ვეფხვი, როგორ ყეფს ძაღლი ან კატა მეოუს. სხვათა შორის, მიია არის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული სავარჯიშო შერეული ვოკალური ტექნიკის დაუფლებისთვის. თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ მეტი ვოკალური ტექნიკისა და ტექნიკის შესახებ ჩვენი სპეციალური სიმღერის გაკვეთილიდან, როგორც ხმის და მეტყველების განვითარების კურსის ნაწილი.

და, რა თქმა უნდა, წიგნი რჩება ცოდნის ყველაზე ღირებულ წყაროდ. შეგვიძლია შემოგთავაზოთ წიგნი „მუსიკალური ყურის განვითარება“ [გ. შატკოვსკი, 2010]. ამ წიგნში მოცემული რეკომენდაციები ძირითადად ეხება ბავშვებთან მუშაობას, მაგრამ ადამიანები, რომლებიც მუსიკის თეორიას ნულიდან სწავლობენ, იქაც ბევრ სასარგებლო რჩევას იპოვიან. სხვა სასარგებლო მეთოდოლოგიურ ლიტერატურაში ყურადღება უნდა მიექცეს სახელმძღვანელოს „მუსიკალური ყური“ [S. ოსკინა, დ.პარნესი, 2005]. მისი სრული შესწავლის შემდეგ, შეგიძლიათ მიაღწიოთ საკმაოდ მაღალ დონეს.

ასევე არსებობს სპეციალური ლიტერატურა ბავშვებთან უფრო ღრმა კვლევებისთვის. კერძოდ, სკოლამდელ ასაკში ტონალური სმენის მიზანმიმართული განვითარებისათვის [ი. ილინა, ე.მიხაილოვა, 2015]. და წიგნში "ბავშვთა მუსიკალური სკოლის მოსწავლეთა მუსიკალური ყურის განვითარება სოლფეჯიოს კლასებში" შეგიძლიათ აირჩიოთ ბავშვებისთვის შესაფერისი სიმღერები [კ. მალინინა, 2019]. სხვათა შორის, ამავე წიგნის მიხედვით, ბავშვები შეძლებენ სოლფეჯოს საფუძვლების ათვისებას მათი აღქმისთვის ხელმისაწვდომი ფორმით. ახლა კი მოდით შევაჯამოთ ყველა გზა, თუ როგორ შეგიძლიათ განავითაროთ მუსიკის ყური.

მუსიკალური ყურის განვითარების გზები:

სოლფეჯო.
სპეციალური ვარჯიშები.
პროგრამები მუსიკალური ყურის განვითარებისთვის.
ონლაინ სერვისები მუსიკალური ყურის განვითარებისთვის.
მუსიკალური და სმენითი დაკვირვება.
თამაშები ბავშვებთან სმენის განვითარებისთვის.
სპეციალური ლიტერატურა.

როგორც შენიშნეთ, არსად არ დაჟინებით ვიტყვით, რომ მუსიკალური ყურის განვითარების გაკვეთილები მხოლოდ მასწავლებელთან ან მხოლოდ დამოუკიდებელი იყოს. თუ თქვენ გაქვთ შესაძლებლობა იმუშაოთ კვალიფიციურ მუსიკის ან სიმღერის მასწავლებელთან, აუცილებლად ისარგებლეთ ამ შესაძლებლობით. ეს მოგცემთ უკეთეს კონტროლს თქვენს შენიშვნებზე და უფრო პერსონალიზებულ რჩევას, თუ რაზე უნდა იმუშაოთ პირველ რიგში.

ამასთან, მასწავლებელთან მუშაობა დამოუკიდებელ სწავლას არ აუქმებს. თითქმის ყველა მასწავლებელი ურჩევს ერთ-ერთ ჩამოთვლილ სავარჯიშოსა და სერვისს მუსიკალური ყურის განვითარებისთვის. მასწავლებლების უმეტესობა ურჩევს სპეციალურ ლიტერატურას დამოუკიდებელი კითხვისთვის და, კერძოდ, წიგნს „მუსიკალური ყურის განვითარება“ [გ. შატკოვსკი, 2010].

ყველა მუსიკოსს უნდა ჰქონდეს ვარფოლომე ვახრომეევის „მუსიკის ელემენტარული თეორია“ [ვ. ვახრომეევი, 1961]. ზოგი თვლის, რომ იგორ სპოსობინის სახელმძღვანელო „მუსიკის ელემენტარული თეორია“ უფრო ადვილი და გასაგები იქნება დამწყებთათვის [ი. Sposobin, 1963]. პრაქტიკული მეცადინეობისთვის ისინი ჩვეულებრივ გვირჩევენ „პრობლემები და სავარჯიშოები დაწყებითი მუსიკის თეორიაში“ [ვ. ხვოსტენკო, 1965].

აირჩიეთ რომელიმე შემოთავაზებული რეკომენდაცია. რაც მთავარია, განაგრძეთ მუშაობა საკუთარ თავზე და თქვენს მუსიკალურ ყურზე. ეს დიდად დაგეხმარება როგორც სიმღერაში, ასევე არჩეული მუსიკალური ინსტრუმენტის დაუფლებაში. და გახსოვდეთ, რომ კურსის შემდეგი გაკვეთილი ეძღვნება მუსიკალურ ინსტრუმენტებს. ამასობაში, ტესტის დახმარებით გააერთიანეთ თქვენი ცოდნა.

გაკვეთილის გააზრების ტესტი

თუ გსურთ შეამოწმოთ თქვენი ცოდნა ამ გაკვეთილის თემაზე, შეგიძლიათ ჩააბაროთ მოკლე ტესტი, რომელიც შედგება რამდენიმე კითხვისგან. მხოლოდ 1 ვარიანტი შეიძლება იყოს სწორი თითოეული შეკითხვისთვის. მას შემდეგ რაც აირჩევთ ერთ-ერთ ვარიანტს, სისტემა ავტომატურად გადადის შემდეგ კითხვაზე. თქვენს მიერ მიღებულ ქულებზე გავლენას ახდენს თქვენი პასუხების სისწორე და ჩაბარებაზე დახარჯული დრო. გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ კითხვები ყოველ ჯერზე განსხვავებულია და ვარიანტები არეულია.

ახლა გავეცნოთ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს.

დატოვე პასუხი