ნადეჟდა იოსიფოვნა გოლუბოვსკაია |
პიანისტები

ნადეჟდა იოსიფოვნა გოლუბოვსკაია |

ნადეჟდა გოლუბოვსკაია

დაბადების თარიღი
30.08.1891
Გარდაცვალების თარიღი
05.12.1975
პროფესია
პიანისტი, მასწავლებელი
ქვეყანა
სსრკ

ნადეჟდა იოსიფოვნა გოლუბოვსკაია |

რევოლუციამდელ წლებში პეტერბურგის კონსერვატორიის პიანისტი კურსდამთავრებულები იბრძოდნენ ანტონ რუბინშტეინის პრემიის მიღების უფლებისთვის. ასე იყო 1914 წელს. ამის გახსენება. ს. პროკოფიევი მოგვიანებით წერდა: „ჩემი სერიოზული კონკურენტი იყო გოლუბოვსკაია ლიაპუნოვის კლასიდან, ჭკვიანი და დახვეწილი პიანისტი“. და მიუხედავად იმისა, რომ პრემია პროკოფიევს მიენიჭა, ასეთ პირველხარისხოვან პიანისტთან მეტოქეობის ფაქტი (ასევე მისი შეფასება) ბევრს მეტყველებს. გლაზუნოვმა ყურადღება გაამახვილა სტუდენტის შესაძლებლობებზეც, რომელმაც საგამოცდო ჟურნალში შემდეგი ჩანაწერი გააკეთა: „უზარმაზარი ვირტუოზი და ამავე დროს მუსიკალური ნიჭი. მრავალფეროვნებით, მადლით და თუნდაც შთაგონებით სავსე სპექტაკლი“. ლიაპუნოვის გარდა, ა.ა. როზანოვა ასევე იყო გოლუბოვსკაიას მასწავლებელი. მან მიიღო რამდენიმე კერძო გაკვეთილი AN Esipova-სგან.

პიანისტის საშემსრულებლო საქმიანობა კონსერვატორიის დამთავრების შემდეგ სხვადასხვა მიმართულებით განვითარდა. უკვე მისმა პირველმა დამოუკიდებელმა კლავიერაბენდმა 1917 წლის გაზაფხულზე (პროგრამაში შედიოდა ბახი, ვივალდი, რამო, კუპერინი, დებიუსი, რაველი, გლაზუნოვი, ლიაპუნოვი, პროკოფიევი) დადებითი შეფასება დაიმსახურა ვ. კარატიგინისაგან, რომელმაც გოლუბოვსკაიას დაკვრაში აღმოაჩინა „ბევრი. დახვეწილი პოეზია, ცოცხალი განცდა; დიდი რიტმული სიცხადე შერწყმულია ემოციურ ვნებასთან და ნერვიულობასთან. არა მხოლოდ სოლო სპექტაკლებმა მოუტანა მას ფართო პოპულარობა, არამედ ანსამბლური მუსიკის დაკვრა ჯერ მომღერალ ზ.ლოდიუსთან, შემდეგ კი მევიოლინე მ.რეისონთან (ამ უკანასკნელთან ერთად მან შეასრულა ბეთჰოვენის ვიოლინოს ათივე სონატა). გარდა ამისა, დროდადრო ის ასევე გამოდიოდა როგორც კლავესინი, უკრავდა III საუკუნის კომპოზიტორების ნაწარმოებებს. ძველი ოსტატების მუსიკა ყოველთვის იპყრობდა გოლუბოვსკაიას ყურადღებას. ე. ბრონფინი ამის შესახებ ამბობს: „რეპერტუარის ფლობა, რომელიც მოიცავს სხვადასხვა ეპოქის, ეროვნული სკოლების, ტენდენციებისა და სტილის საფორტეპიანო მუსიკას, ფლობს კომპოზიტორის, პიანისტის პოეტურ სამყაროში ღრმა შეღწევის ნიჭს, შესაძლოა, ყველაზე ნათლად გამოიხატა თავი მასში. ფრანგი კლავესინითა მუსიკა, მოცარტისა და შუბერტის შემოქმედებაში. როდესაც მან თანამედროვე ფორტეპიანოზე დაუკრა კუპერინის, დაკინის, რამოს (ისევე, როგორც ინგლისელი ვირჟინალისტების) ნაწარმოებები, მან მოახერხა ხმის განსაკუთრებული ტემბრის მიღწევა - გამჭვირვალე, მკაფიო, მოციმციმე ხმით… მან ამოიღო პროგრამიდან კლავესინთა ნაწარმოებები. ამ მუსიკაში შეტანილი მანერიზმის შეხება და მიზანმიმართული დევნა, მათ ინტერპრეტაციას აძლევდა, როგორც სიცოცხლით სავსე მსოფლიო სცენებს, როგორც პოეტურ შთაგონებულ პეიზაჟის ჩანახატებს, პორტრეტულ მინიატურებს, გამსჭვალულს დახვეწილი ფსიქოლოგიზმით. ამავდროულად, კლავესინთა თანმიმდევრული კავშირები დებიუსისთან და რაველთან უდიდესი აშკარაობით გახდა ხელშესახები.

დიდი ოქტომბრის რევოლუციის გამარჯვებიდან მალევე, გოლუბოვსკაია არაერთხელ გამოჩნდა ახალი აუდიტორიის წინაშე გემებზე, საზღვაო კლუბებსა და საავადმყოფოებში. 1921 წელს მოეწყო ლენინგრადის ფილარმონია და გოლუბოვსკაია მაშინვე გახდა მისი ერთ-ერთი წამყვანი სოლისტი. მთავარ დირიჟორებთან ერთად მან აქ შეასრულა მოცარტის, ბეთჰოვენის, შოპენის, სკრიაბინის, ბალაკირევის, ლიაპუნოვის საფორტეპიანო კონცერტები. 1923 წელს გოლუბოვსკაიამ გასტროლები გამართა ბერლინში. მოსკოვის მსმენელებიც კარგად იცნობდნენ მას. კ.გრიმიხის (ჟურნალი მუსიკა და რევოლუცია) მოსკოვის კონსერვატორიის მცირე დარბაზში მისი ერთ-ერთი კონცერტის მიმოხილვაში ვკითხულობთ: „პიანისტის წმინდა ვირტუოზული შესაძლებლობები გარკვეულწილად შეზღუდულია, მაგრამ მის საშემსრულებლო დიაპაზონში გოლუბოვსკაიამ დაამტკიცა. იყოს პირველი კლასის ოსტატი და ნამდვილი ხელოვანი. შესანიშნავი სკოლა, ხმის მშვენიერი ოსტატობა, მშვენიერი გავლის ტექნიკა, სტილის დახვეწილი გრძნობა, დიდი მუსიკალური კულტურა და მხატვრის მხატვრული და საშემსრულებლო ნიჭი - ეს არის გოლუბოვსკაიას ღირსებები.

ერთხელ გოლუბოვსკაიამ თქვა: ”მე მხოლოდ მუსიკას ვუკრავ, რომელიც უკეთესია, ვიდრე მისი დაკვრაა შესაძლებელი”. მიუხედავად ამისა, მისი რეპერტუარი საკმაოდ ფართო იყო, მრავალი კლასიკური და თანამედროვე კომპოზიციების ჩათვლით. მოცარტი მისი საყვარელი ავტორი იყო. 1948 წლის შემდეგ პიანისტი იშვიათად მართავდა კონცერტებს, მაგრამ თუ სცენაზე გადიოდა, ყველაზე ხშირად მოცარტს მიმართავდა. მხატვრის მიერ მოცარტის სტილისა და სხვა კომპოზიტორების შემოქმედების ღრმა გაგების შეფასებისას, მ. ბიალიკი წერდა 1964 წელს: „პიანისტის რეპერტუარში შეტანილი თითოეული ნაწარმოები მალავს ანარეკლებს, ცხოვრებას, მხატვრულ ასოციაციებს და თითოეულ მათგანს აქვს სრულიად გარკვეული ფილოსოფიური, მხატვრული. დამოკიდებულება“.

გოლუბოვსკაიამ დიდი წვლილი შეიტანა საბჭოთა საფორტეპიანო პედაგოგიკაში. 1920 წლიდან ასწავლიდა ლენინგრადის კონსერვატორიაში (1935 წლიდან პროფესორი), სადაც მოამზადა მრავალი საკონცერტო პიანისტი; მათ შორის ნ.შჩემელინოვა, ვ.ნილსენი, მ.კარანდაშევა, ა.უგორსკი, გ.ტალროზე. ე შიშკო. 1941-1944 წლებში გოლუბოვსკაია იყო ურალის კონსერვატორიის ფორტეპიანოს განყოფილების გამგე, ხოლო 1945-1963 წლებში იყო ტალინის კონსერვატორიის კონსულტანტი. გამოჩენილი მასწავლებლის პერუს ფლობს წიგნს "პედალიზების ხელოვნება" (L., 1967), რომელიც ძალიან დაფასებულია სპეციალისტების მიერ.

ლიტ .: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978 წ.

გრიგორიევი ლ., პლატეკ ია.

დატოვე პასუხი