კოტო: ინსტრუმენტის აღწერა, კომპოზიცია, ისტორია, ტიპები, გამოყენება, დაკვრის ტექნიკა

იაპონიაში უძველესი დროიდან იყენებდნენ უნიკალურ აჩეჩილ ინსტრუმენტს კოტოს. მისი სხვა უძველესი სახელები ასეა, ანუ იაპონური ციტერი. კოტოზე დაკვრის ტრადიცია უბრუნდება ცნობილი იაპონური დიდგვაროვანი ოჯახის ფუჯივარას ისტორიას.

რა არის კოტო

ითვლება, რომ მუსიკალური ინსტრუმენტი იაპონელებმა მიიღეს ჩინური კულტურისგან, რომელსაც აქვს მსგავსი ქინი. კოტო იაპონიის ცნობილი ეროვნული ინსტრუმენტია. ხშირად მუსიკას ახლავს შაკუჰაჩის ფლეიტაზე დაკვრა, რიტმს მხარს უჭერს ცზუუმის დასარტყამი.

მსგავსი ინსტრუმენტები არსებობს მსოფლიოს სხვადასხვა კულტურაში. კორეაში უკრავენ ძველ კომუნგოს, ვიეტნამში დანჩანი პოპულარულია. შორეულ ნათესავებს მიეკუთვნება ფინეთიდან მოწყვეტილი კანტელე და ტრადიციული სლავური გუსლი.

ხელსაწყოს მოწყობილობა

არსებობის დიდი ხნის განმავლობაში, დიზაინი რეალურად არ შეცვლილა. დასამზადებლად გამოიყენება პაულონია, აღმოსავლეთში გავრცელებული ხე. ეს არის მაღალი ხარისხის ხე და კვეთის უნარი, რაც განსაზღვრავს იაპონური კოტოს სილამაზეს. ზედაპირები, როგორც წესი, არ არის მორთული დამატებითი ორნამენტებით.

სიგრძე 190 სმ-ს აღწევს, გემბანის სიგანე ჩვეულებრივ 24 სმ-ია. ინსტრუმენტი საკმაოდ მასიურია და აქვს სერიოზული წონა. ჯიშების უმეტესობა მოთავსებულია იატაკზე, მაგრამ ზოგიერთი შეიძლება მოთავსდეს თქვენს მუხლებზე.

საინტერესოა, რომ იაპონელები დეკუს უკავშირებდნენ ტრადიციულ მითოლოგიასა და რელიგიურ შეხედულებებს, რითაც აძლევდნენ მას ანიმაციას. დეკას ნაპირზე მწოლიარე დრაკონს ადარებენ. თითქმის ყველა ნაწილს თავისი სახელი აქვს: ზედა ასოცირდება დრაკონის ნაჭუჭთან, ქვედა კი მის მუცელთან.

სიმებს უნიკალური სახელი აქვთ. პირველი სტრიქონები დათვლილია თანმიმდევრობით, ბოლო სამი სტრიქონი დასახელებულია სათნოებით კონფუცის სწავლებებიდან. ძველად სიმებს აბრეშუმისგან ამზადებდნენ, ახლა მუსიკოსები უკრავენ ნეილონზე ან პოლიესტერ-ვისკოზაზე.

გემბანზე კეთდება ხვრელები, მათი წყალობით სიმების შეცვლა ადვილია, ხმის რეზონანსი უმჯობესდება. მათი ფორმა დამოკიდებულია კოტოს ტიპზე.

ხმის ამოსაღებად გამოიყენება სპეციალური ცუმეს წვერები სპილოს ბუშტიდან. საქშენები იდება თითებზე. მათი დახმარებით ამოღებულია მდიდარი და წვნიანი ხმა.

ისტორია

ნარას პერიოდში ჩინეთიდან ჩამოსულმა ინსტრუმენტმა სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა იაპონურ თავადაზნაურობაში. სასახლის ორკესტრების მიერ შესრულებული გაგაკუს მუსიკის მახასიათებელი. რატომ მიიღო ჩინელმა qixianqin-მა მიმოწერა "koto" იაპონურად, ზუსტად არ არის ცნობილი.

თანდათან გავრცელდა და არისტოკრატულ ოჯახებში განათლებისთვის სავალდებულო გახდა. ის ყველაზე პოპულარული იყო ჰეიანის ეპოქაში, გახდა გართობისა და გართობის საშუალება ელიტარულ იაპონურ საზოგადოებაში. წლების განმავლობაში ინსტრუმენტი უფრო ფართო და პოპულარული გახდა. გამოჩნდა პირველი ნამუშევრები, რომლებიც არ იყო დაწერილი სასამართლო შესრულებისთვის.

ედოს შემდგომ პერიოდში წარმოიშვა თამაშის სხვადასხვა სტილი და ჟანრი. დომინანტური სასამართლო სტილში, სოკიოკუში, ნამუშევრები იყოფა ქვეჟანრებად - ცუკუში, რომელიც განკუთვნილი იყო არისტოკრატულ წრეებში შესასრულებლად და ზოკუსო, მოყვარულთა და უბრალოების მუსიკა. მუსიკოსები სწავლობენ ტექნიკას იაპონური ცითრის დაკვრის სამ ძირითად სკოლაში: იკუტას, იამადასა და იაცუჰაშის სკოლებში.

მეცხრამეტე საუკუნეში პოპულარული გახდა სანკიოკუს ჟანრი. მუსიკა შესრულდა სამ ინსტრუმენტზე: კოტო, შამისენი, შაკუჰაჩი. მუსიკოსები ხშირად ცდილობენ დააკავშირონ იაპონური ციტერი დასავლურ თანამედროვე ინსტრუმენტებთან.

ჯიშების

ტიპები ხშირად განისაზღვრება გარე მახასიათებლებით: გემბანის ფორმა, ხვრელები, ცუმე. კლასიფიკაცია ითვალისწინებს მუსიკის რომელ ჟანრში ან სკოლაში იყო გამოყენებული ინსტრუმენტი.

უძველესი გაგაკუს ჟანრის დროს გამოიყენებოდა გაკუსო ტიპი; მისი სიგრძე 190 სმ-ს აღწევს. სოკიოკუს კლასიკურ ტრადიციულ ჟანრში, რომელიც თითქმის გაქრა ჩვენს დროში, გამოიყენებოდა ორი ძირითადი ტიპი: ცუკუსი და ზოკუსო.

ზოკუსოს საფუძველზე შეიქმნა იკუტას კოტო და იამადას კოტო (შექმნილი მეჩვიდმეტე საუკუნეში მუსიკოსების იკუტასა და იამადა კანგიოს მიერ, შესაბამისად). იკუტას კოტოს ტრადიციულად 177 სმ სიგრძის ხმის დაფა ჰქონდა, იამადას კოტო 182 სმ-ს აღწევს და უფრო ფართო ხმა აქვს.

შინსო, კოტოს თანამედროვე ჯიშები, გამოიგონა ნიჭიერმა მუსიკოსმა მიჩიო მიაგიმ მეოცე საუკუნეში. არსებობს სამი ძირითადი ტიპი: 80-სიმიანი, 17-სიმიანი, ტანსო (მოკლე კოტო).

გამოყენება

იაპონური ციტერი გამოიყენება როგორც ტრადიციულ სკოლებში და ჟანრებში, ასევე თანამედროვე მუსიკაში. მუსიკოსები სწავლობენ მთავარ საშემსრულებლო სკოლებში - იკუტა-რიუ და იამადა-რიუ. ციტერი შერწყმულია როგორც ტრადიციულ, ისე თანამედროვე ინსტრუმენტებთან.

ყველაზე ხშირად გამოიყენება 17 სიმიანი და მოკლე კოტო. მათ დიზაინს სხვებისგან განსხვავებით ნაკლებად რთული პარამეტრები აქვს. ინსტრუმენტების გადაადგილება და ტრანსპორტირება მარტივია, ხოლო ტანსო შეიძლება თქვენს კალთაზეც კი განთავსდეს.

თამაშის ტექნიკა

ჟანრიდან და სკოლიდან გამომდინარე, მუსიკოსი ზის ინსტრუმენტთან ფეხზე გადაჯვარედინებული ან ქუსლებზე. ავწიოთ ერთი მუხლი. სხეულის სხეული მოთავსებულია სწორი კუთხით ან დიაგონალზე. თანამედროვე დარბაზებში კონცერტებზე კოტო დგას სტენდზე, მუსიკოსი ზის სკამზე.

ხიდები - kotoji - წინასწარ არის მორგებული სასურველი კლავიშების შესაქმნელად. კოტოჯი მზადდებოდა სპილოს ბუშტისგან. ხმა ამოღებულია ზედა საქშენების - ცუმეს დახმარებით.