ფრედერიკ დელიუსი (დილიუსი) (ფრედერიკ დელიუსი) |

ფრედერიკ დელიუსი

მას არ მიუღია პროფესიული მუსიკალური განათლება. ბავშვობაში ვიოლინოზე დაკვრა ისწავლა. 1884 წელს იგი გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში, სადაც მუშაობდა ფორთოხლის პლანტაციებზე, განაგრძო მუსიკის შესწავლა დამოუკიდებლად, ისწავლა ადგილობრივი ორღანისტი TF Ward. იგი სწავლობდა ნეგრო ფოლკლორს, მათ შორის სპირიტუალს, რომელთა ინტონაციები გამოიყენებოდა სიმფონიურ სუიტში „ფლორიდა“ (დილიუსის დებიუტი, 1886), სიმფონიური პოემა „Hiawatha“ (G. Longfellow-ის შემდეგ), ლექსი გუნდისა და ორკესტრისთვის „Appalachian“ ოპერა "კოანგ" და სხვა. ევროპაში დაბრუნების შემდეგ სწავლობდა ჰ. სიტთან, ს. ჯადასონთან და კ. რეინეკესთან ლაიფციგის კონსერვატორიაში (1886-1888).

1887 წელს დილიუსი ეწვია ნორვეგიას; დილიუსზე გავლენა მოახდინა ე.გრიგმა, რომელიც ძალიან აფასებდა მის ნიჭს. მოგვიანებით დილიუსმა დაწერა მუსიკა ნორვეგიელი დრამატურგის გ.ჰაიბერგის პოლიტიკური პიესისთვის („Folkeraadet“ – „სახალხო საბჭო“, 1897); ასევე დაუბრუნდა ნორვეგიულ თემას სიმფონიურ ნაწარმოებში "ჩრდილოეთის ქვეყნის ჩანახატები" და ბალადა "ერთხელ" ("Eventyr", დაფუძნებული პ. ასბიორნსენის "ნორვეგიის ხალხურ ზღაპრებზე", 1917 წ.), სიმღერების ციკლი ნორვეგიული ტექსტები („Lieder auf norwegische Texte“, ბ. ბიორნსონისა და გ. იბსენის ლექსებზე, 1889-90).

1900-იან წლებში მიმართა დანიის თემებს ოპერაში Fenimore and Gerda (დაფუძნებულია EP Jacobsen-ის რომანზე Niels Lin, 1908-10; პოსტ. 1919, Frankfurt am Main); ასევე დაწერა სიმღერები იაკობსენზე, X. Drachmann-ზე და L. Holstein-ზე. 1888 წლიდან ცხოვრობდა საფრანგეთში, ჯერ პარიზში, შემდეგ სიცოცხლის ბოლომდე გრე-სურ-ლოინში, ფონტენბლოს მახლობლად, მხოლოდ ხანდახან სტუმრობდა სამშობლოს. ის შეხვდა IA სტრინდბერგს, პ. გოგენს, მ. რაველს და ფ. შმიტს.

XIX საუკუნის ბოლოდან დილიუსის შემოქმედებაში შესამჩნევია იმპრესიონისტების გავლენა, რაც განსაკუთრებით გამოხატულია ორკესტრირების მეთოდებში და ხმის პალიტრის ფერადოვნებაში. ორიგინალურობით გამორჩეული დილიუსის ნამუშევარი თავისი ხასიათით ახლოსაა მე-19 საუკუნის ბოლოსა და მე-19 საუკუნის დასაწყისის ინგლისურ პოეზიასთან და ფერწერასთან.

დილიუსი იყო ერთ-ერთი პირველი ინგლისელი კომპოზიტორი, ვინც მიმართა ეროვნულ წყაროებს. დილიუსის ბევრი ნამუშევარი გაჟღენთილია ინგლისური ბუნების სურათებით, რომლებშიც მან ასევე აისახა ინგლისური ცხოვრების წესის ორიგინალობა. მისი ლანდშაფტის ხმის მხატვრობა გამსჭვალულია თბილი, სულიერი ლირიკით - ასეთია პატარები ორკესტრისთვის: „პირველი გუგულის მოსმენა გაზაფხულზე“ („გაზაფხულზე პირველი გუგულის გაგონებაზე“, 1912 წ.), „ზაფხულის ღამე მდინარეზე“ („ზაფხულის ღამე მდინარეზე“, 1912 წ.), „სიმღერა მზის ამოსვლამდე“ („სიმღერა მზის ამოსვლამდე“, 1918 წ.).

აღიარება დილიუსს დირიჟორის ტ.ბიჩემის საქმიანობის წყალობით მოჰყვა, რომელიც აქტიურად ეწეოდა მის კომპოზიციებს და მოაწყო ფესტივალი მისი შემოქმედებისადმი მიძღვნილი (1929 წ.). დილიუსის ნამუშევრები მის პროგრამებში შეიტანეს ჯეი ვუდმაც.

დილიუსის პირველი გამოქვეყნებული ნამუშევარია ლეგენდა (ლეგენდა, ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის, 1892). მისი ოპერებიდან ყველაზე ცნობილია სოფლის რომეო და ჯულია (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901), არც პირველ გამოცემაში გერმანულად (1, Komische Oper, ბერლინი), არც ინგლისურ ვერსიაში (“A village Romeo. და ჯულიეტა“, „კოვენტ გარდენი“, ლონდონი, 1907 წ.) არ იყო წარმატებული; მხოლოდ 1910 წლის ახალ წარმოებაში (იქვე) თბილად მიიღო იგი ინგლისურმა საზოგადოებამ.

დილიუსის შემდგომი მოღვაწეობისთვის დამახასიათებელია მისი ადრეული ელეგიურ-პასტორალური სიმფონიური პოემა „Over the hills and far away“ („Over the hills and far away“, 1895, ესპანური 1897), დაფუძნებული იორკშირის ჭალის ველების მოგონებებზე. დილიუსის სამშობლო; ემოციური გეგმითა და ფერებით მასთან ახლოს არის W. Whitman-ის "Sea Drift" ("Sea-drift"), რომლის პოეზია დილიუსმა ღრმად იგრძნო და განასახიერა ასევე "Songs of Farwell" ("Songs of Farwell", გუნდისა და ორკესტრისთვის. , 1930 -1932).

დელიუსის მოგვიანებით მუსიკალური ნაწარმოებები ავადმყოფმა კომპოზიტორმა უკარნახა მის მდივანს ე. ფენბის, წიგნის „დელიუსი, როგორც მე ვიცნობდი“ (1936) ავტორს. დილიუსის ყველაზე მნიშვნელოვანი ბოლო ნამუშევრებია ზაფხულის სიმღერა, ფანტასტიკური ცეკვა და ირმელინის პრელუდია ორკესტრისთვის, სონატა No. 3 ვიოლინოსთვის.

კომპოზიციები: ოპერები (6), მათ შორის ირმელინი (1892, ოქსფორდი, 1953), კოანგა (1904, ელბერფელდი), ფენიმორი და გერდა (1919, ფრანკფურტი); ორკისთვის. – ფანტაზია საზაფხულო ბაღში (საზაფხულო ბაღში, 1908 წ.), პოემა ცხოვრებისა და სიყვარულის შესახებ (სიცოცხლის და სიყვარულის ლექსი, 1919), ჰაერი და ცეკვა (ჰაერი და ცეკვა, 1925), ზაფხულის სიმღერა (ზაფხულის სიმღერა , 1930), ლუქსი, რაფსოდიები, პიესები; ორკიანი ინსტრუმენტებისთვის. – 4 კონცერტი (ფპ., 1906; სკრ., 1916; ორმაგი – სკრ. და ვლჩ., 1916; ვლჩ., 1925 წ.), კაპრიზი და ელეგია ვლჩისთვის. (1925); chamber-instr. ანსამბლები – სიმები. კვარტეტი (1917), სკრ. და fp. – 3 სონატა (1915, 1924, 1930), რომანი (1896); fp-სთვის. – 5 პიესა (1921), 3 პრელუდია (1923); ორკთან ერთად გუნდისთვის. – სიცოცხლის მასა (Eine Messe des Lebens, ფ. ნიცშეს „ასე თქვა ზარატუსტრას“ მიხედვით, 1905 წ.), მზის ჩასვლის სიმღერები (მზის ჩასვლის სიმღერები, 1907 წ.), არაბესკი (არაბესკი, 1911), სიმღერა მაღალი ბორცვების შესახებ. (მაღალი ბორცვების სიმღერა, 1912), რეკვიემი (1916), გამოსამშვიდობებელი სიმღერები (უიტმენის შემდეგ, 1932); კაპელა გუნდისთვის – Wanderer-ის სიმღერა (უსიტყვოდ, 1908 წ.), Beauty descends (The splendor falls, after A. Tennyson, 1924); ორკთან ხმისთვის. – საკუნტალა (X. Drahman-ის სიტყვებით, 1889 წ.), იდილია (იდილია, W. Whitman-ის მიხედვით, 1930 წ.) და ა.შ.; მუსიკა დრამატული წარმოდგენებისთვის. თეატრი, მათ შორის სპექტაკლი „ღასანი, ანუ ოქროს მოგზაურობა სამარყანდში“ დშ. ფლეკერი (1920, პოსტ. 1923, ლონდონი) და მრავალი სხვა. სხვები