ბენჯამინ ბრიტენი |

Benjamin Britten

ბ. ბრიტენის შემოქმედებამ აღნიშნა ინგლისში ოპერის აღორძინება, ინგლისური მუსიკის ახალი (სამსაუკუნოვანი დუმილის შემდეგ) შესვლა მსოფლიო სცენაზე. ნაციონალურ ტრადიციებზე დაყრდნობით და თანამედროვე ექსპრესიული საშუალებების ფართო სპექტრის დაუფლებით, ბრიტენმა შექმნა მრავალი ნამუშევარი ყველა ჟანრში.

ბრიტენმა კომპოზიცია რვა წლის ასაკში დაიწყო. 12 წლის ასაკში მან დაწერა "მარტივი სიმფონია" სიმებიანი ორკესტრისთვის (მე-2 გამოცემა - 1934). 1929 წელს ბრიტენი ჩაირიცხა მუსიკის სამეფო კოლეჯში (კონსერვატორია), სადაც მისი ლიდერები იყვნენ ჯ. ირლანდია (კომპოზიცია) და ა. ბენჯამინი (ფორტეპიანო). 1933 წელს შესრულდა ცხრამეტი წლის კომპოზიტორის სინფონიეტა, რომელმაც საზოგადოების ყურადღება მიიპყრო. მას მოჰყვა არაერთი კამერული ნაწარმოები, რომლებიც საერთაშორისო მუსიკალური ფესტივალების პროგრამებში შევიდა და საფუძველი ჩაუყარა მათი ავტორის ევროპულ დიდებას. ბრიტენის ამ პირველ კომპოზიციებს ახასიათებდა კამერული ჟღერადობა, სიცხადე და ფორმის ლაკონურობა, რამაც ინგლისელი კომპოზიტორი დააახლოვა ნეოკლასიკური მიმართულების წარმომადგენლებთან (ი. სტრავინსკი, პ. ჰინდემიტი). 30-იან წლებში. ბრიტენი უამრავ მუსიკას წერს თეატრისა და კინოსთვის. ამასთან, განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა კამერულ ვოკალურ ჟანრებს, სადაც თანდათან მწიფდება მომავალი ოპერების სტილი. თემები, ფერები და ტექსტების არჩევანი უკიდურესად მრავალფეროვანია: ჩვენი წინაპრები მონადირეები არიან (1936) არის სატირა, რომელიც სატირალად ასახავს თავადაზნაურობას; ციკლი „ილუმინაცია“ ა. რემბოს (1939) და „მიქელანჯელოს შვიდი სონეტი“ (1940) ლექსებზე. ბრიტენი სერიოზულად სწავლობს ხალხურ მუსიკას, ამუშავებს ინგლისურ, შოტლანდიურ, ფრანგულ სიმღერებს.

1939 წელს, ომის დასაწყისში, ბრიტენი გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში, სადაც შევიდა პროგრესული შემოქმედებითი ინტელიგენციის წრეში. ევროპის კონტინენტზე განვითარებულ ტრაგიკულ მოვლენებზე საპასუხოდ წარმოიშვა კანტატა გმირთა ბალადა (1939), რომელიც მიეძღვნა ესპანეთში ფაშიზმის წინააღმდეგ მებრძოლებს. 30-იანი წლების ბოლოს - 40-იანი წლების დასაწყისი. ბრიტენის შემოქმედებაში ჭარბობს ინსტრუმენტული მუსიკა: ამ დროს იქმნება ფორტეპიანოსა და ვიოლინოს კონცერტები, სიმფონიური რეკვიემი, „კანადური კარნავალი“ ორკესტრისთვის, „შოტლანდიური ბალადა“ ორი პიანინოსა და ორკესტრისთვის, 2 კვარტეტი და ა.შ. ი. სტრავინსკის მსგავსად, ბრიტენიც თავისუფლად იყენებს წარსულის მემკვიდრეობას: ასე წარმოიქმნება სუიტები გ. როსინის მუსიკიდან („მუსიკალური საღამოები“ და „მუსიკალური დილა“).

1942 წელს კომპოზიტორი დაბრუნდა სამშობლოში და დასახლდა ზღვისპირა ქალაქ ოლდბოროში, ინგლისის სამხრეთ-აღმოსავლეთ სანაპიროზე. ჯერ კიდევ ამერიკაში ყოფნისას მან მიიღო ოპერის პიტერ გრაიმსის შეკვეთა, რომელიც დაასრულა 1945 წელს. ბრიტენის პირველი ოპერის დადგმას განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა: მან აღნიშნა ეროვნული მუსიკალური თეატრის აღორძინება, რომელსაც კლასიკური შედევრები არ გაუკეთებია მას შემდეგ. პერსელის დრო. მეთევზე პიტერ გრაიმსის ტრაგიკულმა ისტორიამ, რომელსაც ბედი ედევნება (ჯ. კრაბის სიუჟეტი), შთააგონა კომპოზიტორს შეექმნა მუსიკალური დრამა თანამედროვე, მკვეთრად გამოხატული ხმით. ტრადიციების ფართო სპექტრი, რომელსაც ბრიტენი მისდევს, მისი ოპერის მუსიკას სტილისტურად მრავალფეროვანს და ტევადს ხდის. უიმედო მარტოობის, სასოწარკვეთის გამოსახულებების შექმნით კომპოზიტორი ეყრდნობა გ. მალერის, ა.ბერგის, დ.შოსტაკოვიჩის სტილს. დრამატული კონტრასტების ოსტატობა, ჟანრული მასობრივი სცენების რეალისტური დანერგვა გ. ვერდის გახსენებას იწვევს. დახვეწილი პიქტორიალიზმი, ორკესტრის ფერადოვნება ზღვის პეიზაჟებში მიდის კ. დებიუსის იმპრესიონიზმამდე. თუმცა, ამ ყველაფერს აერთიანებს ორიგინალური ავტორის ინტონაცია, ბრიტანეთის კუნძულების სპეციფიკური ფერის შეგრძნება.

პიტერ გრაიმს მოჰყვა კამერული ოპერები: ლუკრეტიას შეურაცხყოფა (1946), სატირა ალბერტ ჰერინგი (1947) ჰ. მაუპასანის სიუჟეტზე. ოპერა აგრძელებს ბრიტენის მოზიდვას სიცოცხლის ბოლომდე. 50-60-იან წლებში. ბილი ბადი (1951), გლორიანა (1953), ხრახნის შემობრუნება (1954), ნოეს კიდობანი (1958), ზაფხულის ღამის სიზმარი (1960, ვ. შექსპირის კომედიაზე დაფუძნებული), კამერული ოპერა გამოდის მდინარე კარლიუ (). 1964), ოპერა უძღები შვილი (1968), მიძღვნილი შოსტაკოვიჩისადმი და სიკვდილი ვენეციაში (1970, ტ. მანის შემდეგ).

ბრიტენი საყოველთაოდ ცნობილია, როგორც განმანათლებლური მუსიკოსი. ს.პროკოფიევისა და კ.ორფის მსგავსად, ის ქმნის უამრავ მუსიკას ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. მის მუსიკალურ სპექტაკლში „ავაკეთოთ ოპერა“ (1948) მაყურებელი უშუალოდ მონაწილეობს შესრულების პროცესში. „ვარიაციები და ფუგა პერსელის თემაზე“ დაწერილია როგორც „ახალგაზრდებისთვის ორკესტრის გზამკვლევი“, რომელიც მსმენელს აცნობს სხვადასხვა ინსტრუმენტების ტემბრებს. პერსელის შემოქმედებას, ისევე როგორც ზოგადად ძველ ინგლისურ მუსიკას, ბრიტენი არაერთხელ მიუბრუნდა. რედაქტირებულია მისი ოპერა „დიდო და ენეასი“ და სხვა ნაწარმოებები, ასევე ჯ. გეის და ჯ. პეპუშის „მათხოვრის ოპერის“ ახალი ვერსია.

ბრიტენის შემოქმედების ერთ-ერთმა მთავარმა თემამ - პროტესტი ძალადობის წინააღმდეგ, ომი, მყიფე და დაუცველი ადამიანური სამყაროს ღირებულების მტკიცება - მიიღო უმაღლესი გამოხატულება "ომის რეკვიემში" (1961), სადაც ტრადიციულ ტექსტთან ერთად კათოლიკური მსახურება, გამოყენებულია W. Auden-ის ომის საწინააღმდეგო ლექსები.

კომპოზიციის გარდა, ბრიტენი მოქმედებდა როგორც პიანისტი და დირიჟორი, მოგზაურობდა სხვადასხვა ქვეყანაში. არაერთხელ ეწვია სსრკ-ს (1963, 1964, 1971). რუსეთში მისი ერთ-ერთი მოგზაურობის შედეგი იყო სიმღერების ციკლი ა.პუშკინის სიტყვებით (1965) და მესამე ჩელო სუიტა (1971), რომელშიც გამოყენებულია რუსული ხალხური მელოდიები. ინგლისური ოპერის აღორძინებით, ბრიტენი XNUMX საუკუნეში ჟანრის ერთ-ერთი უდიდესი ნოვატორი გახდა. „ჩემი სანუკვარი ოცნებაა შევქმნა ოპერის ფორმა, რომელიც ჩეხოვის დრამების ტოლფასი იქნება... კამერული ოპერა უფრო მოქნილად მიმაჩნია შინაგანი გრძნობების გამოსახატავად. ის იძლევა ადამიანის ფსიქოლოგიაზე ფოკუსირების შესაძლებლობას. მაგრამ ეს არის ზუსტად ის, რაც გახდა თანამედროვე მოწინავე ხელოვნების ცენტრალური თემა“.

კ.ზენკინი