ვასილი სოლოვიოვი-სედოი |
ვასილი სოლოვიოვი-სედოი
„ჩვენი ცხოვრება ყოველთვის მდიდარია მოვლენებით, მდიდარია ადამიანური გრძნობებით. მასში არის რაღაც სადიდებელი და არის რაღაც თანაგრძნობა - ღრმად და შთაგონებით. ეს სიტყვები შეიცავს გამოჩენილი საბჭოთა კომპოზიტორის ვ. სოლოვიოვ-სედოის სარწმუნოებას, რომელსაც იგი მთელი თავისი კარიერის მანძილზე მიჰყვებოდა. უამრავი სიმღერის (400-ზე მეტი), 3 ბალეტის, 10 ოპერეტის, 7 ნაწარმოების ავტორი სიმფონიური ორკესტრისთვის, მუსიკა 24 დრამატული სპექტაკლისთვის და 8 რადიო შოუსთვის, 44 ფილმისთვის, სოლოვიოვ-სედოიმ თავის ნაწარმოებებში მღეროდა გმირობა. ჩვენმა დღეებმა დაიპყრო საბჭოთა ადამიანის გრძნობები და აზრები.
ვ.სოლოვიოვი მუშათა ოჯახში დაიბადა. მუსიკა ბავშვობიდან იზიდავდა ნიჭიერ ბიჭს. ფორტეპიანოზე დაკვრის სწავლისას მან იმპროვიზაციის არაჩვეულებრივი ნიჭი აღმოაჩინა, მაგრამ კომპოზიციის შესწავლა მხოლოდ 22 წლისამ დაიწყო. ამ დროს მუშაობდა პიანისტ-იმპროვიზატორად რიტმული ტანვარჯიშის სტუდიაში. ერთხელ კომპოზიტორმა ა.ჟივოტოვმა მოისმინა მისი მუსიკა, დაამტკიცა იგი და ურჩია ახალგაზრდას ახლახანს გახსნილ მუსიკალურ კოლეჯში (ამჟამად დეპუტატ მუსორგსკის სახელობის მუსიკალური კოლეჯი) შესულიყო.
2 წლის შემდეგ სოლოვიევმა განაგრძო სწავლა ლენინგრადის კონსერვატორიის პ. რიაზანოვის კომპოზიციის კლასში, რომელიც დაამთავრა 1936 წელს. როგორც გამოსაშვები ნამუშევარი, მან წარმოადგინა კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის. სტუდენტობის წლებში სოლოვიოვი ცდის ძალებს სხვადასხვა ჟანრში: წერს სიმღერებსა და რომანსებს, ფორტეპიანოს ნაწარმოებებს, მუსიკას თეატრალური წარმოდგენებისთვის, მუშაობს ოპერაზე „დედა“ (მ. გორკის მიხედვით). ახალგაზრდა კომპოზიტორისთვის დიდი სიხარული იყო მისი სიმფონიური სურათის „პარტიზანიზმი“ მოსმენა ლენინგრადის რადიოში 1934 წელს. შემდეგ ფსევდონიმით ვ. სედოი {ფსევდონიმის წარმოშობას აქვს წმინდა ოჯახური ხასიათი. ბავშვობიდან მამა შვილს თმის ღია ფერის გამო „ნაცრისფერთმიანს“ უწოდებდა.} მისი „ლირიკული სიმღერები“ გამოვიდა. ამიერიდან სოლოვიოვმა თავისი გვარი შეაერთა ფსევდონიმთან და დაიწყო "სოლოვიევ-სედას" ხელმოწერა.
1936 წელს, საბჭოთა კომპოზიტორთა კავშირის ლენინგრადის ფილიალის მიერ ორგანიზებულ სიმღერის კონკურსზე, სოლოვიოვ-სედოის მიენიჭა ერთდროულად 2 პირველი პრემია: სიმღერისთვის "Parade" (ხელოვნება ა. გიტოვიჩი) და "Song of Leningrad" ( ხელოვნება. E. Ryvina). წარმატებებით შთაგონებულმა დაიწყო აქტიური მუშაობა სიმღერის ჟანრში.
სოლოვიოვ-სედოგოს სიმღერები გამოირჩევა გამოხატული პატრიოტული ორიენტირებით. ომამდელ წლებში გამოირჩეოდა „კაზაკთა კავალერია“, რომელსაც ხშირად ასრულებდა ლეონიდ უტესოვი, „წავიდეთ, ძმებო, გამოძახება“ (ორივე ა. ჩურკინის სადგურზე). მისი გმირული ბალადა „ჩაპაევის სიკვდილი“ (ხელოვნება ზ. ალექსანდროვა) იმღერეს საერთაშორისო ბრიგადების ჯარისკაცებმა რესპუბლიკურ ესპანეთში. ცნობილმა ანტიფაშისტმა მომღერალმა ერნსტ ბუშმა ის თავის რეპერტუარში შეიტანა. 1940 წელს სოლოვიოვ-სედოიმ დაასრულა ბალეტი ტარას ბულბა (ნ. გოგოლის შემდეგ). მრავალი წლის შემდეგ (1955) კომპოზიტორი მას დაუბრუნდა. პარტიტურის ხელახლა გადახედვისას მან და სცენარისტმა ს.კაპლანმა შეცვალეს არა მხოლოდ ცალკეული სცენები, არამედ მთლიანად ბალეტის დრამატურგია. შედეგად გამოჩნდა ახალი სპექტაკლი, რომელმაც გოგოლის ბრწყინვალე ისტორიასთან ახლოს გმირული ჟღერადობა შეიძინა.
როდესაც დიდი სამამულო ომი დაიწყო, სოლოვიოვ-სედოიმ მაშინვე გვერდზე გადადო ყველა ის სამუშაო, რაც დაგეგმილი ან დაწყებული იყო და მთლიანად მიუძღვნა სიმღერებს. 1941 წლის შემოდგომაზე, ლენინგრადის მუსიკოსების მცირე ჯგუფთან ერთად, კომპოზიტორი ჩავიდა ორენბურგში. აქ მან მოაწყო საესტრადო თეატრი "Hawk", რომლითაც იგი გაგზავნეს კალინინის ფრონტზე, რჟევის რეგიონში. ფრონტზე გატარებული პირველ თვენახევრის განმავლობაში კომპოზიტორმა გაეცნო საბჭოთა ჯარისკაცების ცხოვრებას, მათ აზრებს და გრძნობებს. აქ მან გააცნობიერა, რომ „გულწრფელობა და სევდაც კი შეიძლება იყოს არანაკლებ მობილიზებული და არანაკლებ აუცილებელი მებრძოლებისთვის“. „საღამო გზაზე“ (არტ. ა. ჩურკინი), „რას გინდოდა, ამხანაგო მეზღვაურო“ (არტ. ვ. ლებედევ-კუმაჩი), „ბულბულები“ (არტ. ა. ფატიანოვა) და სხვ. წინა. ნაკლებად პოპულარული იყო კომიკური სიმღერებიც – „მზიან მდელოზე“ (ხელ. ა. ფატიანოვა), „როგორც კამას იქით მდინარის გაღმა“ (ხელ. ვ. გუსევი).
სამხედრო ქარიშხალი ჩაქრა. სოლოვიოვ-სედოი დაბრუნდა მშობლიურ ლენინგრადში. მაგრამ, როგორც ომის წლებში, კომპოზიტორმა დიდხანს ვერ გაჩერდა თავისი კაბინეტის სიჩუმეში. იგი მიიპყრო ახალმა ადგილებმა, ახალმა ადამიანებმა. ვასილი პავლოვიჩმა ბევრი იმოგზაურა ქვეყანაში და მის ფარგლებს გარეთ. ეს მოგზაურობები მის შემოქმედებით ფანტაზიას მდიდარ მასალას აძლევდა. ასე რომ, 1961 წელს გდრ-ში ყოფნისას, მან პოეტ ე. დოლმატოვსკისთან ერთად დაწერა ამაღელვებელი „მამა და შვილის ბალადა“. "ბალადი" ეფუძნება რეალურ ინციდენტს, რომელიც მოხდა დასავლეთ ბერლინში ჯარისკაცების და ოფიცრების საფლავებზე. იტალიაში მოგზაურობამ უზრუნველყო მასალა ერთდროულად ორი ძირითადი ნაწარმოებისთვის: ოპერეტა ოლიმპიური ვარსკვლავები (1962) და ბალეტი რუსეთი პორტში შევიდა (1963).
ომისშემდგომ წლებში სოლოვიოვ-სედოიმ განაგრძო ფოკუსირება სიმღერებზე. „ჯარისკაცი ყოველთვის ჯარისკაცია“ და „ჯარისკაცის ბალადა“ (არტ. მ. მატუსოვსკი), „ნახიმოველთა მარში“ (ხელ. ნ. გლეიზაროვა), „თუ მთელი დედამიწის ბიჭები“ (ხელოვნება). ე. დოლმატოვსკი) მოიპოვა ფართო აღიარება. მაგრამ, ალბათ, ყველაზე დიდი წარმატება მიაღწია სიმღერებს "სად ხარ ახლა, თანამებრძოლო ჯარისკაცები" ციკლიდან "ზღაპარი ჯარისკაცის შესახებ" (ხელოვნება ა. ფატიანოვა) და "მოსკოვის საღამოები" (არტ. მ. მატუსოვსკი) ფილმიდან. „სპარტაკიადის დღეებში. ამ სიმღერამ, რომელმაც 1957 წელს მოსკოვში ახალგაზრდობისა და სტუდენტების VI მსოფლიო ფესტივალის საერთაშორისო კონკურსზე პირველი პრიზი და დიდი ოქროს მედალი მიიღო, ფართო პოპულარობა მოიპოვა.
ბევრი შესანიშნავი სიმღერა დაწერა სოლოვიოვ-სედოიმ ფილმებისთვის. ეკრანიდან გადმოსულმა ხალხმა მაშინვე აიყვანა. ეს არის "გზაზე გასვლის დრო", "იმიტომ, რომ ჩვენ მფრინავები ვართ", გულწრფელი ლირიკული "ნავზე", მამაცი, ენერგიით სავსე "გზაზე". კომპოზიტორის ოპერეტებიც გამსჭვალულია ნათელი სიმღერის მელოდიით. მათგან საუკეთესოები - "ყველაზე ძვირფასი" (1951), "თვრამეტი წელი" (1967), "მშობლის პირას" (1970) - წარმატებით დაიდგა ჩვენი ქვეყნის მრავალ ქალაქში და მის ფარგლებს გარეთ.
მიესალმა ვასილი პავლოვიჩს 70 წლის დაბადების დღეს, კომპოზიტორმა დ. პოკრასმა თქვა: „სოლოვიევ-სედოი ჩვენი დროის საბჭოთა სიმღერაა. ეს არის ომის დროს გამოთქმული მგრძნობიარე გული... ეს არის ბრძოლა მშვიდობისთვის. ეს არის სათუთი სიყვარული სამშობლოს, მშობლიური ქალაქის მიმართ. ეს, როგორც ხშირად ამბობენ ვასილი პავლოვიჩის სიმღერებზე, არის საბჭოთა ხალხის თაობის ემოციური ქრონიკა, რომელიც შერბილდა დიდი სამამულო ომის ცეცხლში ... ”
მ.კომისარსკაია
