ანდრეი ალექსეევიჩ ივანოვი |
ანდრეი ივანოვი
წყნარი პატარა ქალაქი ზამოსტიე, რევოლუციამდელი ცარისტული რუსეთის ერთ-ერთი დასავლეთი გარეუბანი, არც თუ ისე მდიდარი იყო კულტურული ცხოვრების სფეროში მოვლენებით. აქედან გამომდინარე, ბუნებრივია, რომ სამოყვარულო ბავშვთა გუნდმა, რომელიც ორგანიზებული იყო ადგილობრივი გიმნაზიის მასწავლებლის ალექსეი აფანასიევიჩ ივანოვის მიერ, მალევე მოიპოვა ფართო პოპულარობა ქალაქში. პატარა მომღერლებს შორის იყვნენ ალექსეი აფანასიევიჩის ორივე ვაჟი - სერგეი და ანდრეი, მამის წამოწყების მგზნებარე ენთუზიასტები. ძმებმა გუნდში ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრიც კი მოაწყვეს. ყველაზე უმცროსი, ანდრეი, განსაკუთრებით დიდ მიზიდულობას ავლენდა ხელოვნების მიმართ, ადრეული ბავშვობიდან უყვარდა მუსიკის მოსმენა, ადვილად იპყრობდა მის რიტმს და ხასიათს.
პირველი მსოფლიო ომის დასაწყისში, 1914 წელს, ივანოვების ოჯახი საცხოვრებლად კიევში გადავიდა. ომის დროინდელი ატმოსფერო არ იყო ხელსაყრელი მუსიკალური სწავლებისთვის, დავიწყებული იყო ყოფილი ჰობი. ახალგაზრდა ანდრეი ივანოვი ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ დაუბრუნდა ხელოვნებას, მაგრამ ის მაშინვე არ გახდა პროფესიონალი. საშუალო სკოლის დამთავრების შემდეგ, ის პირველად შედის კიევის კოოპერატივის ინსტიტუტში. მგზნებარე მუსიკის მოყვარული ახალგაზრდა ხშირად სტუმრობს ოპერის თეატრს და ხანდახან სახლში მღერის საყვარელ ჰანგებს. ივანოვის მეზობელმა ბინაში, მ.ჩიკირსკაიამ, ყოფილმა მომღერალმა, დაინახა ანდრეის უდავო შესაძლებლობები, დაარწმუნა იგი სიმღერა ესწავლა. ახალგაზრდა პირად გაკვეთილებს იღებს მასწავლებელ ნ.ლუნდისგან, რომელსაც შეუყვარდა თავისი ნიჭიერი მოსწავლე და სამი წელი უფასოდ სწავლობდა მასთან, ვინაიდან იმ დროს ივანოვების ოჯახს ძალიან მოკრძალებული საშუალებები ჰქონდა. მასწავლებლის გარდაცვალებამ ეს გაკვეთილები შეწყვიტა.
კოოპერატივის ინსტიტუტში სწავლის გაგრძელების შემდეგ, ანდრეი ივანოვი ერთდროულად შევიდა კიევის ოპერის თეატრში, როგორც დამატებითი, რათა შეეძლო მუდმივად მოუსმინოს ოპერებს და მინიმუმ მოკრძალებული მონაწილეობა მიეღო მათ სპექტაკლებში. მას განსაკუთრებით მოსწონდა ბარიტონის ნ.ზუბარევის სიმღერა და, ყურადღებით უსმენდა, უნებურად აღიქვამდა და ითვისებდა ხმის წარმოების პრინციპებს, ნიჭიერი მხატვრის სასიმღერო მანერას, რომელიც ასწავლიდა გვიან ლუნდის მეთოდს.
ჭორები სიმპათიური ლირიკულ-დრამატული ბარიტონისა და ახალგაზრდა ექსტრასის დიდი შესაძლებლობების შესახებ გავრცელდა მუსიკალურ და თეატრალურ წრეებში, მათ ასევე მიაღწიეს კიევის კონსერვატორიის საოპერო სტუდიას. 1925 წლის სექტემბერში ანდრეი ალექსეევიჩი მიიწვიეს სტუდიაში, რათა მოემზადებინა და შეესრულებინა ონეგინის ნაწილი ევგენი ონეგინის გამოსაშვებ სპექტაკლში. ამ სპექტაკლში წარმატებულმა შესრულებამ, რომელიც კონსერვატორიის დისერტაციად ითვლება, გადაწყვიტა ახალგაზრდა მომღერლის მომავალი ბედი, ფართოდ გახსნა მისი გზა ოპერის სცენაზე.
იმ დროს სტაციონარული ოპერის თეატრებთან ერთად არსებობდა მობილური ოპერის დასები, რომლებიც მოგზაურობდნენ სხვადასხვა ქალაქებში. ასეთი დასი ძირითადად შედგებოდა არტისტული ახალგაზრდებისგან და საკმაოდ ხშირად საკმაოდ დიდი, გამოცდილი მომღერლებიც გამოდიოდნენ მათში სტუმრად. ერთ-ერთი ამ ჯგუფის ორგანიზატორმა მიიწვია ივანოვი, რომელმაც მალევე დაიკავა წამყვანი პოზიცია ჯგუფში. შეიძლება უბრალოდ წარმოუდგენლად ჩანდეს, რომ გუნდში ონეგინის ერთადერთ ნაწილთან ერთად მოსვლის შემდეგ, ანდრეი ალექსეევიჩმა მოამზადა და იმღერა 22 ნაწილი სამუშაო წლის განმავლობაში. მათ შორის, როგორიცაა პრინცი იგორი, დემონი, ამონასრო, რიგოლეტო, ჟერმონი, ვალენტინი, ესკამილო, მარსელი, ელეცკი და ტომსკი, ტონიო და სილვიო. მოგზაური ჯგუფის მუშაობის სპეციფიკა - სპექტაკლების დიდი რაოდენობა, ხშირი გადაადგილება ქალაქიდან ქალაქში - დიდ დროს არ ტოვებდა სიღრმისეული სარეპეტიციო მუშაობისთვის და აკომპანიესტთან სისტემატური შესწავლისთვის. ხელოვანს მოეთხოვებოდა არა მხოლოდ მაღალი შემოქმედებითი დაძაბულობა, არამედ დამოუკიდებლად მუშაობის უნარი, თავისუფლად ნავიგაცია კლავიშზე. და თუ ამ პირობებში ახალბედა მომღერალმა უმოკლეს დროში მოახერხა ასეთი ვრცელი რეპერტუარის დაგროვება, მაშინ ეს ძირითადად საკუთარ თავს, დიდ, ნამდვილ ნიჭს, შეუპოვრობასა და ხელოვნებისადმი სიყვარულს ევალება. მოგზაურთა გუნდთან ერთად ივანოვმა იმოგზაურა მთელ ვოლგის რეგიონში, ჩრდილოეთ კავკასიაში და ბევრ სხვა ადგილას, ყველგან მოხიბლა მსმენელი თავისი გამომხატველი სიმღერით, ახალგაზრდა, ძლიერი, ხმოვანი ხმის სილამაზითა და მოქნილობით.
1926 წელს ორმა ოპერის თეატრმა - თბილისმა და ბაქომ - ერთდროულად მოიწვია ახალგაზრდა ხელოვანი. მან აირჩია ბაქო, სადაც ორი სეზონი იმუშავა და ყველა თეატრალურ სპექტაკლში პასუხისმგებელი ბარიტონის პარტიებს ასრულებდა. ადრე ჩამოყალიბებულ რეპერტუარს ემატება ახალი ნაწილები: ვედენეცის სტუმარი („სადკო“), ფრედერიკ („ლაქმე“). ბაქოში მუშაობისას ანდრეი ალექსეევიჩს ასტრახანში გასტროლების შანსი ჰქონდა. ეს იყო 1927 წელს.
მომდევნო წლებში, ოდესაში (1928-1931), შემდეგ სვერდლოვსკის (1931-1934) თეატრებში მუშაობისას, ანდრეი ალექსეევიჩი, მთავარ კლასიკურ რეპერტუარში მონაწილეობის გარდა, გაეცნო ზოგიერთ იშვიათად შესრულებულ დასავლურ ნაწარმოებს - პუჩინის ტურანდოტს. ჯონი თამაშობს ქშენეკს და სხვებს. 1934 წლიდან ანდრეი ივანოვი ისევ კიევშია. ერთხელ დატოვა კიევის ოპერის თეატრი, როგორც მუსიკისადმი შეყვარებული, ის ბრუნდება მის სცენაზე, როგორც საკმაოდ გამოცდილი მომღერალი ფართო და მრავალმხრივი რეპერტუარით, დიდი გამოცდილებით და სამართლიანად იკავებს ერთ-ერთ წამყვან ადგილს უკრაინელ საოპერო მომღერლებს შორის. სტაბილური შემოქმედებითი ზრდისა და ნაყოფიერი მუშაობის შედეგად 1944 წელს მას მიენიჭა სსრკ სახალხო არტისტის წოდება. ანდრეი ალექსეევიჩი კიევის ოპერის თეატრში მუშაობდა 1950 წლამდე. აქ მისი უნარები საბოლოოდ იხვეწება, მისი უნარები დახვეწილია, მის მიერ შექმნილი ვოკალური და სასცენო გამოსახულებები ყველაზე სრულად და ღრმად ვლინდება, რაც მოწმობს რეინკარნაციის არაჩვეულებრივ ნიჭს.
ძალაუფლების მშიერი და მოღალატე ჰეტმანი მაზეპა პი.ი. ჩაიკოვსკის ოპერაში და სუფთა გულით, თავდაუზოგავად მამაცი ახალგაზრდა ოსტაპი (ლისენკოს „ტარას ბულბა“), დაუცხრომელი ვნებით შეპყრობილი ბინძური და დიდებული თავადაზნაურობით სავსე პრინცი იგორი, მაცდუნებელი სიმპათიური მიზგირი და ბოროტი, მაგრამ თავისი სიმახინჯეში საწყალი რიგოლეტო, სასოწარკვეთილებით დაპყრობილი, მოუსვენარი დემონი და ცხოვრების ბოროტი სიყვარული, ჭკვიანი ფიგარო. თითოეული მისი გმირისთვის, ივანოვმა აღმოაჩინა როლის უჩვეულოდ ზუსტი, გააზრებული ნახატი უმცირეს შტრიხებამდე, მიაღწია დიდ სიმართლეს ადამიანის სულის სხვადასხვა ასპექტების გამოვლენაში. მაგრამ, მხატვრის სასცენო უნარებს პატივისცემით, მისი წარმატების მთავარი მიზეზი უნდა ვეძებოთ ექსპრესიულ სიმღერაში, ინტონაციების სიმდიდრეში, ტემბრსა და დინამიურ ფერებში, ფრაზების პლასტიურობასა და სისრულეში, ბრწყინვალე დიქციაში. ამ უნარმა ანდრეი ივანოვს დაეხმარა გამოჩენილი კამერული მომღერალი გამხდარიყო.
1941 წლამდე საკონცერტო საქმიანობას არ ეწეოდა, რადგან მთავარ რეპერტუარში ძალიან დაკავებული იყო თეატრში მუშაობით. ახალი შემოქმედებითი ამოცანები მომღერალს შეექმნა დიდი სამამულო ომის დასაწყისში. კიევის ოპერის თეატრთან ერთად ევაკუირებული უფაში, შემდეგ კი ირკუტსკში, ანდრეი ალექსეევიჩი აქტიურ მონაწილეობას იღებს საავადმყოფოებისა და სამხედრო ნაწილების მხატვრულ მოვლაში. სცენაზე ამხანაგებთან მ.ლიტვინენკო-ვოლგემუტთან და ი.პატორჟინსკაიასთან ერთად მიდის ფრონტზე, შემდეგ გამოდის კონცერტებზე მოსკოვსა და სხვა ქალაქებში. 1944 წელს განთავისუფლებულ კიევში დაბრუნების შემდეგ, ივანოვი იქიდან მალევე გაემგზავრა კონცერტებით გერმანიაში, საბჭოთა არმიის მოწინავე ნაწილების შემდეგ.
ანდრეი ივანოვის შემოქმედებითი გზა არის ორიგინალური, ბრწყინვალე ნიჭიერი მხატვრის გზა, რომლისთვისაც თეატრი იმავდროულად სკოლაც იყო. თუ თავდაპირველად მან საკუთარი ნამუშევრებით დააგროვა რეპერტუარი, შემდეგ ის მუშაობდა მუსიკალური თეატრის ბევრ მთავარ ფიგურასთან, როგორიცაა რეჟისორი ვ. ლოსკი (სვერდლოვსკი), დირიჟორები ა. პაზოვსკი (სვერდლოვსკი და კიევი) და განსაკუთრებით ვ. დრანიშნიკოვი ( კიევი), მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მისი ვოკალური და სასცენო უნარების განვითარებაში.
ამ გზამ ბუნებრივად მიიყვანა ანდრეი ალექსეევიჩი დედაქალაქის სცენაზე. იგი შეუერთდა ბოლშოის თეატრს 1950 წელს, როგორც მოწიფული ოსტატი, მისი შემოქმედებითი ძალების აყვავებულ პერიოდში. მისი საოპერო რეპერტუარი, რადიო ჩანაწერების ჩათვლით, ოთხმოცამდე ნაწილისგან შედგებოდა. და მაინც მომღერალი არ შეჩერებულა შემოქმედებით ძიებაში. ისეთ ნაცნობ ნაწილებში შესრულებით, როგორებიცაა იგორი, დემონი, ვალენტინი, ჟერმონი, მან აღმოაჩინა ახალი ფერები თითოეულ მათგანში, გააუმჯობესა მათი ვოკალური და სამსახიობო შესრულება. ბოლშოის სცენის მასშტაბები, მისი საოპერო ორკესტრის ხმა, შემოქმედებითი თანამშრომლობა შესანიშნავ მომღერლებთან, მუშაობა თეატრში და რადიოში დირიჟორების ნ.გოლოვანოვის, ბ.ხაიკინის, ს.სამოსუდის, მ.ჟუკოვის ხელმძღვანელობით. ეს იყო ხელოვანის შემდგომი ზრდის, შექმნილი სურათების გაღრმავების სტიმული. ასე რომ, პრინც იგორის გამოსახულება კიდევ უფრო მნიშვნელოვანი ხდება, კიდევ უფრო დიდი, გამდიდრებულია ბოლშოის თეატრის წარმოებაში გაქცევის სცენით, რომელსაც ანდრეი ალექსეევიჩს აქამდე არ ჰქონდა საქმე.
გაფართოვდა მომღერლის საკონცერტო საქმიანობაც. საბჭოთა კავშირის ირგვლივ მრავალი მოგზაურობის გარდა, ანდრეი ივანოვი არაერთხელ ესტუმრა საზღვარგარეთ - ავსტრიაში, უნგრეთში, ჩეხოსლოვაკიაში, გერმანიაში, ინგლისში, სადაც ის გამოდიოდა არა მხოლოდ დიდ ქალაქებში, არამედ პატარა ქალაქებშიც.
AA ივანოვის მთავარი დისკოგრაფია:
- სცენა ოპერიდან "ცარსკაია ნევესტა", გრიაზნოგოს ნაწილი, ჩაწერილი 1946 წელს, GABTA-ს გუნდი და ორკესტრი კ. კონდრაშინა, პარტნიორი - ნ. ობუხოვა და ვ. შევცოვი. (ამჟამად CD გამოვიდა საზღვარგარეთ სერიაში "გამოჩენილი რუსი მომღერლები" NA ობუხოვას ხელოვნების შესახებ)
- ოპერა „რიგოლეტო“ ჯ. ვერდი, ნაწილი რიგოლეტო, ჩანაწერი 1947, გუნდი GABT, ორკესტრი VR p/u SA სამოსუდაში მისი პარტნიორია ი. კოზლოვსკი, ი. მასლენნიკოვა, ვ. ბორისენკო, ვ. გავრიუშოვი და სხვები. (ამჟამად საზღვარგარეთ გამოვიდა დისკი ოპერის ჩანაწერით)
- პი. ივანოვის, მ. მიხაილოვის, ე. ანტონოვას და სხვათა ოპერა „ჩერევიჩკი“. (ამჟამად საზღვარგარეთ გამოვიდა დისკი ოპერის ჩანაწერით)
- პი. ჩაიკოვსკის ოპერა „ევგენი ონეგინი“, ონეგინის ნაწილი, ჩაწერილი 1948 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდი და ორკესტრი ა. ორლოვის დირიჟორობით, პარტნიორები – ე. კრუგლიკოვა, მ. მაკსაკოვა, ი. კოზლოვსკი, მ. რეიზენი. (ამჟამად საზღვარგარეთ გამოვიდა დისკი ოპერის ჩანაწერით)
- ოპ ბოროდინის ოპერა "პრინცი იგორი", პრინცი იგორის ნაწილი, ჩაწერილი 1949 წელს, ბოლშოის თეატრის გუნდმა და ორკესტრმა, დირიჟორობით A. Sh. მელიქ-ფაშაევი, პარტნიორები – ე.სმოლენსკაია, ვ.ბორისენკო, ა.პიროგოვი, ს.ლემეშევი, მ.რეიზენი და სხვები. (ამჟამად CD გამოდის საზღვარგარეთ)
- მომღერლის სოლო დისკი ოპერებიდან არიების ჩანაწერით სერიაში "Lebendige Vergangenheit - ანდრეი ივანოვი". (გამოვიდა გერმანიაში CD-ზე)
