ვილჰელმინ შროდერ-დევრიენტი |

ვილჰელმინ შროდერ-დევრიენტი

ვილჰელმინა შრედერი დაიბადა 6 წლის 1804 დეკემბერს ჰამბურგში. ის იყო ბარიტონი მომღერლის ფრიდრიხ ლუდვიგ შროდერისა და ცნობილი დრამატული მსახიობის სოფია ბიურგერ-შროდერის ქალიშვილი.

იმ ასაკში, როდესაც სხვა ბავშვები დროს უდარდელ თამაშებში ატარებენ, ვილჰელმინამ უკვე ისწავლა ცხოვრების სერიოზული მხარე.

„ოთხი წლის ასაკიდან, - ამბობს ის, - უკვე მიწევდა მუშაობა და პურის შოვნა. შემდეგ ცნობილი საბალეტო დასი კობლერი დახეტიალდა გერმანიაში; იგი ასევე ჩავიდა ჰამბურგში, სადაც განსაკუთრებით წარმატებული იყო. დედაჩემმა, ძალიან მიმღებმა, რაღაც იდეით გატაცებულმა, მაშინვე გადაწყვიტა ჩემგან მოცეკვავე შეექმნა.

ჩემი ცეკვის მასწავლებელი აფრიკელი იყო; ღმერთმა იცის, როგორ აღმოჩნდა საფრანგეთში, როგორ აღმოჩნდა პარიზში, ბალეტის კორპუსში; მოგვიანებით გადავიდა ჰამბურგში, სადაც ასწავლიდა გაკვეთილებს. ეს ჯენტლმენი, სახელად ლინდაუ, არ იყო ზუსტად გაბრაზებული, მაგრამ აჩქარებული, მკაცრი, ზოგჯერ სასტიკიც კი…

ხუთი წლის ასაკში უკვე მოვახერხე დებიუტი ერთ Pas de chale-ში და ინგლისურ მეზღვაურთა ცეკვაში; თავზე დამისვეს ნაცრისფერი ქუდი ლურჯი ლენტებით, ფეხზე კი ფეხსაცმელი ხის ძირებით. ამ პირველი დებიუტის შესახებ მხოლოდ ის მახსოვს, რომ მაყურებელმა ენთუზიაზმით მიიღო პატარა მოხერხებული მაიმუნი, ჩემი მასწავლებელი უჩვეულოდ ბედნიერი იყო და მამაჩემმა სახლში წამიყვანა ხელში. დედაჩემი დილიდან დამპირდა, რომ თოჯინას მომცემდა, ან ტანჯვას, იმისდა მიხედვით, თუ როგორ დავასრულებდი ჩემს დავალებას; და დარწმუნებული ვარ, რომ შიშმა დიდი წვლილი შეიტანა ჩემი ბავშვური კიდურების მოქნილობასა და სიმსუბუქეში; ვიცოდი, რომ დედაჩემს არ უყვარდა ხუმრობა.

1819 წელს, თხუთმეტი წლის ასაკში, ვილჰელმინამ დებიუტი შეასრულა დრამაში. ამ დროისთვის მისი ოჯახი ვენაში გადავიდა საცხოვრებლად, მამა კი ერთი წლით ადრე გარდაიცვალა. საბალეტო სკოლაში ხანგრძლივი სწავლის შემდეგ მან დიდი წარმატებით შეასრულა არიციას როლი "ფედრაში", მელიტას როლი "საფოში", ლუიზა "მოტყუება და სიყვარული", ბეატრიჩე "მესინას პატარძალში", ოფელია "ჰამლეტში". . ამავდროულად, მისი მუსიკალური შესაძლებლობები უფრო და უფრო მკაფიოდ ვლინდებოდა - მისი ხმა ძლიერი და ლამაზი გახდა. ვენელ მასწავლებლებთან დ. მოცატისა და ჯ. რადიგასთან სწავლის შემდეგ, შრედერმა ერთი წლის შემდეგ დრამა ოპერაში შეცვალა.

მისი დებიუტი შედგა 20 წლის 1821 იანვარს პამინას როლში მოცარტის ჯადოსნურ ფლეიტაში ვენის Kärntnertorteatr-ის სცენაზე. იმ დღის მუსიკალური გაზეთები თითქოს აღფრთოვანების თვალსაზრისით აჯობებდნენ ერთმანეთს, ზეიმობდნენ ახალი არტისტის სცენაზე მოსვლას.

იმავე წლის მარტში მან შეასრულა ემელინის როლი შვეიცარიულ ოჯახში, ერთი თვის შემდეგ - მერი გრეტრის ცისფერწვერაში, ხოლო როდესაც ფრეიშუცი პირველად ვენაში დაიდგა, აგათას როლი ვილჰელმინა შრედერს გადაეცა.

Freischütz-ის მეორე წარმოდგენა, 7 წლის 1822 მარტს, გაიმართა ვილჰელმინას ბენეფიციარულ სპექტაკლზე. თავად ვებერი დირიჟორობდა, მაგრამ მისი თაყვანისმცემლების აღფრთოვანებამ წარმოდგენა თითქმის შეუძლებელი გახადა. ოთხჯერ მაესტროს სცენაზე დაუძახეს, ყვავილებით და ლექსებით შეასხეს, ბოლოს კი ფეხებთან დაფნის გვირგვინი იპოვეს.

საღამოს ტრიუმფი ვილჰელმინა-აგატამ გაიზიარა. ეს ის ქერა, ის სუფთა, თვინიერი არსებაა, რომელზეც კომპოზიტორი და პოეტი ოცნებობდა; ის მოკრძალებული, მორცხვი ბავშვი, რომელსაც ეშინია სიზმრების, იკარგება წინათგრძნობაში და ამასობაში სიყვარულითა და რწმენით მზადაა დაიპყროს ჯოჯოხეთის ყველა ძალა. ვებერმა თქვა: ”ის არის პირველი აგათა მსოფლიოში და გადააჭარბა ყველაფერს, რაც მე წარმოვიდგენდი ამ როლის შექმნისას.”

ახალგაზრდა მომღერლის ნამდვილმა პოპულარობამ მოუტანა ლეონორას როლის შესრულება ბეთჰოვენის „ფიდელიოში“ 1822 წელს. ბეთჰოვენი ძალიან გაკვირვებული იყო და უკმაყოფილება გამოთქვა, როგორ შეიძლება ასეთი დიდებული როლი მიენდო ასეთ ბავშვს.

და აი, სპექტაკლი… შრედერი – ლეონორა ძალას იკრებს და ქმარსა და მკვლელის ხანჯალს შორის ხვდება. საშინელი მომენტი დადგა. ორკესტრი დუმს. მაგრამ სასოწარკვეთილების სული დაეუფლა მას: ხმამაღლა და გარკვევით, ტირილზე მეტად, ის ატყდება მისგან: "პირველად მოკალი მისი ცოლი!" ვილჰელმინასთან ეს მართლაც საშინელი შიშისგან განთავისუფლებული ადამიანის ძახილია, ხმა, რომელმაც მსმენელები ძვლების ტვინამდე შეძრა. მხოლოდ მაშინ, როდესაც ლეონორა, ფლორესტანის ლოცვაზე: "ჩემო ცოლო, რა განიცადე ჩემს გამო!" – ან ცრემლებით, ან სიამოვნებით ეუბნება მას: „არაფერი, არაფერი, არაფერი!“ – და ქმარს მკლავებში ჩაუვარდება – მხოლოდ მაშინ თითქოს სიმძიმე ჩამოუვარდა გულს მაყურებელს და ყველა თავისუფლად ამოისუნთქა. გაისმა ტაში, რომელსაც თითქოს დასასრული არ ჰქონდა. მსახიობმა იპოვა თავისი ფიდელიო და მიუხედავად იმისა, რომ შემდგომში ამ როლზე დიდი და სერიოზულად იმუშავა, როლის ძირითადი მახასიათებლები ისეთივე დარჩა, როგორიც ქვეცნობიერად შეიქმნა იმ საღამოს. ბეთჰოვენმა მასში თავისი ლეონორაც იპოვა. რასაკვირველია, მისი ხმა ვერ გაიგო და მხოლოდ სახის გამომეტყველებიდან, სახეზე, თვალებში გამოთქმული, როლის შესრულების განსჯა. სპექტაკლის შემდეგ ის მასთან წავიდა. მისი, როგორც წესი, მკაცრი თვალები გულმოდგინედ უყურებდნენ მას. ლოყაზე ხელი მოჰკრა, მადლობა გადაუხადა ფიდელიოსთვის და დაჰპირდა, რომ ახალ ოპერას დაწერდა, დაპირება, რომელიც, სამწუხაროდ, არ შესრულდა. ვილჰელმინა აღარასოდეს შეხვედრია დიდ მხატვარს, მაგრამ იმ დიდებათა შორის, რომლითაც ცნობილ მომღერალს მოგვიანებით მოჰყვა, ბეთჰოვენის რამდენიმე სიტყვა მისი უმაღლესი ჯილდო იყო.

მალე ვილჰელმინა შეხვდა მსახიობ კარლ დევრიენტს. მიმზიდველი მანერების მქონე სიმპათიური მამაკაცი ძალიან მალე დაეუფლა მის გულს. საყვარელ ადამიანთან ქორწინება მისი ოცნებაა და 1823 წლის ზაფხულში მათი ქორწინება ბერლინში შედგა. გერმანიაში გარკვეული მოგზაურობის შემდეგ მხატვრული წყვილი დრეზდენში დასახლდა, ​​სადაც ორივე დაინიშნა.

ქორწინება ყოველმხრივ უკმაყოფილო იყო და წყვილი ოფიციალურად დაშორდა 1828 წელს. ”მე მჭირდებოდა თავისუფლება”, - თქვა ვილჰელმინამ, ”ისე, რომ არ მოვკვდე როგორც ქალი და მხატვარი”.

ეს თავისუფლება მას ბევრი მსხვერპლი დაუჯდა. ვილჰელმინას მოუწია განშორება ბავშვებთან, რომლებიც მას ვნებიანად უყვარდა. ბავშვების მოფერება - ორი ვაჟი და ორი ქალიშვილი ჰყავს - მანაც დაკარგა.

ქმართან განქორწინების შემდეგ შრედერ-დევრიენტს მშფოთვარე და რთული პერიოდი ჰქონდა. ხელოვნება იყო და დარჩა მისთვის ბოლომდე წმინდა საქმედ. მისი შემოქმედება აღარ იყო დამოკიდებული მხოლოდ შთაგონებაზე: შრომამ და მეცნიერებამ გააძლიერა მისი გენიალურობა. მან ისწავლა ხატვა, ქანდაკება, იცოდა რამდენიმე ენა, მიჰყვებოდა ყველაფერს, რაც კეთდებოდა მეცნიერებასა და ხელოვნებაში. იგი აღშფოთებული აჯანყდა იმ აბსურდული იდეის წინააღმდეგ, რომ ნიჭს მეცნიერება არ სჭირდება.

”მთელი საუკუნის განმავლობაში, - თქვა მან, - ჩვენ ვეძებთ, მივაღწიეთ რაღაცას ხელოვნებაში და ის მხატვარი დაიღუპა, მოკვდა ხელოვნებისთვის, რომელიც თვლის, რომ მისი მიზანი მიღწეულია. რა თქმა უნდა, ძალიან ადვილია, კოსტუმთან ერთად, განზე გადადო ყოველგვარი საზრუნავი თქვენი როლის შესახებ მომავალ სპექტაკლამდე. ჩემთვის ეს შეუძლებელი იყო. ხმამაღალი ტაშის შემდეგ, ყვავილებით გაჟღენთილი, ხშირად დავდიოდი ჩემს ოთახში, თითქოს თავს ვამოწმებდი: რა გავაკეთე დღეს? ორივე ცუდად მეჩვენა; შეშფოთებამ შემიპყრო; დღე და ღამე ვფიქრობდი, რომ საუკეთესოს მიმეღწია.

1823 წლიდან 1847 წლამდე შროდერ-დევრიენტი მღეროდა დრეზდენის სასამართლო თეატრში. კლარა გლუმერი თავის ჩანაწერებში წერს: „მთელი მისი ცხოვრება სხვა არაფერი იყო, თუ არა ტრიუმფალური მსვლელობა გერმანიის ქალაქებში. ლაიფციგი, ვენა, ბრესლაუ, მიუნხენი, ჰანოვერი, ბრაუნშვაიგი, ნიურნბერგი, პრაღა, პესტი და ყველაზე ხშირად დრეზდენი მონაცვლეობით აღნიშნავდნენ მის ჩამოსვლას და გამოჩენას თავიანთ სცენებზე, ასე რომ, გერმანიის ზღვიდან ალპებამდე, რაინიდან ოდერამდე, გაისმა მისი სახელი, გაიმეორა აღფრთოვანებულმა ხალხმა. სერენადები, გვირგვინები, ლექსები, კლიკები და აპლოდისმენტები მიესალმა და გააცილა, და ყველა ამ ზეიმმა იმოქმედა ვილჰელმინაზე ისევე, როგორც დიდება მოქმედებს ნამდვილ ხელოვანზე: მათ აიძულეს იგი მაღლა და მაღლა აეღწია თავის ხელოვნებაში! ამ დროის განმავლობაში მან შექმნა რამდენიმე თავისი საუკეთესო როლი: დეზდემონა 1831 წელს, რომეო 1833 წელს, ნორმა 1835 წელს, ვალენტინი 1838 წელს. საერთო ჯამში, 1828 წლიდან 1838 წლამდე, მან ისწავლა ოცდაშვიდი ახალი ოპერა.

მსახიობი ხალხში პოპულარობით ამაყობდა. ჩვეულებრივმა მუშებმა ქუდები მოიხადეს, როცა მას შეხვდნენ, ვაჭრებმა კი, მისი დანახვისას, ერთმანეთს უბიძგებდნენ და სახელით ეძახდნენ. როდესაც ვილჰელმინა სცენიდან საერთოდ გასვლას აპირებდა, თეატრის დურგალმა განზრახ მიიყვანა თავისი ხუთი წლის ქალიშვილი რეპეტიციაზე: „კარგად დააკვირდი ამ ქალბატონს“, უთხრა მან პატარას, „ეს შრედერ-დევრიენტია. ნუ უყურებთ სხვებს, მაგრამ შეეცადეთ დაიმახსოვროთ ეს მთელი ცხოვრება.

თუმცა, არა მხოლოდ გერმანიამ შეძლო მომღერლის ნიჭის დაფასება. 1830 წლის გაზაფხულზე ვილჰელმინა იტალიის ოპერის დირექტორატმა ორი თვით პარიზში დაინიშნა, რომელმაც აახენიდან გერმანული დასი შეუკვეთა. ”მე წავედი არა მხოლოდ ჩემი დიდებისთვის, ეს იყო გერმანული მუსიკის პატივის შესახებ, - წერდა იგი, - თუ არ მოგწონვარ, მოცარტი, ბეთჰოვენი, ვებერი უნდა დაზარალდეს ამით! სწორედ ეს მკლავს!”

XNUMX მაისს მომღერალმა დებიუტი შეასრულა, როგორც აგატა. თეატრი სავსე იყო. მაყურებელი ელოდა მხატვრის სპექტაკლებს, რომლის სილამაზესაც სასწაულები ყვებოდა. მისი გარეგნობისას ვილჰელმინა ძალიან შერცხვა, მაგრამ ანხენთან დუეტისთანავე, ხმამაღალმა აპლოდისმენტებმა გაამხნევა იგი. მოგვიანებით, საზოგადოების მშფოთვარე ენთუზიაზმი იმდენად ძლიერი იყო, რომ მომღერალმა ოთხჯერ დაიწყო სიმღერა და ვერ შეძლო, რადგან ორკესტრი არ ისმოდა. აქციის დასასრულს მას ყვავილები ამ სიტყვის სრული მნიშვნელობით დაასველეს და იმავე საღამოს სერენადა დაუსვეს - პარიზმა მომღერალი იცნო.

"ფიდელიომ" კიდევ უფრო დიდი სენსაცია მოახდინა. კრიტიკოსები მასზე ასე საუბრობდნენ: „იგი დაიბადა სპეციალურად ბეთჰოვენის ფიდელიოსთვის; სხვებივით არ მღერის, სხვებივით არ ლაპარაკობს, მისი მსახიობობა სრულიად შეუფერებელია არანაირ ხელოვნებას, თითქოს არც კი ფიქრობს რა არის სცენაზე! სულით უფრო მღერის, ვიდრე ხმით... ივიწყებს მაყურებელს, ივიწყებს საკუთარ თავს, ხორცდება იმ ადამიანში, რომელსაც განასახიერებს...“ შთაბეჭდილება ისეთი ძლიერი იყო, რომ ოპერის ბოლოს ისევ ფარდას აწევა და ფინალის გამეორება მოუწიათ. , რაც აქამდე არასდროს მომხდარა.

ფიდელიოს მოჰყვა ევრიანტი, ობერონი, შვეიცარიის ოჯახი, ვესტალური ღვთისმშობელი და სერალიოდან გატაცება. მიუხედავად ბრწყინვალე წარმატებისა, ვილჰელმინამ თქვა: ”მხოლოდ საფრანგეთში მესმოდა ჩვენი მუსიკის მთელი თავისებურება და რაც არ უნდა ხმაურიანი მიმეღო ფრანგები, ჩემთვის ყოველთვის უფრო სასიამოვნო იყო გერმანელი საზოგადოების მიღება, ვიცოდი. რომ მას ესმოდა ჩემი, მაშინ როცა ფრანგული მოდა პირველ ადგილზეა“.

მომდევნო წელს მომღერალმა კვლავ ითამაშა საფრანგეთის დედაქალაქში იტალიის ოპერაში. ცნობილ მალიბრანთან მეტოქეობაში იგი თანასწორად იქნა აღიარებული.

მის პოპულარობას დიდი წვლილი მიუძღვის იტალიურ ოპერაში ჩართულობამ. ლონდონის გერმანულ-იტალიური ოპერის დირექტორმა მონკ-მაზონმა დაიწყო მოლაპარაკება მასთან და 3 წლის 1832 მარტს ჩაერთო იმავე წლის დანარჩენი სეზონისთვის. კონტრაქტით მას 20 ათასი ფრანკი და ორ თვეში სარგებელი დაჰპირდა.

ლონდონში მას წარმატებას ელოდნენ, რასაც მხოლოდ პაგანინის წარმატება გაუტოლდა. თეატრში მას მიესალმნენ და ტაშის თანხლებით. ინგლისელი არისტოკრატები ხელოვნების წინაშე თავიანთ მოვალეობად თვლიდნენ მისი მოსმენა. გერმანელი მომღერლის გარეშე კონცერტი შეუძლებელი იყო. თუმცა, შრედერ-დევრიენტი კრიტიკულად იყო განწყობილი ყურადღების ყველა ამ ნიშნის მიმართ: „სპექტაკლის დროს მე არ ვიცოდი, რომ მათ ესმოდათ ჩემი“, წერდა იგი, „საზოგადოების უმეტესობამ მხოლოდ გაოცებული იყო ჩემთვის, როგორც რაღაც უჩვეულო: საზოგადოებისთვის მე. სხვა არაფერი იყო, თუ არა სათამაშო, რომელიც ახლა მოდაშია და რომელსაც ხვალ, ალბათ, მიატოვებენ…“

1833 წლის მაისში შრედერ-დევრიენტი კვლავ გაემგზავრა ინგლისში, თუმცა წინა წელს მას არ მიუღია ხელშეკრულებით გათვალისწინებული ხელფასი. ამჯერად მან კონტრაქტი გააფორმა თეატრ „დრური ლეინთან“. მას მოუწია ოცდახუთჯერ ემღერა, ორმოცი ფუნტი მიეღო შესრულებისთვის და სარგებლისთვის. რეპერტუარში შედიოდა: "ფიდელიო", "ფრაიშუცი", "ევრიანტა", "ობერონი", "იფიგენია", "ვესტალკა", "ჯადოსნური ფლეიტა", "ჯესონდა", "ტამპლიერი და ებრაელი", "ლურჯი წვერი", "წყლის მატარებელი". “.

1837 წელს მომღერალი მესამედ იმყოფებოდა ლონდონში, ჩაერთო ინგლისურ ოპერაში, ორივე თეატრში - Covent Garden-სა და Drury Lane-ში. მისი დებიუტი Fidelio-ში ინგლისურად უნდა შესრულებულიყო; ამ ამბავმა ინგლისელთა უდიდესი ცნობისმოყვარეობა გამოიწვია. არტისტი პირველ წუთებში უხერხულობას ვერ დაძლია. პირველ სიტყვებში, რასაც ფიდელიო ამბობს, უცხო აქცენტი აქვს, მაგრამ როცა სიმღერა დაიწყო, გამოთქმა უფრო თავდაჯერებული, სწორი გახდა. მეორე დღეს გაზეთებმა ერთხმად გამოაცხადეს, რომ შრედერ-დევრიენტს არასოდეს უმღერია ისე ლაღი, როგორც წელს. ”მან გადალახა ენის სირთულეები, - დასძინეს მათ, - და უეჭველად დაამტკიცა, რომ ინგლისური ენა ევფონიაში ისეთივე აღმატებულია გერმანულზე, როგორც იტალიური, თავის მხრივ, ინგლისურზე.

Fidelio-ს მოჰყვა Vestal, Norma და Romeo - უზარმაზარი წარმატება. პიკი იყო წარმოდგენა La sonnambula-ში, ოპერა, რომელიც თითქოს დაუვიწყარი მალიბრანისთვის იყო შექმნილი. მაგრამ ამინა ვილჰელმინამ, ყველა ანგარიშით, აჯობა ყველა თავის წინამორბედს სილამაზით, სითბოთი და სიმართლით.

წარმატება მომღერალს მომავალშიც ახლდა. შროდერ-დევრიენტი გახდა ადრიანოს პარტიების პირველი შემსრულებელი ვაგნერის რიენციში (1842), სენტა მფრინავი ჰოლანდიელი (1843), ვენერა ტანჰაუზერში (1845).

1847 წლიდან შრედერ-დევრიენტი გამოდიოდა როგორც კამერული მომღერალი: გასტროლებზე გადიოდა იტალიის ქალაქებში, პარიზში, ლონდონში, პრაღასა და სანკტ-პეტერბურგში. 1849 წელს მომღერალი მაისის აჯანყებაში მონაწილეობის გამო დრეზდენიდან გააძევეს.

მხოლოდ 1856 წელს მან კვლავ დაიწყო საჯაროდ შესრულება, როგორც კამერული მომღერალი. მისი ხმა მაშინ უკვე აღარ იყო მთლად უნაკლო, მაგრამ შესრულება მაინც გამოირჩეოდა ინტონაციის სიწმინდით, მკაფიო დიქციათა და შექმნილი სურათების ბუნებაში შეღწევის სიღრმით.

კლარა გლუმერის ნოტებიდან:

„1849 წელს ფრანკფურტის წმინდა პავლეს ეკლესიაში ქალბატონ შროდერ-დევრიენტს შევხვდი, საერთო ნაცნობმა გამაცნო და რამდენიმე სასიამოვნო საათი გავატარე მასთან. ამ შეხვედრის შემდეგ მე ის დიდი ხნის განმავლობაში არ მინახავს; ვიცოდი, რომ მსახიობმა სცენა დატოვა, რომ იგი დაქორწინდა ლივლანდიელ დიდგვაროვანზე, ჰერ ფონ ბოკზე და ცხოვრობდა ქმრის მამულებში, ახლა პარიზში, ახლა ბერლინში. 1858 წელს იგი ჩავიდა დრეზდენში, სადაც პირველად ვნახე იგი ახალგაზრდა ხელოვანის კონცერტზე: იგი პირველად გამოჩნდა საზოგადოების წინაშე მრავალწლიანი დუმილის შემდეგ. არასოდეს დამავიწყდება ის მომენტი, როდესაც მხატვრის მაღალი, დიდებული ფიგურა აირზე გამოჩნდა, რომელსაც საზოგადოების ხმაურიანი აპლოდისმენტები მოჰყვა; შეეხო, მაგრამ მაინც იღიმებოდა, მადლობა გადაუხადა, ამოისუნთქა, თითქოს სიცოცხლის ნაკადულში სვამდა დიდი ხნის გაჭირვების შემდეგ და ბოლოს სიმღერა დაიწყო.

მან დაიწყო შუბერტის მოხეტიალე. პირველ ნოტებზე უნებურად შემეშინდა: სიმღერა აღარ შეუძლია, მეგონა, ხმა სუსტია, არც სისავსეა და არც მელოდიური ხმა. მაგრამ მან ვერ მიაღწია სიტყვებს: "Und immer fragt der Seufzer wo?" („და ის ყოველთვის კვნესას ითხოვს – სად?“), რადგან მან უკვე დაიპყრო მსმენელები, მიათრევდა, მონაცვლეობით აიძულებდა მათ მონატრებიდან და სასოწარკვეთილებიდან გადასულიყვნენ სიყვარულისა და გაზაფხულის ბედნიერებაზე. ლესინგი ამბობს რაფაელზე, რომ „ხელები რომ არ ქონდეს, ის მაინც უდიდესი მხატვარი იქნებოდა“; ასევე შეიძლება ითქვას, რომ ვილჰელმინა შრედერ-დევრიენტი მისი ხმის გარეშეც დიდი მომღერალი იქნებოდა. იმდენად ძლიერი იყო სულის ხიბლი და სიმართლე მის სიმღერაში, რომ ჩვენ, რა თქმა უნდა, არ მოგვიწევდა და არც მოგვიწევს ამის მოსმენა!

მომღერალი გარდაიცვალა 26 წლის 1860 იანვარს კობურგში.

• მომღერალი ტრაგიკული მსახიობი →