ვლადიმერ ივანოვიჩ რებიკოვი |
კომპოზიტორები

ვლადიმერ ივანოვიჩ რებიკოვი |

ვლადიმერ რებიკოვი

დაბადების თარიღი
31.05.1866
Გარდაცვალების თარიღი
04.08.1920
პროფესია
დაკომპლექტებას
ქვეყანა
რუსეთი

მთელი ჩემი ცხოვრება ხელოვნების ახალ ფორმებზე ვოცნებობ. ა ბელი

ვლადიმერ ივანოვიჩ რებიკოვი |

1910-იან წლებში იალტის ქუჩებში შეიძლებოდა შეხვდე კაცის მაღალი, თავისებური გარეგნობა, რომელიც მუდამ დადიოდა ორი ქოლგით - მზისგან თეთრი და წვიმისგან შავი. ეს იყო კომპოზიტორი და პიანისტი ვ. რებიკოვი. ხანმოკლე ცხოვრებით, მაგრამ ნათელი მოვლენებითა და შეხვედრებით სავსე, ახლა მარტოობას და სიმშვიდეს ეძებდა. ინოვაციური მისწრაფებების მხატვარი, „ახალი ნაპირების“ მაძიებელი, კომპოზიტორი, რომელიც მრავალი თვალსაზრისით უსწრებდა თავის თანამედროვეებს ინდივიდუალური ექსპრესიული საშუალებების გამოყენებაში, რაც მოგვიანებით გახდა XNUMX საუკუნის მუსიკის საფუძველი. ა.სკრიაბინის, ი.სტრავინსკის, ს.პროკოფიევის, კ.დებიუსის შემოქმედებაში – რებიკოვს სამშობლოში არაღიარებული მუსიკოსის ტრაგიკული ბედი ეწია.

რებიკოვი დაიბადა ხელოვნებასთან დაახლოებულ ოჯახში (დედა და დები პიანისტები იყვნენ). დაამთავრა მოსკოვის უნივერსიტეტი (ფილოლოგიის ფაკულტეტი). მუსიკას სწავლობდა ნ.კლენოვსკის (პ. ჩაიკოვსკის მოწაფე) ხელმძღვანელობით, შემდეგ კი 3 წლიანი შრომა მიუძღვნა ბერლინსა და ვენაში მუსიკალური ხელოვნების საფუძვლების შესწავლას ცნობილი მასწავლებლების – კ.მეიერბერგერის ხელმძღვანელობით. (მუსიკის თეორია), ო.იაშა (ინსტრუმენტაცია), ტ.მიულერი (ფორტეპიანო).

უკვე იმ წლებში დაიბადა რებიკოვის ინტერესი მუსიკისა და სიტყვების, მუსიკისა და ფერწერის ურთიერთგავლენის იდეით. სწავლობს რუსი სიმბოლისტების, განსაკუთრებით ვ. ბრაუსოვის პოეზიას და ამავე მიმართულების უცხოელი მხატვრების – ა.ბოკლინის, ფ.შტუკის, მ.კლნინგერის მხატვრობას. 1893-1901 წლებში. რებიკოვი ასწავლიდა მუსიკალურ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მოსკოვში, კიევში, ოდესაში, კიშინიოვში და ყველგან აჩვენებდა თავს როგორც ნათელ განმანათლებელს. ის იყო რუს კომპოზიტორთა საზოგადოების შექმნის ინიციატორი (1897-1900) - პირველი რუსი კომპოზიტორთა ორგანიზაცია. XNUMX საუკუნის პირველი ათწლეულის განმავლობაში რებიკოვის კომპოზიციური და მხატვრული საქმიანობის უმაღლესი აფრენის პიკი მოდის. ის ატარებს ბევრ და წარმატებულ კონცერტს საზღვარგარეთ - ბერლინსა და ვენაში, პრაღასა და ლაიფციგში, ფლორენციასა და პარიზში, აღწევს ისეთი გამოჩენილი უცხოელი მუსიკის მოღვაწეების აღიარებას, როგორებიც არიან C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly. , ი.პიზეტი და სხვები.

რუსულ და უცხოურ სცენაზე წარმატებით იდგმება რებიკოვის საუკეთესო ნაწარმოები, ოპერა „ელკა“. გაზეთები და ჟურნალები წერენ და განიხილავენ მის შესახებ. რებიკოვის ხანმოკლე პოპულარობა გაქრა იმ წლებში, როდესაც ძლიერად გამოიკვეთა სკრიაბინისა და ახალგაზრდა პროკოფიევის ნიჭი. მაგრამ მაშინაც კი, რებიკოვი მთლად დავიწყებული არ ყოფილა, რასაც მოწმობს ვ.ნემიროვიჩ-დანჩენკოს ინტერესი მისი უკანასკნელი ოპერის „კეთილშობილების ბუდე“ (ი. ტურგენევის რომანის მიხედვით).

რებიკოვის კომპოზიციების სტილი (10 ოპერა, 2 ბალეტი, მრავალი საფორტეპიანო პროგრამის ციკლი და პიესა, რომანსები, მუსიკა ბავშვებისთვის) სავსეა მკვეთრი კონტრასტებით. მასში შერეულია გულწრფელი და უპრეტენზიო რუსული ყოველდღიური ლექსების ტრადიციები (ტყუილად არ გამოეხმაურა რებიკოვის შემოქმედებით დებიუტს პ. ჩაიკოვსკი, რომელმაც ახალგაზრდა კომპოზიტორის მუსიკაში აღმოაჩინა "მნიშვნელოვანი ნიჭი ... პოეზია, ლამაზი ჰარმონიები და ძალიან შესანიშნავი მუსიკალური გამომგონებლობა" ) და თამამი ინოვაციური გაბედულება. ეს აშკარად ჩანს რებიკოვის პირველი, ჯერ კიდევ მარტივი კომპოზიციების შედარებისას (საფორტეპიანო ციკლი „შემოდგომის მოგონებები“ მიძღვნილი ჩაიკოვსკის, მუსიკა ბავშვებისთვის, ოპერა „იოლკა“ და ა. სიმღერები“ ფორტეპიანოსათვის, ოპერა ჩაი და უფსკრული და სხვ.), რომლებშიც წინა პლანზე გამოდის 50-ე საუკუნის ახალი მხატვრული მოძრაობებისთვის დამახასიათებელი ექსპრესიული საშუალებები, როგორიცაა სიმბოლიზმი, იმპრესიონიზმი, ექსპრესიონიზმი. ეს ნაწარმოებები ასევე ახალია რებიკოვის მიერ შექმნილ ფორმებში: „მელომიმიკა, მელოპლასტიკა, რიტმული რეციდივები, მუსიკალურ-ფსიქოგრაფიული დრამები“. რებიკოვის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა ასევე მოიცავს უამრავ ნიჭიერად დაწერილ სტატიებს მუსიკალურ ესთეტიკაზე: „გრძნობების მუსიკალური ჩანაწერები, მუსიკა XNUMX წლის განმავლობაში, ორფეოსი და ბაჩანტები“ და ა.შ. და ეს არის მისი მთავარი დამსახურება რუსული მუსიკისადმი.

შესახებ. ტომპაკოვა


კომპოზიციები:

ოპერები (მუსიკალურ-ფსიქოლოგიური და ფსიქოგრაფიული დრამები) – ჭექა-ქუხილში (მოთხრობა „ტყე ხმაურიანია“ კოროლენკო, op. 5, 1893, პოსტ. 1894, საქალაქო ტრანსპორტი, ოდესა), პრინცესა მერი (დაფუძნებულია მოთხრობაზე „The ჩვენი დროის გმირი „ლერმონტოვი, არ დასრულებულა.), ნაძვის ხე (დაფუძნებულია ანდერსენის ზღაპარზე „გოგონა ასანთი“ და დოსტოევსკის მოთხრობა „ქრისტეს ბიჭი ნაძვის ხეზე“, თხზ. 21, 1900 წ. პოსტი 1903, მ.ე. მედვედევის საწარმო, tr “აკვარიუმი”, მოსკოვი; 1905, ხარკოვი), ჩაი (ა. ვოროტნიკოვის ამავე სახელწოდების ლექსის ტექსტზე დაყრდნობით, თხზ. 34, 1904 წ.), უფსკრული (lib. R). ., დაფუძნებული ლ. ), ალფა და ომეგა (lib. R., op. 40, 1907), Narcissus (lib. R., საფუძველზე მეტამორფოზები “Ovid in translation of TL Shchepkina-Kupernik, op. 41, 1910), Arachne (lib. რ., ოვიდის მეტამორფოზების მიხედვით, თხზ. 42, 1911), კეთილშობილური ბუდე (lib. რ., IS ტურგენევის ერთი რომანის მიხედვით, op. 45, 1912), საბავშვო ექსტრავაგანზა Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (49); ოპერისა და ბალეტის თეატრი – ფიფქია (ანდერსენის ზღაპრის „თოვლის დედოფალი“ დაფუძნებული); ნაწარმოებები ფორტეპიანოს, გუნდებისთვის; რომანები, სიმღერები ბავშვებისთვის (რუსი პოეტების სიტყვებით); ჩეხური და სლოვაკური სიმღერების არანჟირება და ა.შ.

ლიტერატურული ნაწარმოებები: Orpheus and the Bacchantes, “RMG”, 1910, No 1; 50 წლის შემდეგ, იქვე, 1911, No1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; გრძნობის მუსიკალური ჩანაწერები, იქვე, 1913, No 48.

წყაროები: Karatygin VG, VI Rebikov, “7 დღეში”, 1913, No 35; სტრემინ მ., რებიკოვის შესახებ, „მხატვრული ცხოვრება“, 1922, No 2; ბერბეროვი რ., (წინასწარმეტყველება), წგ-ში: რებიკოვ ვ., პიესები ფორტეპიანოსათვის, რვეული 1, მ., 1968 წ.

დატოვე პასუხი