კლასიკური მუსიკის კრიზისი
სტატიები

კლასიკური მუსიკის კრიზისი

სამწუხაროდ, კლასიკურმა მუსიკამ ბოლო წლებში საკმაოდ სერიოზული კრიზისი განიცადა. რა მოხდა წლების განმავლობაში, რომ ასეთი მდიდარი, კეთილშობილური და მოძრავი მუსიკა მუსიკის ზღურბლზე გადადის. ეს, უპირველეს ყოვლისა, გამოწვეულია ცხოვრების სისწრაფით და იმით, რომ ადამიანს სულ უფრო ნაკლები დრო აქვს ცივილიზაციის ამ აურზაურისგან თავის დასაღწევად. ჩვენ ყველანი დევნილები ვართ და დრო არ გვრჩება დასვენებისა და ამ ჯადოსნურ სამყაროში ჩაძირვისთვის.

როგორ ვისწავლოთ კლასიკის მოსმენა

ხშირად, განსაკუთრებით ახალგაზრდები, წინასწარ კვეთენ კლასიკურ მუსიკას იმ განცხადებით, რომ არ ესმით და არ მოსწონთ. სამწუხაროდ, ეს მიდგომა ძირითადად განპირობებულია იმით, რომ ამ სახეობისთვის შესაფერისი დრო უნდა დაეთმოს. თქვენ უნდა მოუსმინოთ კლასიკურ ნაწარმოებს, რადგან ეს არის გარკვეული მუსიკალური სიუჟეტის ფორმა. აქ ფრაგმენტული მოსმენა ძალიან დაგვეხმარება. ასეა წიგნის კითხვა, რომელსაც ვერ გავიგებთ, როცა კითხვის დროს მაინც დაველაპარაკებით ვინმეს და დამატებით ვუყურებთ ტელევიზორს. აქ უნდა გამოვყოთ გარკვეული დრო და ადგილი, სადაც არავინ შეგვაწუხებს, რათა თავიდან ბოლომდე მშვიდად მოვუსმინოთ ყველაფერს. ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც, მაგალითად, ფილარმონიაში კონცერტების დროს სრული სიჩუმეა. კლასიკური მუსიკა არ არის როკ კონცერტი, სადაც ყველა ხტუნავს, ყვირის, იცინის და, ფაქტობრივად, ხშირად არ უსმენს ზედმეტად ცალკეულ ბგერებს, რომლებიც, როგორც წესი, დამახინჯების ისეთ ფაზაშია, რომ ძნელია მათი ამორჩევა თითოეულიდან. სხვა. ასე რომ, ძირითადი ელემენტი, რომელიც დაგვეხმარება კლასიკური მუსიკის გაგებაში, არის მისი მოსმენის შესაფერისი ადგილი და დრო.

განსხვავებული პრიორიტეტები, განსხვავებული კულტურა

პრობლემის სანახავად უნდა შეხედოთ და შევადაროთ ორი სამყარო, რომელიც იყო რამდენიმე ათეული ან თუნდაც რამდენიმე ასეული წლის წინ და დღევანდელი. არისტოკრატიის სასამართლოებში ფორტეპიანო ჩვეულებრივ განთავსებული იყო მისაღები ოთახში. დღეს, ყველა სახლში, სოციალური სტატუსის მიუხედავად, შეგიძლიათ იპოვოთ hi-fi სისტემა ან სხვა ელექტრონული მოწყობილობა, რომელიც გამოიყენება მუსიკის დასაკრავად. წარსულში ადამიანები უფრო მშვიდად ცხოვრობდნენ, მეტი დრო ჰქონდათ შესახვედრად და ერთად გასატარებლად, მუსიკალური განათლება კი პრესტიჟული განათლების ნიშანი იყო. მიზანშეწონილი იყო, კარგი არისტოკრატული სახლის მოახლე ლაპარაკობდა უცხო ენებზე, განსაკუთრებით ფრანგულად, შეეძლო ქარგვა და მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრა. ხალხი ხვდებოდა და ამ შეხვედრებზე მათ მუსიკა ახლდა. დღეს ხალხიც ხვდება და მუსიკაც თან ახლავს ამ შეხვედრებს, მაგრამ ამ შეხვედრების დროს ვინმე ჩაუღრმავდება ამ მუსიკას? არა, რადგან ჩვენ ვცხოვრობთ მუდმივ ჩქარობაში და არ გვაქვს დრო, რომ ერთი წუთით ვიფიქროთ და გავაანალიზოთ მოცემული მუსიკალური ნაწარმოები. ამ მიზეზით, პოპულარულმა მუსიკამ ამ სიტყვის ფართო გაგებით კლასიკური მუსიკა ხელოვნების მიჯნამდე მიიყვანა. რატომ არის ისეთი პოპულარული ჟანრები, როგორიცაა დისკო-პოლო? იმის გამო, რომ ეს არის უმარტივესი სტრუქტურის ლექსის მოკლე, ჩვეულებრივ საკმაოდ სწრაფი ტემპი - გუნდი, სადაც არ გვჭირდება სტერილური პირობები მოსმენისთვის, ისევე როგორც კლასიკის მოსასმენად. უბრალო მელოდია, უბრალო ტექსტი და ეს საკმარისია უმეტესობისთვის, მაგრამ სულიერად ხომ არ ვღარიბდებით ამით? ბოლოს და ბოლოს, სწორედ კლასიკური მუსიკის საშუალებით ვითარდება ახალგაზრდა მამაკაცი საუკეთესოდ და უფრო მგრძნობიარე ხდება არა მხოლოდ მუსიკის, არამედ ბუნებისა და მის გარშემო არსებული სამყაროს სილამაზის მიმართ.

რა თქმა უნდა, არ უნდა უარყო ყველაფერი, რაც დღეს ხდება. მეოცე საუკუნის სწრაფი ტექნოლოგიური განვითარება იმას ნიშნავდა, რომ მუსიკაშიც იყო უზარმაზარი ცვლილებები. უპირველეს ყოვლისა, მუსიკა მოიცავდა სამ ძირითად სფეროს: საეკლესიო მუსიკა, რომელიც მხოლოდ სასულიერო პირებს ეკუთვნოდა, კლასიკური მუსიკა, რომელიც დღევანდელი პოპულარული მუსიკის ტოლფასი იყო, რადგან, მაგალითად, შტრაუსის ასეთი ბრძოლები წარმატებით შეიძლება შევადაროთ დღევანდელს. მუსიკა, მაგ. პოპ და მუსიკალური ფოლკლორი, ანუ ის, რომლითაც უბრალო მოსახლეობა და გლეხი ტკბებოდა. დღეს ეს ჟანრები ბევრად უფრო გაიზარდა, განსაკუთრებით თუ გადავხედავთ გასართობ მუსიკას, რომელმაც XNUMX საუკუნეში განვითარდა სხვადასხვა ტენდენციები. მიუხედავად ამისა, თითქმის არცერთ თანამედროვე მუსიკის ჟანრს არ აქვს ისეთი დიდი გავლენა სენსიბილიზაციასა და განვითარებაზე, როგორც კლასიკური მუსიკა.

სწავლისას სავალდებულოა კლასიკური ინსტრუმენტის - აკუსტიკური გამოყენება

მიუხედავად იმისა, თუ როგორი მუსიკა მოგვწონს ყველაზე მეტად და რომელ ინსტრუმენტზე ვაპირებთ დაკვრას მომავალში, უმჯობესია სწავლა კლასიკური და ტრადიციული აკუსტიკური ინსტრუმენტით დავიწყოთ. კლასიკური განათლების წყალობით შევიძენთ შესაბამის ტექნიკურ სახელოსნოს. აქ ყველა დეტალი მნიშვნელოვანია და ეს გვაიძულებს სრულყოფილებისკენ ვისწრაფოდეთ. თუმცა, ის ფაქტი, რომ ჩვენ ვივარჯიშებთ კლასიკურ აკუსტიკურ ინსტრუმენტზე, საშუალებას მოგვცემს განვიცადოთ ინსტრუმენტის ბუნებრივი ხმა, რომელიც ექვემდებარება ყოველგვარ არტიკულაციას ან დინამიურ ჩარევას. არცერთ საუკეთესო კონსტრუირებულ ელექტრო, ელექტრონულ ან ციფრულ ინსტრუმენტს არ შეუძლია სრულად გაამრავლოს ტრადიციული აკუსტიკური ინსტრუმენტზე დაკვრა.

Summation

თითოეული თაობის პასუხისმგებლობაა ტრადიციისა და მასთან დაკავშირებული კულტურის დაცვა. გარდა ამისა, კლასიკურ მუსიკას აქვს ისეთი თვისებები, რომლებიც გვაგრძნობინებს უკეთეს განწყობას, გვაქვს უკეთესი განწყობა და ხშირად შეუძლია ჩვენზე დამამშვიდებელი ეფექტი. მეცნიერულად დადგინდა კიდეც, რომ როდესაც ჩვენ ვუსმენთ კლასიკურ მუსიკას, გამოიყოფა ჰორმონი, სახელად დოფამინი, რომელიც გვაძლევს კმაყოფილებას. კლასიკური მუსიკის ამდენი უპირატესობით, რატომ არ უნდა ჩახვიდეთ ამ სამყაროში, დაისვენოთ და თავი ბედნიერად არ იგრძნოთ?

დატოვე პასუხი