მარია კალასი |

მარია კალასი

გასული საუკუნის ერთ-ერთი გამორჩეული მომღერალი მარია კალასი სიცოცხლის განმავლობაში ნამდვილ ლეგენდად იქცა. რასაც მხატვარი შეეხო, ყველაფერი ახალი, მოულოდნელი შუქით იყო განათებული. მან შეძლო ოპერის პარტიტურების ბევრ გვერდს ახალი, ახალი იერით დაეთვალიერებინა, აღმოეჩინა მათში აქამდე უცნობი ლამაზმანები.

მარია კალასი (ნამდვილი სახელი მარია ანა სოფია სესილია კალოგეროპულუ) დაიბადა 2 წლის 1923 დეკემბერს ნიუ-იორკში, ბერძენი ემიგრანტების ოჯახში. მიუხედავად მცირე შემოსავლისა, მშობლებმა გადაწყვიტეს მისთვის სასიმღერო განათლება მიეცათ. მარიას არაჩვეულებრივი ნიჭი ადრეულ ბავშვობაში გამოიხატა. 1937 წელს დედასთან ერთად ჩავიდა სამშობლოში და შევიდა ათენის ერთ-ერთ კონსერვატორიაში, ეთნიკონ ოდეონში, ცნობილ მასწავლებელ მარია ტრიველასთან.

• მარია კალასი ონლაინ მაღაზია OZON.ru-ში

მისი ხელმძღვანელობით კალასმა მოამზადა და შეასრულა თავისი პირველი საოპერო პარტია სტუდენტურ სპექტაკლში - სანტუცას როლი პ. მასკანის ოპერაში Rural Honor. ასეთი მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა 1939 წელს, რომელიც ერთგვარი ეტაპი გახდა მომავალი მომღერლის ცხოვრებაში. იგი გადადის ათენის სხვა კონსერვატორიაში, Odeon Afion-ში, გამოჩენილი ესპანელი კოლორატურის მომღერლის ელვირა დე იდალგოს კლასში, რომელმაც დაასრულა მისი ხმის გაპრიალება და დაეხმარა კალასს საოპერო მომღერლის როლში.

1941 წელს კალასის დებიუტი შედგა ათენის ოპერაში, შეასრულა ტოსკას ნაწილი პუჩინის ამავე სახელწოდების ოპერაში. აქ იგი მუშაობდა 1945 წლამდე, თანდათანობით დაიწყო წამყვანი საოპერო ნაწილების დაუფლება.

მართლაც, კალასის ხმაში იყო ბრწყინვალე „არასწორი“. შუა რეგისტრში მას სპეციალური ჩახლეჩილი, თუნდაც გარკვეულწილად ჩახშობილი ტემბრი ესმოდა. ვოკალის მცოდნეებმა ეს მინუსად მიიჩნიეს და მსმენელები ამაში განსაკუთრებულ ხიბლს ხედავდნენ. შემთხვევითი არ იყო, რომ ისაუბრეს მისი ხმის ჯადოსნურობაზე, რომ იგი ატყვევებს მაყურებელს თავისი სიმღერით. თავად მომღერალმა მის ხმას "დრამატული კოლორატურა" უწოდა.

კალასის აღმოჩენა მოხდა 2 წლის 1947 აგვისტოს, როდესაც უცნობი ოცდაოთხი წლის მომღერალი გამოვიდა არენა დი ვერონას სცენაზე, მსოფლიოში ყველაზე დიდი ღია ცის ქვეშ ოპერის თეატრში, სადაც თითქმის ყველა უდიდესი მომღერალი და დირიჟორია. შესრულდა XNUMX საუკუნის. ზაფხულში აქ იმართება გრანდიოზული საოპერო ფესტივალი, რომლის დროსაც კალასმა შეასრულა სათაური როლი პონჩიელის La Gioconda-ში.

წარმოდგენას უდირიჟორებდა ტულიო სერაფინი, იტალიური ოპერის ერთ-ერთი საუკეთესო დირიჟორი. და ისევ, პირადი შეხვედრა განსაზღვრავს მსახიობის ბედს. სწორედ სერაფინას რეკომენდაციით არის მიწვეული კალასი ვენეციაში. აქ მისი ხელმძღვანელობით ასრულებს სათაურ როლებს გ.პუჩინის ოპერებში „ტურანდოტი“ და რ. ვაგნერის „ტრისტანი და იზოლდა“.

ჩანდა, რომ ოპერის ნაწილებში კალასი ცხოვრობს თავისი ცხოვრების ნაწილებს. ამავე დროს, იგი ასახავდა ზოგადად ქალების ბედს, სიყვარულს და ტანჯვას, სიხარულს და მწუხარებას.

მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ თეატრში – მილანის „ლა სკალაში“ – კალასი გამოჩნდა 1951 წელს, ასრულებდა ელენას პარტიას გ. ვერდის „სიცილიურ საღამოში“.

ცნობილი მომღერალი მარიო დელ მონაკო იხსენებს:

„კალასს რომში შევხვდი, ამერიკიდან ჩამოსვლიდან მალევე, მაესტრო სერაფინას სახლში და მახსოვს, რომ მან იმღერა რამდენიმე ნაწყვეტი ტურანდოტიდან. ჩემი შთაბეჭდილება არ იყო საუკეთესო. რა თქმა უნდა, კალასი ადვილად გაუმკლავდა ყველა ვოკალურ სირთულეს, მაგრამ მისი მასშტაბი არ ტოვებდა ერთგვაროვან შთაბეჭდილებას. შუა და დაბალი იყო გუტურული და მაღალი ვიბრაცია.

თუმცა, წლების განმავლობაში მარია კალასმა მოახერხა თავისი ნაკლოვანებების სათნოებად გადაქცევა. ისინი გახდნენ მისი მხატვრული პიროვნების განუყოფელი ნაწილი და, გარკვეული გაგებით, გააძლიერეს მისი საშემსრულებლო ორიგინალობა. მარია კალასმა მოახერხა საკუთარი სტილის დამკვიდრება. პირველად მასთან ერთად ვიმღერე 1948 წლის აგვისტოში გენუის თეატრში "კარლო ფელიჩე", "ტურანდოტის" შესრულება კუესტას ხელმძღვანელობით და ერთი წლის შემდეგ, მასთან ერთად, ასევე როსი-ლემენისთან და მაესტრო სერაფინთან. ბუენოს აირესში წავედით…

… იტალიაში დაბრუნებულმა მან ხელი მოაწერა კონტრაქტს ლა სკალასთან აიდასთვის, მაგრამ მილანელებსაც დიდი ენთუზიაზმი არ გამოუწვევიათ. ასეთი დამღუპველი სეზონი მარია კალასის გარდა ვინმეს დაარღვევს. მისი ნება შეიძლება შეესაბამებოდეს მის ნიჭს. მახსოვს, მაგალითად, ძალიან შორსმჭვრეტელობით როგორ დაეშვა კიბეები ტურანდოტისკენ, ფეხით ისე ბუნებრივად ეხვეოდა კიბეებს, რომ ვერავინ გამოიცნობდა მის ნაკლს. ნებისმიერ შემთხვევაში ისე იქცეოდა, თითქოს ირგვლივ ყველასთან ებრძოდა.

1951 წლის თებერვლის ერთ საღამოს, კაფე „ბიფი სკალაში“ ვისხედით დე საბატას სპექტაკლის „აიდას“ სპექტაკლის შემდეგ და ჩემი პარტნიორის კონსტანტინა არაუჟოს მონაწილეობით, ვესაუბრებოდით ლა სკალას დირექტორს გირინგელს და გენერალურ მდივანს. ოლდანის თეატრი იმის შესახებ, თუ რა არის ოპერის საუკეთესო გზა შემდეგი სეზონის გასახსნელად... გირინგელიმ მკითხა, ვფიქრობდი თუ არა ნორმალური სეზონის გახსნისთვის, მე კი დადებითად ვუპასუხე. მაგრამ დე საბატამ მაინც ვერ გაბედა მთავარი ქალი ნაწილის შემსრულებელი აერჩია… ბუნებით სასტიკი დე საბატა, ისევე როგორც გირინგელი, თავს არიდებდა მომღერლებთან ურთიერთობას. თუმცა ის ჩემსკენ შემობრუნდა კითხვითი გამომეტყველებით.

- მარია კალასი, - ვუპასუხე უყოყმანოდ. დე საბატა, პირქუში, გაიხსენა მარიამის წარუმატებლობა აიდაში. თუმცა, მე დავდექი და ვთქვი, რომ "ნორმაში" კალასი ნამდვილი აღმოჩენა იქნებოდა. გამახსენდა, როგორ მოიგო მან თეატრ „კოლონის“ მაყურებლის ზიზღი „ტურანდოტში“ წარუმატებლობის კომპენსირებით. დე საბატა დათანხმდა. ეტყობა, სხვას უკვე ერქვა სახელი კალასი და ჩემი აზრი იყო გადამწყვეტი.

გადაწყდა სეზონის გახსნა ასევე სიცილიური ვესპერებით, სადაც არ მიმიღია მონაწილეობა, რადგან ეს ჩემი ხმის შეუფერებელი იყო. იმავე წელს მარია მენეგინი-კალასის ფენომენი გაჩნდა, როგორც ახალი ვარსკვლავი მსოფლიო საოპერო სამყაროში. სასცენო ნიჭი, სიმღერის გამომგონებლობა, არაჩვეულებრივი სამსახიობო ნიჭი - ეს ყველაფერი ბუნებამ აჩუქა კალასს და ის გახდა ყველაზე ნათელი ფიგურა. მარია მეტოქეობის გზას დაადგა ახალგაზრდა და თანაბრად აგრესიულ ვარსკვლავთან - რენატა ტებალდისთან.

1953 წელს დაიწყო ეს მეტოქეობა, რომელიც მთელი ათწლეული გაგრძელდა და საოპერო სამყარო ორ ბანაკად დაყო.

დიდმა იტალიელმა რეჟისორმა ლ. ვისკონტიმ პირველად მოისმინა კალასი კუნდრის როლში ვაგნერის პარსიფალში. მომღერლის ნიჭით აღფრთოვანებულმა რეჟისორმა ამავე დროს ყურადღება გაამახვილა მისი სასცენო ქცევის არაბუნებრივობაზე. მხატვარს, როგორც მან გაიხსენა, ეხურა უზარმაზარი ქუდი, რომლის პირი სხვადასხვა მიმართულებით ირხევოდა, რაც მას ნახვასა და მოძრაობაში უშლიდა ხელს. ვისკონტიმ თავისთვის თქვა: ”თუ მე ოდესმე ვიმუშავებ მასთან, მას ამდენი ტანჯვა არ მოუწევს, მე ვიზრუნებ ამაზე.”

1954 წელს ასეთი შესაძლებლობა გაჩნდა: ლა სკალაში რეჟისორმა, უკვე საკმაოდ ცნობილმა, დადგა თავისი პირველი საოპერო სპექტაკლი – სპონტინის ვესტალი, სათაურ როლში მარია კალასი. მას მოჰყვა ახალი სპექტაკლები, მათ შორის "ტრავიატა" იმავე სცენაზე, რომელიც გახდა კალასის მსოფლიო პოპულარობის დასაწყისი. თავად მომღერალმა მოგვიანებით დაწერა: „ლუჩინო ვისკონტი ჩემს მხატვრულ ცხოვრებაში ახალ მნიშვნელოვან ეტაპს აღნიშნავს. არასოდეს დამავიწყდება მის მიერ დადგმული La Traviata-ს მესამე მოქმედება. სცენაზე ნაძვის ხესავით გავედი, მარსელ პრუსტის გმირივით ჩაცმული. სიტკბოს გარეშე, ვულგარული სენტიმენტალობის გარეშე. როცა ალფრედმა ფულს სახეში ესროლა, არ დავიხრიე, არ გავქცეულვარ: სცენაზე ხელებგაშლილი დავრჩი, თითქოს საზოგადოებას ვეუბნებოდი: „შენს წინაშე უსირცხვილოო“. სწორედ ვისკონტიმ მასწავლა სცენაზე დაკვრა და მის მიმართ ღრმა სიყვარული და მადლიერება მაქვს. ჩემს ფორტეპიანოზე მხოლოდ ორი ფოტოა – ლუჩინო და სოპრანო ელიზაბეტ შვარცკოფი, რომლებმაც ხელოვნების სიყვარულის გამო ყველას გვასწავლეს. ჩვენ ვმუშაობდით ვისკონტისთან ნამდვილი შემოქმედებითი საზოგადოების ატმოსფეროში. მაგრამ, როგორც არაერთხელ მითქვამს, ყველაზე მთავარი ის არის, რომ ის იყო პირველი, ვინც მომცა მტკიცებულება, რომ ჩემი წინა ძიება იყო სწორი. მსაყვედურობდა სხვადასხვა ჟესტებისთვის, რომლებიც ლამაზად მეჩვენებოდა საზოგადოებას, მაგრამ ჩემი ბუნების საწინააღმდეგოდ, მან დამაფიქრა ბევრი რამ, დამემტკიცებინა ძირითადი პრინციპი: მაქსიმალური შესრულება და ვოკალური ექსპრესიულობა მოძრაობების მინიმალური გამოყენებით.

აღფრთოვანებულმა მაყურებლებმა კალასს მიანიჭეს La Divina - Divine ტიტული, რომელიც მან სიკვდილის შემდეგაც შეინარჩუნა.

სწრაფად დაეუფლა ყველა ახალ წვეულებას, ის გამოდის ევროპაში, სამხრეთ ამერიკაში, მექსიკაში. მისი როლების ჩამონათვალი მართლაც წარმოუდგენელია: იზოლდადან ვაგნერში და ბრუნჰილდადან გლუკისა და ჰაიდნის ოპერებში დაწყებული მისი დიაპაზონის საერთო ნაწილებამდე - გილდა, ლუსია ვერდისა და როსინის ოპერებში. კალასს ეძახდნენ ლირიკული ბელ კანტოს სტილის აღორძინებას.

აღსანიშნავია მისი ინტერპრეტაცია ნორმას როლის შესახებ ბელინის ამავე სახელწოდების ოპერაში. კალასი ამ როლის ერთ-ერთ საუკეთესო შემსრულებლად ითვლება. ალბათ გააცნობიერა მისი სულიერი ნათესაობა ამ ჰეროინთან და მისი ხმის შესაძლებლობები, კალასმა ეს ნაწილი იმღერა თავის ბევრ დებიუტში - 1952 წელს ლონდონში კოვენტ გარდენში, შემდეგ 1954 წელს ჩიკაგოს ლირიკულ ოპერის სცენაზე.

1956 წელს მას ტრიუმფი ელოდება ქალაქში, სადაც დაიბადა - მეტროპოლიტენმა ოპერამ სპეციალურად მოამზადა ბელინის ნორმის ახალი სპექტაკლი კალასის დებიუტისთვის. ეს ნაწილი, ლუჩია დი ლამერმურთან ერთად დონიცეტის ამავე სახელწოდების ოპერაში, იმ წლების კრიტიკოსების მიერ მხატვრის უმაღლეს მიღწევად ითვლება. თუმცა მისი რეპერტუარის სტრიქონში საუკეთესო ნამუშევრების გამორჩევა არც ისე ადვილია. ფაქტია, რომ კალასი მის თითოეულ ახალ როლს არაჩვეულებრივი და თუნდაც გარკვეულწილად უჩვეულო პასუხისმგებლობით უახლოვდებოდა ოპერის პრიმადონას. სპონტანური მეთოდი მისთვის უცხო იყო. იგი მუშაობდა დაჟინებით, მეთოდურად, სულიერი და ინტელექტუალური ძალების სრული დატვირთვით. მას ხელმძღვანელობდა სრულყოფილების სურვილი და, შესაბამისად, მისი შეხედულებების, რწმენისა და ქმედებების უკომპრომისობა. ამ ყველაფერმა გამოიწვია გაუთავებელი შეტაკებები კალასსა და თეატრის ადმინისტრაციას, მეწარმეებს და ზოგჯერ სცენის პარტნიორებს შორის.

ჩვიდმეტი წლის განმავლობაში კალასი მღეროდა თითქმის ისე, რომ არ უწყინა თავი. მან შეასრულა ორმოცამდე ნაწილი, სცენაზე 600-ზე მეტჯერ შეასრულა. გარდა ამისა, იგი განუწყვეტლივ იწერდა ჩანაწერებზე, აკეთებდა სპეციალურ კონცერტებს, მღეროდა რადიოსა და ტელევიზიაში.

კალასი რეგულარულად გამოდიოდა მილანის ლა სკალაში (1950-1958, 1960-1962), ლონდონის კოვენტ გარდენის თეატრში (1962 წლიდან), ჩიკაგოს ოპერაში (1954 წლიდან) და ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენ ოპერაში (1956-1958). ). მაყურებელი მის სპექტაკლებზე მიდიოდა არა მხოლოდ ბრწყინვალე სოპრანოს მოსასმენად, არამედ ნამდვილი ტრაგიკული მსახიობის სანახავად. მას ტრიუმფალური წარმატება მოუტანა ისეთი პოპულარული ნაწილების შესრულებამ, როგორიცაა ვიოლეტა ვერდის ტრავიატაში, ტოსკა პუჩინის ოპერაში ან კარმენი. თუმცა, მის ხასიათში არ იყო შემოქმედებითად შეზღუდული. მისი მხატვრული ცნობისმოყვარეობის წყალობით სცენაზე გაცოცხლდა XNUMX-XNUMX საუკუნეების მუსიკის ბევრი მივიწყებული მაგალითი – სპონტინის ვესტალი, ბელინის მეკობრე, ჰაიდნის ორფეოსი და ევრიდიკე, იფიგენია აულისში და გლუკის იტალიაში ალკესტე და არმი. როსინის მიერ, ქერუბინის „მედეა“...

„კალასის სიმღერა მართლაც რევოლუციური იყო, - წერს LO Hakobyan, - მან მოახერხა სოპრანოს (იტალ. სოპრანო სფოგატო) ფენომენის აღორძინება, თავისი ყველა თანდაყოლილი ღირსებებით, რომელიც თითქმის მივიწყებული იყო იმ დროიდან მოყოლებული. 1953-ე საუკუნის დიდი მომღერლები - ჯ. პასტა, მ. მალიბრანი, ჯულია გრისი (როგორიცაა ორნახევარი ოქტავის დიაპაზონი, უხვად დახვეწილი ჟღერადობა და ვირტუოზული კოლორატურის ტექნიკა ყველა რეგისტრში), ასევე თავისებური „ნაკლოვანებები“ ( გადაჭარბებული ვიბრაცია უმაღლეს ნოტებზე, გარდამავალი ნოტების ყოველთვის არა ბუნებრივი ჟღერადობა). უნიკალური, მყისიერად ცნობადი ტემბრის ხმის გარდა, კალასს ჰქონდა ტრაგიკული მსახიობის უზარმაზარი ნიჭი. გადაჭარბებული სტრესის, სარისკო ექსპერიმენტების გამო საკუთარ ჯანმრთელობაზე (3-ში მან 30 თვეში 1965 კგ დაიკლო), ასევე, პირადი ცხოვრების გარემოებების გამო, მომღერლის კარიერა ხანმოკლე იყო. კალასმა სცენა XNUMX-ში დატოვა კოვენტ გარდენში ტოსკას როლის წარუმატებელი წარმოდგენის შემდეგ.

”მე შევიმუშავე გარკვეული სტანდარტები და გადავწყვიტე, რომ დრო იყო საზოგადოებასთან განშორება. თუ დავბრუნდები, ყველაფერს თავიდან დავიწყებ, ”- თქვა მან მაშინ.

მარია კალასის სახელი მაინც ისევ და ისევ გამოჩნდა გაზეთებისა და ჟურნალების გვერდებზე. განსაკუთრებით ყველას აინტერესებს მისი პირადი ცხოვრების აღმავლობა – ქორწინება ბერძენ მულტიმილიონერ ონასისზე.

ადრე, 1949 წლიდან 1959 წლამდე, მარია დაქორწინებული იყო იტალიელ ადვოკატზე, ჯ.-ბ. მენეგინი და გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მოქმედებდა ორმაგი გვარით - მენეგინი-კალასი.

კალასს არათანაბარი ურთიერთობა ჰქონდა ონასისთან. ისინი შეიკრიბნენ და დაშორდნენ, მარია ბავშვის გაჩენას აპირებდა, მაგრამ ვერ გადაარჩინა. თუმცა მათი ურთიერთობა ქორწინებით არასოდეს დასრულებულა: ონასისმა დაქორწინდა აშშ-ს პრეზიდენტის ჯონ კენედის ქვრივზე, ჟაკლინზე.

მოუსვენარი ბუნება იზიდავს მას უცნობი გზებისკენ. ასე რომ, ის ასწავლის სიმღერას ჯულიარდის მუსიკალურ სკოლაში, ატარებს ვერდის ოპერას "სიცილიური საღამო" ტურინში და 1970 წელს იღებს პაოლო პაზოლინის ფილმს "მედეა".

პაზოლინი ძალიან საინტერესოდ წერდა მსახიობის სამსახიობო სტილზე: „მე ვნახე კალასი – თანამედროვე ქალი, რომელშიც ცხოვრობდა უძველესი ქალი, უცნაური, ჯადოსნური, საშინელი შინაგანი კონფლიქტებით“.

1973 წლის სექტემბერში დაიწყო კალასის მხატვრული კარიერის „პოსტლუდი“. ევროპისა და ამერიკის სხვადასხვა ქალაქში გამართულ ათეულობით კონცერტს კვლავ მოჰყვა მაყურებლის ყველაზე ენთუზიაზმი აპლოდისმენტები. თუმცა, თავხედურმა რეცენზენტებმა კაუსტურად შენიშნეს, რომ აპლოდისმენტები უფრო "ლეგენდას" მიმართავდა, ვიდრე 70-იანი წლების მომღერალს. მაგრამ ეს ყველაფერი მომღერალს არ აწუხებდა. ”მე არ მყავს ჩემზე მკაცრი კრიტიკოსი”, - თქვა მან. – რა თქმა უნდა, წლების განმავლობაში რაღაც დავკარგე, მაგრამ რაღაც ახალი მოვიპოვე… საზოგადოება მხოლოდ ლეგენდას არ დაუკრავს ტაშს. ალბათ ტაშს უკრავს, რადგან მისი მოლოდინები ასე თუ ისე გამართლდა. და საზოგადოების სასამართლო ყველაზე სამართლიანია…”

ალბათ არანაირი წინააღმდეგობა არ არის. ჩვენ ვეთანხმებით რეცენზენტებს: მაყურებელი შეხვდა და აპლოდისმენტებით დაინახა "ლეგენდა". მაგრამ ამ ლეგენდის სახელია მარია კალასი…