სამუილ აბრამოვიჩ სამოსუდ (სამუილ სამოსუდ) |

სამუილ სამოსუდი

საბჭოთა დირიჟორი, სსრკ სახალხო არტისტი (1937), სამი სტალინის პრემიის ლაურეატი (1941, 1947, 1952). „მე დავიბადე ქალაქ ტფილისში. მამაჩემი დირიჟორი იყო. მუსიკალური მიდრეკილებები ადრეულ ბავშვობაში გამოიხატა. მამაჩემმა მასწავლა კორნეტაზე და ჩელოზე დაკვრა. ჩემი სოლო გამოსვლები ექვსი წლის ასაკში დაიწყო. მოგვიანებით, ტფილისის კონსერვატორიაში ჩასაბერი ინსტრუმენტების შესწავლა დავიწყე პროფესორ ე.გიჯინისთან და ჩელოს პროფესორ ა.პოლივკოსთან“. ასე იწყებს სამოსუდი თავის ავტობიოგრაფიულ ჩანაწერს.

1905 წელს მუსიკალური სკოლის დამთავრების შემდეგ ახალგაზრდა მუსიკოსი გაემგზავრა პრაღაში, სადაც სწავლობდა ცნობილ ვიოლონჩელისტ გ.ვიგანთან, ასევე პრაღის ოპერის მთავარ დირიჟორთან კ.კოვარზოვიცთან. SA Samosud-ის შემდგომი გაუმჯობესება მოხდა პარიზულ "Schola Cantorum"-ში კომპოზიტორ ვ. დ'ენდის და დირიჟორ ე.კოლონის ხელმძღვანელობით. ალბათ, მაშინაც მიიღო გადაწყვეტილება დირიჟორობისთვის დაეთმო. მიუხედავად ამისა, საზღვარგარეთიდან დაბრუნების შემდეგ გარკვეული პერიოდი მუშაობდა პეტერბურგის სახალხო სახლში სოლისტ-ჩელისტად.

1910 წლიდან სამოსუდი ოპერის დირიჟორის როლს ასრულებს. სახალხო სახლში, მისი კონტროლის ქვეშ არის ფაუსტი, ლაქმე, ოპრიჩნიკი, დუბროვსკი. ხოლო 1916 წელს მან ჩაატარა "ქალთევზა" ფ. ჩალიაპინის მონაწილეობით. სამოსუდმა გაიხსენა: „გალინკინი, რომელიც ჩვეულებრივ ასრულებდა შალიაპინის სპექტაკლებს, ცუდად იყო და ორკესტრმა მკაცრად მირჩია. ჩემი ახალგაზრდობის გათვალისწინებით, ჩალიაპინი არ ენდობოდა ამ წინადადებას, მაგრამ მაინც დათანხმდა. ამ სპექტაკლმა უდიდესი როლი ითამაშა ჩემს ცხოვრებაში, რადგან მომავალში ჩალიაპინის თითქმის ყველა სპექტაკლი ვდირიჟორობდი და უკვე მისი დაჟინებული თხოვნით. ყოველდღიური კომუნიკაცია ჩალიაპინთან - ბრწყინვალე მომღერალთან, მსახიობთან და რეჟისორთან - ჩემთვის იყო უზარმაზარი შემოქმედებითი სკოლა, რომელმაც ახალი ჰორიზონტები გახსნა ხელოვნებაში.

სამოსუდის დამოუკიდებელი შემოქმედებითი ბიოგრაფია, როგორც იქნა, იყოფა ორ ნაწილად - ლენინგრადი და მოსკოვი. მარიინსკის თეატრში მუშაობის შემდეგ (1917-1919 წწ.) დირიჟორი ხელმძღვანელობდა ოქტომბერში დაბადებულ მუსიკალურ ჯგუფს - ლენინგრადის მალის ოპერის თეატრს და იყო მისი სამხატვრო ხელმძღვანელი 1936 წლამდე. სწორედ სამოსუდის დამსახურებით დაიმსახურა ეს თეატრი სამართლიანად. "საბჭოთა ოპერის ლაბორატორიის" რეპუტაცია. კლასიკური ოპერების შესანიშნავი ნაწარმოებები (გატაცება სერალიოდან, კარმენი, ფალსტაფი, თოვლის ქალწული, ოქროს მამალი და ა.შ.) და უცხოელი ავტორების ახალი ნაწარმოებები (კრენეკი, დრესელი და სხვ.) . თუმცა, სამოსუდმა თავის მთავარ ამოცანას თანამედროვე საბჭოთა რეპერტუარის შექმნა ნახა. და ის ცდილობდა ამ ამოცანის შესრულებას დაჟინებით და მიზანმიმართულად. ჯერ კიდევ ოციან წლებში მალეგოტმა მიმართა რევოლუციურ თემებზე სპექტაკლებს - ა. გლადკოვსკის და ე. პრუსაკის "წითელი პეტროგრადისთვის" (1925), ს. სტრასენბურგის "ოცდამეხუთე", მაიაკოვსკის ლექსის "კარგი" (1927) მიხედვით. სამოსუდ ლენინგრადის გარშემო კონცენტრირებული იყო ახალგაზრდების ჯგუფი, რომლებიც მუშაობდნენ საოპერო ჟანრში – დ.შოსტაკოვიჩი („ცხვირი“, „მცენსკის ოლქის ლედი მაკბეტი“), ი.ძერჟინსკი („მშვიდი მიედინება დონე“), ვ. ჟელობინსკი („კამარინსკი მუჟიკი“, „სახელის დღე“), ვ ვოლოშინოვი და სხვ.

ლინჩირება იშვიათი ენთუზიაზმითა და თავდადებით მუშაობდა. კომპოზიტორი ი. ძერჟინსკი წერდა: „ის თეატრს ისე იცნობს, როგორც არავინ... მისთვის საოპერო სპექტაკლი არის მუსიკალური და დრამატული გამოსახულების შერწყმა ერთ მთლიანობაში, ჭეშმარიტად მხატვრული ანსამბლის შექმნა ერთი გეგმის თანდასწრებით. სპექტაკლის ყველა ელემენტის დაქვემდებარება UXNUMXbuXNUMXb ნაწარმოების მთავარ, წამყვან იდეაზე… ავტორიტეტი C ა. თვითგანსჯა ეფუძნება დიდ კულტურას, შემოქმედებით გამბედაობას, მუშაობის უნარს და სხვების მუშაობის უნარს. ის თავად იკვლევს წარმოების ყველა მხატვრულ „წვრილმანს“. მისი ნახვა შესაძლებელია მხატვრებთან, რეკვიზიტებთან, სცენის მუშაკებთან საუბრისას. რეპეტიციის დროს ის ხშირად ტოვებს დირიჟორის სტენდი და რეჟისორთან ერთად მუშაობს მიზის სცენაზე, აიძულებს მომღერალს დამახასიათებელ ჟესტზე, ურჩევს მხატვარს შეცვალოს ესა თუ ის დეტალი, აუხსნის გუნდს გაურკვეველ ადგილს. პარტიტურა და ა.შ. სამოსუდი არის სპექტაკლის ნამდვილი რეჟისორი, რომელიც ქმნის მას კარგად გააზრებული - დეტალურად - გეგმის მიხედვით. ეს აძლევს ნდობას და სიცხადეს მის ქმედებებს. ”

ძიებისა და ინოვაციის სულისკვეთება განასხვავებს სამოსუდის საქმიანობას და სსრკ ბოლშოის თეატრის მთავარი დირიჟორის პოსტზე (1936-1943). მან შექმნა აქ ივან სუსანინის ჭეშმარიტად კლასიკური ნაწარმოებები ახალ ლიტერატურულ გამოცემაში და რუსლან და ლუდმილა. ჯერ კიდევ დირიჟორის ყურადღების ორბიტაზე საბჭოთა ოპერაა. მისი ხელმძღვანელობით ბოლშოის თეატრში იდგმება ი.ძერჟინსკის „ღვთისმშობელი ნიადაგი“, ხოლო დიდი სამამულო ომის დროს დადგა დ. კაბალევსკის ოპერა „ცეცხლზე“.

სამოსუდის შემოქმედებითი ცხოვრების შემდეგი ეტაპი უკავშირდება კ.ს. სტანისლავსკის და ვი. ნემიროვიჩ-დანჩენკოს სახელობის მუსიკალურ თეატრს, სადაც ის იყო მუსიკალური განყოფილების ხელმძღვანელი და მთავარი დირიჟორი (1943-1950 წწ.). „სამოსუდის რეპეტიციების დავიწყება შეუძლებელია“, წერენ თეატრის მხატვრები ნ.კემარსკაია, ტ.იანკო და ს. ცენინი. - მისი ხელმძღვანელობით მზადდებოდა მხიარული ოპერეტა "მათხოვარი სტუდენტი" მილოკერის, თუ დიდი დრამატული სუნთქვის ნაწარმოები - ენკეს "გაზაფხულის სიყვარული", თუ ხრენიკოვის ხალხური კომიკური ოპერა "ფროლ სკობეევი" - როგორი გამჭრიახი იყო სამუილ აბრამოვიჩი. შეუძლია ჩახედოს იმიჯის არსს, რამდენად გონივრულად და დახვეწილად წარმართა მან შემსრულებელს ყველა განსაცდელი, როლის თანდაყოლილი სიხარული! როგორც სამუილ აბრამოვიჩმა მხატვრულად გამოავლინა რეპეტიციაზე, პანოვას გამოსახულება ლიუბოვ იაროვაიაში, რომელიც ძალიან რთულია როგორც მუსიკალური, ისე სამსახიობო თვალსაზრისით, ან ლორას იმპულსური და აკანკალებული გამოსახულება მათხოვრ სტუდენტში! ამასთან ერთად – ევფროსინის, ტარასის ან ნაზარის გამოსახულებები კაბალევსკის ოპერაში „ტარასების ოჯახი“.

დიდი სამამულო ომის დროს სამოსუდი იყო დ.შოსტაკოვიჩის მეშვიდე სიმფონიის (1942) პირველი შემსრულებელი. და 1946 წელს, ლენინგრადის მუსიკის მოყვარულებმა ის კვლავ დაინახეს მალის ოპერის თეატრის მართვის პანელზე. მისი ხელმძღვანელობით გაიმართა ს. პროკოფიევის ოპერის „ომი და მშვიდობის“ პრემიერა. სამოსუდს განსაკუთრებით ახლო მეგობრობა აკავშირებდა პროკოფიევთან. მას კომპოზიტორმა დაავალა მაყურებლის წინაშე წარდგენა (გარდა „ომი და მშვიდობისა“) მეშვიდე სიმფონიის (1952), ორატორიოს „მსოფლიოს დაცვა“ (1950), „ზამთრის ცეცხლის“ სუიტა (1E50) და სხვა ნაწარმოებები. . დირიჟორისადმი მიწერილ ერთ-ერთ დეპეშში ს.პროკოფიევი წერდა: „თბილი მადლიერებით გიხსენებ, როგორც ჩემი მრავალი ნაწარმოების ბრწყინვალე, ნიჭიერ და უნაკლო თარჯიმანს“.

სტანისლავსკისა და ვი. ნემიროვიჩ-დანჩენკოს სახელობის თეატრს ხელმძღვანელობდა, სამოსუდი ერთდროულად ხელმძღვანელობდა საკავშირო რადიოს ოპერისა და სიმფონიურ ორკესტრს, ხოლო ბოლო წლებში იგი ხელმძღვანელობდა მოსკოვის ფილარმონიულ ორკესტრს. ბევრის ხსოვნაში შემორჩენილია მისი შესანიშნავი ოპერების შესრულება საკონცერტო წარმოდგენაში - ვაგნერის ლოჰენგრინი და მაიტერსინგერები, როსინის "ქურდული კაჭკაჭები" და იტალიელები ალჟირში, ჩაიკოვსკის ჯადოქრები... და ყველაფერი, რაც სამოსუდამ გააკეთა საბჭოთა ხელოვნების განვითარებისთვის, არ იქნება. დავიწყებული არც მუსიკოსები და არც მუსიკის მოყვარულები.

ლ.გრიგორიევი, ჯ.პლატეკი