მილი ბალაკირევი (Mily Balakirev) |

მილი ბალაკირევი

ნებისმიერი ახალი აღმოჩენა მისთვის ნამდვილი ბედნიერება, სიამოვნება იყო და ცეცხლოვანი იმპულსით თან წაიყვანა ყველა თანამებრძოლი. ვ.სტასოვი

მ. ბალაკირევს განსაკუთრებული როლი ეკისრა: ახალი ეპოქის გახსნა რუსულ მუსიკაში და მასში მთელი მიმართულების წარმართვა. თავიდან არაფერი უწინასწარმეტყველა მისთვის ასეთი ბედი. ბავშვობა და ახალგაზრდობა დედაქალაქიდან გარდაიცვალა. ბალაკირევმა მუსიკის შესწავლა დაიწყო დედის ხელმძღვანელობით, რომელიც, დარწმუნებული იყო შვილის გამორჩეულ შესაძლებლობებში, სპეციალურად გაემგზავრა მასთან ნიჟნი ნოვგოროდიდან მოსკოვში. აქ ათი წლის ბიჭმა რამდენიმე გაკვეთილი ჩაატარა მაშინდელი ცნობილი მასწავლებლისგან, პიანისტისა და კომპოზიტორის ა.დუბუკისგან. შემდეგ ისევ ნიჟნი, დედის ნაადრევი გარდაცვალება, ასწავლიდა ალექსანდრეს ინსტიტუტში ადგილობრივი თავადაზნაურობის ხარჯზე (მამა, წვრილმანი მოხელე, მეორედ დაქორწინებული, სიღარიბეში იყო მრავალშვილიან ოჯახთან ერთად) ...

ბალაკირევისთვის გადამწყვეტი მნიშვნელობის იყო მისი გაცნობა ა.ულიბიშევთან, დიპლომატი, ასევე მუსიკის დიდი მცოდნე, WA მოცარტის სამტომიანი ბიოგრაფიის ავტორი. მისი სახლი, სადაც შეიკრიბა საინტერესო საზოგადოება, იმართებოდა კონცერტები, ბალაკირევისთვის გახდა ხელოვნების განვითარების ნამდვილი სკოლა. აქ ის ხელმძღვანელობს სამოყვარულო ორკესტრს, რომლის სპექტაკლების პროგრამაშია სხვადასხვა ნაწარმოებები, მათ შორის ბეთჰოვენის სიმფონიები, მოქმედებს როგორც პიანისტი, მის სამსახურში აქვს მდიდარი მუსიკალური ბიბლიოთეკა, რომელშიც დიდ დროს ატარებს პარტიტურების შესწავლას. სიმწიფე ახალგაზრდა მუსიკოსს ადრევე უხდება. 1853 წელს ჩაირიცხა ყაზანის უნივერსიტეტის მათემატიკის ფაკულტეტზე, ბალაკირევი ტოვებს მას ერთი წლის შემდეგ, რათა დაეთმოს მხოლოდ მუსიკას. ამ დროისთვის პირველი შემოქმედებითი ექსპერიმენტები ეკუთვნის: საფორტეპიანო კომპოზიციებს, რომანსებს. ბალაკირევის გამორჩეული წარმატებების დანახვისას ულიბიშევი მას პეტერბურგში წაიყვანს და მ.გლინკას აცნობს. "ივან სუსანინისა" და "რუსლან და ლუდმილას" ავტორთან კომუნიკაცია ხანმოკლე იყო (გლინკა მალე გაემგზავრა საზღვარგარეთ), მაგრამ მნიშვნელოვანი: ბალაკირევის ვალდებულებების დამტკიცებით, დიდი კომპოზიტორი აძლევს რჩევებს შემოქმედებით საქმიანობაზე, საუბრობს მუსიკაზე.

პეტერბურგში ბალაკირევი სწრაფად იძენს დიდებას, როგორც შემსრულებელს, აგრძელებს კომპოზიციას. კაშკაშა ნიჭიერი, ცოდნით დაუოკებელი, შრომაში დაუღალავი, ახალი მიღწევების მოლოდინში იყო. მაშასადამე, ბუნებრივია, როდესაც ცხოვრებამ ის C. Cui-სთან, მ. მუსორგსკისთან, შემდეგ კი ნ. რიმსკი-კორსაკოვთან და ა. ბოროდინთან ერთად მიიყვანა, ბალაკირევი გაერთიანდა და ხელმძღვანელობდა ამ პატარა მუსიკალურ ჯგუფს, რომელიც შევიდა მუსიკის ისტორიაში. სახელწოდებით "Mighty Handful" (მას ბ. სტასოვმა გადასცა) და "ბალაკირევის წრე".

ყოველ კვირას ბალაკირევთან იკრიბებოდნენ თანამემამულე მუსიკოსები და სტასოვი. ისინი საუბრობდნენ, ერთად ბევრს კითხულობდნენ ხმამაღლა, მაგრამ უმეტესი დრო მუსიკას უთმობდნენ. არცერთ დამწყებ კომპოზიტორს არ მიუღია სპეციალური განათლება: კუი იყო სამხედრო ინჟინერი, მუსორგსკი გადამდგარი ოფიცერი, რიმსკი-კორსაკოვი მეზღვაური, ბოროდინი ქიმიკოსი. ”ბალაკირევის ხელმძღვანელობით დაიწყო ჩვენი თვითგანათლება”, - იხსენებს მოგვიანებით კუი. „ოთხი ხელით გავიმეორეთ ყველაფერი, რაც ჩვენამდე დაიწერა. ყველაფერი მკაცრი კრიტიკის ქვეშ იყო და ბალაკირევმა გააანალიზა ნამუშევრების ტექნიკური და შემოქმედებითი ასპექტები. დაუყოვნებლად დაევალა დავალებები: უშუალოდ სიმფონიით დაწყებულიყო (ბოროდინი და რიმსკი-კორსაკოვი), კუიმ დაწერა ოპერები ("კავკასიის ტყვე", "რატკლიფი"). წრის შეხვედრებზე ყველა კომპოზიცია შესრულდა. ბალაკირევმა შეასწორა და ინსტრუქციები მისცა: ”...კრიტიკოსი, კერძოდ ტექნიკური კრიტიკოსი, ის საოცარი იყო”, - წერდა რიმსკი-კორსაკოვი.

ამ დროისთვის, თავად ბალაკირევმა დაწერა 20 რომანი, მათ შორის ისეთი შედევრები, როგორიცაა "მოდი ჩემთან", "სელიმის სიმღერა" (ორივე - 1858), "ოქროს თევზის სიმღერა" (1860). ყველა რომანს აქვეყნებდა და დიდად აფასებდა ა. სეროვს: „... ახალი ჯანსაღი ყვავილები რუსული მუსიკის საფუძველზე“. კონცერტებზე შესრულდა ბალაკირევის სიმფონიური ნაწარმოებები: უვერტიურა სამი რუსული სიმღერის თემაზე, უვერტიურა მუსიკიდან შექსპირის ტრაგედია მეფე ლირამდე. მან ასევე დაწერა მრავალი საფორტეპიანო ნაწარმოები და მუშაობდა სიმფონიაზე.

ბალაკირევის მუსიკალური და სოციალური საქმიანობა დაკავშირებულია თავისუფალ მუსიკალურ სკოლასთან, რომელიც მან მოაწყო შესანიშნავ ქორეისტერთან და კომპოზიტორ გ.ლომაკინთან ერთად. აქ ყველას შეეძლო მუსიკაში ჩართვა, სკოლის საგუნდო კონცერტებზე გამოსვლა. ასევე იყო სიმღერის, მუსიკალური წიგნიერების და სოლფეჯოს გაკვეთილები. გუნდს ლომაკინი დირიჟორობდა, მოწვეულ ორკესტრს კი ბალაკირევი, რომელიც საკონცერტო პროგრამებში თავისი წრის თანამებრძოლების კომპოზიციებს აერთიანებდა. კომპოზიტორი ყოველთვის მოქმედებდა როგორც გლინკას ერთგული მიმდევარი და რუსული მუსიკის პირველი კლასიკის ერთ-ერთი მცნება იყო ხალხური სიმღერის, როგორც შემოქმედების წყაროს, დამოკიდებულება. 1866 წელს ბალაკირევის მიერ შედგენილი რუსული ხალხური სიმღერების კრებული გამოვიდა და მასზე რამდენიმე წელი მუშაობდა. კავკასიაში ყოფნამ (1862 და 1863 წწ.) შესაძლებელი გახადა აღმოსავლური მუსიკალური ფოლკლორის გაცნობა და პრაღაში მოგზაურობის წყალობით (1867), სადაც ბალაკირევი გლინკას ოპერებს დირიჟორობდა, მან ასევე ისწავლა ჩეხური ხალხური სიმღერები. ყველა ეს შთაბეჭდილება აისახა მის შემოქმედებაში: სიმფონიური სურათი სამი რუსული სიმღერის თემაზე "1000 წელი" (1864; მე-2 გამოცემაში - "Rus", 1887), "ჩეხური უვერტიურა" (1867), აღმოსავლური ფანტაზია ფორტეპიანოსათვის. "ისლამი" (1869), სიმფონიური ლექსი "თამარა", დაიწყო 1866 წელს და დასრულდა მრავალი წლის შემდეგ.

ბალაკირევის შემოქმედებითი, საშემსრულებლო, მუსიკალური და სოციალური მოღვაწეობა მას ერთ-ერთ ყველაზე პატივცემულ მუსიკოსად აქცევს და ა. დარგომიჟსკი, რომელიც გახდა RMS-ის თავმჯდომარე, ახერხებს ბალაკირევის მოწვევას დირიჟორის თანამდებობაზე (სეზონები 1867/68 და 1868/69). ახლა "Mighty Handful"-ის კომპოზიტორთა მუსიკა ჟღერდა საზოგადოების კონცერტებზე, ბოროდინის პირველი სიმფონიის პრემიერა წარმატებული იყო.

ჩანდა, რომ ბალაკირევის ცხოვრება აღმავალი იყო, წინ იყო ასვლა ახალ სიმაღლეებზე. და უცებ ყველაფერი მკვეთრად შეიცვალა: ბალაკირევი მოხსნეს RMO კონცერტების დირიჟორობიდან. აშკარა იყო მომხდარის უსამართლობა. აღშფოთება გამოთქვეს ჩაიკოვსკიმ და სტასოვმა, რომლებმაც პრესაში ისაუბრეს. ბალაკირევი მთელ ენერგიას გადააქვს თავისუფალ მუსიკალურ სკოლაში და ცდილობს მის კონცერტებს მუსიკალურ საზოგადოებას დაუპირისპიროს. მაგრამ კონკურენცია მდიდარ, მაღალ მფარველ დაწესებულებასთან აბსოლუტური აღმოჩნდა. ერთიმეორის მიყოლებით, ბალაკირევს აწუხებს წარუმატებლობები, მისი მატერიალური დაუცველობა გადაიქცევა უკიდურეს საჭიროებაში და ეს, საჭიროების შემთხვევაში, მამის გარდაცვალების შემდეგ უმცროსი დების მხარდასაჭერად. შემოქმედების შესაძლებლობები არ არსებობს. სასოწარკვეთილებამდე მიყვანილი კომპოზიტორი თვითმკვლელობაზეც კი ფიქრობს. მხარდამჭერი არავინაა: წრის ამხანაგები გადავიდნენ, თითოეული თავისი გეგმებით იყო დაკავებული. ბალაკირევის გადაწყვეტილება სამუდამოდ გაწყვიტოს მუსიკალური ხელოვნება მათთვის ცისფერი ჭანჭიკივით იყო. არ უსმენს მათ მიმართვას და დარწმუნებას, ის შედის ვარშავის რკინიგზის სავაჭრო ოფისში. საბედისწერო მოვლენა, რომელმაც კომპოზიტორის ცხოვრება ორ საოცრად განსხვავებულ პერიოდად დაყო, მოხდა 1872 წლის ივნისში….

მიუხედავად იმისა, რომ ბალაკირევი დიდხანს არ მსახურობდა ოფისში, მისი დაბრუნება მუსიკაში ხანგრძლივი და შინაგანად რთული იყო. ფორტეპიანოს გაკვეთილებით შოულობს საარსებო მინიმუმს, მაგრამ თავს არ აწყობს, იზოლირებულად და განმარტოებაში ცხოვრობს. მხოლოდ 70-იანი წლების ბოლოს. ის იწყებს მეგობრებთან გამოჩენას. მაგრამ ეს სხვა ადამიანი იყო. 60-იანი წლების პროგრესულ იდეებს იზიარებდა კაცის ვნება და მღელვარე ენერგია, რომელიც 1883-იანი წლების პროგრესულ იდეებს იზიარებდა, შეცვალა წმინდანური, ღვთისმოსავი და აპოლიტიკური, ცალმხრივი განსჯა. განკურნება გამოცდილი კრიზისის შემდეგ არ მოვიდა. ბალაკირევი კვლავ ხდება მის მიერ დატოვებული მუსიკალური სკოლის სათავეში, მუშაობს თამარას დასრულებაზე (ლერმონტოვის ამავე სახელწოდების ლექსზე დაყრდნობით), რომელიც პირველად შესრულდა ავტორის ხელმძღვანელობით 90 წლის გაზაფხულზე. ჩნდება ახალი, ძირითადად საფორტეპიანო ნაწარმოებები, ახალი გამოცემები (ოვერტიურა ესპანური მარშის თემაზე, სიმფონიური პოემა „რუსი“). 10-იანი წლების შუა ხანებში. იქმნება 60 რომანი. ბალაკირევი ძალიან ნელა წერს. დიახ, დაიწყო 30-იან წლებში. პირველი სიმფონია დასრულდა მხოლოდ 1897 წელზე მეტი ხნის შემდეგ (2), ამავე დროს ჩაფიქრებულ მეორე საფორტეპიანო კონცერტში კომპოზიტორმა დაწერა მხოლოდ 8 მოძრაობა (შეასრულა ს. ლიაპუნოვმა), მეორე სიმფონიაზე მუშაობა 1900 წელი გაგრძელდა ( 08-1903 წწ.). 04-1883 წლებში. ჩნდება ლამაზი რომანების სერია. მიუხედავად განცდილი ტრაგედიისა, ყოფილი მეგობრებისგან დაშორების მიუხედავად, ბალაკირევის როლი მუსიკალურ ცხოვრებაში მნიშვნელოვანია. 94-1876 წლებში. ის იყო სასამართლოს სამლოცველოს მენეჯერი და რიმსკი-კორსაკოვთან თანამშრომლობით, შეუცნობლად შეცვალა იქ მუსიკალური განათლება, დააყენა იგი პროფესიულ საფუძველზე. სამლოცველოს ყველაზე ნიჭიერმა მოსწავლეებმა თავიანთი ლიდერის გარშემო მუსიკალური წრე შექმნეს. ბალაკირევი ასევე იყო ე.წ. ვაიმარის წრის ცენტრი, რომელიც 1904-XNUMX წლებში შეხვდა აკადემიკოს ა.პიპიკს; აქ ის მთელი საკონცერტო პროგრამებით გამოდიოდა. ვრცელი და შინაარსიანია ბალაკირევის მიმოწერა უცხოელ მუსიკალურ მოღვაწეებთან: ფრანგ კომპოზიტორთან და ფოლკლორისტთან ლ. ბურგო-დუკუდრასთან და კრიტიკოსთან მ. კალვოკორესთან, ჩეხ მუსიკალურ და საზოგადო მოღვაწესთან ბ. კალენსკისთან.

ბალაკირევის სიმფონიური მუსიკა სულ უფრო მეტ პოპულარობას იძენს. ის ჟღერს არა მხოლოდ დედაქალაქში, არამედ რუსეთის პროვინციულ ქალაქებშიც, იგი წარმატებით სრულდება საზღვარგარეთ - ბრიუსელში, პარიზში, კოპენჰაგენში, მიუნხენში, ჰაიდელბერგში, ბერლინში. მის საფორტეპიანო სონატას უკრავს ესპანელი რ. ვაინსი, "ისლამეას" - ცნობილი ი.ჰოფმანი. ბალაკირევის მუსიკის პოპულარობა, მისი უცხოური აღიარება, როგორც რუსული მუსიკის ხელმძღვანელად, ანაზღაურებს მის სამშობლოში მეინსტრიმიდან ტრაგიკული განცალკევებას.

ბალაკირევის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა მცირეა, მაგრამ ის მდიდარია მხატვრული აღმოჩენებით, რომლებმაც გაანაყოფიერეს რუსული მუსიკა XNUMX საუკუნის მეორე ნახევარში. თამარა ეროვნული ჟანრის სიმფონიზმის ერთ-ერთი საუკეთესო ნაწარმოები და უნიკალური ლირიკული ლექსია. ბალაკირევის რომანსებში არის უამრავი ტექნიკა და ტექსტურული მიგნება, რამაც დასაბამი მისცა გარე კამერულ ვოკალურ მუსიკას - რიმსკი-კორსაკოვის ინსტრუმენტულ ხმოვან მწერლობაში, ბოროდინის საოპერო ლექსებში.

რუსული ხალხური სიმღერების კრებულმა არა მხოლოდ ახალი ეტაპი გახსნა მუსიკალურ ფოლკლორისტიკაში, არამედ გაამდიდრა რუსული საოპერო და სიმფონიური მუსიკა მრავალი ლამაზი თემით. ბალაკირევი იყო შესანიშნავი მუსიკალური რედაქტორი: მუსორგსკის, ბოროდინისა და რიმსკი-კორსაკოვის ყველა ადრეული კომპოზიცია გავიდა მის ხელში. მან გამოსაცემად მოამზადა გლინკას ორივე ოპერის პარტიტურები (რიმსკი-კორსაკოვთან ერთად), და ფ. შოპენის კომპოზიციები. ბალაკირევმა იცხოვრა შესანიშნავი ცხოვრებით, რომელშიც იყო როგორც ბრწყინვალე შემოქმედებითი აღმავლობა, ასევე ტრაგიკული მარცხი, მაგრამ მთლიანობაში ეს იყო ნამდვილი ინოვაციური მხატვრის ცხოვრება.

ე.გორდეევა