ლეოპოლდ აუერი |

ლეოპოლდ აუერი

აუერი თავის წიგნში „მუსიკოსებს შორის“ ბევრ საინტერესოს ყვება თავისი ცხოვრების შესახებ. დაწერილი უკვე მისი დაკნინების წლებში, ის არ განსხვავდება დოკუმენტური სიზუსტით, მაგრამ საშუალებას გაძლევთ გაეცნოთ მისი ავტორის შემოქმედებით ბიოგრაფიას. აუერი არის XNUMX საუკუნის მეორე ნახევარში რუსული და მსოფლიო მუსიკალური კულტურის განვითარების ყველაზე საინტერესო ეპოქის მოწმე, აქტიური მონაწილე და დახვეწილი დამკვირვებელი; ის იყო ეპოქის მრავალი პროგრესული იდეის სპიკერი და ერთგული დარჩა მისი მცნებების სიცოცხლის ბოლომდე.

აუერი დაიბადა 7 წლის 1845 ივნისს უნგრეთის პატარა ქალაქ ვესპრემში, ხელოსანი მხატვრის ოჯახში. ბიჭის სწავლა დაიწყო 8 წლის ასაკში, ბუდაპეშტის კონსერვატორიაში, პროფესორ რიდლი კონის კლასში.

აუერი დედაზე სიტყვას არ წერს. რამდენიმე ფერადი სტრიქონი მას მიუძღვნა მწერალმა რეიჩელ ხინ-გოლდოვსკაიამ, ოერის პირველი ცოლის ახლო მეგობარმა. მისი დღიურებიდან ვიგებთ, რომ აუერის დედა შეუმჩნეველი ქალი იყო. მოგვიანებით, როცა ქმარი გარდაეცვალა, მან ჭურჭლის მაღაზია გაატარა, საიდანაც მოკრძალებულად ირჩენდა თავს.

აუერის ბავშვობა ადვილი არ იყო, ოჯახი ხშირად განიცდიდა ფინანსურ სირთულეებს. როდესაც რიდლი კონემ თავისი სტუდენტის დებიუტი შეასრულა ეროვნულ ოპერაში გამართულ დიდ საქველმოქმედო კონცერტზე (აუერმა შეასრულა მენდელსონის კონცერტი), მფარველები დაინტერესდნენ ბიჭით; მათი მხარდაჭერით ახალგაზრდა მევიოლინეს საშუალება მიეცა ვენის კონსერვატორიაში ჩასულიყო ცნობილ პროფესორ იაკოვ დონტთან, რომელსაც იგი ემსახურებოდა ვიოლინოს ტექნიკას. კონსერვატორიაში აუერი ასევე დაესწრო კვარტეტის კლასს, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ჯოზეფ ჰელმესბერგერი, სადაც ისწავლა მისი კამერული სტილის მყარი საფუძვლები.

თუმცა, სწავლის სახსრები მალე დაიშალა და 2 წლიანი სწავლის შემდეგ, 1858 წელს, სინანულით დატოვა კონსერვატორია. ამიერიდან ის ხდება ოჯახის მთავარი მარჩენალი, ამიტომ უწევს კონცერტების გამართვა ქვეყნის პროვინციულ ქალაქებშიც კი. მამამ აიღო იმპრესარიოს მოვალეობა, იპოვეს პიანისტი, „ჩვენსავით გაჭირვებული, რომელიც მზად იყო ჩვენი უბედური სუფრა და თავშესაფარი გაგვეზიარებინა“ და დაიწყეს მოხეტიალე მუსიკოსების ცხოვრება.

„ჩვენ გამუდმებით ვკანკალებდით წვიმისა და თოვლისგან და ხშირად შვებით ამოვისუნთქავდი სამრეკლოსა და ქალაქის სახურავების დანახვაზე, რომელიც დაღლილი მოგზაურობის შემდეგ თავშესაფარი უნდა დაგვეფარებინა“.

ასე გაგრძელდა 2 წელი. ალბათ, აუერი ვერასოდეს გამოვიდოდა პატარა პროვინციელი მევიოლინეს პოზიციიდან, რომ არა ვიექსტანთან დასამახსოვრებელი შეხვედრა. ერთხელ, გრაცში, შტირიის პროვინციის მთავარ ქალაქში რომ გაჩერდნენ, გაიგეს, რომ ვიეტანი აქ იყო მოსული და კონცერტს ატარებდა. აუერზე შთაბეჭდილება მოახდინა ვიეტტანგის დაკვრამ და მამამისმა ათასგვარი შრომა სცადა, რათა დიდმა მევიოლინემ შვილს მოუსმინა. სასტუმროში ისინი ძალიან კეთილად მიიღო თავად ვიეტანგმა, მაგრამ ძალიან ცივად მისმა მეუღლემ.

მოდით, სიტყვა თავად აუერს დავუტოვოთ: „ქალბატონი. ვიეტანგი ფორტეპიანოსთან დაჯდა და მოწყენილობის დაუფარავი გამომეტყველებით სახეზე. ბუნებით ნერვიულმა დავიწყე "Fantaisie Caprice"-ის თამაში (ნამუშევარი Vieux. – LR), მთელი მღელვარებისგან ვკანკალებდი. არ მახსოვს, როგორ ვთამაშობდი, მაგრამ მეჩვენება, რომ ყველა ნოტში მთელი სული ჩავდე, თუმცა ჩემი განუვითარებელი ტექნიკა ყოველთვის არ იყო დავალებისთვის. ვიეტანი თავისი მეგობრული ღიმილით გამახალისა. უცებ, ზუსტად იმ მომენტში, როცა კანტაბილური ფრაზის შუაში მივაღწიე, რომელიც, ვაღიარებ, ზედმეტად სენტიმენტალურად ვითამაშე, მადამ ვიეტანგი სკამიდან წამოხტა და ოთახში სწრაფად დაიწყო სიარული. იატაკზე დახრილი, ყველა კუთხეში იყურებოდა, ავეჯის ქვეშ, მაგიდის ქვეშ, ფორტეპიანოს ქვეშ, კაცის დატვირთული ჰაერით, რომელმაც რაღაც დაკარგა და ვერანაირად ვერ პოულობს. მისმა უცნაურმა საქციელმა ისე მოულოდნელად შემაწყვეტინა, პირით ფართოდ ვიდექი და ვფიქრობდი, რას შეიძლება ნიშნავდეს ეს ყველაფერი. თავადაც არანაკლებ გაკვირვებული ვიექსტანი გაოგნებული ადევნებდა თვალს ცოლის მოძრაობას და ჰკითხა, რას ეძებდა ავეჯის ქვეშ ასეთი შფოთვით. ”ეს თითქოს კატები იმალებიან სადღაც აქ ოთახში”, - თქვა მან, მათი მეოუ ყოველი კუთხიდან მოდის. მან მიანიშნა ჩემს ზედმეტად სენტიმენტალურ გლისანდოზე კანტაბილური ფრაზით. იმ დღიდან მოყოლებული მძულდა ყოველი გლისანდო და ვიბრატო და ამ წუთამდე არ მახსოვს კანკალით ჩემი ვიზიტი ვიეტანში.

თუმცა, ეს შეხვედრა მნიშვნელოვანი აღმოჩნდა, რომელმაც აიძულა ახალგაზრდა მუსიკოსი უფრო პასუხისმგებლობით მოეპყრო თავს. ამიერიდან ის ზოგავს ფულს სწავლის გასაგრძელებლად და საკუთარ თავს მიზნად აყენებს პარიზში ჩასვლას.

ისინი ნელ-ნელა უახლოვდებიან პარიზს, კონცერტებს მართავენ სამხრეთ გერმანიისა და ჰოლანდიის ქალაქებში. მხოლოდ 1861 წელს მიაღწიეს მამა-შვილმა საფრანგეთის დედაქალაქს. მაგრამ აქ აუერმა მოულოდნელად გადაიფიქრა და თანამემამულეების რჩევით, პარიზის კონსერვატორიაში შესვლის ნაცვლად, ჰანოვერში წავიდა იოაკიმესთან. ცნობილი მევიოლინეს გაკვეთილები გრძელდებოდა 1863 წლიდან 1864 წლამდე და, მიუხედავად მათი ხანმოკლე ხანგრძლივობისა, გადამწყვეტი გავლენა იქონია აუერის შემდგომ ცხოვრებასა და მოღვაწეობაზე.

კურსის დამთავრების შემდეგ აუერი 1864 წელს გაემგზავრა ლაიფციგში, სადაც მიიწვია ფ.დევიდმა. წარმატებული დებიუტი ცნობილ Gewandhaus დარბაზში ხსნის მას ნათელ პერსპექტივებს. ის აფორმებს კონტრაქტს დიუსელდორფში ორკესტრის კონცერტმაისტერის პოსტზე და მუშაობს აქ ავსტრო-პრუსიის ომის დაწყებამდე (1866 წ.). გარკვეული პერიოდის განმავლობაში აუერი გადავიდა ჰამბურგში, სადაც ასრულებდა ორკესტრის აკომპანისტისა და კვარტეტისტის ფუნქციებს, როდესაც მოულოდნელად მიიღო მოწვევა მსოფლიოში ცნობილ ძმებ მიულერ კვარტეტში პირველი მევიოლინეს ადგილის დასაკავებლად. ერთი მათგანი ავად გახდა და იმისათვის, რომ კონცერტები არ წაეგოთ, ძმები იძულებულნი გახდნენ აუერს მიემართათ. რუსეთში გამგზავრებამდე მიულერის კვარტეტში თამაშობდა.

აუერის პეტერბურგში მოწვევის უშუალო მიზეზი იყო 1868 წლის მაისში ა. რუბინშტეინთან შეხვედრა ლონდონში, სადაც ისინი პირველად ითამაშეს კამერული კონცერტების სერიაში, რომელიც ორგანიზებული იყო ლონდონის საზოგადოების MusicaI Union-ის მიერ. ცხადია, რუბინშტეინმა მაშინვე შენიშნა ახალგაზრდა მუსიკოსი, რამდენიმე თვის შემდეგ კი პეტერბურგის კონსერვატორიის მაშინდელმა დირექტორმა ნ. ზარემბამ 3-წლიანი კონტრაქტი გააფორმა აუერთან ვიოლინოს პროფესორისა და რუსეთის მუსიკალური საზოგადოების სოლისტის თანამდებობაზე. 1868 წლის სექტემბერში გაემგზავრა პეტერბურგში.

რუსეთმა უჩვეულოდ მიიპყრო აუერი საქმიანობის შესრულებისა და სწავლების პერსპექტივით. მან მოხიბლა მისი ცხელი და ენერგიული ბუნება და აუერი, რომელიც თავდაპირველად აპირებდა აქ ცხოვრებას მხოლოდ 3 წლის განმავლობაში, კვლავ და ისევ განაახლებს კონტრაქტს, გახდა რუსული მუსიკალური კულტურის ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური მშენებელი. კონსერვატორიაში 1917 წლამდე იყო წამყვანი პროფესორი და სამხატვრო საბჭოს მუდმივი წევრი; ასწავლიდა სოლო ვიოლინოსა და ანსამბლის გაკვეთილებს; 1868-1906 წლებში ხელმძღვანელობდა RMS-ის პეტერბურგის ფილიალის კვარტეტს, რომელიც ევროპაში ერთ-ერთ საუკეთესოდ ითვლებოდა; ყოველწლიურად ატარებდა ათობით სოლო კონცერტს და კამერულ საღამოს. მაგრამ მთავარი ის არის, რომ მან შექმნა მსოფლიოში ცნობილი ვიოლინოს სკოლა, რომელიც ბრწყინავდა ისეთი სახელებით, როგორებიც არიან ჯ.ჰაიფეცი, მ.პოლიაკინი, ე.ზიმბალისტი, მ.ელმანი, ა.სეიდელი, ბ.სიბორი, ლ.ცეიტლინი, მ. Bang, K. Parlow, M. and I. Piastro და მრავალი, მრავალი სხვა.

აუერი რუსეთში გამოჩნდა სასტიკი ბრძოლის პერიოდში, რომელმაც რუსული მუსიკალური საზოგადოება ორ დაპირისპირებულ ბანაკად გაყო. მათგან ერთს წარმოადგენდა ძლევამოსილი მუჭა მ.ბალაკირევის მეთაურობით, მეორეს ა.რუბინშტეინის გარშემო დაჯგუფებული კონსერვატორები.

ორივე მიმართულებამ დიდი პოზიტიური როლი ითამაშა რუსული მუსიკალური კულტურის განვითარებაში. "კუჩკისტების" და "კონსერვატორების" დაპირისპირება არაერთხელ არის აღწერილი და ცნობილია. ბუნებრივია, აუერი შეუერთდა „კონსერვატიულ“ ბანაკს; დიდი მეგობრობდა ა. რუბინშტეინთან, კ. დავიდოვთან, პ. ჩაიკოვსკისთან. აუერმა რუბინშტეინს გენიოსი უწოდა და მის წინაშე თაყვანი სცა; დავიდოვთან მას აერთიანებდა არა მხოლოდ პირადი სიმპათიები, არამედ მრავალი წლის ერთობლივი საქმიანობა RMS კვარტეტში.

კუჩკისტები თავიდან ცივად ეპყრობოდნენ აუერს. აუერის გამოსვლებზე ბოროდინისა და კუის სტატიებში ბევრი კრიტიკული შენიშვნაა. ბოროდინი მას სიცივეში ადანაშაულებს, კუი - უწმინდურ ინტონაციაში, მახინჯ ტრიალში, უფერულობაში. მაგრამ კუჩკისტები დიდად ლაპარაკობდნენ აუერ კვარტეტისტზე და თვლიდნენ მას ამ სფეროში უტყუარ ავტორიტეტად.

როდესაც რიმსკი-კორსაკოვი კონსერვატორიის პროფესორი გახდა, მისი დამოკიდებულება აუერის მიმართ, ზოგადად, ოდნავ შეიცვალა, დარჩა პატივისცემით, მაგრამ სწორად ცივი. თავის მხრივ, აუერს მცირე სიმპათია ჰქონდა კუჩკისტების მიმართ და სიცოცხლის ბოლოს მათ უწოდა "სექტა", "ნაციონალისტების ჯგუფი".

დიდი მეგობრობა აუერს აკავშირებდა ჩაიკოვსკისთან და ის მხოლოდ ერთხელ შეირყა, როდესაც მევიოლინემ ვერ დააფასა კომპოზიტორის მიერ მისთვის მიძღვნილი ვიოლინოს კონცერტი.

შემთხვევითი არ არის, რომ აუერმა ასეთი მაღალი ადგილი დაიკავა რუსულ მუსიკალურ კულტურაში. მას გააჩნდა ის თვისებები, რომლებიც განსაკუთრებით დაფასდა მისი საშემსრულებლო საქმიანობის აყვავების პერიოდში და, შესაბამისად, მას შეეძლო კონკურენცია გაუწია ისეთ გამორჩეულ შემსრულებლებს, როგორებიც არიან ვენიავსკი და ლაუბი, თუმცა უნარებითა და ნიჭით ჩამორჩებოდა მათ. აუერის თანამედროვეებმა დააფასეს მისი მხატვრული გემოვნება და კლასიკური მუსიკის დახვეწილი გრძნობა. აუერის დაკვრაში მუდმივად აღინიშნებოდა სიმკაცრე და უბრალოება, შესრულებულ ნაწარმოებთან შეგუებისა და მისი შინაარსის ხასიათისა და სტილის შესაბამისად გადმოცემის უნარი. აუერი ითვლებოდა ბახის სონატების, ვიოლინოს კონცერტისა და ბეთჰოვენის კვარტეტების ძალიან კარგ ინტერპრეტენტად. მის რეპერტუარზე ასევე იმოქმედა იოაკიმესგან მიღებულმა აღზრდამ - მისი მასწავლებლისგან, მან მიიღო სიყვარული სპორის, ვიოტის მუსიკის მიმართ.

ხშირად უკრავდა თავისი თანამედროვე, ძირითადად გერმანელი კომპოზიტორების, რაფის, მოლიკის, ბრუხის, გოლდმარკის ნაწარმოებებს. თუმცა, თუ ბეთჰოვენის კონცერტის შესრულებას რუსი საზოგადოების ყველაზე დადებითი გამოხმაურება მოჰყვა, მაშინ სპორის, გოლდმარკის, ბრუხის, რაფის მიზიდულობამ ძირითადად უარყოფითი რეაქცია გამოიწვია.

ვირტუოზულმა ლიტერატურამ აუერის პროგრამებში ძალიან მოკრძალებული ადგილი დაიკავა: პაგანინის მემკვიდრეობიდან ახალგაზრდობაში მან უკრავდა მხოლოდ "Moto perpetuo", შემდეგ რამდენიმე ფანტაზიას და ერნსტის კონცერტს, პიესებს და კონცერტებს ვიეტანას, რომელსაც ოერი დიდ პატივს სცემდა როგორც შემსრულებელს, ასევე. როგორც კომპოზიტორი.

რუსი კომპოზიტორების ნაწარმოებების გაჩენისთანავე ის ცდილობდა მათი რეპერტუარის გამდიდრებას; ნებით უკრავდა ა. რუბინშტეინის პიესებს, კონცერტებსა და ანსამბლებს. პ.ჩაიკოვსკი, ც. კუი, მოგვიანებით – გლაზუნოვი.

ისინი წერდნენ აუერის დაკვრის შესახებ, რომ მას არ აქვს ძალა და ენერგია ვენიავსკის, სარასატეს ფენომენალური ტექნიკის, ”მაგრამ მას აქვს არანაკლებ ღირებული თვისებები: ეს არის არაჩვეულებრივი მადლი და ტონის სიმრგვალე, პროპორციის გრძნობა და უაღრესად აზრიანი. მუსიკალური ფრაზები და ყველაზე დახვეწილი შტრიხების დასრულება. ; შესაბამისად, მისი შესრულება აკმაყოფილებს ყველაზე მკაცრ მოთხოვნებს.

"სერიოზული და მკაცრი მხატვარი... დაჯილდოებული ბრწყინვალებისა და მადლის უნარით... აი რა არის აუერი", - წერდნენ მათ შესახებ ჯერ კიდევ 900-იანი წლების დასაწყისში. და თუ 70-80-იან წლებში აუერს ზოგჯერ საყვედურობდნენ, რომ იყო ძალიან მკაცრი, ესაზღვრება სიცივე, მაშინ მოგვიანებით აღინიშნა, რომ ”წლების განმავლობაში, როგორც ჩანს, ის უფრო გულთბილად და პოეტურად უკრავს, უფრო და უფრო ღრმად იპყრობს მსმენელს. მისი მომხიბვლელი მშვილდი. ”

აუერის სიყვარული კამერული მუსიკისადმი წითელი ძაფივით გადის აუერის მთელ ცხოვრებაში. რუსეთში ცხოვრების წლებში ბევრჯერ უთამაშია ა.რუბინშტეინთან; 80-იან წლებში დიდი მუსიკალური მოვლენა იყო ბეთჰოვენის ვიოლინოს სონატების მთელი ციკლის შესრულება ცნობილ ფრანგ პიანისტ ლ.ბრასენთან ერთად, რომელიც გარკვეული პერიოდი ცხოვრობდა პეტერბურგში. 90-იან წლებში მან იგივე ციკლი გაიმეორა დ'ალბერთან ერთად. ყურადღება მიიპყრო აუერის სონატის საღამოებმა რაულ პუნიოსთან ერთად; Auer-ის მუდმივი ანსამბლი ა. ესიპოვასთან ერთად მრავალი წლის განმავლობაში ახარებდა მუსიკის მცოდნეებს. RMS კვარტეტში მუშაობის შესახებ ოერი წერდა: „მე მაშინვე (სანკტ-პეტერბურგში ჩასვლისას. – LR) დავმეგობრდი კარლ დავიდოვთან, ცნობილ ვიოლონჩელისტთან, რომელიც ჩემზე რამდენიმე დღით უფროსი იყო. ჩვენი პირველი კვარტეტის რეპეტიციაზე თავის სახლში შემიყვანა და მომხიბვლელი მეუღლე გამაცნო. დროთა განმავლობაში ეს რეპეტიციები ისტორიული გახდა, რადგან ფორტეპიანოსა და სიმების ყოველი ახალი კამერული ნაწარმოები უცვლელად შესრულდა ჩვენი კვარტეტის მიერ, რომელმაც ის პირველად შეასრულა საზოგადოების წინაშე. მეორე ვიოლინოზე უკრავდა ჟაკ პიკელი, რუსეთის საიმპერატორო ოპერის ორკესტრის პირველი კონცერტმაისტერი, ხოლო ალტის პარტიას უკრავდა ამავე ორკესტრის პირველი ალტი ვეიკმანი. ამ ანსამბლმა პირველად დაუკრა ჩაიკოვსკის ადრეული კვარტეტების ხელნაწერი. არენსკი, ბოროდინი, კუი და ანტონ რუბინშტეინის ახალი კომპოზიციები. კარგი დღეები იყო!”

თუმცა, აუერი მთლად ზუსტი არ არის, რადგან ბევრ რუსულ კვარტეტს პირველად სხვა ანსამბლის მოთამაშეები უკრავდნენ, მაგრამ, მართლაც, პეტერბურგში რუსი კომპოზიტორების კვარტეტის კომპოზიციების უმეტესობა თავდაპირველად ამ ანსამბლმა შეასრულა.

აუერის საქმიანობის აღწერისას არ შეიძლება უგულებელვყოთ მისი დირიჟორობა. რამდენიმე სეზონის განმავლობაში ის იყო RMS-ის სიმფონიური შეხვედრების მთავარი დირიჟორი (1883, 1887-1892, 1894-1895), მის სახელს უკავშირდება სიმფონიური ორკესტრის ორგანიზება RMS-ში. ჩვეულებრივ შეხვედრებს ოპერის ორკესტრი ემსახურებოდა. სამწუხაროდ, RMS-ის ორკესტრმა, რომელიც წარმოიშვა მხოლოდ ა.რუბინშტეინისა და აუერის ენერგიის წყალობით, მხოლოდ 2 წელი იარსება (1881-1883 წწ.) და უსახსრობის გამო დაიშალა. აუერი, როგორც დირიჟორი, კარგად იყო ცნობილი და დაფასებული გერმანიაში, ჰოლანდიაში, საფრანგეთში და სხვა ქვეყნებში, სადაც ის გამოდიოდა.

36 წლის განმავლობაში (1872-1908) აუერი მუშაობდა მარიინსკის თეატრში, როგორც აკომპანისტი - ორკესტრის სოლისტი ბალეტის სპექტაკლებში. მის ქვეშ გაიმართა ჩაიკოვსკის და გლაზუნოვის ბალეტების პრემიერები, ის იყო ვიოლინოს სოლოების პირველი თარჯიმანი მათ ნაწარმოებებში.

ეს არის აუერის მუსიკალური მოღვაწეობის ზოგადი სურათი რუსეთში.

ოერის პირადი ცხოვრების შესახებ მწირი ინფორმაციაა. მის ბიოგრაფიაში ზოგიერთი ცოცხალი მახასიათებელია მოყვარული მევიოლინე AV Unkovskaya-ს მოგონებები. ის ოერთან სწავლობდა, როცა ჯერ კიდევ გოგონა იყო. „ერთხელ სახლში შავგვრემანი გამოჩნდა პატარა აბრეშუმისებრი წვერით; ეს იყო ვიოლინოს ახალი მასწავლებელი, პროფესორი აუერი. ბებო მეთვალყურეობდა. მისი მუქი ყავისფერი, მსხვილი, რბილი და გონიერი თვალები ყურადღებით უყურებდა ბებიას და, როცა უსმენდა, თითქოს აანალიზებდა მის ხასიათს; ამის შეგრძნებით, ბებიაჩემი აშკარად დარცხვენილი იყო, ბებერი ლოყები აუწითლდა და შევამჩნიე, რომ ის ცდილობდა რაც შეიძლება ელეგანტურად და ჭკვიანურად ისაუბრა - ფრანგულად ლაპარაკობდნენ.

პედაგოგიკაში მას დაეხმარა ნამდვილი ფსიქოლოგის ცნობისმოყვარეობა, რომელსაც ფლობდა აუერი.

23 წლის 1874 მაისს აუერი დაქორწინდა ნადეჟდა ევგენიევნა პელიკანზე, აზანჩევსკის კონსერვატორიის მაშინდელი დირექტორის ნათესავზე, რომელიც წარმოშობით მდიდარი დიდგვაროვანი ოჯახიდან იყო. ნადეჟდა ევგენიევნამ ვნებიანი სიყვარულით დაქორწინდა აუერზე. მისი მამა, ევგენი ვენცესლავოვიჩ პელიკანი, ცნობილი მეცნიერი, სიცოცხლის ექიმი, სეჩენოვის, ბოტკინის, ეიხვალდის მეგობარი, იყო ფართო ლიბერალური შეხედულებების ადამიანი. თუმცა, მიუხედავად მისი „ლიბერალიზმისა“, ის ძალიან ეწინააღმდეგებოდა ქალიშვილის „პლებეებთან“ დაქორწინებას და გარდა ამისა, ებრაული წარმოშობისა. „ყურადღების გასაფანტად, - წერს რ. ხინ-გოლდოვსკაია, - მან თავისი ქალიშვილი მოსკოვში გაგზავნა, მაგრამ მოსკოვი არ დაეხმარა და ნადეჟდა ევგენიევნა კარგად დაბადებული დიდგვაროვანი ქალიდან მ-მე აუერად გადაიქცა. ახალგაზრდა წყვილი თაფლობის თვეში გაემგზავრა უნგრეთში, რაღაც პატარა ადგილას, სადაც დედა „პოლდი“...გალანტერების მაღაზია ჰქონდა. დედა აუერმა ყველას უთხრა, რომ ლეოპოლდი დაქორწინდა "რუს პრინცესაზე". ისე თაყვანს სცემდა შვილს, რომ იმპერატორის ასულს ცოლად თუ გაჰყვებოდა, არც გაუკვირდებოდა. თავის ლამაზმანს დადებითად მოეპყრო და დასასვენებლად წასვლისას თავის ნაცვლად მაღაზიაში დატოვა.

საზღვარგარეთიდან დაბრუნებულმა ახალგაზრდა აუერსმა შესანიშნავი ბინა იქირავა და დაიწყეს მუსიკალური საღამოების მოწყობა, რომლებიც სამშაბათობით აერთიანებდნენ ადგილობრივ მუსიკალურ ძალებს, პეტერბურგის საზოგადო მოღვაწეებს და ცნობილ სახეებს.

აუერს ნადეჟდა ევგენიევნასთან ქორწინებიდან ოთხი ქალიშვილი ჰყავდა: ზოია, ნადეჟდა, ნატალია და მარია. აუერმა იყიდა შესანიშნავი ვილა დუბელნში, სადაც ოჯახი ზაფხულის თვეებში ცხოვრობდა. მისი სახლი სტუმართმოყვარეობით და სტუმართმოყვარეობით გამოირჩეოდა, ზაფხულობით აქ უამრავი სტუმარი მოდიოდა. ხინ-გოლდოვსკაიამ იქ გაატარა ერთი ზაფხული (1894) და მიუძღვნა აუერს შემდეგი სტრიქონები: ”ის თავად არის შესანიშნავი მუსიკოსი, საოცარი მევიოლინე, ადამიანი, რომელიც ძალიან ”გაპრიალებულია” ევროპულ სცენაზე და საზოგადოების ყველა წრეში… ... გარეგანი „გაპრიალების“ მიღმა, ყველა მისი მანერებით, ყოველთვის გრძნობს თავს „პლებეის“ - ხალხის კაცს - ჭკვიანი, მოხერხებული, ცბიერი, უხეში და კეთილი. თუ მას ვიოლინო წაართმევთ, მაშინ ის შეიძლება იყოს შესანიშნავი საფონდო ბროკერი, კომისიის აგენტი, ბიზნესმენი, იურისტი, ექიმი, რაც არ უნდა იყოს. მას აქვს ლამაზი შავი უზარმაზარი თვალები, თითქოს ზეთით დაასხით. ეს „დაწევა“ ქრება მხოლოდ მაშინ, როცა ის დიდებულ რაღაცეებს ​​უკრავს… ბეთჰოვენი, ბახი. შემდეგ მათში ძლიერი ცეცხლის ნაპერწკლები ანათებს… სახლში, ხინ-გოლდოვსკაია აგრძელებს, აუერი არის ტკბილი, მოსიყვარულე, ყურადღებიანი ქმარი, კეთილი, თუმცა მკაცრი მამა, რომელიც უყურებს, რომ გოგოებმა იცოდნენ "წესრიგი". ძალიან სტუმართმოყვარე, სასიამოვნო, მახვილგონივრული თანამოსაუბრეა; ძალიან ინტელექტუალური, დაინტერესებული პოლიტიკით, ლიტერატურით, ხელოვნებით... არაჩვეულებრივად მარტივი, ოდნავი პოზა. კონსერვატორიის ნებისმიერი სტუდენტი მასზე უფრო მნიშვნელოვანია, ევროპელ ცნობილ ადამიანზე.

აუერს ფიზიკურად უმადური ხელები ჰქონდა და იძულებული იყო დღეში რამდენიმე საათი ესწავლა, ზაფხულშიც კი, დასვენების დროს. ის განსაკუთრებული შრომისმოყვარე იყო. ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობა იყო მისი ცხოვრების საფუძველი. "სწავლა, იმუშავე", - ეს არის მისი მუდმივი ბრძანება თავის სტუდენტებს, მისი ქალიშვილებისადმი მიწერილი წერილების ლაიტმოტივი. მან თავის შესახებ დაწერა: ”მე ვარ როგორც მოძრავი მანქანა და ვერაფერი შემაჩერებს, გარდა ავადმყოფობისა და სიკვდილისა…”

1883 წლამდე აუერი ცხოვრობდა რუსეთში, როგორც ავსტრიის სუბიექტი, შემდეგ გადაეცა რუსეთის მოქალაქეობას. 1896 წელს მას მიენიჭა მემკვიდრეობითი დიდგვაროვნების წოდება, 1903 წელს - სახელმწიფო მრჩეველი, ხოლო 1906 წელს - ნამდვილი სახელმწიფო მრჩეველი.

თავისი დროის მუსიკოსების უმეტესობის მსგავსად, ის შორს იყო პოლიტიკისგან და საკმაოდ მშვიდად ეკიდებოდა რუსული რეალობის უარყოფით ასპექტებს. მას არც ესმოდა და არც 1905 წლის რევოლუცია მიუღია, არც 1917 წლის თებერვლის რევოლუცია და არც დიდი ოქტომბრის რევოლუცია. 1905 წლის სტუდენტური არეულობის დროს, რომელმაც ასევე დაიპყრო კონსერვატორია, ის რეაქციული პროფესორების მხარეზე იყო, მაგრამ სხვათა შორის, არა პოლიტიკური რწმენის გამო, არამედ იმიტომ, რომ არეულობა… აისახა კლასებში. მისი კონსერვატიზმი არ იყო ფუნდამენტური. ვიოლინომ მას საზოგადოებაში მყარი, მყარი პოზიცია უზრუნველჰყო, ის მთელი ცხოვრება ხელოვნებით იყო დაკავებული და ყველაფერში შედიოდა, არ ფიქრობდა სოციალური სისტემის არასრულყოფილებაზე. ყველაზე მეტად ის ერთგული იყო სტუდენტებისთვის, ისინი იყო მისი „ხელოვნების ნაწარმოებები“. მოსწავლეებზე ზრუნვა მისი სულის მოთხოვნილება გახდა და, რა თქმა უნდა, დატოვა რუსეთი, აქ დატოვა ქალიშვილები, ოჯახი, კონსერვატორია, მხოლოდ იმიტომ, რომ ამერიკაში თავის სტუდენტებთან ერთად დაასრულა.

1915-1917 წლებში აუერი საზაფხულო არდადეგებზე გაემგზავრა ნორვეგიაში, სადაც ისვენებდა და მუშაობდა ამავე დროს, თავისი სტუდენტების გარემოცვაში. 1917 წელს მას ზამთარშიც მოუწია ნორვეგიაში ყოფნა. აქ მან აღმოაჩინა თებერვლის რევოლუცია. თავდაპირველად, რევოლუციური მოვლენების შესახებ ინფორმაციის მიღების შემდეგ, მას უბრალოდ სურდა დაელოდებინა მათ, რათა დაბრუნებულიყო რუსეთში, მაგრამ მას ამის გაკეთება აღარ მოუწია. 7 წლის 1918 თებერვალს ის თავის სტუდენტებთან ერთად კრისტიანიაში გემზე ავიდა, 10 დღის შემდეგ კი 73 წლის მევიოლინე ნიუ-იორკში ჩავიდა. ამერიკაში მისი პეტერბურგელი მოწაფეების დიდი ნაწილის ყოფნამ აუერს ახალი სტუდენტების სწრაფი შემოდინება უზრუნველჰყო. ნამუშევარში ჩაეფლო, რომელიც, როგორც ყოველთვის, მთლიანად შთანთქა.

აუერის ცხოვრების ამერიკულ პერიოდს არ მოუტანია ბრწყინვალე პედაგოგიური შედეგები შესანიშნავი მევიოლინესთვის, მაგრამ ის ნაყოფიერი იყო იმით, რომ სწორედ ამ დროს აუერმა თავისი საქმიანობის შეჯამებით დაწერა რამდენიმე წიგნი: მუსიკოსებს შორის, ვიოლინოს დაკვრის ჩემი სკოლა. , ვიოლინოს შედევრები და მათი ინტერპრეტაცია“, „ვიოლინოს დაკვრის პროგრესული სკოლა“, „ანსამბლში დაკვრის კურსი“ 4 რვეულში. გაოცება შეიძლება მხოლოდ იმით, თუ რამხელა გააკეთა ამ კაცმა თავისი ცხოვრების მეშვიდე და მერვე ათეულის მიჯნაზე!

პირადი ხასიათის ფაქტებიდან, რომლებიც ეხება მისი ცხოვრების ბოლო პერიოდს, უნდა აღინიშნოს მისი ქორწინება პიანისტ ვანდა ბოგუტკა სტეინთან. მათი რომანი რუსეთში დაიწყო. ვანდა ოერთან ერთად გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში და, ამერიკული კანონების შესაბამისად, რომლებიც არ ცნობენ სამოქალაქო ქორწინებას, მათი კავშირი ფორმალური გახდა 1924 წელს.

თავისი დღეების ბოლომდე, აუერმა შეინარჩუნა შესანიშნავი სიცოცხლისუნარიანობა, ეფექტურობა და ენერგია. მისი გარდაცვალება ყველასთვის მოულოდნელი იყო. ყოველ ზაფხულს ის მოგზაურობდა ლოშვიცში, დრეზდენთან ახლოს. ერთ საღამოს, აივანზე მსუბუქ კოსტიუმში გასვლისას გაცივდა და რამდენიმე დღის შემდეგ პნევმონიით გარდაიცვალა. ეს მოხდა 15 წლის 1930 ივლისს.

ოერის ნეშტი გალვანურ კუბოში გადაასვენეს შეერთებულ შტატებში. ბოლო დაკრძალვის რიტუალი ნიუ-იორკის მართლმადიდებლურ ტაძარში გაიმართა. მემორიალური წირვის შემდეგ იაშა ჰეიფეცმა შეასრულა შუბერტის ავ, მარია, ხოლო ი. ჰოფმანმა ბეთჰოვენის მთვარის სონატის ნაწილი. აუერის ცხედრით კუბოს ათასობით ადამიანი ახლდა, ​​რომელთა შორის უამრავი მუსიკოსი იყო.

აუერის ხსოვნა ცხოვრობს მისი სტუდენტების გულებში, რომლებიც ინარჩუნებენ XNUMX საუკუნის რუსული რეალისტური ხელოვნების დიდ ტრადიციებს, რამაც ღრმა გამოხატულება ჰპოვა მათი შესანიშნავი მასწავლებლის საშემსრულებლო და პედაგოგიურ საქმიანობაში.

ლ რააბენი