რომანტიზმის მუსიკალური კულტურა: ესთეტიკა, თემები, ჟანრები და მუსიკალური ენა

ცვაიგი მართალი იყო: ევროპას არ უნახავს ისეთი მშვენიერი თაობა, როგორიც რომანტიკოსები რენესანსის შემდეგ. საოცნებო სამყაროს საოცარი გამოსახულებები, შიშველი გრძნობები და ამაღლებული სულიერების სურვილი - ეს არის ფერები, რომლებიც ხატავს რომანტიზმის მუსიკალურ კულტურას.

რომანტიზმის გაჩენა და მისი ესთეტიკა

მაშინ, როცა ევროპაში ინდუსტრიული რევოლუცია მიმდინარეობდა, საფრანგეთის დიდ რევოლუციაზე დაყრდნობილი იმედები ევროპელების გულებში ჩაიძირა. განმანათლებლობის ხანის მიერ გამოცხადებული გონების კულტი დაემხო. ადამიანში გრძნობების კულტი და ბუნებრივი პრინციპი კვარცხლბეკზე ავიდა.

ასე გაჩნდა რომანტიზმი. მუსიკალურ კულტურაში ის არსებობდა საუკუნეზე ცოტა მეტი ხნის განმავლობაში (1800-1910), ხოლო მონათესავე სფეროებში (მხატვრობა და ლიტერატურა) მისი ვადა ნახევარი საუკუნით ადრე ამოიწურა. ალბათ, ამაში "ბრალია" მუსიკა - ეს იყო მუსიკა, რომელიც რომანტიკოსთა შორის ყველაზე სულიერი და თავისუფალი იყო ხელოვნებათა შორის.

ამასთან, რომანტიკოსებმა, ანტიკურობისა და კლასიციზმის ეპოქის წარმომადგენლებისგან განსხვავებით, არ შექმნეს ხელოვნების იერარქია მისი მკაფიო დაყოფით ტიპებად და ჟანრებად. რომანტიკული სისტემა უნივერსალური იყო; ხელოვნებას თავისუფლად შეეძლო ერთმანეთში გარდაქმნა. ხელოვნების სინთეზის იდეა ერთ-ერთი მთავარი იყო რომანტიზმის მუსიკალურ კულტურაში.

ეს ურთიერთობა ესთეტიკის კატეგორიებსაც ეხებოდა: მშვენიერი შერწყმული იყო მახინჯთან, მაღალი – ძირთან, ტრაგიკული – კომიკურთან. ასეთ გადასვლებს აკავშირებდა რომანტიული ირონია, რომელიც ასევე ასახავდა სამყაროს უნივერსალურ სურათს.

ყველაფერი, რაც სილამაზესთან იყო დაკავშირებული, რომანტიკოსებში ახალი მნიშვნელობა მიიღო. ბუნება გახდა თაყვანისცემის ობიექტი, მხატვარი კერპად იქცა, როგორც მოკვდავთა შორის უმაღლესს, და გრძნობები ამაღლდა გონებაზე.

უსულო რეალობას უპირისპირდებოდა ოცნება, ლამაზი, მაგრამ მიუწვდომელი. რომანტიკოსმა თავისი ფანტაზიის დახმარებით ააგო თავისი ახალი სამყარო სხვა რეალობისგან განსხვავებით.

რა თემები აირჩიეს რომანტიკოსებმა?

რომანტიკოსთა ინტერესები აშკარად გამოიხატა მათ მიერ არჩეულ ხელოვნებაში თემების არჩევაში.

• მარტოობის თემა. დაუფასებელი გენიოსი ან მარტოსული ადამიანი საზოგადოებაში - ეს იყო მთავარი თემები ამ ეპოქის კომპოზიტორებს შორის (შუმანის "პოეტის სიყვარული", მუსორგსკის "მზის გარეშე").
• "ლირიკული აღსარების" თემა. რომანტიკული კომპოზიტორების ბევრ ოპუსში არის ავტობიოგრაფია (შუმანის "კარნავალი", ბერლიოზის "სიმფონიური ფანტასტიკა").
• სიყვარულის თემა. ძირითადად, ეს არის უპასუხო ან ტრაგიკული სიყვარულის თემა, მაგრამ არა აუცილებლად (შუმანის „ქალის სიყვარული და ცხოვრება“, ჩაიკოვსკის „რომეო და ჯულიეტა“).
• ბილიკის თემა. მასაც ეძახიან ხეტიალის თემა. წინააღმდეგობებით მოწყვეტილი რომანტიული სული თავის გზას ეძებდა (ბერლიოზის „ჰაროლდი იტალიაში“, ლისტის „ხეტიალის წლები“).
• სიკვდილის თემა. ძირითადად ეს იყო სულიერი სიკვდილი (ჩაიკოვსკის მეექვსე სიმფონია, შუბერტის ვინტერრეიზა).
• ბუნების თემა. ბუნება რომანტიკის თვალში და მფარველი დედა, თანამგრძნობი მეგობარი და დამსჯელი ბედი (მენდელსონის „ჰებრიდები“, ბოროდინის „შუა აზიაში“). ამ თემას უკავშირდება მშობლიური მიწის კულტიც (შოპენის პოლონეზები და ბალადები).
• ფანტასტიკური თემა. რომანტიკოსებისთვის წარმოსახვითი სამყარო ბევრად უფრო მდიდარი იყო, ვიდრე რეალური ("ჯადოსნური მსროლელი" ვებერი, "სადკო" რიმსკი-კორსაკოვი).

რომანტიკული ეპოქის მუსიკალური ჟანრები

რომანტიზმის მუსიკალურმა კულტურამ ბიძგი მისცა კამერული ვოკალური ლირიკის ჟანრების განვითარებას: (შუბერტის "ტყის მეფე", შუბერტის "ტბის ქალწული") და, ხშირად შერწყმული (შუმანის "მირტილები"). ).

გამოირჩეოდა არა მხოლოდ სიუჟეტის ფანტასტიკური ხასიათით, არამედ სიტყვების, მუსიკასა და სცენურ მოქმედებას შორის ძლიერი კავშირით. მიმდინარეობს ოპერის სიმფონიზირება. საკმარისია გავიხსენოთ ვაგნერის „ნიბელუნგების ბეჭედი“ ლაიტმოტივების განვითარებული ქსელით.

ინსტრუმენტულ ჟანრებს შორის გამორჩეულია რომანტიკა. ერთი სურათის ან წამიერი განწყობის გადმოსაცემად მათთვის საკმარისია მოკლე სპექტაკლი. მიუხედავად მისი მასშტაბისა, პიესა ბუშტებს გამოხატავს. ეს შეიძლება იყოს (როგორც მენდელსონი), ან უკრავს პროგრამული სათაურებით (შუმანის "The Rush").

სიმღერების მსგავსად, პიესები ზოგჯერ გაერთიანებულია ციკლებად (შუმანის "პეპლები"). ამავდროულად, ციკლის ნაწილები, მკვეთრად კონტრასტული, მუსიკალური კავშირების გამო ყოველთვის ქმნიდნენ ერთ კომპოზიციას.

რომანტიკოსებს უყვარდათ პროგრამული მუსიკა, რომელიც აერთიანებდა მას ლიტერატურასთან, ფერწერასთან ან სხვა ხელოვნებასთან. ამიტომ, მათ ნამუშევრებში სიუჟეტი ხშირად აკონტროლებდა ფორმას. გამოჩნდა ერთი სვლიანი სონატები (ლისტის ბ-მინორ სონატა), ერთსუნიანი კონცერტები (ლისტის პირველი საფორტეპიანო კონცერტი) და სიმფონიური ლექსები (ლისტის პრელუდიები) და ხუთსუნიანი სიმფონია (ბერლიოზის სიმფონიური ფანტასტიკა).

რომანტიული კომპოზიტორების მუსიკალური ენა

რომანტიკოსების მიერ განდიდებული ხელოვნების სინთეზმა გავლენა მოახდინა მუსიკალური გამოხატვის საშუალებებზე. მელოდია გახდა უფრო ინდივიდუალური, მგრძნობიარე სიტყვის პოეტიკის მიმართ და აკომპანიმენტმა შეწყვიტა ნეიტრალური და ტექსტურით ტიპიური.

ჰარმონია გამდიდრდა უპრეცედენტო ფერებით რომანტიული გმირის გამოცდილების შესახებ. ამრიგად, ლანგრის რომანტიული ინტონაციები შესანიშნავად გადმოსცემდა შეცვლილ ჰარმონიებს, რაც ზრდიდა დაძაბულობას. რომანტიკოსებს უყვარდათ ქიაროსკუროს ეფექტი, როდესაც მაჟორი შეცვალა ამავე სახელწოდების მინორმა და გვერდითი ნაბიჯების აკორდები და ტონალობების ლამაზი შედარება. ახალი ეფექტებიც აღმოაჩინეს ბუნებრივ რეჟიმებში, განსაკუთრებით მაშინ, როცა საჭირო იყო მუსიკაში ხალხური სულის ან ფანტასტიკური სურათების გადმოცემა.

ზოგადად, რომანტიკოსთა მელოდია მიისწრაფოდა განვითარების უწყვეტობისკენ, უარყო ყოველგვარი ავტომატური გამეორება, გაურბოდა აქცენტების კანონზომიერებას და სუნთქავდა ექსპრესიულობას მის თითოეულ მოტივში. ტექსტურა კი ისეთი მნიშვნელოვანი რგოლი გახდა, რომ მისი როლი მელოდიის როლს შეედრება.

მოუსმინეთ რა მშვენიერი მაზურკა აქვს შოპენს!

დასკვნის ნაცვლად

რომანტიზმის მუსიკალურმა კულტურამ მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე განიცადა კრიზისის პირველი ნიშნები. „თავისუფალმა“ მუსიკალურმა ფორმამ დაშლა დაიწყო, ჰარმონია სძლია მელოდიას, რომანტიული სულის ამაღლებულმა გრძნობებმა ადგილი დაუთმო მტკივნეულ შიშს და ძირეულ ვნებებს.

ამ დესტრუქციულმა ტენდენციებმა დაასრულა რომანტიზმი და გზა გაუხსნა მოდერნიზმს. მაგრამ, როგორც მოძრაობა დასრულდა, რომანტიზმმა განაგრძო ცხოვრება როგორც მე-20 საუკუნის მუსიკაში, ასევე მიმდინარე საუკუნის მუსიკაში მის სხვადასხვა კომპონენტებში. ბლოკი მართალი იყო, როდესაც თქვა, რომ რომანტიზმი წარმოიქმნება "ადამიანის ცხოვრების ყველა ეპოქაში".