ფერენც ერკელი |

ფერენც ერკელი

მონიუშკოს მსგავსად პოლონეთში ან სმეტანაში ჩეხეთში, ერკელი არის უნგრეთის ეროვნული ოპერის დამფუძნებელი. თავისი აქტიური მუსიკალური და სოციალური საქმიანობით მან თავისი წვლილი შეიტანა ეროვნული კულტურის უპრეცედენტო აყვავებაში.

ფერენც ერკელი დაიბადა 7 წლის 1810 ნოემბერს ქალაქ გიულაში, უნგრეთის სამხრეთ-აღმოსავლეთით, მუსიკოსების ოჯახში. მამამისი, გერმანული სკოლის მასწავლებელი და ეკლესიის გუნდის დირექტორი, შვილს თავად ასწავლა ფორტეპიანოზე დაკვრა. ბიჭმა გამოავლინა შესანიშნავი მუსიკალური შესაძლებლობები და გაგზავნეს პოზონიში (პრესბურგი, ახლა სლოვაკეთის დედაქალაქი, ბრატისლავა). აქ ჰაინრიხ კლაინის (ბეთჰოვენის მეგობარი) ხელმძღვანელობით ერკელმა უჩვეულოდ სწრაფი პროგრესი განიცადა და მალე ცნობილი გახდა მუსიკის მოყვარულთა წრეებში. თუმცა, მამამისს იმედი ჰქონდა, რომ მას ჩინოვნიკად ხედავდა და ერკელს მოუწია გაუძლო ბრძოლას ოჯახთან ერთად, სანამ ბოლომდე არ დაუთმობდა თავს მხატვრულ კარიერას.

20-იანი წლების ბოლოს მან კონცერტები გამართა ქვეყნის სხვადასხვა ქალაქში, 1830-1837 წლებში გაატარა ტრანსილვანიის დედაქალაქ კოლოჟვარში, სადაც ინტენსიურად მუშაობდა პიანისტად, მასწავლებლად და დირიჟორად.

ტრანსილვანიის დედაქალაქში დარჩენამ ხელი შეუწყო ერკელის ფოლკლორისადმი ინტერესის გაღვიძებას: ”იქ, უნგრული მუსიკა, რომელიც ჩვენ უგულებელვყავით, ჩამეძირა ჩემს გულში,” მოგვიანებით იხსენებს კომპოზიტორი, ”ასე აავსო ჩემი სული ყველაზე ნაკადით. უნგრეთის მშვენიერი სიმღერები და მათგან თავის გათავისუფლება ვეღარ მოვახერხე მანამ, სანამ მან არ გადმოიღვარა ყველაფერი, რაც, როგორც მეჩვენებოდა, ნამდვილად უნდა გადმოსულიყო.

ერკელის, როგორც დირიჟორის პოპულარობა კოლოზვარში ყოფნის წლებში იმდენად გაიზარდა, რომ 1838 წელს მან შეძლო პეშტის ახლად გახსნილი ეროვნული თეატრის საოპერო ჯგუფის ხელმძღვანელი. ერკელმა, გამოავლინა კოლოსალური ენერგია და ორგანიზატორული ნიჭი, თავად შეარჩია არტისტები, გამოკვეთა რეპერტუარი და ჩაატარა რეპეტიციები. ბერლიოზი, რომელიც მას უნგრეთში ვიზიტის დროს შეხვდა, ძალიან აფასებდა მის დირიჟორულ უნარებს.

1848 წლის რევოლუციამდე საზოგადოებრივი აღმავლობის ატმოსფეროში წარმოიშვა ერკელის პატრიოტული მოღვაწეობა. ერთ-ერთი პირველი იყო საფორტეპიანო ფანტასტიკა ტრანსილვანიის ხალხურ თემაზე, რომლის შესახებ ერკელმა თქვა, რომ „მასთან ერთად დაიბადა ჩვენი უნგრული მუსიკა“. მისმა „ჰიმნმა“ (1845) კიოლჩეის სიტყვებზე ფართო პოპულარობა მოიპოვა. მაგრამ ერკელი ყურადღებას ამახვილებს საოპერო ჟანრზე. მან აღმოაჩინა მგრძნობიარე თანამშრომელი ბენი ეგრეშის, მწერლისა და მუსიკოსის პიროვნებაში, რომლის ლიბრეტოზეც მან შექმნა თავისი საუკეთესო ოპერები.

პირველი მათგანი „მარია ბატორი“ მოკლე დროში დაიწერა და 1840 წელს დიდი წარმატებით დაიდგა. კრიტიკოსები ენთუზიაზმით მიესალმნენ უნგრული ოპერის დაბადებას, ხაზს უსვამდნენ მუსიკის ცოცხალ ეროვნულ სტილს. წარმატებებით შთაგონებული ერკელი ქმნის მეორე ოპერას Laszlo Hunyadi (1844); მისმა წარმოებამ ავტორის ხელმძღვანელობით გამოიწვია საზოგადოების მშფოთვარე აღფრთოვანება. ერთი წლის შემდეგ ერკელმა დაასრულა უვერტიურა, რომელსაც ხშირად ასრულებდნენ კონცერტებზე. 1846 წელს უნგრეთში ვიზიტის დროს მას დირიჟორობდა ლისტი, რომელმაც იმავდროულად შექმნა საკონცერტო ფანტაზია ოპერის თემებზე.

ძლივს დაასრულა ლასლო ჰუნიადი, კომპოზიტორმა დაიწყო მუშაობა თავის ცენტრალურ ნაწარმოებზე, ოპერა ბანკის აკრძალვაზე, რომელიც დაფუძნებულია კატონას დრამაზე. მისი წერა რევოლუციურმა მოვლენებმა შეუშალა. მაგრამ რეაქციის დაწყებამ, პოლიციის ზეწოლამ და დევნამ არ აიძულა ერკელი დაეტოვებინა თავისი გეგმა. მას ცხრა წელი მოუწია სპექტაკლის მოლოდინი და ბოლოს, 1861 წელს, ეროვნული თეატრის სცენაზე შედგა ბანკის პრემიერა, რომელსაც თან ახლდა პატრიოტული დემონსტრაციები.

ამ წლების განმავლობაში ერკელის სოციალური საქმიანობა სულ უფრო და უფრო მატულობს. 1853 წელს მოაწყო ფილარმონია, 1867 წელს – სასიმღერო საზოგადოება. 1875 წელს ბუდაპეშტის მუსიკალურ ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა - ლისტის ხანგრძლივი უსიამოვნებებისა და ენერგიული ძალისხმევის შემდეგ გაიხსნა უნგრეთის ეროვნული მუსიკის აკადემია, რომელმაც აირჩია ის საპატიო პრეზიდენტი, ხოლო ერკელი - დირექტორი. თოთხმეტი წლის განმავლობაში ეს უკანასკნელი ხელმძღვანელობდა მუსიკის აკადემიას და ასწავლიდა მასში ფორტეპიანოს კლასს. ლისტმა შეაქო ერკელის საზოგადოებრივი საქმიანობა; მან დაწერა: „ოცდაათ წელზე მეტია, რაც თქვენი ნამუშევრები ადეკვატურად წარმოადგენენ და აუმჯობესებენ უნგრულ მუსიკას. მისი შენარჩუნება, შენარჩუნება და განვითარება ბუდაპეშტის მუსიკის აკადემიის საქმეა. და მისი ავტორიტეტი ამ სფეროში და წარმატება ყველა ამოცანის შესრულებაში უზრუნველყოფილია თქვენი, როგორც მისი დირექტორის, მგრძნობიარე ზრუნვით.

ერკელის სამი ვაჟი ძალებს კომპოზიციაშიც მოსინჯავს: 1865 წელს შესრულდა შანდორ ერკელის კომიკური ოპერა „ჩობანეცი“. მალე ვაჟები იწყებენ თანამშრომლობას მამასთან და, როგორც ვარაუდობენ, ფერენც ერკელის ყველა ოპერა "ბანკ-ბანის" შემდეგ (გარდა კომპოზიტორის ერთადერთი კომიკური ოპერის "შაროლტასა", დაწერილი 1862 წელს წარუმატებელი ლიბრეტოზე - მეფე და მისი რაინდი სოფლის კანტორის ქალიშვილის სიყვარულს აღწევენ) ასეთი თანამშრომლობის ნაყოფია („გიორგი დოზსა“, 1867, „გიორგი ბრანკოვიჩი“, 1874, „უსახელო გმირები“, 1880, „მეფე ისტვანი“, 1884 წ.). მიუხედავად მათი თანდაყოლილი იდეოლოგიური და მხატვრული დამსახურებისა, სტილის უთანასწორობამ ეს ნამუშევრები ნაკლებად პოპულარული გახადა, ვიდრე მათი წინამორბედები.

1888 წელს ბუდაპეშტმა საზეიმოდ აღნიშნა ერკელის, როგორც ოპერის დირიჟორის მოღვაწეობის ორმოცდაათი წლისთავი. (ამ დროისთვის (1884) გაიხსნა ოპერის თეატრის ახალი შენობა, რომლის მშენებლობაც ცხრა წელი გაგრძელდა; თანხები, როგორც მათ დროს პრაღაში, მთელი ქვეყნის მასშტაბით გროვდებოდა გამოწერით.). სადღესასწაულო გარემოში ავტორის ხელმძღვანელობით „ლასლო ჰუნიადის“ წარმოდგენა გაიმართა. ორი წლის შემდეგ ერკელი საზოგადოებას უკანასკნელად მოეჩვენა, როგორც პიანისტი – ოთხმოცი წლის იუბილეზე მან შეასრულა მოცარტის d-moll კონცერტი, რომლის შესრულებითაც იგი ახალგაზრდობაში იყო ცნობილი.

ერკელი გარდაიცვალა 15 წლის 1893 ივნისს, სამი წლის შემდეგ კომპოზიტორის მშობლიურ ქალაქში ძეგლი დაუდგეს.

მ.დრუსკინი

კომპოზიციები:

ოპერები (ყველაფერი ბუდაპეშტში) – „მარია ბატორი“, ეგრესის ლიბრეტო (1840), „ლასლო ჰუნიადი“, ეგრესის ლიბრეტო (1844), „ბანკ-ბან“, ეგრესის ლიბრეტო (1861 წ.), „შაროლტე“, ლიბრეტო. ცანიუგა (1862), „გიორგი დოსა“, ზიგლიგეტის ლიბრეტო იოკაის დრამის მიხედვით (1867), „გიორგი ბრანკოვიჩი“, ორმაის და ოდრის ლიბრეტო ობერნიკის დრამის მიხედვით (1874), „უსახელო გმირები“, ლიბრეტო. თოთი (1880), „მეფე ისტვანი“, ვარადი დობშის დრამის ლიბრეტო (1885); ორკესტრისთვის – საზეიმო უვერტიურა (1887; ბუდაპეშტის ეროვნული თეატრის 50 წლისთავისადმი), ბრწყინვალე დუეტი ფანტასტიკაში ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის (1837); ნაწარმოებები ფორტეპიანოსთვის, მათ შორის რაკოცი-ჭაობი; საგუნდო კომპოზიციები, მათ შორის კანტატა, ასევე ჰიმნი (ფ. კოლჩეის ლექსზე, 1844; გახდა უნგრეთის სახალხო რესპუბლიკის ჰიმნი); სიმღერები; მუსიკა დრამატული თეატრის სპექტაკლებისთვის.

ერკელის შვილები:

გიულა ერკელი (4 VII 1842, პეშტი – 22 III 1909, ბუდაპეშტი) – კომპოზიტორი, მევიოლინე და დირიჟორი. უკრავდა ეროვნული თეატრის ორკესტრში (1856-60), იყო მისი დირიჟორი (1863-89), მუსიკის აკადემიის პროფესორი (1880), იუპეშტის მუსიკალური სკოლის დამაარსებელი (1891). ელექ ერკელი (XI 2, 1843, პეშტი – 10 ივნისი, 1893, ბუდაპეშტი) – ავტორი რამდენიმე ოპერეტისა, მათ შორის „მოსწავლე კაშიდან“ („Der Student von Kassau“). ლასლო ერკელი (9 IV 1844, პეშტი – 3 XII 1896, ბრატისლავა) – გუნდის დირიჟორი და ფორტეპიანოს მასწავლებელი. 1870 წლიდან მუშაობდა ბრატისლავაში. შანდორ ერკელი (2 I 1846, პეშტი – 14 X 1900, ბეკეშსაბა) – გუნდის დირიჟორი, კომპოზიტორი და მევიოლინე. უკრავდა ეროვნული თეატრის ორკესტრში (1861-74), 1874 წლიდან საგუნდო დირიჟორი, 1875 წლიდან ეროვნული თეატრის მთავარი დირიჟორი, ფილარმონიის დირექტორი. Singspiel-ის (1865), უნგრული უვერტიურის და მამრობითი გუნდების ავტორი.

წყაროები: Aleksandrova V., F. Erkel, “SM”, 1960, No 11; ლასლო ჯ., ფ. ერკელის ცხოვრება ილუსტრაციებში, ბუდაპეშტი, 1964; საბოლჩი ბ., უნგრული მუსიკის ისტორია, ბუდაპეშტი, 1964, გვ. 71-73; მაროტი ჯ., ერკელის გზა გმირულ-ლირიკული ოპერიდან კრიტიკულ რეალიზმამდე, წიგნში: უნგრეთის მუსიკა, მ., 1968, გვ. 111-28; Nemeth A., Ferenc Erkel, L., 1980 წ.