ბორის შტოკოლოვი |

ბორის შტოკოლოვი

ბორის ტიმოფეევიჩ შტოკოლოვი დაიბადა 19 წლის 1930 მარტს სვერდლოვსკში. თავად მხატვარი იხსენებს გზას ხელოვნებისკენ:

„ჩვენი ოჯახი სვერდლოვსკში ცხოვრობდა. XNUMX-ში ფრონტიდან დაკრძალვა მოვიდა: მამა გარდაიცვალა. დედას კი ჩვენზე ცოტა ნაკლები ჰყავდა... გაუჭირდა ყველას გამოკვება. ომის დასრულებამდე ერთი წლით ადრე, ჩვენ ურალში გვქონდა კიდევ ერთი აყვანა სოლოვეცკის სკოლაში. ამიტომ გადავწყვიტე ჩრდილოეთში წავსულიყავი, მეგონა ცოტა გაუადვილდებოდა დედაჩემს. და იყო ბევრი მოხალისე. დიდხანს ვიმოგზაურეთ, ყველანაირი თავგადასავლებით. პერმი, გორკი, ვოლოგდა... არხანგელსკში ახალწვეულებს უნიფორმები აძლევდნენ - ქურთუკები, ბარდის ქურთუკები, ქუდები. ისინი დაყოფილი იყვნენ კომპანიებად. მე ავირჩიე ტორპედო ელექტრიკოსის პროფესია.

თავიდან დუგლებში ვცხოვრობდით, რომლებიც პირველი კომპლექტის სალონის ბიჭებმა საკლასო ოთახებისთვის და კაბინებისთვის მოაწყვეს. თავად სკოლა სოფელ სავვატიევოში მდებარეობდა. მაშინ ყველა ზრდასრული ვიყავით. ხელობა საფუძვლიანად შევისწავლეთ, ვჩქარობდით: ომი ხომ მთავრდებოდა და ძალიან გვეშინოდა, რომ გამარჯვების ზალპები ჩვენს გარეშე მოხდებოდა. მახსოვს, რა მოუთმენლად ველოდით სამხედრო გემებზე ვარჯიშს. ბრძოლებში ჩვენ, იუნგის სკოლის მესამე ნაკრები, ვეღარ მივიღეთ მონაწილეობა. მაგრამ როდესაც, სკოლის დამთავრების შემდეგ, ბალტიისპირეთში გამგზავნეს, გამანადგურებლებმა "სტრიქტი", "სლენდერი", კრეისერ "კიროვს" ისეთი მდიდარი საბრძოლო ბიოგრაფია ჰქონდა, რომ მეც კი, რომელიც არ ვებრძოლე სალონში, ვიგრძენი ჩართული. დიდი გამარჯვება.

მე ვიყავი კომპანიის ლიდერი. საბურღი ვარჯიშის დროს, იალქნიან ნავებზე საზღვაო მოგზაურობისას, მე უნდა ვყოფილიყავი პირველი, ვინც სიმღერა გამკაცრდა. მაგრამ მაშინ, ვაღიარებ, არ მეგონა, რომ პროფესიონალი მომღერალი გავხდებოდი. მეგობარმა ვოლოდია იურკინმა ურჩია: ”შენ, ბორია, უნდა იმღერო, წადი კონსერვატორიაში!” და მე გავათავე: ომისშემდგომი დრო არ იყო ადვილი და მომეწონა საზღვაო ფლოტში.

დიდ თეატრის სცენაზე ჩემი გამოჩენა გეორგი კონსტანტინოვიჩ ჟუკოვს მმართებს. ეს იყო 1949 წელს. ბალტიისპირეთიდან დავბრუნდი სახლში, ჩავაბარე საჰაერო ძალების სპეციალურ სკოლაში. მარშალი ჟუკოვი მაშინ მეთაურობდა ურალის სამხედრო ოლქს. ის ჩვენთან კადეტთა გამოსაშვებ წვეულებაზე მოვიდა. სამოყვარულო სპექტაკლების რიცხვს შორის ჩემი სპექტაკლიც იყო ჩამოთვლილი. იმღერა ა.ნოვიკოვის „გზები“ და ვ.სოლოვიოვ-სედოგოს „მეზღვაურის ღამეები“. ვღელავდი: პირველად ამხელა აუდიტორიით, პატივცემულ სტუმრებზე სათქმელი არაფერია.

კონცერტის შემდეგ ჟუკოვმა მითხრა: „ავიაცია შენს გარეშე არ დაიკარგება. თქვენ უნდა იმღეროთ. ” ამიტომ უბრძანა: შტოკოლოვის გაგზავნა კონსერვატორიაში. ასე დავამთავრე სვერდლოვსკის კონსერვატორიაში. ნაცნობობით, ასე ვთქვათ...“

ასე რომ, შტოკოლოვი გახდა ურალის კონსერვატორიის ვოკალური ფაკულტეტის სტუდენტი. ბორისს მოუწია კონსერვატორიაში სწავლის შერწყმა საღამოს ელექტრიკოსად დრამატულ თეატრში, შემდეგ კი ოპერისა და ბალეტის თეატრში ილუმინატორად. ჯერ კიდევ სტუდენტობისას შტოკოლოვი მიიღეს სტაჟიორად სვერდლოვსკის ოპერის თეატრის ჯგუფში. აქ მან გაიარა კარგი პრაქტიკული სკოლა, მიიღო უფროსი ამხანაგების გამოცდილება. მისი სახელი პირველად ფიგურირებს თეატრის აფიშაზე: მხატვარს ენიჭება რამდენიმე ეპიზოდური როლი, რომლითაც იგი შესანიშნავ საქმეს აკეთებს. და 1954 წელს, კონსერვატორიის დამთავრებისთანავე, ახალგაზრდა მომღერალი გახდა თეატრის ერთ-ერთი წამყვანი სოლისტი. მისი პირველივე ნამუშევარი, მელნიკი დარგომიჟსკის ოპერაში ქალთევზა, რეცენზენტების დიდი მოწონება იყო.

1959 წლის ზაფხულში შტოკოლოვმა პირველად გამოვიდა საზღვარგარეთ, ვენაში ახალგაზრდობისა და სტუდენტების VII მსოფლიო ფესტივალზე საერთაშორისო კონკურსის ლაურეატის ტიტული მოიპოვა. გამგზავრებამდეც კი მიიღეს ლენინგრადის ოპერისა და ბალეტის აკადემიური თეატრის საოპერო ჯგუფში, სახელად SM კიროვი.

შტოკოლოვის შემდგომი მხატვრული მოღვაწეობა სწორედ ამ კოლექტივს უკავშირდება. აღიარებას იძენს, როგორც რუსული საოპერო რეპერტუარის შესანიშნავი თარჯიმანი: ცარ ბორისი ბორის გოდუნოვში და დოსიფეი მუსორგსკის ხოვანშჩინაში, რუსლან და ივან სუსანინი გლინკას ოპერებში, გალიცკი ბოროდინის პრინც იგორში, გრემინი ევგენი ონეგინში. შტოკოლოვი ასევე წარმატებით ასრულებს ისეთ როლებს, როგორებიცაა მეფისტოფელი გუნოს ფაუსტში და დონ ბასილიო როსინის "სევილიელი დალაქი". მომღერალი ასევე მონაწილეობს თანამედროვე ოპერების სპექტაკლებში - ი. ძერჟინსკის „კაცის ბედი“, ვ. მურადელის „ოქტომბერი“ და სხვა.

შტოკოლოვის თითოეული როლი, მის მიერ შექმნილი ყოველი სასცენო გამოსახულება, როგორც წესი, გამოირჩევა ფსიქოლოგიური სიღრმით, იდეის მთლიანობით, ვოკალური და სასცენო სრულყოფილებით. მისი საკონცერტო პროგრამები მოიცავს ათეულობით კლასიკურ და თანამედროვე ნაწარმოებებს. სადაც არ უნდა გამოდის არტისტი - ოპერის სცენაზე თუ საკონცერტო სცენაზე, მისი ხელოვნება ხიბლავს მაყურებელს თავისი კაშკაშა ტემპერამენტით, ემოციური სიახლეებით, გრძნობების გულწრფელობით. მომღერლის ხმა - მაღალი მობილური ბასი - გამოირჩევა ხმის გლუვი ექსპრესიულობით, რბილობითა და ტემბრის სილამაზით. ეს ყველაფერი ბევრი ქვეყნის მსმენელს შეეძლო ენახა, სადაც ნიჭიერი მომღერალი წარმატებით გამოდიოდა.

შტოკოლოვი მღეროდა მრავალ საოპერო სცენაზე და საკონცერტო სცენაზე მთელს მსოფლიოში, ოპერის თეატრებში აშშ-სა და ესპანეთში, შვედეთსა და იტალიაში, საფრანგეთში, შვეიცარიაში, გდრ-ში, გდრ-ში; იგი ენთუზიაზმით მიიღეს უნგრეთის, ავსტრალიის, კუბის, ინგლისის, კანადისა და მსოფლიოს მრავალი სხვა ქვეყნის საკონცერტო დარბაზებში. უცხოური პრესა ძალიან აფასებს მომღერალს როგორც ოპერაში, ასევე საკონცერტო პროგრამებში, რაც მას მსოფლიო ხელოვნების გამოჩენილ ოსტატებს შორის ასახელებს.

1969 წელს, როდესაც ნ. ბენოისმა ჩიკაგოში დადგა ოპერა „ხოვანშჩინა“ ნ. გიაუროვის (ივან ხოვანსკი) მონაწილეობით, შტოკოლოვი მიიწვიეს დოსითეუსის პარტიაში. პრემიერის შემდეგ კრიტიკოსებმა დაწერეს: ”შტოკოლოვი დიდი მხატვარია. მის ხმას აქვს იშვიათი სილამაზე და თანასწორობა. ეს ვოკალური თვისებები ემსახურება საშემსრულებლო ხელოვნების უმაღლეს ფორმას. აქ არის შესანიშნავი ბასი უნაკლო ტექნიკით მის განკარგულებაში. ბორის შტოკოლოვი შეტანილია უახლესი წარსულის დიდი რუსი ბასების შთამბეჭდავ სიაში…“, „შტოკოლოვმა ამერიკაში თავისი პირველი შესრულებით დაადასტურა თავისი რეპუტაცია, როგორც ნამდვილი ბასკანტანტი…“ რუსული საოპერო სკოლის დიდი ტრადიციების გამგრძელებელი. ავითარებს თავის შემოქმედებაში რუსული მუსიკალური და სასცენო კულტურის მიღწევებს, – ასე აფასებენ საბჭოთა და უცხოელი კრიტიკოსები ერთხმად შტოკოლოვს.

თეატრში ნაყოფიერად მოღვაწეობს ბორის შტოკოლოვი დიდ ყურადღებას უთმობს საკონცერტო სპექტაკლებს. საკონცერტო საქმიანობა გახდა შემოქმედების ორგანული გაგრძელება საოპერო სცენაზე, მაგრამ მასში გამოიკვეთა მისი ორიგინალური ნიჭის სხვა ასპექტები.

„მომღერლისთვის საკონცერტო სცენაზე უფრო რთულია, ვიდრე ოპერაში“, - ამბობს შტოკოლოვი. ”არ არსებობს კოსტიუმი, დეკორაცია, მსახიობობა და მხატვარმა უნდა გამოავლინოს ნაწარმოების გამოსახულების არსი და ხასიათი მხოლოდ ვოკალური საშუალებებით, მარტო, პარტნიორების დახმარების გარეშე.”

საკონცერტო სცენაზე შტოკოლოვს, ალბათ, კიდევ უფრო დიდი აღიარება ელოდა. ბოლოს და ბოლოს, კიროვის თეატრისგან განსხვავებით, ბორის ტიმოფეევიჩის საგასტროლო მარშრუტები მთელ ქვეყანაში გადიოდა. ერთ-ერთ გაზეთის პასუხში შეიძლება წაიკითხო: „დაწვი, დაწვი, ჩემო ვარსკვლავო…“ - მომღერალმა მხოლოდ ეს რომანი შეასრულა კონცერტზე, მოგონებები საკმარისი იქნებოდა მთელი ცხოვრების განმავლობაში. ამ ხმაზე ხარ მიჯაჭვული - მამაციც და ნაზიც, ამ სიტყვებზე - "დაწვა", "საყვარელი", "ჯადოსნური"... როგორ წარმოთქვამს მათ - თითქოს სამკაულებივით ჩუქნის. და ასე შედევრი შედევრის შემდეგ. "ოჰ, ხმით რომ გამოვხატო", "ნისლიანი დილა, ნაცრისფერი დილა", "მიყვარდი", "გზაზე მარტო გამოვდივარ", "მწვრთნელი, ცხენებს ნუ მართავ", "შავი თვალები". არა სიყალბე - არც ხმაში, არც სიტყვაში. როგორც ჯადოქრების ზღაპრებში, რომელთა ხელშიც უბრალო ქვა ბრილიანტი ხდება, შტოკოლოვის ხმის ყოველი შეხება მუსიკაზე, სხვათა შორის, იმავე სასწაულს იწვევს. რა შთაგონების ჭურჭელში ქმნის ის თავის სიმართლეს რუსულ მუსიკალურ მეტყველებაში? და მასში ამოუწურავი რუსული დაბლობის გალობა – რა მილებით უნდა გავზომოთ მისი მანძილი და სივრცე?

”მე შევნიშნე,” აღიარებს შტოკოლოვი, ”რომ ჩემი გრძნობები და შინაგანი ხედვა, რასაც წარმოვიდგენ და ვხედავ ჩემს წარმოსახვაში, გადაეცემა დარბაზს. ეს აძლიერებს შემოქმედებითი, მხატვრული და ადამიანური პასუხისმგებლობის გრძნობას: ბოლოს და ბოლოს, ხალხი, ვინც დარბაზში მომისმენს, ვერ მოტყუვდება“.

ორმოცდაათი წლის დაბადების დღეს კიროვის თეატრის სცენაზე შტოკოლოვმა შეასრულა თავისი საყვარელი როლი - ბორის გოდუნოვი. "შესრულებულია მომღერალი გოდუნოვის მიერ", - წერს AP Konnov არის ჭკვიანი, ძლიერი მმართველი, გულწრფელად მიისწრაფვის თავისი სახელმწიფოს კეთილდღეობისკენ, მაგრამ გარემოებების ძალით, თავად ისტორიამ ის ტრაგიკულ მდგომარეობაში ჩააგდო. მსმენელებმა და კრიტიკოსებმა დააფასეს მის მიერ შექმნილი სურათი და მიაწერეს მას საბჭოთა საოპერო ხელოვნების მაღალ მიღწევებს. მაგრამ შტოკოლოვი აგრძელებს მუშაობას "თავის ბორისზე", ცდილობს გადმოსცეს მისი სულის ყველა ყველაზე ინტიმური და დახვეწილი მოძრაობა.

”ბორის გამოსახულება,” - ამბობს თავად მომღერალი, ”შეიტვირთება მრავალი ფსიქოლოგიური ჩრდილით. მისი სიღრმე ამოუწურავი მეჩვენება. ის იმდენად მრავალმხრივია, იმდენად რთული თავისი შეუსაბამობით, რომ უფრო და უფრო იპყრობს მე, ხსნის ახალ შესაძლებლობებს, ახალ ასპექტებს მისი ინკარნაციისა.

მომღერლის იუბილეს წელს გაზეთი "საბჭოთა კულტურა" წერდა. ”ლენინგრადის მომღერალი უნიკალური სილამაზის ხმის ბედნიერი მფლობელია. ღრმა, ჩაღრმავებული ადამიანის გულის ღრმა წიაღში, მდიდარი ტემბრების ყველაზე დახვეწილი გადასვლებით, იგი იპყრობს თავისი ძლევამოსილი ძალით, ფრაზის მელოდიური პლასტიკურობით, საოცრად აკანკალებული ინტონაციით. სსრკ სახალხო არტისტი ბორის შტოკოლოვი მღერის და მას არავის აურევთ. უნიკალურია მისი ნიჭი, უნიკალურია მისი ხელოვნება, რომელიც ამრავლებს ეროვნული ვოკალური სკოლის წარმატებებს. ბგერის სიმართლე, სიტყვების სიმართლე, რომელიც ანდერძით უბოძა მისმა მასწავლებლებმა, თავისი უმაღლესი გამოხატულება ჰპოვა მომღერლის შემოქმედებაში.

თავად მხატვარი ამბობს: „რუსული ხელოვნება მოითხოვს რუსულ სულს, კეთილშობილებას ან რაღაცას... ამის სწავლა შეუძლებელია, უნდა იგრძნო“.

PS ბორის ტიმოფეევიჩ შტოკოლოვი გარდაიცვალა 6 წლის 2005 იანვარს.