ალექსანდრე იზრაილევიჩ რუდინი |

ალექსანდრე რუდინი

დღეს ვიოლონჩელისტი ალექსანდრე რუდინი რუსული საშემსრულებლო სკოლის ერთ-ერთი უდავო ლიდერია. მისი მხატვრული სტილი გამოირჩევა დაკვრის გამორჩეულად ბუნებრივი და მომხიბვლელი მანერით, ხოლო ინტერპრეტაციების განუზომელი სიღრმე და მუსიკოსის დახვეწილი გემოვნება მის თითოეულ შესრულებას დახვეწილ შედევრად აქცევს. ნახევარი საუკუნის სიმბოლური ეტაპის გადალახვის შემდეგ, ალექსანდრე რუდინმა შეიძინა ლეგენდარული ვირტუოზის სტატუსი, გახსნა მსოფლიო მუსიკალური მემკვიდრეობის უცნობი, მაგრამ ლამაზი გვერდები ათასობით მსმენელისთვის. 2010 წლის ნოემბერში საიუბილეო კონცერტზე, რომელიც მის შემოქმედებაში ეტაპად იქცა, მაესტრომ დაამყარა ერთგვარი რეკორდი - ერთ საღამოს მან შეასრულა ექვსი კონცერტი ჩელოსა და ორკესტრისთვის, მათ შორის ჰაიდნის, დვორაკის და შოსტაკოვიჩის ნაწარმოებები!

ვიოლონჩელისტის შემოქმედებითი კრედო ემყარება მუსიკალური ტექსტისადმი ფრთხილ და შინაარსობრივ დამოკიდებულებას: იქნება ეს ბაროკოს ეპოქის ნაწარმოები თუ ტრადიციული რომანტიკული რეპერტუარი, ალექსანდრე რუდინი ცდილობს დაინახოს იგი მიუკერძოებელი თვალით. მუსიკიდან მოხსნის საუკუნოვანი საშემსრულებლო ტრადიციის ზედაპირულ ფენებს, მაესტრო ცდილობს ნაწარმოების გახსნას ისე, როგორც თავდაპირველად შეიქმნა, ავტორის გამონათქვამის მთელი სიახლით და დაუფარავი გულწრფელობით. სწორედ აქედან იღებს სათავეს მუსიკოსის ინტერესი ავთენტური შესრულებისადმი. ერთ-ერთი რამდენიმე რუსი სოლისტი ალექსანდრე რუდინი თავის საკონცერტო პრაქტიკაში ააქტიურებს ამჟამად არსებული საშემსრულებლო სტილის მთელ არსენალს (ის უკრავს როგორც რომანტიკოსების კომპოზიციის ტრადიციულ სტილში, ასევე ბაროკოსა და კლასიციზმის ნაწარმოების ავთენტურ სტილში). უფრო მეტიც, ის მონაცვლეობით უკრავს თანამედროვე ჩელოზე ვიოლა და გამბასთან ერთად. ამავე მიმართულებით ვითარდება მისი, როგორც პიანისტისა და დირიჟორის საქმიანობა.

ალექსანდრე რუდინი მიეკუთვნება უნივერსალური მუსიკოსების იშვიათ ტიპს, რომლებიც არ შემოიფარგლებიან ერთი შემსრულებელი ინკარნაციით. ვიოლონჩელისტი, დირიჟორი და პიანისტი, ძველი პარტიტურების მკვლევარი და კამერული ნაწარმოებების საორკესტრო გამოცემების ავტორი, ალექსანდრე რუდინი, გარდა სოლო კარიერისა, მოქმედებს როგორც მოსკოვის კამერული ორკესტრის "Musica viva" და ყოველწლიური საერთაშორისო მუსიკალური ფესტივალის "Dedication" სამხატვრო ხელმძღვანელი. “. მოსკოვის ფილარმონიის და სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის კედლებში შესრულებული მაესტროს საავტორო ციკლები ("შედევრები და პრემიერები", "მუსიკალური შეხვედრები ტრეტიაკოვის სახლში", "ვერცხლის კლასიკა" და ა.შ.), თბილად მიიღო. მოსკოვის საზოგადოება. თავის ბევრ პროგრამაში ალექსანდრე რუდინი ასრულებს როგორც სოლისტს, ასევე დირიჟორს.

როგორც დირიჟორმა, ალექსანდრე რუდინმა მოსკოვში ჩაატარა არაერთი პროექტი, რომლებიც მოსკოვის სეზონების საუკეთესო მოვლენებს შორის იყო. მისი ხელმძღვანელობით შედგა: WA მოცარტის ოპერის „იდომენეოს“ რუსული პრემიერა, ჰაიდნის ორატორიოს „სეზონები“ და „სამყაროს შექმნა“ და სხვა მონუმენტური პროექტები, რომლებიც დაკავშირებულია ბაროკოსა და კლასიკურ მუსიკასთან. 2011 წლის ნოემბერში ორატორიო "ტრიუმფალური ჯუდიტი" ვივალდი. მაესტრომ დიდი გავლენა მოახდინა Musica viva ორკესტრის შემოქმედებით სტრატეგიაზე, რომელმაც მისი უფროსისგან მემკვიდრეობით მიიღო სიყვარული იშვიათი მუსიკისადმი და მრავალი საშემსრულებლო სტილის ოსტატობა. ორკესტრი ალექსანდრე რუდინის ვალია დიდი კომპოზიტორების ისტორიული გარემოს წარმოჩენის იდეისთვის, რაც ორკესტრის ერთ-ერთ პრიორიტეტად იქცა. ალექსანდრე რუდინის წყალობით ჩვენში პირველად შესრულდა ძველი ოსტატების მრავალი პარტიტურა (დავიდოვი, კოზლოვსკი, ფაშკევიჩი, ალიაბიევი, CFE ბახი, სალიერი, პლეიელი, დუსეკი და სხვ.). მაესტროს მიწვევით მოსკოვში ასრულებდნენ ისტორიულად ინფორმირებული შესრულების ლეგენდარული ოსტატები, საკულტო ბრიტანელი დირიჟორები კრისტოფერ ჰოგვუდი და როჯერ ნორინგტონი (ეს უკანასკნელი გეგმავს მეოთხე ვიზიტს მოსკოვში და სამივე წინა პროგრამებში წარმოდგენებთან იყო დაკავშირებული. Musica Viva ორკესტრის). მაესტროს სადირიჟორო საქმიანობა მოიცავს არა მხოლოდ Musica Viva ორკესტრის ხელმძღვანელობას, არამედ სხვა მუსიკალურ ჯგუფებთან თანამშრომლობას: როგორც მოწვეული დირიჟორი, ალექსანდრე რუდინი გამოდის სანკტ-პეტერბურგის ფილარმონიის რუსეთის დამსახურებულ ანსამბლთან, რუსეთის ნაციონალურ ორკესტრთან, აკადემიურ სიმფონიურ ორკესტრთან. PI .ჩაიკოვსკი, ე.ფ. სვეტლანოვის სახელობის სახელმწიფო აკადემიური სიმფონიური ორკესტრი, ნორვეგიის, ფინეთის, თურქეთის სიმფონიური და კამერული ორკესტრი.

ალექსანდრე რუდინი ასევე დიდ ყურადღებას უთმობს თანამედროვე მუსიკის შესრულებას: მისი მონაწილეობით შედგა ვ.სილვესტროვის, ვ.არტიომოვის, ა.პირტის, ა.გოლოვინის ნაწარმოებების მსოფლიო და რუსული პრემიერები. ხმის ჩაწერის სფეროში შემსრულებელმა გამოუშვა რამდენიმე ათეული დისკი ლეიბლებისთვის Naxos, Russian Season, Olympia, Hyperion, Tudor, Melodiya, Fuga libera. ბაროკოს ეპოქის კომპოზიტორების ჩელოს კონცერტების უახლეს ალბომმა, რომელიც Chandos-მა 2016 წელს გამოუშვა, ენთუზიაზმით გამოხმაურება მოჰყვა წამყვანი დასავლეთ ევროპელი კრიტიკოსებისგან.

მუსიკოსი აქტიურად გამოდის არა მხოლოდ მოსკოვსა და სანკტ-პეტერბურგში, არამედ გასტროლებს რუსეთის სხვა ქალაქებშიც. მისი საერთაშორისო კარიერა მოიცავს სოლო ჩართულობას მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში და გასტროლებს Musica Viva-ს ორკესტრთან ერთად.

რუსეთის სახალხო არტისტი, სახელმწიფო პრემიისა და მოსკოვის მერიის პრემიის ლაურეატი ალექსანდრე რუდინი მოსკოვის კონსერვატორიის პროფესორია. დაამთავრა გნესინის რუსეთის მუსიკის აკადემია ჩელოსა და ფორტეპიანოს სპეციალობით (1983) და მოსკოვის ჩაიკოვსკის სახელმწიფო კონსერვატორიის სიმფონიური ორკესტრის დირიჟორის ხარისხით (1989), რამდენიმე საერთაშორისო კონკურსის ლაურეატი.

”დიდებული მუსიკოსი, ერთ-ერთი ყველაზე პატივსაცემი ოსტატი და ვირტუოზი, უიშვიათესი კლასის ანსამბლისტი და ინტელექტუალური დირიჟორი, ინსტრუმენტული სტილისა და კომპოზიტორის ეპოქის მცოდნე, ის არასოდეს ყოფილა ცნობილი როგორც საძირკვლების დამღუპველი და არც ატლანტის მცველი. on pathos cothurnis… ამასობაში, ეს იყო ალექსანდრე რუდინი, რადგან მისი თანატოლების დიდი ნაწილი და ახალგაზრდა მუსიკოსები რაღაც თილისმას ჰგავს, ხელოვნებასთან და პარტნიორებთან ჯანსაღი და გულწრფელი ურთიერთობის შესაძლებლობის გარანტია. შესაძლებლობები შეიყვარონ თავიანთი საქმე, წლების განმავლობაში არც კრიტიკული უნარის დაკარგვის, არც შესრულების უნარების, არც პროფესიონალიზმის, არც სიცოცხლისუნარიანობის, არც გულწრფელობის გარეშე“ („ვრემია ნოვოსტეი“, 24.11.2010/XNUMX/XNUMX).

„ის ყოველთვის ახერხებს აბსოლუტური კლასიციზმის, ინტერპრეტაციების სიცხადისა და სულიერების შერწყმას განახლებულ საშემსრულებლო მიდგომასთან. მაგრამ ამავე დროს, მისი ინტერპრეტაციები ყოველთვის ინახება ისტორიულად სწორი ტონით. რუდინმა იცის როგორ დაიჭიროს ის ვიბრაციები, რომლებიც აკავშირებს და არა განცალკევებას, თითქოს მიჰყვება ავგუსტინე ნეტარის პოსტულატს, რომელიც თვლიდა, რომ არ არსებობს არც წარსული და არც მომავალი, არსებობს მხოლოდ აწმყო. ამიტომ ის არ ჭრის მუსიკის ისტორიას ნაწილებად, არ არის სპეციალიზირებული ეპოქებში. ის თამაშობს ყველაფერს“ („როსიისკაია გაზეტა“, ნოემბერი 25.11.2010, XNUMX).

„ალექსანდრე რუდინი ამ სამი ღრმად მოძრავი ნაწარმოების მუდმივი თვისებების ყველაზე შთამბეჭდავი დამცველია. რუდინი გვთავაზობს კონცერტის ყველაზე დახვეწილ და მჭევრმეტყველ კითხვას როსტროპოვიჩის ადრეული კლასიკის შემდეგ 1956 წლიდან (EMI), უფრო მეტი კონტროლით, ვიდრე მიშა მაისკის საკმაოდ თავმოყვარე სპექტაკლი (DG), მაგრამ ბევრად უფრო დიდი სითბო, ვიდრე ტრულს მორკი ავლენს თავის გარკვეულწილად დაუმორჩილებლობაში. Virgin-ის ანგარიში (BBC Music Magazine, CD «მიასკოვსკის ჩელოს სონატები, ჩელოს კონცერტი»)

ინფორმაციას ორკესტრი „Musica Viva“-ს პრესსამსახური ავრცელებს.