ტრომბონი: რა არის ეს, ინსტრუმენტის კომპოზიცია, ხმა, ისტორია, ტიპები

ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 79 წელს ვეზუვიუსის ვულკანური ფერფლის ქვეშ დამარხული პომპეის არქეოლოგიური გათხრების დროს, ისტორიკოსებმა აღმოაჩინეს ბრინჯაოს საყვირები ოქროს მუნდშტუკებით, რომლებიც საგულდაგულოდ იყო შეფუთული. ითვლება, რომ ეს მუსიკალური ინსტრუმენტი ტრომბონის წინამორბედია. "ტრომბონი" იტალიურიდან ითარგმნება როგორც "დიდი მილი", ხოლო უძველესი აღმოჩენის ფორმა თანამედროვე სპილენძის მუსიკალურ ინსტრუმენტს წააგავდა.

რა არის ტრომბონი

არცერთ სიმფონიურ ორკესტრს არ შეუძლია ძლიერი ხმის გარეშე, რომელიც გამოიყენება ტრაგიკული მომენტების, ღრმა ემოციების, პირქუში შეხების გადმოსაცემად. ამ ფუნქციას ჩვეულებრივ ასრულებს ტრომბონი. მიეკუთვნება სპილენძის ემბუხურის ბას-ტენორის რეგისტრების ჯგუფს. ხელსაწყოს მილი გრძელია, მოხრილი, ფართოვდება ბუდეში. ოჯახი წარმოდგენილია რამდენიმე ჯიშით. ტენორის ტრომბონი აქტიურად გამოიყენება თანამედროვე მუსიკაში. ალტო და ბასი ძალიან იშვიათად გამოიყენება.

ხელსაწყოს მოწყობილობა

მთავარი განსხვავება სპილენძის ქარის ჯგუფის სხვა წარმომადგენლებისგან არის საქმის აღჭურვილობა კულუარული. ეს არის მოსახვევი მილი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შეცვალოთ ჰაერის მოცულობა. ამრიგად, მუსიკოსს შეუძლია ამოიღოს ქრომატული მასშტაბის ხმები. სპეციალური სტრუქტურა ინსტრუმენტს უფრო ტექნიკურს ხდის, ხსნის შესაძლებლობებს ნოტიდან ნოტზე გლუვი გადასვლისთვის, ქრომატიზებისა და გლისანდოს შესრულებისთვის. საყვირზე, რქაზე, ტუბაზე, ფრთები იცვლება სარქველებით.

ხმა წარმოიქმნება ჰაერის იძულებით ჭიქის ფორმის პირში, რომელიც ჩასმულია საყვირში. კულუარული სასწორი შეიძლება იყოს იგივე ან განსხვავებული ზომის. თუ ორივე მილის დიამეტრი ერთნაირია, მაშინ ტრომბონს უწოდებენ ერთ მილს. განსხვავებული მასშტაბის დიამეტრით, მოდელს ეწოდება ორი ლიანდაგი.

როგორ ჟღერს ტრომბონი?

ინსტრუმენტი ჟღერს ძლიერი, ნათელი, მიმზიდველი. დიაპაზონი არის მეორე ოქტავის "G" კონტრ-ოქტავის "F" ფარგლებში. კონტრ-სარქვლის არსებობისას ივსება უფსკრული კონტროქტავის „b-ბრტყელს“ და დიდი ოქტავის „მი“-ს შორის. დამატებითი ელემენტის არარსებობა გამორიცხავს ამ რიგის ხმის გამომუშავებას, რომელსაც ეწოდება "მკვდარი ზონა".

შუა და ზედა რეგისტრებში ტრომბონი ჟღერს კაშკაშა, გაჯერებული, ქვედაში - პირქუში, შემაშფოთებელი, საშინელი. ინსტრუმენტს აქვს ერთი ხმიდან მეორეზე გადაადგილების უნიკალური უნარი. სპილენძის ქარის ჯგუფის სხვა წარმომადგენლებს ასეთი თვისება არ აქვთ. ხმის სლაიდს უზრუნველყოფს როკერი. ტექნიკას ეწოდება "glissando".

ხმის ჩასახშობად ხშირად გამოიყენება მუნჯი. ეს არის მსხლის ფორმის საქშენი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შეცვალოთ ტემბრის ხმა, ჩაახშო ხმის ინტენსივობა, დაამატოთ მრავალფეროვნება უნიკალური ხმის ეფექტებით.

ტრომბონის ისტორია

XNUMX საუკუნის შუა ხანებში როკერის მილები გამოჩნდა ევროპის საეკლესიო გუნდებში. მათი ხმა ადამიანის ხმის მსგავსი იყო, მოძრავი მილის გამო შემსრულებელს შეეძლო ქრომატული შკალის ამოღება, ეკლესიის გალობის ტემბრული მახასიათებლების იმიტაცია. ასეთ ინსტრუმენტებს საკბუტს ეძახდნენ, რაც ნიშნავს "შენზე წინ ასვლას".

მცირე გაუმჯობესებას რომ გადაურჩა, საკბუტებმა დაიწყეს ორკესტრებში გამოყენება. XNUMX საუკუნის ბოლომდე ტრომბონის გამოყენება გაგრძელდა ძირითადად ეკლესიებში. მისი ხმა შესანიშნავად იმეორებდა სასიმღერო ხმებს. დაბალ რეგისტრში ინსტრუმენტის ბნელი ტემბრი შესანიშნავი იყო დაკრძალვის ცერემონიებისთვის.

ამავდროულად, ინოვაციურმა კომპოზიტორებმა ყურადღება მიიპყრეს როკერის მილის ხმაზე. დიდი მოცარტი, ბეთჰოვენი, გლუკი, ვაგნერი იყენებდნენ ოპერებში მსმენელის ყურადღების ფოკუსირებას დრამატულ ეპიზოდებზე. და მოცარტმა "რეკვიემში" ტრომბონის სოლოც კი მიანდო. ვაგნერმა ის სასიყვარულო ლექსების გადმოსაცემად გამოიყენა.

XNUMX საუკუნის დასაწყისში ჯაზის შემსრულებლებმა ყურადღება მიიპყრეს ინსტრუმენტზე. დიქსილენდის ეპოქაში მუსიკოსებმა გააცნობიერეს, რომ ტრომბონს შეუძლია შექმნას როგორც სოლო იმპროვიზაცია, ასევე კონტრმელოდიები. ტურისტულმა ჯაზ-ჯგუფებმა შოტლანდიური საყვირი ლათინურ ამერიკაში მიიტანეს, სადაც ის გახდა ჯაზის მთავარი სოლისტი.

სახეები

ტრომბონის ოჯახი რამდენიმე ჯიშს მოიცავს. ყველაზე ხშირად გამოყენებული ტენორი ინსტრუმენტია. დიზაინის მახასიათებლები საშუალებას გაძლევთ განასხვავოთ ჯგუფის სხვა წარმომადგენლები:

• ალტო;
• ბასი;
• სოპრანო;
• ბასი.

ბოლო ორი თითქმის არაფერ შუაშია. მოცარტი იყო უკანასკნელი, ვინც გამოიყენა სოპრანოს როკერის საყვირი მესაზე C-dur-ში.

ბასი და ტენორი ტრომბონები ერთნაირი ტიუნინგია. განსხვავება მხოლოდ პირველის ფართო მასშტაბშია. განსხვავება 16 ინჩია. ბასის კოლეგის მოწყობილობა გამოირჩევა ორი სარქვლის არსებობით. ისინი საშუალებას გაძლევთ შეამციროთ ხმა მეოთხედით ან აწიოთ ის მეხუთედ. დამოუკიდებელ სტრუქტურებს მეტი შესაძლებლობა აქვთ.

ტენორის ტრომბონებს, თავის მხრივ, ასევე შეიძლება ჰქონდეთ განსხვავება მასშტაბის დიამეტრში. ვიწრო მასშტაბის ყველაზე პატარა დიამეტრი 12,7 მილიმეტრზე ნაკლებია. ზომებში განსხვავება იძლევა სხვადასხვა დარტყმის გამოყენების საშუალებას, განსაზღვრავს ინსტრუმენტის ტექნიკურ მობილურობას.

ტენორის შოტლანდიურ საყვირებს აქვთ უფრო კაშკაშა ხმა, ხმის ფართო დიაპაზონი და შესაფერისია სოლო პარტიების დასაკრავად. მათ შეუძლიათ შეცვალონ ალ ან ბასი ორკესტრში. ამიტომ, ისინი ყველაზე გავრცელებულია თანამედროვე მუსიკალურ კულტურაში.

ტრომბონის ტექნიკა

როკერ საყვირზე დაკვრა ისწავლება მუსიკალურ სკოლებში, კოლეჯებსა და კონსერვატორიებში. მუსიკოსს მარცხენა ხელით უჭირავს ინსტრუმენტს პირთან, მარჯვენათი ფრთებს მოძრაობს. ჰაერის სვეტის სიგრძე იცვლება მილის გადაადგილებით და ტუჩების პოზიციის შეცვლით.

კულისები შეიძლება განთავსდეს 7 პოზიციაზე. თითოეული განსხვავდება შემდეგიდან ნახევარი ტონით. პირველში ის სრულად იხსნება; მეშვიდეში იგი სრულად არის გაშლილი. თუ ტრომბონი აღჭურვილია დამატებითი გვირგვინით, მაშინ მუსიკოსს აქვს შესაძლებლობა შეამციროს მთელი მასშტაბი მეოთხედით. ამ შემთხვევაში გამოიყენება მარცხენა ხელის ცერი, რომელიც აჭერს მეოთხედს სარქველს.

XNUMX საუკუნეში ფართოდ გამოიყენებოდა გლისანდოს ტექნიკა. ხმა მიიღწევა ხმის უწყვეტი ამოღებით, რომლის დროსაც შემსრულებელი შეუფერხებლად მოძრაობს სცენაზე.

გამოჩენილი ტრომბონისტები

ნოიშელების ოჯახის წარმომადგენლები როკერ მილის დაკვრის პირველ ვირტუოზებს მიეკუთვნებიან. დინასტიის წევრებმა არა მხოლოდ შესანიშნავად ფლობდნენ ინსტრუმენტს, არამედ გახსნეს საკუთარი სახელოსნო მისი დამზადებისთვის. იგი ძალიან პოპულარული იყო ევროპის სამეფო ოჯახებში XNUMX-XNUMX საუკუნეებში.

გამოჩენილი ტრომბონისტების უდიდესი რაოდენობა ტრადიციულად აწარმოებს ფრანგულ და გერმანულ მუსიკალურ სკოლებს. ფრანგული კონსერვატორიების დამთავრებისას მომავალ კომპოზიტორებს მოეთხოვებათ წარმოადგინონ რამდენიმე კომპოზიცია ტრომბონისთვის. საინტერესო ფაქტი დაფიქსირდა 2012 წელს. შემდეგ ვაშინგტონში ბეისბოლის მოედანზე ერთდროულად 360 ტრომბონისტი გამოვიდა.

საშინაო ვირტუოზებსა და ინსტრუმენტის მცოდნეებს შორის, AN მოროზოვი. 70-იან წლებში იყო ბოლშოის თეატრის ორკესტრის წამყვანი სოლისტი და არაერთხელ მიიღო მონაწილეობა ტრომბონისტის საერთაშორისო კონკურსების ჟიურიში.

რვა წლის განმავლობაში საბჭოთა კავშირის საუკეთესო შემსრულებელი ვ.ს. ნაზაროვი იყო. მან არაერთხელ მიიღო მონაწილეობა საერთაშორისო ფესტივალებში, გახდა საერთაშორისო კონკურსების გამარჯვებული, იყო წამყვანი სოლისტი ოლეგ ლუნდსტრემის ორკესტრში.

იმისდა მიუხედავად, რომ დაარსების დღიდან ტრომბონი თითქმის არ შეცვლილა სტრუქტურულად, ზოგიერთმა გაუმჯობესებამ შესაძლებელი გახადა მისი შესაძლებლობების გაფართოება. დღეს ამ ინსტრუმენტის გარეშე სიმფონიური, პოპ და ჯაზ ორკესტრების სრული ჟღერადობა შეუძლებელია.