Theodor W. Adorno |
თეოდორ ვ. ადორნო
გერმანელი ფილოსოფოსი, სოციოლოგი, მუსიკათმცოდნე და კომპოზიტორი. სწავლობდა კომპოზიციას ბ. სეკლესთან და ა. ბერგთან, ფორტეპიანოს ე. იუნგთან და ე. სტიერმანთან, ასევე მუსიკის ისტორიასა და თეორიას ვენის უნივერსიტეტში. 1928-31 წლებში იყო ვენის მუსიკალური ჟურნალის „Anbruch“-ის რედაქტორი, 1931-33 წლებში იყო ფრანკფურტის უნივერსიტეტის ასისტენტ-პროფესორი. ნაცისტების მიერ უნივერსიტეტიდან გარიცხული, ემიგრაციაში წავიდა ინგლისში (1933 წლის შემდეგ), 1938 წლიდან ცხოვრობდა აშშ-ში, 1941-49 წლებში - ლოს-ანჯელესში (სოციალურ მეცნიერებათა ინსტიტუტის თანამშრომელი). შემდეგ დაბრუნდა ფრანკფურტში, სადაც იყო უნივერსიტეტის პროფესორი, სოციოლოგიური კვლევის ინსტიტუტის ერთ-ერთი ლიდერი.
ადორნო მრავალმხრივი მეცნიერი და პუბლიცისტია. მისი ფილოსოფიური და სოციოლოგიური შრომები ზოგ შემთხვევაში მუსიკალური კვლევებიცაა. უკვე ადორნოს ადრეულ სტატიებში (20-იანი წლების ბოლოს) მკაფიოდ იყო გამოხატული სოციალურ-კრიტიკული ტენდენცია, რომელიც გართულდა, თუმცა, ვულგარული სოციოლოგიზმის გამოვლინებით. ამერიკული ემიგრაციის წლებში დადგა ადორნოს საბოლოო სულიერი მომწიფება, ჩამოყალიბდა მისი ესთეტიკური პრინციპები.
მწერალ ტ. მანის რომანზე დოქტორი ფაუსტუსზე მუშაობისას ადორნო მისი თანაშემწე და კონსულტანტი იყო. სერიული მუსიკის სისტემის აღწერა და მისი კრიტიკა რომანის 22-ე თავში, ისევე როგორც შენიშვნები ლ.ბეთჰოვენის მუსიკალური ენის შესახებ, მთლიანად ეფუძნება ადორნოს ანალიზებს.
ადორნოს მიერ წამოყენებული მუსიკალური ხელოვნების განვითარების კონცეფცია, დასავლეთ ევროპის კულტურის ანალიზი ეძღვნება არაერთ წიგნს და სტატიების კრებულს: „ესე ვაგნერზე“ (1952), „პრიზები“ (1955), „დისონანსები“ (1956), „შესავალი მუსიკალურ სოციოლოგიაში“ (1962) და ა.შ. მათში ადორნო თავის შეფასებებში მახვილ მეცნიერად გვევლინება, რომელიც, თუმცა, პესიმისტურ დასკვნებამდე მიდის დასავლეთ ევროპის მუსიკალური კულტურის ბედზე.
ადორნოს შემოქმედებაში შემოქმედებითი სახელების წრე შეზღუდულია. იგი ძირითადად ყურადღებას ამახვილებს ა. შონბერგის, ა. ბერგის, ა. ვებერნის შემოქმედებაზე, იშვიათად ახსენებს თანაბრად მნიშვნელოვან კომპოზიტორებს. მისი უარყოფა ვრცელდება ყველა კომპოზიტორზე, რომელიც რაიმე ფორმით არის დაკავშირებული ტრადიციულ აზროვნებასთან. ის უარს ამბობს შემოქმედების პოზიტიურ შეფასებაზე ისეთი ძირითადი კომპოზიტორებისთვისაც კი, როგორებიც არიან SS პროკოფიევი, დ.დ. შოსტაკოვიჩი, პ. ჰინდემიტი, ა. ჰონეგერი. მისი კრიტიკა ასევე მიმართულია ომისშემდგომ ავანგარდისტებზე, რომლებსაც ადორნო ადანაშაულებს მუსიკალური ენის ბუნებრიობის დაკარგვასა და მხატვრული ფორმის ორგანულ ბუნებაში, მათემატიკური გამოთვლების ერთიანობაში, რაც პრაქტიკაში იწვევს ხმოვან ქაოსს.
კიდევ უფრო დიდი შეუპოვრობით ადორნო უტევს ეგრეთ წოდებულ „მასობრივ“ ხელოვნებას, რომელიც, მისი აზრით, ადამიანის სულიერ დამონებას ემსახურება. ადორნო თვლის, რომ ჭეშმარიტი ხელოვნება მუდმივ კონფლიქტში უნდა იყოს როგორც მომხმარებელთა მასასთან, ასევე სახელმწიფო ხელისუფლების აპარატთან, რომელიც არეგულირებს და წარმართავს ოფიციალურ კულტურას. თუმცა, ხელოვნება, რომელიც ეწინააღმდეგება მარეგულირებელ ტენდენციას, ადორნოს გაგებით, აღმოჩნდება ვიწრო ელიტარული, ტრაგიკულად იზოლირებული, რომელიც თავისთავად კლავს შემოქმედების სასიცოცხლო წყაროებს.
ეს ანტითეზა ავლენს ადორნოს ესთეტიკური და სოციოლოგიური კონცეფციის ჩაკეტილობას და უიმედობას. მის კულტურის ფილოსოფიას თანმიმდევრული კავშირი აქვს ფ.ნიცშეს, ო. შპენგლერის, ქ. ორტეგა ი გასეს ფილოსოფიასთან. მისი ზოგიერთი დებულება ჩამოყალიბდა, როგორც რეაქცია ნაციონალ-სოციალისტების დემაგოგიურ „კულტურულ პოლიტიკაზე“. ადორნოს კონცეფციის სქემატურობა და პარადოქსული ბუნება აშკარად აისახა მის წიგნში „ახალი მუსიკის ფილოსოფია“ (1949), რომელიც აგებულია ა. შენბერგისა და ი. სტრავინსკის ნაწარმოებების შედარებაზე.
შენბერგის ექსპრესიონიზმი, ადორნოს აზრით, იწვევს მუსიკალური ფორმის დაშლას, კომპოზიტორის უარს „დასრულებული ოპუსის“ შექმნაზე. ჰოლისტიკური დახურული ხელოვნების ნიმუში, ადორნოს აზრით, უკვე ამახინჯებს რეალობას თავისი მოწესრიგებულობით. ამ თვალსაზრისით, ადორნო აკრიტიკებს სტრავინსკის ნეოკლასიციზმს, რომელიც თითქოს ასახავს ინდივიდუალობისა და საზოგადოების შერიგების ილუზიას, აქცევს ხელოვნებას ცრუ იდეოლოგიად.
ადორნო აბსურდულ ხელოვნებას ბუნებრივად თვლიდა და მის არსებობას ამართლებდა იმ საზოგადოების არაადამიანურობით, რომელშიც ის წარმოიშვა. თანამედროვე რეალობაში ხელოვნების ნამდვილი ნაწარმოები, ადორნოს აზრით, შეიძლება დარჩეს მხოლოდ ნერვული შოკის, არაცნობიერი იმპულსებისა და სულის ბუნდოვანი მოძრაობების ღია „სეისმოგრამა“.
ადორნო არის თანამედროვე დასავლური მუსიკალური ესთეტიკისა და სოციოლოგიის მთავარი ავტორიტეტი, მტკიცე ანტიფაშისტი და ბურჟუაზიული კულტურის კრიტიკოსი. მაგრამ, აკრიტიკებდა ბურჟუაზიულ რეალობას, ადორნომ არ მიიღო სოციალიზმის იდეები, ისინი მისთვის უცხო დარჩნენ. სსრკ-სა და სხვა სოციალისტური ქვეყნების მუსიკალური კულტურისადმი მტრული დამოკიდებულება გამოიხატა ადორნოს არაერთ სპექტაკლში.
მისი პროტესტი სულიერი ცხოვრების სტანდარტიზაციისა და კომერციალიზაციის წინააღმდეგ მკვეთრად ჟღერს, მაგრამ ადორნოს ესთეტიკური და სოციოლოგიური კონცეფციის პოზიტიური დასაწყისი გაცილებით სუსტია, ნაკლებად დამაჯერებელი, ვიდრე კრიტიკული დასაწყისი. უარყო როგორც თანამედროვე ბურჟუაზიული იდეოლოგია, ისე სოციალისტური იდეოლოგია, ადორნო ვერ ხედავდა რეალურ გამოსავალს თანამედროვე ბურჟუაზიული რეალობის სულიერი და სოციალური ჩიხიდან და, ფაქტობრივად, დარჩა იდეალისტური და უტოპიური ილუზიების ხელში „მესამე გზის“ შესახებ. "სხვა" სოციალური რეალობა.
ადორნო არის მუსიკალური ნაწარმოებების ავტორი: რომანსები და გუნდები (ს. ჯორჯის, გ. ტრაკლის, ტ. დეუბლერის ტექსტებზე), ნაწარმოებები ორკესტრისთვის, ფრანგული ხალხური სიმღერების არანჟირება, რ. შუმანის საფორტეპიანო ნაწარმოებების ინსტრუმენტაცია და ა.შ.
