მადლიერების გოგონა (Kirsten Flagstad) |

კირსტენ ფლაგსტადი

მიტროპოლიტ ფრენსის ალდას ცნობილმა პრიმადონამ, რომელიც ასრულებდა მსოფლიო საოპერო სცენის თითქმის ყველა მთავარ ოსტატს, თქვა: ”ენრიკო კარუზოს შემდეგ, მე ვიცოდი მხოლოდ ერთი ჭეშმარიტად შესანიშნავი ხმა ჩვენი დროის ოპერაში - ეს არის კირსტენ ფლაგსტადი. ” კირსტენ ფლაგსტადი დაიბადა 12 წლის 1895 ივლისს ნორვეგიის ქალაქ ჰამარში, დირიჟორის, მიხაილ ფლაგსტადის ოჯახში. დედა ასევე მუსიკოსი იყო - საკმაოდ ცნობილი პიანისტი და ოსლოს ნაციონალური თეატრის კომპანისტი. გასაკვირია, რომ ბავშვობიდან კირსტენი დედასთან ერთად სწავლობდა ფორტეპიანოსა და სიმღერას, ექვსი წლის ასაკში კი შუბერტის სიმღერებს მღეროდა!

ცამეტი წლის ასაკში გოგონამ იცოდა აიდას და ელზას ნაწილები. ორი წლის შემდეგ კირსტენის გაკვეთილები დაიწყო ოსლოში ვოკალის ცნობილ მასწავლებელთან, ელენ შიტ-იაკობსენთან. სამწლიანი გაკვეთილების შემდეგ ფლაგსტადის დებიუტი შედგა 12 წლის 1913 დეკემბერს. ნორვეგიის დედაქალაქში მან შეასრულა ნურივის როლი ე. დ'ალბერის ოპერაში „ველი“, რომელიც იმ წლებში პოპულარული იყო. ახალგაზრდა მხატვარი მოეწონა არა მხოლოდ უბრალო საზოგადოებას, არამედ მდიდარი მფარველების ჯგუფს. ამ უკანასკნელმა მომღერალს სტიპენდია მისცა, რათა ვოკალური განათლება გაეგრძელებინა.

ფინანსური მხარდაჭერის წყალობით კირსტენი სწავლობდა სტოკჰოლმში ალბერტ ვესტვანგთან და გილის ბრატთან. 1917 წელს, სახლში დაბრუნებისას, ფლაგსტადი რეგულარულად გამოდის საოპერო სპექტაკლებში ეროვნულ თეატრში.

”შეიძლება მოსალოდნელი იყოს, რომ ახალგაზრდა მომღერლის უდავო ნიჭით, იგი შედარებით სწრაფად შეძლებს გამორჩეული ადგილის დაკავებას ვოკალურ სამყაროში”, - წერს VV ტიმოხინი. – მაგრამ ასე არ მოხდა. ოცი წლის განმავლობაში, ფლაგსტადი დარჩა ჩვეულებრივ, მოკრძალებულ მსახიობად, რომელიც ნებით იღებდა მისთვის შეთავაზებულ ნებისმიერ როლს, არა მხოლოდ ოპერაში, არამედ ოპერეტაში, რევიუში და მუსიკალურ კომედიებში. ამას, რა თქმა უნდა, ობიექტური მიზეზები ჰქონდა, მაგრამ ბევრი რამ შეიძლება აიხსნას თავად ფლაგსტადის პერსონაჟით, რომელსაც აბსოლუტურად უცხო იყო „პრემიერობის“ სული და მხატვრული ამბიცია. ის იყო შრომისმოყვარე, რომელიც ყველაზე ნაკლებად ფიქრობდა პერსონალურ მოგებაზე „თავისთვის“ ხელოვნებაში.

ფლაგსტადი 1919 წელს დაქორწინდა. ცოტა დრო გადის და ის ტოვებს სცენას. არა, არა ქმრის პროტესტის გამო: ქალიშვილის დაბადებამდე მომღერალმა ხმა დაკარგა. შემდეგ ის დაბრუნდა, მაგრამ კირსტენი, გადატვირთვის შიშით, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში უპირატესობას ანიჭებდა "მსუბუქ როლებს" ოპერეტებში. 1921 წელს მომღერალი გახდა ოსლოს მაიოლის თეატრის სოლისტი. მოგვიანებით, მან გამართა კაზინო თეატრში. 1928 წელს ნორვეგიელმა მომღერალმა მიიღო მოწვევა, რომ გამხდარიყო სოლისტი შვედეთის ქალაქ გოტენბურგში მდებარე სტურას თეატრში.

მაშინ ძნელი წარმოსადგენია, რომ მომავალში მომღერალი სპეციალიზირებული იქნებოდა ექსკლუზიურად ვაგნერის როლებში. იმ დროს ვაგნერის წვეულებიდან მის რეპერტუარში მხოლოდ ელზა და ელიზაბეთი იყვნენ. პირიქით, ის ტიპიური "უნივერსალური შემსრულებელი" ჩანდა, რომელიც ოცდათვრამეტი როლი მღეროდა ოპერებში და ოცდაათი ოპერეტაში. მათ შორის: მინი (პუჩინის "გოგონა დასავლეთიდან", მარგარიტა ("ფაუსტი"), ნედა ("პალიაჩი"), ევრიდიკე (გლუკის "ორფეოსი"), მიმი ("La Boheme"), ტოსკა, ჩიო- ჩიო-სანი, აიდა, დეზდემონა, მიქაელა („კარმენი“), ევრიანტა, აგატა („ევრიანტე“ და ვებერის „ჯადოსნური მსროლელი“).

ფლაგსტადის, როგორც ვაგნერელი შემსრულებლის მომავალი დიდწილად განპირობებულია გარემოებების ერთობლიობით, რადგან მას ჰქონდა ყველა პირობა, რომ თანაბრად გამორჩეული "იტალიელი" მომღერალი გამხდარიყო.

როდესაც იზოლდა, ცნობილი ვაგნერელი მომღერალი ნანი ლარსენ-ტოდსენი, ავად გახდა ვაგნერის მუსიკალური დრამის Tristan und Isolde 1932 წელს ოსლოში დადგმის დროს, მათ გაიხსენეს Flagstad. კირსტენმა თავისი ახალი როლით შესანიშნავად იმუშავა.

ცნობილი ბასი ალექსანდრე კიპნისი სრულიად მოხიბლული იყო ახალმა იზოლდამ, რომელიც თვლიდა, რომ ფლაგსტადის ადგილი ბაიროითში ვაგნერის ფესტივალზე იყო. 1933 წლის ზაფხულში, სხვა ფესტივალზე, მან იმღერა ორთლინდა ვალკირიაში და მესამე ნორნი ღმერთების სიკვდილში. მომდევნო წელს მას მიანდეს უფრო საპასუხისმგებლო როლები - ზიგლინდე და გუტრუნე.

ბაიროითის ფესტივალის სპექტაკლებზე მეტროპოლიტენის ოპერის წარმომადგენლებმა მოისმინეს Flagstad. ნიუ-იორკის თეატრს სწორედ იმ დროს სჭირდებოდა ვაგნერიანი სოპრანო.

Flagstad-ის დებიუტმა 2 წლის 1935 თებერვალს ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენ ოპერაში ზიგლინდის როლში მხატვარს ნამდვილი ტრიუმფი მოუტანა. მეორე დილით ამერიკულმა გაზეთებმა მე-XNUMX საუკუნის უდიდესი ვაგნერელი მომღერლის დაბადება საყვირზე დადეს. ლოურენს გილმენმა New York Herald Tribune-ში დაწერა, რომ ეს არის ერთ-ერთი იმ იშვიათი შემთხვევა, როდესაც, ცხადია, თავად კომპოზიტორი მოხარული იქნებოდა მისი სიგლინდის ასეთი მხატვრული განსახიერების მოსმენით.

”მსმენელი მოხიბლული იყო არა მხოლოდ Flagstad-ის ხმით, თუმცა მისმა ხმამ არ შეიძლება აღფრთოვანება გამოიწვიოს”, - წერს VV ტიმოხინი. – მაყურებელიც მოხიბლული იყო ხელოვანის შესრულების საოცარი უშუალობით, ადამიანურობით. პირველივე სპექტაკლებიდან ნიუ-იორკის მაყურებლის წინაშე გამოვლინდა Flagstad-ის მხატვრული გარეგნობის ეს გამორჩეული თვისება, რომელიც განსაკუთრებით ღირებული შეიძლება იყოს ვაგნერული ორიენტაციის მომღერლებისთვის. აქ ცნობილი იყო ვაგნერელი შემსრულებლები, რომლებშიც ეპიკური, მონუმენტური ხანდახან ჭარბობდა ჭეშმარიტად ადამიანურს. Flagstad-ის გმირები თითქოს მზის შუქით იყვნენ განათებულნი, თბებოდნენ შემაშფოთებელი, გულწრფელი გრძნობით. ის რომანტიული მხატვარი იყო, მაგრამ მსმენელები მის რომანტიზმს ამოიცნობდნენ არა იმდენად მაღალ დრამატულ პათოსთან, ნათელი პათოსისკენ მიდრეკილებით, არამედ საოცარი ამაღლებული სილამაზითა და პოეტური ჰარმონიით, იმ მღელვარე ლირიზმით, რომელიც ავსებდა მის ხმას…

ემოციური ჩრდილების, გრძნობებისა და განწყობების მთელი სიმდიდრე, მხატვრული ფერების მთელი პალიტრა, რომელიც შეიცავს ვაგნერის მუსიკას, ფლაგსტადმა განასახიერა ვოკალური ექსპრესიულობის საშუალებით. ამასთან დაკავშირებით, მომღერალს, ალბათ, კონკურენტები არ ჰყავდა ვაგნერის სცენაზე. მისი ხმა ექვემდებარებოდა სულის ყველაზე დახვეწილ მოძრაობებს, ნებისმიერ ფსიქოლოგიურ ნიუანსს, ემოციურ მდგომარეობას: ენთუზიაზმით აღსავსე ჭვრეტა და ვნების შიში, დრამატული ამაღლება და პოეტური შთაგონება. Flagstad-ის მოსმენისას მაყურებელი გაეცნო ვაგნერის ლექსების ყველაზე ინტიმურ წყაროებს. ვაგნერული ჰეროინების მისი ინტერპრეტაციების საფუძველი, "ბირთვი" იყო საოცარი სიმარტივე, სულიერი გახსნილობა, შინაგანი განათება - ფლაგსტადი, უდავოდ, იყო ერთ-ერთი უდიდესი ლირიკული ინტერპრეტაცია ვაგნერის შესრულების მთელ ისტორიაში.

მის ხელოვნებას უცხო იყო გარეგანი პათოსი და ემოციური იძულება. მხატვრის მიერ ნამღერი რამდენიმე ფრაზა საკმარისი იყო მსმენელის წარმოსახვაში ნათლად გამოკვეთილი იმიჯის შესაქმნელად - მომღერლის ხმაში იმდენი მოსიყვარულე სითბო, სინაზე და გულითადობა იყო. Flagstad-ის ვოკალიზმი გამოირჩეოდა იშვიათი სრულყოფილებით - მომღერლის მიერ მიღებული ყოველი ნოტი დატყვევებული სისრულით, სიმრგვალებით, სილამაზით და მხატვრის ხმის ტემბრით, თითქოს დამახასიათებელი ჩრდილოეთის ელეგიაზმთან ერთად, ფლაგსტადის სიმღერას გამოუთქმელ ხიბლს ანიჭებდა. გასაოცარი იყო მისი ვოკალიზაციის პლასტიურობა, ლეგატოს სიმღერის ხელოვნება, რომლის შეშურებაც შეეძლოთ იტალიური ბელ კანტოს ყველაზე გამოჩენილ წარმომადგენლებს...“

ექვსი წლის განმავლობაში ფლაგსტადი რეგულარულად გამოდიოდა მეტროპოლიტენ ოპერაში ექსკლუზიურად ვაგნერის რეპერტუარში. განსხვავებული კომპოზიტორის ერთადერთი ნაწილი იყო ლეონორა ბეთჰოვენის ფიდელიოში. მან იმღერა ბრუნჰილდე ვალკირიაში და ღმერთების დაცემაში, იზოლდა, ელიზაბეთი ტანჰაუზერში, ელზა ლოჰენგრინში, კუნდრი პარსიფალში.

მომღერლის მონაწილეობით ყველა სპექტაკლი მუდმივი სავსე ჰაუსებით მიმდინარეობდა. ნორვეგიელი მხატვრის მონაწილეობით "ტრისტანის" მხოლოდ ცხრა სპექტაკლმა მოუტანა თეატრს უპრეცედენტო შემოსავალი - ას ორმოცდაათ ათას დოლარზე მეტი!

Flagstad-ის ტრიუმფმა მეტროპოლიტენში გაუღო მას მსოფლიოში უდიდესი საოპერო თეატრების კარები. 1936 წლის 2 მაისს მისი დებიუტი დიდი წარმატებით შედგა ტრისტანში ლონდონის კოვენტ გარდენში. და იმავე წლის XNUMX სექტემბერს მომღერალი პირველად მღერის ვენის სახელმწიფო ოპერაში. მან იზოლდა იმღერა და ოპერის ბოლოს მაყურებელმა მომღერალს ოცდაათჯერ დაურეკა!

Flagstad პირველად ფრანგული საზოგადოების წინაშე 1938 წელს გამოჩნდა პარიზის დიდი ოპერის სცენაზე. მან იზოლდას როლიც შეასრულა. იმავე წელს მან საკონცერტო ტური მოაწყო ავსტრალიაში.

1941 წლის გაზაფხულზე, სამშობლოში დაბრუნების შემდეგ, მომღერალმა ფაქტობრივად შეწყვიტა შესრულება. ომის დროს მან მხოლოდ ორჯერ დატოვა ნორვეგია - ციურიხის მუსიკალურ ფესტივალში მონაწილეობის მისაღებად.

1946 წლის ნოემბერში ფლაგსტადი მღეროდა ტრისტანში ჩიკაგოს ოპერის თეატრში. მომდევნო წლის გაზაფხულზე მან გააკეთა თავისი პირველი ომისშემდგომი საკონცერტო ტური აშშ-ს ქალაქებში.

მას შემდეგ, რაც 1947 წელს ფლაგსტადი ლონდონში ჩავიდა, მან ოთხი სეზონის განმავლობაში იმღერა ვაგნერის წამყვანი პარტიები კოვენტ გარდენის თეატრში.

"Flagstad უკვე ორმოცდაათ წელზე მეტი იყო", - წერს VV ტიმოხინი, - მაგრამ მისი ხმა, როგორც ჩანს, არ ექვემდებარებოდა დროს - ჟღერდა ისეთივე სუფთა, სავსე, წვნიანი და ნათელი, როგორც ლონდონელების პირველი გაცნობის სამახსოვრო წელს. მომღერალი. მან ადვილად გადაიტანა უზარმაზარი დატვირთვები, რაც გაუსაძლისი იქნებოდა ბევრად ახალგაზრდა მომღერლისთვისაც კი. ასე რომ, 1949 წელს მან ბრუნჰილდეს როლი შეასრულა სამ სპექტაკლში ერთი კვირის განმავლობაში: ვალკირიები, ზიგფრიდი და ღმერთების სიკვდილი.

1949 და 1950 წლებში ფლაგსტადი გამოდიოდა ლეონორას (ფიდელიო) როლში ზალცბურგის ფესტივალზე. 1950 წელს მომღერალმა მონაწილეობა მიიღო მილანის ლა სკალას თეატრში Der Ring des Nibelungen-ის დადგმაში.

1951 წლის დასაწყისში მომღერალი დაბრუნდა მეტროპოლიტენის სცენაზე. მაგრამ ის იქ დიდხანს არ მღეროდა. მისი სამოცი წლის ზღურბლზე, ფლაგსტადი გადაწყვეტს უახლოეს მომავალში დატოვოს სცენა. და მისი გამოსამშვიდობებელი სპექტაკლების სერიიდან პირველი შედგა 1 წლის 1952 აპრილს მეტროპოლიტენში. მას შემდეგ, რაც მან იმღერა სათაური როლი გლუკის ალკესტეში, ჯორჯ სლოუნი, Met-ის დირექტორთა საბჭოს თავმჯდომარე, სცენაზე გამოვიდა და თქვა, რომ ფლაგსტადმა ბოლო წარმოდგენა გამართა Met-ზე. მთელმა ოთახმა დაიწყო გალობა „არა! არა! არა!”. ნახევარ საათში მაყურებელმა მომღერალს დაურეკა. მხოლოდ მაშინ, როცა დარბაზში შუქი ჩაქრა, აუდიტორიამ უხალისოდ დაშლა დაიწყო.

გამოსამშვიდობებელი ტური აგრძელებდა, 1952/53 წლებში ფლაგსტადი დიდი წარმატებით მღეროდა ლონდონის პროდუქციაში Purcell's Dido and Aeneas. 1953 წლის 12 ნოემბერს პარიზის გრანდ ოპერის მომღერალთან განშორების ჯერი დადგა. იმავე წლის XNUMX დეკემბერს, იგი ატარებს კონცერტს ოსლოს ეროვნულ თეატრში მისი მხატვრული საქმიანობის ორმოცდამეათე წლისთავის საპატივცემულოდ.

ამის შემდეგ მისი საჯარო გამოსვლები მხოლოდ ეპიზოდურია. Flagstad საბოლოოდ დაემშვიდობა საზოგადოებას 7 წლის 1957 სექტემბერს ლონდონის ალბერტ ჰოლში გამართული კონცერტით.

Flagstad-მა ბევრი რამ გააკეთა ეროვნული ოპერის განვითარებისთვის. იგი გახდა ნორვეგიის ოპერის პირველი დირექტორი. სამწუხაროდ, პროგრესირებადმა ავადმყოფობამ აიძულა იგი დაეტოვებინა დირექტორის პოსტი სადებიუტო სეზონის დასრულების შემდეგ.

ცნობილი მომღერლის ბოლო წლები გაატარა საკუთარ სახლში კრისტიანსანში, რომელიც იმ დროს აშენდა მომღერლის პროექტის მიხედვით - ორსართულიანი თეთრი ვილა კოლონადით, რომელიც ამშვენებს მთავარ შესასვლელს.

ფლაგსტადი გარდაიცვალა ოსლოში 7 წლის 1962 დეკემბერს.