დიტრიხ ფიშერ-დიესკაუ |

დიტრიხ ფიშერ-დიესკაუ

გერმანელი მომღერალი ფიშერ-დიესკაუ დახვეწილი ინდივიდუალური მიდგომით გამოირჩეოდა მრავალფეროვანი საოპერო რეპერტუართან და სიმღერებთან. მისი ხმის უზარმაზარი დიაპაზონი მას საშუალებას აძლევდა შეესრულებინა თითქმის ნებისმიერი პროგრამა, შეესრულებინა ბარიტონისთვის განკუთვნილი თითქმის ნებისმიერი საოპერო ნაწილი.

მან შეასრულა ისეთი განსხვავებული კომპოზიტორების ნაწარმოებები, როგორებიცაა ბახი, გლუკი, შუბერტი, ბერგი, ვოლფი, შონბერგი, ბრიტენი, ჰენზე.

დიტრიხ ფიშერ-დიესკაუ დაიბადა 28 წლის 1925 მაისს ბერლინში. თავად მომღერალი იხსენებს: „...მამაჩემი იყო ეგრეთ წოდებული საშუალო სკოლის თეატრის ერთ-ერთი ორგანიზატორი, სადაც, სამწუხაროდ, მხოლოდ შეძლებულ მოსწავლეებს მიეცათ საშუალება მცირე ფულით ენახათ კლასიკური სპექტაკლები, მოესმინათ ოპერები და კონცერტები. ყველაფერი, რაც იქ ვნახე, მაშინვე გადამუშავდა ჩემს სულში, გაჩნდა სურვილი, რომ დაუყოვნებლივ განმეხორციელებინა იგი: გიჟური ვნებით ვიმეორებდი მონოლოგებს და მთელ სცენებს ხმამაღლა, ხშირად არ მესმოდა ნათქვამი სიტყვების მნიშვნელობა.

იმდენი დრო გავატარე სამზარეულოში მსახურების შევიწროებაში ჩემი ხმამაღალი, ფორტისიმო რეციდივებით, რომ ბოლოს ის გაფრინდა და გაანგარიშება მიიღო.

... თუმცა, უკვე ცამეტი წლის ასაკში მშვენივრად ვიცოდი ყველაზე მნიშვნელოვანი მუსიკალური ნაწარმოებები - ძირითადად გრამოფონის ჩანაწერების წყალობით. ოცდაათიანი წლების შუა ხანებში გამოჩნდა შესანიშნავი ჩანაწერები, რომლებიც ახლა ხშირად ხელახლა იწერება გრძელვადიანი ჩანაწერებზე. მე მთლიანად დავუქვემდებარე მოთამაშეს თვითგამოხატვის ჩემს საჭიროებას.

მშობლების სახლში ხშირად იმართებოდა მუსიკალური საღამოები, რომლებშიც მთავარი გმირი იყო ახალგაზრდა დიტრიხი. აქ მან კი დადგა ვებერის „თავისუფალი მსროლელი“, მუსიკალური აკომპანიმენტისთვის გრამოფონის ჩანაწერების გამოყენებით. ამან მომავალ ბიოგრაფებს საფუძველი მისცა ხუმრობით ეთქვათ, რომ მას შემდეგ გაჩნდა მისი გაზრდილი ინტერესი ხმის ჩაწერის მიმართ.

დიტრიხს ეჭვი არ ეპარებოდა, რომ მუსიკას დაუთმობდა თავს. მაგრამ კონკრეტულად რა? საშუალო სკოლაში მან სკოლაში შეასრულა შუბერტის ზამთრის გზა. პარალელურად იზიდავდა დირიჟორის პროფესია. ერთხელ, თერთმეტი წლის ასაკში, დიტრიხი მშობლებთან ერთად წავიდა კურორტზე და ბრწყინვალედ შეასრულა სამოყვარულო დირიჟორთა კონკურსში. ან იქნებ ჯობია გახდე მუსიკოსი? ასევე შთამბეჭდავი იყო მისი, როგორც პიანისტის პროგრესი. მაგრამ ეს ყველაფერი არ არის. მუსიკალურმა მეცნიერებამაც მიიზიდა! სკოლის ბოლოს მან მოამზადა სოლიდური თხზულება ბახის კანტატაზე „ფობუსი და პან“ .

სიმღერის სიყვარულმა მოიცვა. ფიშერ-დიესკაუ სასწავლებლად მიდის ბერლინის უმაღლესი მუსიკის სკოლის ვოკალურ განყოფილებაში. დაიწყო მეორე მსოფლიო ომი და გაიწვიეს ჯარში; რამდენიმეთვიანი მომზადების შემდეგ ისინი ფრონტზე გაგზავნეს. თუმცა, ახალგაზრდას საერთოდ არ იზიდავდა ჰიტლერის იდეები მსოფლიო ბატონობის შესახებ.

1945 წელს დიტრიხი იტალიის ქალაქ რიმინის მახლობლად ციხეში მოხვდა. ამ არც თუ ისე ჩვეულებრივ პირობებში შედგა მისი მხატვრული დებიუტი. ერთ დღეს შუბერტის ციკლის "ლამაზი მილერის ქალის" ნოტებმა მიიპყრო მისი თვალი. მან სწრაფად ისწავლა ციკლი და მალევე გაესაუბრა პატიმრებს იმპროვიზებულ სცენაზე.

ბერლინში დაბრუნებული ფიშერ-დიესკაუ აგრძელებს სწავლას: გაკვეთილებს იღებს გ.ვაისენბორნისაგან, აუმჯობესებს ვოკალურ ტექნიკას, ამზადებს რეპერტუარს.

იგი მოულოდნელად იწყებს კარიერას, როგორც პროფესიონალი მომღერალი, ჩაწერა შუბერტის "ზამთრის მოგზაურობა" ფირზე. როდესაც ეს ჩანაწერი ერთ დღეს რადიოში გაისმა, ყველგან წერილები მოვიდა და მისი გამეორება მოითხოვა. გადაცემა რამდენიმე თვის განმავლობაში თითქმის ყოველდღე გადიოდა. დიტრიხი კი ამ დროს ყველა ახალ ნამუშევარს ჩაწერს – ბახი, შუმანი, ბრამსი. სტუდიაში დასავლეთ ბერლინის საქალაქო ოპერის დირიჟორმა გ.ტიჯენმაც მოისმინა. იგი მიუახლოვდა ახალგაზრდა მხატვარს და გადაჭრით უთხრა: ”ოთხ კვირაში იმღერებ მარკიზ პოზუს დონ კარლოსის პრემიერაზე!”

ამის შემდეგ ფიშერ-დიესკაუს საოპერო კარიერა დაიწყო 1948 წელს. ყოველწლიურად იხვეწება. მისი რეპერტუარი ახალი ნამუშევრებით ივსება. მას შემდეგ მან ათობით პარტია იმღერა მოცარტის, ვერდის, ვაგნერის, როსინის, გუნოდის, რიჩარდ შტრაუსის და სხვათა ნაწარმოებებში. 50-იანი წლების ბოლოს მხატვარმა პირველად შეასრულა სათაური როლი ჩაიკოვსკის ოპერაში ევგენი ონეგინი.

მომღერლის ერთ-ერთი საყვარელი როლი იყო მაკბეტის როლი ვერდის ოპერაში: ”ჩემს სპექტაკლში მაკბეტი იყო ქერა გიგანტი, ნელი, მოუხერხებელი, ღია ჯადოქრების გონებამახვილური ჯადოქრებისთვის, შემდგომში ძალადობისკენ მიისწრაფოდა ძალაუფლების სახელით. ამბიციებმა და სინანულმა შთანთქა. ხმლის ხილვა მხოლოდ ერთი მიზეზის გამო გაჩნდა: ის გაჩნდა ჩემივე მოკვლის სურვილით, რომელმაც ყოველგვარ გრძნობას სძლია, მონოლოგი შესრულდა რეჩიტატიურ რეჟიმში ბოლომდე კივილამდე. მერე ჩურჩულით ვუთხარი „ყველაფერი დამთავრდა“, თითქოს ეს სიტყვები დამნაშავე სმერდმა, ცივი, ძალაუფლების მშიერი მეუღლისა და ბედიის მორჩილმა მონამ ჩაილაპარაკა. მშვენიერ D-flat-მაჟორ არიაში, დაწყევლილი მეფის სული თითქოს ბნელი ლექსებით ავსებდა და თავს ანადგურებდა. საშინელება, მრისხანება, შიში შეიცვალა თითქმის გადასვლების გარეშე - აქ იყო საჭირო ფართო სუნთქვა ჭეშმარიტად იტალიური კანტილენისთვის, დრამატული სიმდიდრე რეჩიტატივების წარმოთქმისთვის, სკანდინავიური აზარტული ჩაღრმავება საკუთარ თავში, დაძაბულობა სასიკვდილო სიმძიმის სრულად გადმოსაცემად. აისახება – სწორედ აქ იყო შესაძლებლობა ეთამაშა „მსოფლიოს თეატრი“.

ყველა ვოკალისტი ასე მოუთმენლად არ ასრულებდა XNUMX საუკუნის კომპოზიტორების ოპერებში. აქ ფიშერ-დიესკაუს საუკეთესო მიღწევებს შორის არის ცენტრალური პარტიების ინტერპრეტაციები ოპერებში პ. ჰინდემიტის მხატვარი მატისი და ა.ბერგის ვოზეკი. მონაწილეობს ჰ.-ვ.-ის ახალი ნამუშევრების პრემიერებში. Henze, M. Tippett, W. Fortner. ამავე დროს, იგი ერთნაირად წარმატებულია ლირიკულ და გმირულ, კომიკურ და დრამატულ როლებში.

„ერთხელ ამსტერდამში ებერტი გამოჩნდა ჩემს სასტუმროს ნომერში“, იხსენებს ფიშერ-დიესკაუ, „და დაიწყო ჩივილი ცნობილი დირიჟორის პრობლემებზე, როგორც ამბობენ, ჩამწერი კომპანიები მას მხოლოდ სპორადულად ახსოვს, თეატრის რეჟისორები იშვიათად ასრულებენ დანაპირებს პრაქტიკაში.

... ებერტმა აღიარა, რომ მე კარგად ვიყავი ეგრეთ წოდებულ პრობლემურ ოპერებში მონაწილეობა. ამ აზრში მას თეატრის მთავარმა დირიჟორმა რიჩარდ კრაუსმა განამტკიცა. ამ უკანასკნელმა დაიწყო ფერუჩიო ბუსონის დაუფასებელი, უკეთ რომ ვთქვათ თითქმის მივიწყებული, ოპერის დოქტორი ფაუსტის დადგმა და სათაური როლის შესასწავლად პრაქტიკოსი, თეატრალური ხელობის დიდი მცოდნე, კრაუსის მეგობარი ვოლფ ვოლკერი მიმაგრდა, როგორც „გარედან“. დირექტორი”. მეფისტოს როლის შესასრულებლად მოწვეული იყო ჰამბურგელი მომღერალი მსახიობი ჰელმუტ მელჩერტი. პრემიერის წარმატებამ შესაძლებელი გახადა სპექტაკლის თოთხმეტჯერ გამეორება ორი სეზონის განმავლობაში.

ერთ საღამოს რეჟისორის ყუთში იჯდა იგორ სტრავინსკი, წარსულში ბუსონის მოწინააღმდეგე; სპექტაკლის დასრულების შემდეგ ის კულისებში მოვიდა. მისი სათვალის სქელი ლინზების მიღმა მისი ფართოდ გახელილი თვალები აღტაცებისგან უბრწყინავდა. სტრავინსკიმ წამოიძახა:

„არ ვიცოდი, რომ ბუსონი ასეთი კარგი კომპოზიტორი იყო! დღეს ჩემთვის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი საოპერო საღამოა“.

ფიშერ-დიესკაუს ოპერის სცენაზე მუშაობის მთელი ინტენსივობის მიუხედავად, ეს მხოლოდ მისი მხატვრული ცხოვრების ნაწილია. როგორც წესი, ის მას მხოლოდ რამდენიმე ზამთრის თვეს აძლევს, გასტროლებს ევროპის უდიდეს თეატრებში, ასევე ზაფხულში მონაწილეობს საოპერო სპექტაკლებში ზალცბურგის, ბაიროუტის, ედინბურგის ფესტივალებზე. მომღერლის დანარჩენი დრო კამერულ მუსიკას ეკუთვნის.

ფიშერ-დიესკაუს საკონცერტო რეპერტუარის ძირითადი ნაწილი რომანტიული კომპოზიტორების ვოკალური ტექსტია. ფაქტობრივად, გერმანული სიმღერის მთელი ისტორია - შუბერტიდან მალერამდე, ვოლფამდე და რიჩარდ შტრაუსამდე - მის პროგრამებშია აღბეჭდილი. ის არა მხოლოდ მრავალი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოების შეუდარებელი თარჯიმანი იყო, არამედ ახალი ცხოვრებისკენ მოუწოდა, მსმენელს ხელახლა მისცა ბეთჰოვენის, შუბერტის, შუმანის, ბრამსის ნაწარმოებები, რომლებიც თითქმის მთლიანად გაქრა საკონცერტო პრაქტიკიდან. და ბევრმა ნიჭიერმა შემსრულებელმა გაიარა მათთვის ღია გზა.

მთელი ეს ზღვა მუსიკა მის მიერ არის ჩაწერილი ჩანაწერებზე. ჩანაწერების რაოდენობითაც და ხარისხითაც, ფიშერ-დიესკაუ, რა თქმა უნდა, ერთ-ერთ პირველ ადგილს იკავებს მსოფლიოში. ის მღერის სტუდიაში იმავე პასუხისმგებლობით და ისეთივე მძაფრი შემოქმედებითი მღელვარებით, რომლითაც გამოდის საზოგადოებაში. მისი ჩანაწერების მოსმენისას ძნელია თავი დააღწიო იმ აზრს, რომ შემსრულებელი შენთვის მღერის, სადღაც აქ ყოფნა.

დირიჟორობაზე ოცნებამ არ მიატოვა და 1973 წელს აიღო დირიჟორის ხელკეტი. ამის შემდეგ მუსიკის მოყვარულებს საშუალება მიეცათ გაეცნოთ მისი რამდენიმე სიმფონიური ნაწარმოების ტრანსკრიფცია.

1977 წელს საბჭოთა მსმენელებმა შეძლეს თავად დაენახათ ფიშერ-დიესკაუს ოსტატობა. მოსკოვში სვიატოსლავ რიხტერთან ერთად შეასრულა შუბერტისა და ვოლფის სიმღერები. ვოკალისტმა სერგეი იაკოვენკომ, თავისი აღფრთოვანებული შთაბეჭდილებების გაზიარებით, ხაზგასმით აღნიშნა: „მომღერალმა, ჩვენი აზრით, თითქოს ერთ მთლიანობად შერწყმულია გერმანული და იტალიური ვოკალური სკოლების პრინციპები… ხმის სირბილე და ელასტიურობა, ყელის ელფერის არარსებობა, ღრმა სუნთქვა, ხმის რეგისტრების გასწორება - ყველა ეს თვისება, რომელიც დამახასიათებელია საუკეთესო იტალიელი ოსტატებისთვის, ასევე თანდაყოლილია ფიშერ-დიესკაუს ვოკალურ სტილში. ამას დაუმატეთ სიტყვის გამოთქმის გაუთავებელი გრადაციები, ხმის მეცნიერების ინსტრუმენტალურობა, პიანისიმოს ოსტატობა და მივიღებთ თითქმის იდეალურ მოდელს როგორც საოპერო მუსიკის, ასევე კამერული და კანტატა-ორატორიოს შესრულებისთვის.

ფიშერ-დიესკაუს კიდევ ერთი ოცნება აუხდენელი არ დარჩენილა. მიუხედავად იმისა, რომ ის არ გახდა პროფესიონალი მუსიკოსი, მან დაწერა უაღრესად ნიჭიერი წიგნები გერმანული სიმღერის შესახებ, მისი საყვარელი შუბერტის ვოკალური მემკვიდრეობის შესახებ.