პიერ გავინიესი |

პიერ გევინისი

1789 საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი ფრანგი მევიოლინე იყო პიერ გავნიე. ფაიოლი მას კორელის, ტარტინის, პუნიანისა და ვიოტის ტოლფასია და ცალკე ბიოგრაფიულ ჩანახატს უთმობს. ლიონელ დე ლა ლაურენსი მთელ თავს უთმობს გევინიეს ფრანგული ვიოლინოს კულტურის ისტორიაში. მის შესახებ დაწერეს რამდენიმე ბიოგრაფია XNUMX-XNUMX საუკუნეების ფრანგმა მკვლევარებმა. გავინის მიმართ გაზრდილი ინტერესი შემთხვევითი არ არის. ის არის ძალიან თვალსაჩინო ფიგურა განმანათლებლობის მოძრაობაში, რომელმაც აღნიშნა ფრანგული კულტურის ისტორია XNUMX საუკუნის მეორე ნახევარში. როდესაც დაიწყო თავისი საქმიანობა იმ დროს, როდესაც ფრანგული აბსოლუტიზმი ურყევად ჩანდა, გავინიე XNUMX-ში მისი დაშლის მოწმე გახდა.

ჟან-ჟაკ რუსოს მეგობარი და ენციკლოპედისტთა ფილოსოფიის მგზნებარე მიმდევარი, რომლის სწავლებამ დაანგრია თავადაზნაურობის იდეოლოგიის საფუძვლები და ხელი შეუწყო ქვეყნის რევოლუციამდე მისვლას, გავნიე გახდა მოწმე და მონაწილე სასტიკი "ბრძოლების" ხელოვნების სფერო, რომელიც მთელი მისი ცხოვრების მანძილზე ვითარდებოდა გალანტური არისტოკრატული როკოკოდან დრამატულ ოპერებამდე გლუკამდე და შემდგომში - რევოლუციური ეპოქის გმირულ სამოქალაქო კლასიციზმამდე. მან თავად გაიარა იგივე გზა, მგრძნობიარედ ეხმაურებოდა ყველაფერს მოწინავე და პროგრესულს. გალანტური სტილის ნაწარმოებებით დაწყებული, მან მიაღწია რუსოს ტიპის სენტიმენტალისტურ პოეტიკას, გლუკის დრამას და კლასიციზმის გმირულ ელემენტებს. მას ასევე ახასიათებდა ფრანგი კლასიკოსებისთვის დამახასიათებელი რაციონალიზმი, რომელიც ბუკინის მიხედვით „განსაკუთრებულ ანაბეჭდს ანიჭებს მუსიკას, როგორც ანტიკურობის ეპოქის საერთო დიდი სურვილის განუყოფელ ნაწილს“.

პიერ გავნიე დაიბადა 11 წლის 1728 მაისს ბორდოში. მისი მამა, ფრანსუა გევინიე, ნიჭიერი ინსტრუმენტების მწარმოებელი იყო და ბიჭი ფაქტიურად მუსიკალურ ინსტრუმენტებს შორის გაიზარდა. 1734 წელს ოჯახი საცხოვრებლად პარიზში გადავიდა. იმ დროს პიერი 6 წლის იყო. კონკრეტულად ვისთან სწავლობდა ვიოლინოს, უცნობია. დოკუმენტები მხოლოდ იმაზე მეტყველებს, რომ 1741 წელს 13 წლის გავნიემ ორი კონცერტი გამართა (მეორე 8 სექტემბერს) საკონცერტო სპირიტუელის დარბაზში. თუმცა, ლორანსი გონივრულად თვლის, რომ გავინიეს მუსიკალური კარიერა სულ მცირე ერთი-ორი წლით ადრე დაიწყო, რადგან უცნობი ახალგაზრდობა ცნობილ საკონცერტო დარბაზში გამოსვლის უფლებას არ მისცემდა. გარდა ამისა, მეორე კონცერტზე გევინიემ ცნობილ ფრანგ მევიოლინესთან L. Abbe (შვილი) ლეკლერის სონატა ორი ვიოლინოსთვის დაუკრა, რაც ახალგაზრდა მუსიკოსის დიდების კიდევ ერთი მტკიცებულებაა. კარტიეს წერილები შეიცავს მითითებებს ერთ კურიოზულ დეტალზე: პირველ კონცერტზე გავგინიეს დებიუტი შედგა ლოკატელის კაპრიზებით და ფ. ჯემინიანის კონცერტით. კარტიე ამტკიცებს, რომ კომპოზიტორს, რომელიც იმ დროს პარიზში იმყოფებოდა, სურდა, ახალგაზრდობის მიუხედავად, ამ კონცერტის შესრულება მხოლოდ გავნიეს მიენდო.

1741 წლის სპექტაკლის შემდეგ გავნიეს სახელი ქრება Concert Spirituel-ის პლაკატებიდან 1748 წლის გაზაფხულამდე. შემდეგ ის ატარებს კონცერტებს დიდი აქტიურობით 1753 წლამდე. 1753 წლიდან 1759 წლის გაზაფხულამდე, ახალი შესვენება მევიოლინეს საკონცერტო საქმიანობაში. მოჰყვება. მისი არაერთი ბიოგრაფი ამტკიცებს, რომ რაღაც სიყვარულის ისტორიის გამო იძულებული გახდა ფარულად დაეტოვებინა პარიზი, მაგრამ, სანამ 4 ლიეზეც კი წავიდოდა, დააპატიმრეს და მთელი წელი ციხეში გაატარა. ლორანსის კვლევები ამ ამბავს არ ადასტურებს, მაგრამ არც უარყოფენ. პირიქით, ამის ირიბი დადასტურება მევიოლინეს პარიზიდან იდუმალი გაუჩინარებაა. ლორანსის თქმით, ეს შეიძლებოდა მომხდარიყო 1753-1759 წლებში. პირველმა პერიოდმა (1748-1759) მნიშვნელოვანი პოპულარობა მოუტანა გავნიეს მიუზიკლ პარიზში. მისი პარტნიორები სპექტაკლებში არიან ისეთი ძირითადი შემსრულებლები, როგორებიცაა პიერ გინიონი, ლ. აბე (შვილი), ჟან-ბატისტ დიუპონი, ფლეიტისტი ბლავე, მომღერალი მადმუაზელ ფელი, რომელთანაც მან არაერთხელ შეასრულა მონდონვილის მეორე კონცერტი ვიოლინოსა და ხმის ორკესტრთან ერთად. ის წარმატებით ეჯიბრება პარიზში 1753 წელს ჩასულ გაეტანო პუგნანის. ამავდროულად, მის მიმართ კრიტიკული ხმები ჯერ კიდევ იმ დროს ისმოდა. ასე რომ, 1752 წლის ერთ-ერთ მიმოხილვაში მას ურჩიეს "მოგზაურობა" უნარების გასაუმჯობესებლად. 5 წლის 1759 აპრილს გავინიერის ახალმა გამოჩენამ საკონცერტო სცენაზე საბოლოოდ დაადასტურა მისი გამორჩეული პოზიცია საფრანგეთისა და ევროპის მევიოლინეებს შორის. ამიერიდან მის შესახებ მხოლოდ ყველაზე ენთუზიაზმი მიმოხილვები ჩნდება; მას ადარებენ ლეკლერკს, პუნიანს, ფერარის; ვიოტიმ, გავგინიეს თამაშის მოსმენის შემდეგ, მას "ფრანგული ტარტინი" უწოდა.

მისი ნამუშევრებიც დადებითად არის შეფასებული. წარმოუდგენელი პოპულარობა, რომელიც გაგრძელდა 1759 საუკუნის მეორე ნახევარში, შეიძინა მისმა რომანმა ვიოლინოსთვის, რომელიც მან განსაკუთრებული შეღწევადობით შეასრულა. რომანტიკა პირველად იყო ნახსენები XNUMX-ის მიმოხილვაში, მაგრამ უკვე როგორც სპექტაკლმა, რომელმაც მოიპოვა მაყურებლის სიყვარული: ”Monsieur Gavignier-მა შეასრულა საკუთარი კომპოზიციის კონცერტი. დამსწრე საზოგადოება უსმენდა მას სრული დუმილით და აორმაგებდა აპლოდისმენტებს და სთხოვდა რომანსის გამეორებას. გევინიეს საწყისი პერიოდის ნამუშევრებში ჯერ კიდევ იყო გალანტური სტილის მრავალი მახასიათებელი, მაგრამ რომანტიკაში იყო შემობრუნება იმ ლირიკულ სტილში, რამაც გამოიწვია სენტიმენტალიზმი და წარმოიშვა, როგორც როკოკოს მანერული მგრძნობელობის ანტითეზა.

1760 წლიდან გავნიემ დაიწყო თავისი ნამუშევრების გამოქვეყნება. პირველი მათგანია კრებული „6 სონატა ვიოლინოს სოლოსთვის ბასით“, რომელიც ეძღვნება საფრანგეთის გვარდიის ოფიცერ ბარონ ლიატანს. დამახასიათებელია, რომ ამ ტიპის ინიციაციაში ჩვეულებრივ მიღებული ამაღლებული და მორჩილი სტროფების ნაცვლად, გავნიე შემოიფარგლება მოკრძალებული და ფარული ღირსებით სავსე სიტყვებით: „ამ ნაწარმოებში რაღაც ნებას მაძლევს ვიფიქრო კმაყოფილებით, რომ თქვენ მიიღებთ მას, როგორც მტკიცებულებას. ჩემი ნამდვილი გრძნობები შენდამი”. გავგინიეს ნაწერებთან დაკავშირებით, კრიტიკოსები აღნიშნავენ მის უნარს, დაუსრულებლად ცვალოს არჩეული თემა, აჩვენოს ეს ყველაფერი ახალი და ახალი ფორმით.

საგულისხმოა, რომ 60-იან წლებში საკონცერტო დარბაზის სტუმრების გემოვნება მკვეთრად იცვლებოდა. გალანტური და მგრძნობიარე როკოკოს სტილის „მომხიბლავი არიებით“ ყოფილი აღფრთოვანება ქრება და ვლინდება ლექსებისადმი გაცილებით დიდი მიზიდულობა. კონცერტ სპირიტუელში ორღანისტი ბალბაირი ასრულებს კონცერტებს და ლირიკულ ნაწარმოებებს უამრავ არანჟირებას, ხოლო არფისტი ჰოხბრიუკერი ასრულებს საკუთარ ტრანსკრიფციას ლირიკული მინუეტის არფისთვის Exode და ა.შ. შორს ბოლო ადგილიდან.

1760 წელს გევინიე ცდილობდა (მხოლოდ ერთხელ) კომპოზიციას თეატრისთვის. მან დაწერა მუსიკა რიკობონის სამმოქმედებიანი კომედიისთვის "Imaginary" ("Le Pretendu"). მის მუსიკაზე იწერებოდა, რომ მართალია ახალი არ არის, მაგრამ გამოირჩევა ენერგიული რიტორნელოებით, ტრიოსა და კვარტეტებში განცდის სიღრმით და არიებში პიკანტური მრავალფეროვნებით.

60-იანი წლების დასაწყისში გამოჩენილი მუსიკოსები კანერანი, ჯოლივო და დოვერნი დაინიშნენ Concert Spirituel-ის დირექტორებად. მათი მოსვლით ამ საკონცერტო დაწესებულების საქმიანობა ბევრად უფრო სერიოზული ხდება. სტაბილურად ვითარდება ახალი ჟანრი, რომელიც განკუთვნილია დიდი მომავლისთვის - სიმფონია. ორკესტრის სათავეში დგას Gavignier, როგორც პირველი ვიოლინოს ბენდმაისტერი, და მისი სტუდენტი Capron - მეორე. ორკესტრი ისეთ მოქნილობას იძენს, რომ პარიზული მუსიკალური ჟურნალის Mercury-ის მიხედვით, სიმფონიების დაკვრისას საჭირო აღარ არის ყოველი ღონისძიების დასაწყისი მშვილდით მიეთითოს.

თანამედროვე მკითხველისთვის ციტირებული ფრაზა განმარტებას მოითხოვს. საფრანგეთში ლულის დროიდან და არა მხოლოდ ოპერაში, არამედ კონცერტ სპირიტუელშიც, ორკესტრი მტკიცედ აკონტროლებდა ცემას სპეციალური შემადგენლობით, ე.წ. 70-იან წლებამდე იარსება. ფრანგულ ოპერაში დირიჟორს ფრანგულ ოპერაში „batteur de mesure“ ეძახდნენ. დარბაზში ბატუტის ერთფეროვანი ხმაური გაისმა და პარიზელებმა ოპერის დირიჟორს მეტსახელი „ხის მჭრელი“ შეარქვეს. სხვათა შორის, ბატუტასთან დროის ცემამ ლულის სიკვდილი გამოიწვია, რომელმაც ამით ფეხი დააზიანა, რამაც სისხლის მოწამვლა გამოიწვია. გავგინიეს ეპოქაში საორკესტრო ხელმძღვანელობის ეს ძველი ფორმა ქრებოდა, განსაკუთრებით სიმფონიურ დირიჟორობაში. დირიჟორის ფუნქციებს, როგორც წესი, ასრულებდა თანმხლები - მევიოლინე, რომელიც ბარის დასაწყისს მშვილდით მიუთითებდა. ახლა კი ცხადი ხდება ფრაზა "მერკურიდან". გავინიესა და კაპრონის მიერ გაწვრთნილ ორკესტრის წევრებს არ სჭირდებოდათ არა მხოლოდ ბატუტას დირიჟორობა, არამედ მშვილდით დარტყმის მითითება: ორკესტრი სრულყოფილ ანსამბლად იქცა.

60-იან წლებში გევინიე, როგორც შემსრულებელი, დიდების ზენიტშია. მიმოხილვები აღნიშნავს მისი ხმის განსაკუთრებულ თვისებებს, ტექნიკური უნარების სიმარტივეს. არანაკლებ აფასებდა გავინიე და როგორც კომპოზიტორი. უფრო მეტიც, ამ პერიოდში იგი წარმოადგენდა ყველაზე მოწინავე მიმართულებას ახალგაზრდა გოსეკთან და დიუპორტთან ერთად, რაც გზას უხსნიდა კლასიკურ სტილს ფრანგულ მუსიკაში.

გოსეკი, კაპრონი, დიუპორტი, გავნიე, ბოკერინი და მანფრედი, რომლებიც 1768 წელს პარიზში ცხოვრობდნენ, შეადგენდნენ ახლო წრეს, რომელიც ხშირად ხვდებოდა ბარონ ერნესტ ფონ ბაგეს სალონში. ბარონ ბაგეს ფიგურა უკიდურესად ცნობისმოყვარეა. ეს იყო XNUMX საუკუნეში მფარველის საკმაოდ გავრცელებული ტიპი, რომელმაც მოაწყო მუსიკალური სალონი თავის სახლში, რომელიც ცნობილია მთელ პარიზში. საზოგადოებაში დიდი გავლენით და კავშირებით, ის ბევრ დამწყებ მუსიკოსს დაეხმარა ფეხზე წამოდგომაში. ბარონის სალონი იყო ერთგვარი „საცდელი სცენა“, რომლის გავლითაც შემსრულებლებს მიიღეს წვდომა „კონცერტ სპირიტუელზე“. თუმცა, გამოჩენილი პარიზელი მუსიკოსები მას უფრო მეტად იზიდავდა მისი ენციკლოპედიური განათლება. გასაკვირი არ არის, რომ მის სალონში წრე შეიკრიბა, რომელიც ანათებდა პარიზის გამოჩენილი მუსიკოსების სახელებით. ამავე სახის ხელოვნების კიდევ ერთი მფარველი იყო პარიზელი ბანკირი La Poupliniere. გავნიე ასევე მჭიდრო მეგობრული ურთიერთობა იყო მასთან. „პუპლანერმა თავის თავზე აიღო საუკეთესო მუსიკალური კონცერტები, რომლებიც იმ დროს იყო ცნობილი; მუსიკოსები მასთან ერთად ცხოვრობდნენ და დილით ერთად, გასაოცრად მეგობრულად ამზადებდნენ იმ სიმფონიებს, რომლებიც საღამოს უნდა შესრულებულიყო. იტალიიდან ჩამოსული ყველა დახელოვნებული მუსიკოსი, მევიოლინე, მომღერალი და მომღერალი მიიღეს, მოათავსეს მის სახლში, სადაც იკვებებოდნენ და ყველა ცდილობდა მის კონცერტებზე ბრწყინვალებას.

1763 წელს გავნიე შეხვდა ლეოპოლდ მოცარტს, რომელიც აქ ჩავიდა პარიზში, ყველაზე ცნობილი მევიოლინე, ცნობილი სკოლის ავტორი, რომელიც თარგმნილია მრავალ ევროპულ ენაზე. მოცარტი ლაპარაკობდა მასზე, როგორც დიდ ვირტუოზზე. გავიგიერის, როგორც კომპოზიტორის, პოპულარობის შეფასება შეიძლება მისი შესრულებული ნაწარმოებების რაოდენობით. ისინი ხშირად შედიოდნენ პროგრამებში ბერტის (29 მარტი, 1765, 11 მარტი, 4 აპრილი და 24 წლის 1766 სექტემბერი), ბრმა მევიოლინე ფლიცერი, ალექსანდრე დონ და სხვები. XNUMX საუკუნისთვის ასეთი პოპულარობა არ არის ხშირი მოვლენა.

გევინიერის პერსონაჟის აღწერისას ლორანსი წერს, რომ ის იყო კეთილშობილი, პატიოსანი, კეთილი და სრულიად მოკლებული წინდახედულობისგან. ეს უკანასკნელი აშკარად გამოიხატა 60-იანი წლების ბოლოს პარიზში საკმაოდ სენსაციურ ამბავთან დაკავშირებით ბაშელიეს საქველმოქმედო წამოწყებასთან დაკავშირებით. 1766 წელს ბაშელიემ გადაწყვიტა დაეარსებინა ფერწერის სკოლა, რომელშიც განათლების მიღება შეეძლოთ პარიზის ახალგაზრდა მხატვრებს, რომლებსაც არ გააჩნდათ საშუალება. გავიგნიემ აქტიური მონაწილეობა მიიღო სკოლის შექმნაში. მოაწყო 5 კონცერტი, რომლებზეც მიიპყრო გამოჩენილი მუსიკოსები; ლეგროსი, დურანი, ბესოცი და გარდა ამისა, დიდი ორკესტრი. კონცერტებიდან შემოსული თანხა სკოლის ფონდში გადავიდა. როგორც "მერკური" წერდა, "თანამემამულე არტისტები გაერთიანდნენ კეთილშობილების ამ აქტისთვის". თქვენ უნდა იცოდეთ ის მანერები, რომლებიც ჭარბობდა XVIII საუკუნის მუსიკოსებს შორის, რათა გაიგოთ, რამდენად რთული იყო გევინიერისთვის ასეთი კრებულის ჩატარება. ბოლოს და ბოლოს, გავნიე აიძულა თავისი კოლეგები დაეძლიათ მუსიკალური კასტის იზოლაციის ცრურწმენები და დაეხმარათ ძმებს სრულიად უცხო სახის ხელოვნებაში.

70-იანი წლების დასაწყისში გავინიეს ცხოვრებაში დიდი მოვლენები მოხდა: მამის, რომელიც გარდაიცვალა 27 წლის 1772 სექტემბერს და მალე - 28 წლის 1773 მარტს - და დედის დაკარგვა. სწორედ ამ დროს "კონცერტ სპირიტუელის" ფინანსური საქმეები დაეცა და გავინიე ლე დუკთან და გოსეკთან ერთად დაწესებულების დირექტორებად დაინიშნა. მიუხედავად პირადი მწუხარებისა, გევინიე აქტიურად შეუდგა მუშაობას. ახალმა დირექტორებმა მიიღეს ხელსაყრელი იჯარა პარიზის მუნიციპალიტეტისგან და გააძლიერეს ორკესტრის შემადგენლობა. პირველი ვიოლინოები გევინიე ხელმძღვანელობდა, მეორეს - ლე დუკი. 25 წლის 1773 მარტს გაიმართა პირველი კონცერტი Concert Spirituel-ის ახალი ხელმძღვანელობის მიერ ორგანიზებული.

მემკვიდრეობით რომ მიიღო მშობლების ქონება, გავნიემ კვლავ აჩვენა თავისი თანდაყოლილი თვისებები ვერცხლის მატარებელი და იშვიათი სულიერი სიკეთის ადამიანი. მამამისს, ხელსაწყოს მწარმოებელს, პარიზში დიდი კლიენტურა ჰყავდა. გარდაცვლილის ფურცლებში იყო მისი მოვალეების გადაუხდელი გადასახადები. გევინიემ ისინი ცეცხლში ჩააგდო. თანამედროვეთა აზრით, ეს იყო დაუფიქრებელი საქციელი, რადგან მოვალეებს შორის იყვნენ არა მხოლოდ ნამდვილად ღარიბები, რომლებსაც უჭირდათ გადასახადების გადახდა, არამედ მდიდარი არისტოკრატებიც, რომლებსაც უბრალოდ არ სურდათ მათი გადახდა.

1777 წლის დასაწყისში, ლე დუკის გარდაცვალების შემდეგ, გავნიე და გოსეკი დატოვეს კონცერტის სპირიტუელის დირექტორატი. თუმცა, მათ დიდი ფინანსური პრობლემები ელოდათ: მომღერალ ლეგროსის ბრალით, პარიზის საქალაქო ბიუროსთან იჯარის ხელშეკრულების ოდენობა გაიზარდა 6000 ლივრამდე, რაც მიეკუთვნება კონცერტის წლიურ საწარმოს. გავინიე, რომელმაც ეს გადაწყვეტილება უსამართლობად და პირადად მიყენებულ შეურაცხყოფად აღიქვა, ორკესტრის წევრებს გადაუხადა ყველაფერი, რისი უფლებაც ჰქონდათ მისი დირექტორობის დასრულებამდე და მათ სასარგებლოდ უარი თქვა ბოლო 5 კონცერტის ჰონორარზე. შედეგად, იგი პენსიაზე გავიდა თითქმის საარსებო საშუალებების გარეშე. მას სიღარიბეს გადაარჩინა მოულოდნელმა ანუიტეტმა 1500 ლივრმა, რომელიც უანდერძა მისმა ნიჭიერმა თაყვანისმცემელმა ვიღაც მადამ დე ლა ტურმა. თუმცა, ანუიტეტი დაინიშნა 1789 წელს და მიიღო თუ არა იგი რევოლუციის დაწყებისას, უცნობია. დიდი ალბათობით, არა, რადგან ის მსახურობდა Rue Louvois-ის თეატრის ორკესტრში წელიწადში 800 ლივრის საფასურად - იმ დროისთვის მწირზე მეტი თანხა. თუმცა გავინიე თავის პოზიციას დამამცირებლად სულაც არ აღიქვამდა და სულაც არ სტკიოდა გული.

პარიზის მუსიკოსებს შორის გავნიე დიდი პატივისცემითა და სიყვარულით სარგებლობდა. რევოლუციის მწვერვალზე მისმა სტუდენტებმა და მეგობრებმა გადაწყვიტეს მოხუცებული მაესტროს პატივსაცემად კონცერტის მოწყობა და ამ მიზნით ოპერის არტისტები მოიწვიეს. არ იყო არც ერთი ადამიანი, ვინც უარს იტყოდა შესრულებაზე: მომღერლები, მოცეკვავეები, გარდელამდე და ვესტრისამდე, თავიანთ მომსახურებას სთავაზობდნენ. მათ შეადგინეს კონცერტის გრანდიოზული პროგრამა, რის შემდეგაც უნდა შესრულებულიყო ბალეტის Telemak-ის შესრულება. ანონსში მითითებული იყო, რომ გავინიერის ცნობილი "რომანსი", რომელიც ჯერ კიდევ ყველას პირზეა, ითამაშებს. კონცერტის გადარჩენილი პროგრამა ძალიან ვრცელია. მასში შედის "ჰაიდნის ახალი სიმფონია", რამდენიმე ვოკალური და ინსტრუმენტული ნომრები. საკონცერტო სიმფონია ორი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის შეასრულეს "ძმები კრეიტცერი" - ცნობილი როდოლფი და მისი ძმა ჟან-ნიკოლა, ასევე ნიჭიერი მევიოლინე.

რევოლუციის მესამე წელს კონვენციამ დიდი თანხა გამოყო რესპუბლიკის გამოჩენილი მეცნიერებისა და ხელოვანების შესანახად. პირველი რანგის პენსიონერებს შორის იყვნენ გავინიე მონსინისთან, პუტოსთან, მარტინისთან ერთად, რომლებსაც წელიწადში 3000 ლივრს უხდიდნენ.

რესპუბლიკის მე-18 წლის 8 ბრუმერი (1793 წლის ნოემბერი, 1784 წ.) პარიზში გაიხსნა მუსიკის ეროვნული ინსტიტუტი (მომავალი კონსერვატორია). ინსტიტუტმა, როგორც იქნა, მემკვიდრეობით მიიღო სიმღერის სამეფო სკოლა, რომელიც არსებობდა 1794 წლიდან. XNUMX-ის დასაწყისში გავნიიერს შესთავაზეს ვიოლინოს დაკვრის პროფესორის თანამდებობა. ის ამ თანამდებობაზე სიკვდილამდე დარჩა. გევინიე გულმოდგინედ მიუძღვნა სწავლებას და, მიუხედავად ასაკისა, იპოვა ძალა დირიჟორობისა და კონსერვატორიის კონკურსებზე პრიზების განაწილების ჟიურის შემადგენლობაში.

როგორც მევიოლინე, გავინიე ინარჩუნებდა ტექნიკის მობილურობას ბოლო დღეებამდე. გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე მან შექმნა "24 მატინი" - ცნობილი ეტიუდები, რომლებიც დღესაც სწავლობენ კონსერვატორიებში. Gavignier ასრულებდა მათ ყოველდღიურად, მაგრამ ისინი ძალიან რთული და ხელმისაწვდომია მხოლოდ ძალიან განვითარებული ტექნიკის მქონე მევიოლინეებისთვის.

Gavignier გარდაიცვალა 8 სექტემბერს, 1800. მიუზიკლი Paris გლოვობდა ეს დაკარგვა. სამგლოვიარო კორტეჟს ესწრებოდნენ გოსეკი, მეგული, ჩერუბინი, მარტინი, რომლებიც უკანასკნელი ხარკის გადასახდელად მივიდნენ გარდაცვლილი მეგობრისთვის. გოსეკმა ქება-დიდება წარმოთქვა. ასე დასრულდა XVIII საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი მევიოლინეს ცხოვრება.

გავინიე მეგობრების, თაყვანისმცემლებისა და სტუდენტების გარემოცვაში კვდებოდა თავის მოკრძალებულ სახლში სენტ-ტომას ქუჩაზე, ლუვრის მახლობლად. ის მეორე სართულზე ცხოვრობდა ოროთახიან ბინაში. დერეფნის ავეჯს შეადგენდა ძველი სამგზავრო ჩემოდანი (ცარიელი), მუსიკალური სტენდი, რამდენიმე ჩალის სკამი, პატარა კარადა; საძინებელში იდგა საკვამური მაგიდა, სპილენძის სასანთლეები, პატარა ნაძვის მაგიდა, მდივანი, დივანი, უტრეხტის ხავერდში მოპირკეთებული ოთხი სავარძელი და სკამი და ფაქტიურად მათხოვრის საწოლი: ძველი ტახტი ორი ზურგით, დაფარული. ტილოთი. მთელი ქონება 75 ფრანკს არ ღირდა.

ბუხრის გვერდით იყო ასევე კარადა გროვად დაწყობილი სხვადასხვა საგნებით – საყელოები, წინდები, ორი მედალიონი რუსოსა და ვოლტერის გამოსახულებებით, მონტენის „ექსპერიმენტები“ და ა.შ. ერთი, ოქრო, ანრის გამოსახულებით. IV, მეორე ჟან-ჟაკ რუსოს პორტრეტით. კარადაში გამოყენებულია 49 ფრანკის ღირებულების ნივთები. გევინიეს მემკვიდრეობაში უდიდესი საგანძურია ამატის ვიოლინო, 4 ვიოლინო და მამის ალტი.

გევინიეს ბიოგრაფიები მიუთითებს იმაზე, რომ მას ჰქონდა ქალების მოხიბვლის განსაკუთრებული ხელოვნება. ჩანდა, რომ ის "ცხოვრობდა მათ მიერ და ცხოვრობდა მათთვის". გარდა ამისა, ის ყოველთვის რჩებოდა ნამდვილ ფრანგად ქალების მიმართ რაინდული დამოკიდებულებით. რევოლუციამდელი ათწლეულების საფრანგეთის საზოგადოებისთვის დამახასიათებელ ცინიკურ და გარყვნილ გარემოში, ღია თავაზიანობის გარემოში, გავნიე გამონაკლისს წარმოადგენდა. ამაყი და დამოუკიდებელი ხასიათით გამოირჩეოდა. მაღალმა განათლებამ და ნათელმა გონებამ ის დააახლოვა ეპოქის განმანათლებლებთან. მას ხშირად ხედავდნენ პუპლინერის, ბარონ ბაგეს სახლში, ჟან-ჟაკ რუსოსთან, რომელთანაც ახლო მეგობრული ურთიერთობა იყო. ამის შესახებ ფაიოლი სასაცილო ფაქტს ყვება.

რუსო მუსიკოსთან საუბრებს ძალიან აფასებდა. ერთ დღეს მან თქვა: „გავინიე, მე ვიცი, რომ შენ გიყვარს კატლეტი; გეპატიჟებით მათ დასაგემოვნებლად.” რუსოსთან მისულმა გევინიემ დახვდა, რომ სტუმრისთვის კატლეტები საკუთარი ხელით შეწვა. ლორენსი ხაზს უსვამს, რომ ყველამ კარგად იცოდა, თუ რამდენად რთული იყო ჩვეულებრივ პატარა კომუნიკაბელურ რუსოს ხალხთან ურთიერთობა.

გევინიეს უკიდურესი სისასტიკე ხანდახან მას უსამართლოს, გაღიზიანებას, კაუსტიკს აქცევდა, მაგრამ ეს ყველაფერი დაფარული იყო არაჩვეულებრივი სიკეთით, კეთილშობილებითა და პასუხისმგებლობით. ის ცდილობდა ყოველი გაჭირვებულის დასახმარებლად მისულიყო და ამას უინტერესოდ აკეთებდა. მისი პასუხისმგებლობა ლეგენდარული იყო და მის სიკეთეს ირგვლივ ყველა გრძნობდა. ზოგს რჩევით ეხმარებოდა, ზოგს ფულით, ზოგს კი მომგებიანი კონტრაქტების დადებაში. მისი განწყობა - მხიარული, გახსნილი, კომუნიკაბელური - ასე დარჩა სიბერემდე. მოხუცის წუწუნი მისთვის არ იყო დამახასიათებელი. მას ნამდვილი კმაყოფილება მისცა ახალგაზრდა მხატვრებისადმი პატივისცემის გამო, მას ჰქონდა შეხედულებების განსაკუთრებული სიგანე, დროის საუკეთესო გრძნობა და ახალი, რაც ამან მოუტანა მის საყვარელ ხელოვნებას.

ის ყოველ დილით არის. პედაგოგიკას ეძღვნება; საოცარი მოთმინებით, შეუპოვრობით, მონდომებით მუშაობდა სტუდენტებთან. მოსწავლეები აღმერთებდნენ მას და არც ერთი გაკვეთილი არ გაუშვიათ. ყველანაირად მხარს უჭერდა მათ, უნერგავდა რწმენას საკუთარი თავის, წარმატების, მხატვრული მომავლის მიმართ. ნიჭიერი მუსიკოსი რომ დაინახა, რაოდენ რთულიც არ უნდა ყოფილიყო, სტუდენტად წაიყვანა. ერთხელ მოისმინა ახალგაზრდა ალექსანდრე ბუში, მან უთხრა მამას: ”ეს ბავშვი ნამდვილი სასწაულია და ის გახდება თავისი დროის ერთ-ერთი პირველი მხატვარი. Მომეცი. მსურს მისი სწავლა მივმართო, რათა დავეხმარო მისი ადრეული გენიოსის განვითარებას და ჩემი მოვალეობა ნამდვილად ადვილი იქნება, რადგან მასში წმინდა ცეცხლი იწვის.

ფულისადმი სრული გულგრილობა შეეხო მის სტუდენტებსაც: „არასდროს დათანხმდა, რომ ჰონორარი აეღო მათგან, ვინც მუსიკას ეძღვნება. უფრო მეტიც, ის ყოველთვის უპირატესობას ანიჭებდა ღარიბ სტუდენტებს, ვიდრე მდიდრებს, რომლებსაც ხანდახან აიძულებდა საათობით ელოდონ, სანამ თავად დაასრულებდა სწავლას რომელიმე ახალგაზრდა მხატვართან, რომელსაც თანხები ჩამოერთვა.

გამუდმებით ფიქრობდა სტუდენტზე და მის მომავალზე და თუ ხედავდა, რომ ვიღაცას არ შეუძლია ვიოლინოზე დაკვრა, ცდილობდა მის სხვა ინსტრუმენტზე გადაყვანას. ბევრი ფაქტიურად ინახებოდა საკუთარი ხარჯებით და რეგულარულად, ყოველთვიურად, ამარაგებდა ფულს. გასაკვირი არ არის, რომ ასეთი მასწავლებელი გახდა მევიოლინეთა მთელი სკოლის დამფუძნებელი. დავასახელებთ მხოლოდ ყველაზე ბრწყინვალეებს, რომელთა სახელები ფართოდ იყო ცნობილი XVIII საუკუნეში. ესენი არიან კაპრონი, ლემიერი, მაურიატი, ბერტომი, პასიბლი, ლე დუკი (უფროსი), აბა რობინო, გუერინი, ბადრონი, იმბო.

გევინიე მხატვარი აღფრთოვანებული იყო საფრანგეთის გამოჩენილი მუსიკოსებით. როდესაც ის მხოლოდ 24 წლის იყო, ლ. დაკენმა არ დაუწერია მის შესახებ დითირამბული სტრიქონები: „რა ხმები გესმის! რა მშვილდია! რა ძალა, მადლი! ეს თავად ბაპტისტია. მან მთელი ჩემი არსება დაიპყრო, აღფრთოვანებული ვარ! გულს ელაპარაკება; ყველაფერი ანათებს თითების ქვეშ. იგი თანაბარი სრულყოფილებითა და თავდაჯერებულობით ასრულებს იტალიურ და ფრანგულ მუსიკას. რა ბრწყინვალე კადენციები! და მისი ფანტაზია, შეხება და ნაზი? რამდენი ხანია დაფნის გვირგვინები, გარდა ულამაზესი გვირგვინებისა, ერთმანეთშია გადახლართული, რომ ამშვენებდა ასეთ ახალგაზრდა წარბს? მისთვის შეუძლებელი არაფერია, შეუძლია ყველაფრის მიბაძვა (ანუ ყველა სტილის გააზრება – LR). მას მხოლოდ საკუთარი თავის გადალახვა შეუძლია. მთელი პარიზი მის მოსასმენად გარბის და საკმარისად არ ესმის, ის ისეთი ლაღია. მის შესახებ მხოლოდ შეიძლება ითქვას, რომ ნიჭი არ ელოდება წლების ჩრდილებს…”

და აი, კიდევ ერთი მიმოხილვა, არანაკლებ დითირამბული: „გავინიერს დაბადებიდან აქვს ყველა ის თვისება, რაც მევიოლინეს სურს: უნაკლო გემოვნება, მარცხენა ხელი და მშვილდის ტექნიკა; ის შესანიშნავად კითხულობს ფურცლიდან, წარმოუდგენელი სიმარტივით ერკვევა ყველა ჟანრში და, უფრო მეტიც, მას არაფერი უჯდება ურთულესი ტექნიკის დაუფლება, რომლის განვითარებაზეც სხვებს დიდი ხნის შესწავლა უწევთ. მისი დაკვრა მოიცავს ყველა სტილს, ეხება ტონის სილამაზეს, აოცებს შესრულებას.

გევინიერის არაჩვეულებრივი უნარის შესახებ, ექსპრომტად შეასრულოს ურთულესი ნამუშევრები, ნახსენებია ყველა ბიოგრაფიაში. ერთ დღეს, პარიზში ჩასულმა იტალიელმა მევიოლინეზე კომპრომისზე წასვლა გადაწყვიტა. თავის წამოწყებაში მან ჩართო საკუთარი ბიძა მარკიზ ნ. დიდი კომპანიის წინაშე, რომელიც საღამოს შეიკრიბა პარიზელ ფინანსისტ პუპლინერთან, რომელიც დიდებულ ორკესტრს აწარმოებდა, მარკიზმა შესთავაზა გავნიეს დაესვა სპეციალურად ამ მიზნით შეკვეთილი კონცერტი. ზოგიერთი კომპოზიტორის მიერ, წარმოუდგენლად რთული და გარდა ამისა, განზრახ ცუდად გადაწერილი. ნოტებს რომ ათვალიერებდა, გავგინიემ სთხოვა სპექტაკლის გადადება მეორე დღისთვის. შემდეგ მარკიზმა ირონიულად შენიშნა, რომ მან შეაფასა მევიოლინეს თხოვნა „როგორც უკან დახევა მათთვის, ვინც ამტკიცებს, რომ შეუძლია ერთი შეხედვით შეასრულოს ნებისმიერი მუსიკა, რომელსაც მათ სთავაზობენ“. ჰრტ გევინიე უსიტყვოდ აიღო ვიოლინო და დაუკრა კონცერტო უყოყმანოდ, ერთი ნოტის გამოტოვების გარეშე. მარკიზს უნდა ეღიარებინა, რომ შესრულება შესანიშნავი იყო. თუმცა, გევინიე არ დამშვიდდა და, მიუბრუნდა მუსიკოსებს, რომლებიც თან ახლდნენ, თქვა: „ბატონებო, ბატონო მარკიზმა მადლიერება მომცა იმისთვის, როგორ შევასრულე მისთვის კონცერტი, მაგრამ მე ძალიან მაინტერესებს ბატონი მარკიზის აზრი, როდესაც მე ვთამაშობ ამ ნაწარმოებს ჩემთვის. Თავიდან დაწყება!" და მან კონცერტს ისე დაუკრა, რომ ეს, მთლიანობაში, უღიმღამო ნაწარმოები სრულიად ახალ, სახეცვლილ შუქზე გამოჩნდა. გაისმა აპლოდისმენტები, რაც მხატვრის სრულ ტრიუმფს ნიშნავდა.

Gavinier-ის საშემსრულებლო თვისებები ხაზს უსვამს ხმის სილამაზეს, ექსპრესიულობას და ძალას. ერთი კრიტიკოსი წერდა, რომ პარიზის ოთხი მევიოლინე, რომელთაც უძლიერესი ტონი ჰქონდათ, უნისონში უკრავდნენ, ვერ აჯობებდნენ გევინიეს ჟღერადობით და რომ ის თავისუფლად დომინირებდა 50 მუსიკოსისგან შემდგარ ორკესტრში. მაგრამ მან კიდევ უფრო დაიპყრო თავისი თანამედროვეები თამაშის გამჭვირვალე, ექსპრესიულობით, აიძულა „თითქოს ეთქვა და კვნესა თავისი ვიოლინო“. გავნიე განსაკუთრებით ცნობილი იყო ადაგიოს, ნელი და მელანქოლიური ნაწარმოებების შესრულებით, რომლებიც, როგორც მაშინ ამბობდნენ, „გულის მუსიკის“ სფეროს მიეკუთვნებოდა.

მაგრამ, ნახევარი მისალმება, გავიგიერის საშემსრულებლო გარეგნობის ყველაზე უჩვეულო თვისება უნდა იყოს აღიარებული, როგორც მისი ყველაზე დახვეწილი გრძნობა სხვადასხვა სტილის მიმართ. ამ მხრივ ის თავის დროზე უსწრებდა და თითქოს XNUMX საუკუნის შუა ხანებში იყურებოდა, როცა „მხატვრული იმიტაციის ხელოვნება“ შემსრულებელთა მთავარ უპირატესობად იქცა.

თუმცა გავნიე მეთვრამეტე საუკუნის ნამდვილ ვაჟად დარჩა; მის სწრაფვას, შეასრულოს სხვადასხვა დროისა და ხალხის კომპოზიციები, უდავოდ აქვს საგანმანათლებლო საფუძველი. რუსოს იდეების ერთგული, ენციკლოპედისტთა ფილოსოფიის გაზიარებით, გავინიე ცდილობდა მისი პრინციპების გადმოტანას საკუთარ შესრულებაში და ბუნებრივმა ნიჭმა ხელი შეუწყო ამ მისწრაფებების ბრწყინვალე განხორციელებას.

ასეთი იყო გავნიე - ნამდვილი ფრანგი, მომხიბვლელი, ელეგანტური, ინტელექტუალური და მახვილგონივრული, მზაკვრული სკეპტიციზმის, ირონიის და ამავე დროს გულწრფელი, კეთილი, მოკრძალებული, უბრალო. ასეთი იყო დიდი გავნიე, რომლითაც მუსიკალური პარიზი აღფრთოვანებული იყო და ამაყობდა ნახევარი საუკუნის განმავლობაში.

ლ რააბენი