მონო შერევა - რატომ არის ეს მნიშვნელოვანი?
იხილეთ სტუდიის მონიტორები Muzyczny.pl მაღაზიაში
მიქსი არ არის მხოლოდ მუსიკის სწორი დონის, ხმის ან ხასიათის არჩევა. ამ პროცესის ძალიან მნიშვნელოვანი ელემენტია აგრეთვე მასალის მოსმენის პირობების პროგნოზირების შესაძლებლობა - ბოლოს და ბოლოს, ყველას არ აქვს სტუდიური ხარისხის დინამიკები ან ყურსასმენები და ყველაზე ხშირად სიმღერები უკრავს მარტივ, პატარა დინამიკების სისტემებზე. ლეპტოპების, ტელეფონების, რომლებიც გთავაზობთ ძალიან შეზღუდულ ხმას. და ზოგჯერ ისინი მხოლოდ მონოში მუშაობენ.
ინსტრუმენტების პანორამაში განლაგებით ჩვენ სწრაფად და მარტივად მივიღებთ კარგ, ჰაერითა და ენერგიით სავსე - ერთი სიტყვით, მძლავრი და ფართო მიქსი. თუმცა, რაღაც მომენტში - ჩვენი სამუშაოს დასასრულს, ჩვენ შემთხვევით დავაჭერით ღილაკს, რომელიც აჯამებს ყველაფერს მონო ... და? ტრაგედია! ჩვენი მიქსი საერთოდ არ ჟღერს. ადრე უჩვეულო გიტარები გაქრა, ეფექტები არის, მაგრამ თითქოს ისინი არ იყვნენ და ვოკალი და კლავიატურა ძალიან მკვეთრია და ყურებში მტკივა.
ასე რომ, რა არის არასწორი? ერთი კარგი წესია შეამოწმოთ თქვენი ნაზავი მონოში დროდადრო. ეს შესანიშნავი მიდგომაა, რადგან ეტაპობრივი კორექტირება შესაძლებელია ისე, რომ ყველაფერი კარგად ჟღერდეს ისეთ სიტუაციებში, როდესაც არის ერთი დინამიკი და ორი დინამიკი. გახსოვდეთ, რომ მონო მოწყობილობების უმეტესობა ერთს ამატებს სტერეო მიქსის არხებს - ზოგიერთი მათგანი ასევე დაუკრავს არჩეულ არხს, მაგრამ ეს ნაკლებად ხშირად. მეორე თეორია არის ის, რომ მუშაობის დასაწყისშივე – სანამ ჩვენს საყვარელ დანამატებს გავუშვით, გადავდივართ მონო რეჟიმში და წინასწარ ვაყენებთ მთლიანის დონეებს – ზოგი ამას აკეთებს ასევე საბოლოო ბგერების განსაზღვრის შემდეგ (მთლიანის ხელახლა შერევა). ნივთი).
ეს ძალიან კარგი მიდგომაა, რადგან შემთხვევების 99%-ში აღმოაჩენთ, რომ როდესაც დააფიქსირებთ დონეებს მონოში და შემდეგ გადართეთ სტერეოზე, მიქსი კარგად ჟღერს - მას დასჭირდება მხოლოდ რამდენიმე შესწორება თქვენი ტაფის გემოვნებით. ასევე გახსოვდეთ, რომ მონო რეჟიმში ტაფის კონტროლიც მუშაობს, მაგრამ, რა თქმა უნდა, ცოტა განსხვავებული - როგორც მეორე ხმის ღილაკი.
ზემოხსენებული რევერბერაციის ეფექტები… … როგორიცაა, მაგალითად, დაყოვნება (პინგ-პონგი), ძნელია „კარგად დატრიალდეს“ ისე, რომ კარგად ჟღერდეს აქ და აქ. აქ საცდელი და შეცდომის მეთოდი აუცილებლად გამოგადგებათ, რადგან დროთა განმავლობაში ყველა ხმის ინჟინერში შეიმუშავებს ინდივიდუალურ მიდგომას ამ საკითხთან დაკავშირებით. მაგალითად - ჩვეულებრივ ხდება ისე, რომ მონოში რევერბის ეფექტი არ იქნება ბევრი, ან თუნდაც გაუგონარი. მაშინ პირველი, რასაც აკეთებთ არის ხმის აწევა – მაგრამ სამწუხაროდ, როდესაც სტერეოზე გადართავთ, ეს იქნება ძალიან ბევრი, ხმა ერწყმის. აქ ზოგიერთი ექსპერიმენტი მონოცენტრული ტრეკის შექმნაზე – რომელშიც ისინი ამატებენ სხვა რევერბის ეფექტს – თუმცა. ეს ჩვეულებრივ არ იძლევა ბევრად უკეთეს შედეგებს და დამატებით დამატებით სამუშაო დროს მოითხოვს. თანამედროვე რევერბერაციის ეფექტები შეიქმნა სტერეო რეჟიმში შთაბეჭდილების მოხდენის მიზნით - და ვფიქრობ, შეგიძლიათ დატოვოთ ადგილი აქ - თუ ვინმეს არ სურს სპეციალური ეფექტი, რომელიც გამოირჩეოდა ორივე პანორამის რეჟიმში - მაშინ ჩვენ გვაქვს მხოლოდ ზემოაღნიშნული რეპეტიციის მეთოდი და შეცდომები. .
ბევრი ხმის ინჟინერი იყენებს ცალკეულ მონიტორს მონო მონიტორინგისთვის. ზოგიერთი მწარმოებელი ასევე აწარმოებს სპეციალურად გამოყოფილ მოსასმენ დინამიკებს. ისინი ხშირად უფრო მცირეა და ოდნავ უარესი პარამეტრებით, ვიდრე მთავარი მონიტორის მოწყობილობა - გაცილებით იაფი და დაბალი ხარისხის აღჭურვილობის ეფექტის სიმულაციისთვის.
ღირს დამატება რომ ყოველი პროფესიონალი – ან პროფესიონალი ხმის ინჟინერი უნდა დარწმუნდეს, რომ მისი ნამუშევარი კარგად ჟღერს ყველა მოსმენის პირობებში – რადგან ეს ასევე იმოქმედებს აღქმაზე – მოსაზრებაზე იმ არტისტის ნამუშევრის შესახებ, ვისთანაც ის თანამშრომლობდა.
თქვენ ასევე მინდა
საფორტეპიანო ტრანსპორტის მნიშვნელოვანი მახასიათებლები
ქსილოფონის ისტორია
