როგორ წარმოაჩინოთ თავი კონკურსზე - მარტივი რჩევები

ყველა ვოკალისტი ოცნებობს სიმღერის კონკურსში გამარჯვებაზე ან პოპულარულ ჯგუფში მოხვედრაზე, განსაკუთრებით თუ ის ახალგაზრდა და ნიჭიერია. თუმცა, ვოკალის მასწავლებელმაც კი არ იცის ზუსტად როგორ წარმოაჩინოს თავი კონკურსზე, ამიტომ მისი რჩევა ყოველთვის ვერ დაეხმარება შემსრულებელს ღირსეული ადგილის დაკავებაში ან უბრალოდ კარგად შეასრულოს, რომ შეამჩნიონ.

ზოგიერთი შემსრულებელი, რომელსაც სურს მონაწილეობა მიიღოს კონკურსში დამოუკიდებლად, ხშირად არ აჩვენებს თავის მონაცემებს, რადგან მათ არ იციან შემსრულებლის შეფასების კრიტერიუმები ან ირჩევენ ის, რაც თავად მოსწონთ, და არა რეპერტუარი, რომელიც აჩვენებს მათი ვოკალური ვარჯიშის დამსახურებას. , და ამიტომ ხშირად უშვებენ შეცდომებს.

აქ არის ყველაზე გავრცელებული მათგანი:

1. ზოგჯერ ვოკალისტი იწყებს გახარებას იმით, რომ შეუძლია იმღეროს ძალიან მაღალი ან, პირიქით, დაბალი ნოტი და ირჩევს რთულ ნაწარმოებს კონკურსისთვის, რაშიც თავად ჯერ კიდევ არ არის დარწმუნებული. შედეგად, ისეთი ფაქტორები, როგორიცაა ხანგრძლივი ლოდინი და შფოთვა, იწვევს იმ ფაქტს, რომ ყველაზე გადამწყვეტ მომენტში ის ვერ აჩვენებს ღირსეულ შედეგს და იღებს იმაზე უარეს შეფასებას, ვიდრე შეეძლო (როგორ დაძლიოს შფოთვა სპექტაკლამდე).
2. ისინი ხშირად ხმაზე მეტად ამჟღავნებენ შემსრულებლის ცუდ მომზადებას. ამიტომ, ცუდ შესრულებას შეუძლია შეამციროს არტისტიზმის ქულა და ასევე შეიძლება აღიქმებოდეს ჟიურის მიერ, როგორც წარმოდგენის ცუდად მომზადება.
3. არის სიმღერები, რომლებიც საინტერესოა მხოლოდ ვიდეო ვერსიაში ან საცეკვაო თანხლებით. სოლო შესრულებისას ისინი ჟღერს უინტერესოდ და მოსაწყენად, განსაკუთრებით თუ მათ ბევრი გამეორება აქვთ. ასეთი რიცხვის არჩევა ამცირებს თქვენს ქულას და ფინალში მოხვედრის შანსებს.
4. თუ თქვენ აირჩევთ ბოშათა კოსტუმს კარმენ არიას შესრულებისთვის, ის მიიღება, მაგრამ იგივე სამოსი სასაცილოდ გამოიყურება ჯულიეტას ან ჟიზელის გამოსახულებაზე. კოსტუმი მაყურებელს განსხვავებული ატმოსფერო უნდა გააცნოს და ორგანულად მოერგოს ვოკალური ნაწარმოების იმიჯს.
5. თითოეულ სიმღერას აქვს თავისი ისტორია და დრამა. შემსრულებელმა არა მხოლოდ კარგად უნდა იფიქროს, არამედ იგრძნოს და გადმოსცეს შინაარსი, მისი დრამა თუ მთავარი განწყობა. მას აუცილებლად აქვს სიუჟეტი, კულმინაცია და დასასრული, ასევე ინტრიგა. მხოლოდ ასეთ რიცხვს შეუძლია გამოიწვიოს არა მხოლოდ ემოციური რეაქცია, არამედ მაყურებლის დამახსოვრებაც. მაგალითად, ყველა ვოკალისტმა იცის ალბინონის ნაწარმოები "Adagio". ეს არის დრამატული ნაწარმოები, რომელსაც შეუძლია აჩვენოს ხმის სხვადასხვა ასპექტები, მათ შორის ლამაზად სიმღერის უნარი სხვადასხვა რეგისტრში. მაგრამ კონკურსებზე იშვიათად ვინმე იკავებს მას პირველ ადგილს, რადგან ყველას არ შეუძლია გადმოსცეს მისი დრამატულობა, ემოციურობა და ვნება, ასე რომ, ეს არ ახდენს შთაბეჭდილებას თითქმის ყველა შემსრულებელზე. მაგრამ ერთ პოპულარულ კონკურსზე ის გაიხსენა პაულინა დმიტრენკომ. ამ მომღერალმა შეძლო არა მხოლოდ ამ ნაწარმოების ვოკალური მხარის ჩვენება, არამედ ვნებით თითქმის შეშლილი ქალის ემოციური მდგომარეობის გადმოცემა იმდენად, რომ სპექტაკლის ბოლოს მისი ხმაც კი ცოტათი ჩახლეჩილი გახდა. მაგრამ შთაბეჭდილება საოცარი იყო. ასე უნდა წარმოაჩინოს თავი კონკურსზე ნებისმიერმა შემსრულებელმა.
   

   ამიტომ, თქვენს მიერ არჩეული ვოკალური ნაწარმოები უნდა ასახავდეს არა მხოლოდ თქვენი ხმის ყველა ასპექტს, არამედ გადმოგცეთ ის ემოციური მდგომარეობა, რომელსაც გრძნობთ, მიიღებთ და გესმით.

კონკურსები განსხვავებულია, მაგრამ შეფასების კრიტერიუმები მათთვის ერთი და იგივეა. პირველი, რასაც ჟიური ყურადღებას აქცევს არის:

1. ეს უკვე თავისთავად აყალიბებს კონკრეტული რიცხვის აღქმას. მაგალითად, ვარდისფერ კაბაში გამოწყობილი ქერასგან ლირიკული და მსუბუქი ნაწილია მოსალოდნელი, ხოლო გრძელ წითელ კაბაში გამოწყობილი შავი თმიანი გოგონასგან. ტანსაცმელი, შემსრულებლის საწყისი პოზა, მაკიაჟი და ვარცხნილობა - ეს ყველაფერი აყალიბებს იმიჯს და აღქმას. ზოგჯერ მუსიკა სპექტაკლის წინ უკრავს. ამ შემთხვევაში შემსრულებლის გასვლას შეუძლია მაყურებელი მის ატმოსფეროში შეიყვანოს ან მთელი შთაბეჭდილება გააფუჭოს. მაგრამ, თუ ნომერი კომიკურია, შეგიძლიათ ამ კონტრასტზე თამაში. მთავარია ვარცხნილობა, კოსტუმი და შემსრულებლის ტიპი შეესაბამებოდეს ვოკალური ნომრის შინაარსს.
2. ეს აჩვენებს არა მხოლოდ თქვენს თავდაჯერებულობას, არამედ აქტის მზადყოფნის ხარისხსაც. ეს განსაკუთრებით შესამჩნევია სწრაფ ციფრებში. ამიტომ, ყველა მოძრაობა და ჟესტი გააზრებული და კოორდინირებულია მუსიკასთან, ნომრის ხმასთან, ასევე მის შინაარსთან, მაგრამ არ გადააჭარბოთ ისე, რომ საკმარისი სუნთქვა გქონდეთ სიმღერისთვის. გახსოვდეთ, რომ ხტუნვით ინტენსიური მოძრაობები შესაძლებელია მხოლოდ საუნდტრეკით, მაგრამ არა ცოცხალი შესრულებით. ვოკალისტი დიდად არ მოძრაობს, მაგრამ მათი ყველა მოძრაობა გამოხატავს ემოციებს და ორგანულად ჯდება სიმღერის შინაარსში.
3. ცრუ შესრულება არაპროფესიონალიზმის პირველი ნიშანია. პირველ ტურებში გამორიცხავენ შემსრულებლებს, რომლებსაც არ შეუძლიათ მკაფიოდ სიმღერა, განსაკუთრებით მიკროფონში.
4. ბევრი მომღერალი იწყებს ყვირილს მაღალ ნოტებზე ან იწყებს სიმღერას დაბალ ნოტებზე შეუსაბამოდ. ამან ასევე შეიძლება შეამციროს თქვენი ქულა და ფინალში გასვლის უნარი. ეს ხშირად ხდება, თუ ნაწარმოები არ შეესაბამება თქვენს ხმას და მის დიაპაზონს, განსაკუთრებით დამწყებ ვოკალისტებისთვის.
5. თუ სიტყვებს გარკვევით არ წარმოთქვამთ, გაგიჭირდებათ ფინალში გასვლა. მაგრამ თუ შეგიძლიათ ინტონაციით თამაში, მაშინ, ალბათ, შეძლებთ ჟიურის დაპყრობას თქვენი შესრულებით, თუმცა გამარჯვება ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მოგაწოდოთ.
6. დაბალი ენერგიის მქონე შემსრულებლები მაშინვე ჩანს. მათი ხმა ჟღერს მოსაწყენი და უსიცოცხლო, მათი ინტონაცია კი ერთფეროვანი ხდება, არ გადმოსცემს სიმღერის შინაარსს. ამიტომ, სპექტაკლის დაწყებამდე საჭიროა დაისვენოთ და ჩადგეთ ფორმაში, რათა თქვენი შესრულება ემოციური იყოს, მიუხედავად დაღლილობისა. ხმაში შესამჩნევია დაჭიმულობა და სიმტკიცე. ის ხდება ერთფეროვანი და მეტალიკი, როგორც რობოტი და ზოგჯერ ქრება ზოგიერთ მხარეში. შებოჭილობა ასევე ამცირებს არტისტიზმის ქულას, რადგან შემსრულებელმა ვერ შეგუებოდა პერსონაჟს, გრძნობდა და გადმოსცემდა სიმღერის შინაარსს (როგორ უნდა დაძლიო დაჭიმულობა ხმაში).
7. თქვენმა ნამუშევარმა მაქსიმალურად უნდა აჩვენოს თქვენი ხმის შესაძლებლობები, დიაპაზონის სხვადასხვა ნაწილში ჩუმად და ხმამაღლა სიმღერის უნარი. ეს არის სავალდებულო კრიტერიუმები ნებისმიერ კონკურსზე ხმის და შესრულების შესაფასებლად.
8. თქვენ მიერ არჩეული სურათი უნდა იყოს ჰოლისტიკური და გააზრებული პატარა დეტალებამდე, ხოლო თავად რეპერტუარი უნდა შეესაბამებოდეს კონკურსის მიზნებს. თუ მას აქვს პატრიოტული ორიენტაცია, მაშინ სიმღერა უნდა იყოს ბუნებაზე, მშობლიური ქვეყნის სილამაზეზე და მისით აღფრთოვანებაზე. თუ ეს არის ნეიტრალური შინაარსის კონკურსი (მაგალითად, კონკურსი ახალგაზრდა შემსრულებლებისთვის), მაშინ ვოკალურმა ნამუშევარმა უნდა აჩვენოს თქვენი ხმა, არტისტულობა და ემოციურობა. და თუ ეს არის კონკურსი, როგორიცაა "მე მინდა ვიაგრა", მაშინ მან უნდა აჩვენოს თქვენი სიმწიფე, ინდივიდუალურობა და ეფექტურობა და არა სასაცილოდ მიზანმიმართული სექსუალობა, როგორც ამას ქასტინგის გამოუცდელი მონაწილეები აკეთებდნენ.

ეს წესები დაგეხმარებათ ადეკვატურად გამოიჩინოთ თავი და ასევე არ დაიღალოთ ხანგრძლივი ლოდინის დროს. აი, რა უნდა იცოდეთ კონკურსში მონაწილეობამდე:

1. ზოგჯერ მოსმენის დროს გთხოვენ აჩვენო რაიმე უჩვეულო. ეს არ უნდა გაკეთდეს, რადგან ჟიური ცდილობს გამოავლინოს არაადეკვატური თვითშეფასების მქონე შემსრულებლები და აღმოფხვრას ძალიან ექსცენტრიული პიროვნებები. წინასწარ კასტინგზე, თქვენ უბრალოდ უნდა იმღეროთ ნაწყვეტი ნაწარმოებიდან და წარმოადგინოთ პროგრამა. ზოგჯერ კონკურსის წინა დღეს ითხოვენ მთელი ნომრის ჩვენებას. ეს კეთდება იმისათვის, რომ ცუდად მომზადებული ნომრები ამოიღონ საკონკურსო და საკონცერტო პროგრამიდან, ამიტომ კასტინგზე ღირს უნარის ჩვენება, მაგრამ ზედმეტი მუშაობის გარეშე.
2. ამიტომ ეცადე არ დააგვიანო.
3. დაიწყეთ მისთვის მომზადება სცენაზე გასვლამდე 2 ან 3 ნომრით და არა ადრე. თორემ დაიწვები და სიმღერას ლამაზად ვერ იმღერებ.
4. უმჯობესია დალიოთ ცოტაოდენი წვენი ან რძე, მაგრამ უცხიმო.
5. ეს დაგეხმარებათ დაიწყოთ სიმღერა ახალი ენერგიით. თავად კონკურსის წინ ბევრი არ უნდა ივარჯიშო – დაიწვები და სიმღერას არც ისე ემოციურად შეასრულებ, როგორც შეგიძლია.
6. მიზანშეწონილია ერთი საათის განმავლობაში დუმილი. ეს არის მთავარი, რაც უნდა იცოდე კონკურსზე გამოსვლამდე. წარმატებები, ძვირფასო ვოკალისტებო!