ლუტების ისტორია
ლუთ – მუსიკალური სიმებიანი საკრავი ყელზე ფრჩხილებითა და მსხლის ფორმის სხეულით.
მოვლენის ისტორია
ლუტი ერთ-ერთი უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტია, რომლის გარეგნობის ზუსტი თარიღი და ადგილი დაზუსტებით არ არის ცნობილი. პირველი ნახატი თიხის ფირფიტაზე, რომელიც ბუნდოვნად წააგავს ლუტას, ძვ.წ. II ათასწლეულის შუა ხანებით თარიღდება. არქეოლოგიური გათხრები მოწმობს ამ ხელსაწყოს გამოყენებას ბულგარეთში, ეგვიპტეში, საბერძნეთსა და რომში.
ბულგარელების წყალობით ბალკანეთში პოპულარული გახდა მოკლეყელიანი ლუტი. XNUMX საუკუნეში იგი ფართოდ გავრცელდა აზიის ქვეყნებში, განსაკუთრებით სპარსეთსა და ბიზანტიაში, ხოლო XNUMX საუკუნეში მავრებმა ესპანეთში მიიტანეს. მალე ინსტრუმენტი ყველგან პოპულარული ხდება. XNUMX-XNUMX საუკუნეებში მას თამაშობდნენ იტალიაში, პორტუგალიაში და გერმანიაში.
მოვლენები
ინსტრუმენტის გავრცელებასთან ერთად შეიცვალა გარეგნობა და დაკვრის ტექნიკა, მაგრამ საერთო ნიშნები დარჩა. ლუტის დასამზადებლად ხე გამოიყენება. ხმის დაფა ოვალური ფორმისაა, დამზადებულია თხელი ხისგან, უფრო ხშირად ნაძვისგან, აქვს ერთი ან სამმაგი მორთული როზეტი, ვიდრე ხმის ხვრელი. სხეული დამზადებულია ხისტისაგან: ალუბალი, ნეკერჩხალი, ვარდის ხე. ლუტის კისრის დამზადებისას გამოიყენება მსუბუქი ხე. ლაიტისა და სხვა სიმებიანი ინსტრუმენტების მთავარი განსხვავება ისაა, რომ კისერი არ ეკიდება ხმის დაფას, არამედ მოთავსებულია მასთან ერთსა და იმავე დონეზე.
ლუტის პოპულარობის ზრდა
შუა საუკუნეებში ინსტრუმენტს ჰქონდა 4 ან 5 დაწყვილებული სიმი. პლეკტრუმით უკრავდა. ზომა იყო ყველაზე მრავალფეროვანი. 
მუსიკოსები აკომპანიმენტად იყენებდნენ ლაითს, რომელიც ძირითადად იმპროვიზირებული იყო. დრომ თავისი კვალი დატოვა სიმების რაოდენობაზე. რენესანსის ბოლოს იყო ათი დაწყვილებული სიმები და ბაროკოს მუსიკოსები უკვე უკრავდნენ თოთხმეტი. ცხრამეტ სიმიანი საკრავები იყო.
XNUMX საუკუნე გახდა ოქროს ლუტისთვის. იგი გახდა ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული მუსიკალური ინსტრუმენტი ევროპაში. იმდროინდელ ბევრ ნახატში მხატვრები ასახავდნენ ადამიანებს, რომლებიც უკრავდნენ ლუიტას. შეიცვალა თამაშის ტექნიკაც. როგორც წესი, მის დასაკრავად იყენებდნენ შუამავალს და თითის წვერებს.
XNUMX საუკუნის ბოლოს, ჩოლკის მიტოვების შემდეგ, ლაითის მოთამაშეთა რაოდენობა გაიზარდა. 
ამ მუსიკალური ინსტრუმენტისთვის ევროპაში 400-ზე მეტი ცალი დაიწერა. ყველაზე მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ფრანჩესკო სპინაჩინომ. გაიზარდა ექსპრესიული შესაძლებლობები, ჯონ დოულენდის ნამუშევრების წყალობით.
სხვადასხვა დროს, ისეთი კომპოზიტორები, როგორებიც არიან ანტონიო ვივალდი, იოჰან სებასტიან ბახი, ვინჩენტო კაპიროლა, კარლ კოჰაუტი და მრავალი სხვა წერდნენ თავიანთ ნაწარმოებებს ლაიტისთვის. ასევე ცნობილია თანამედროვე კომპოზიტორები - ვლადიმირ ვავილოვი, ტოეკიკო სატო, მაქსიმ ზვონარევი, დავით ნეპომუკი.
ლუტის ადგილი XNUMX საუკუნეში
1970 საუკუნეში ლუტი თითქმის დავიწყებული იყო. მისი ჯიშებიდან მხოლოდ რამდენიმე დარჩა გერმანიაში, უკრაინაში და სკანდინავიის ნახევარკუნძულის ქვეყნებში. XNUMX საუკუნეში რამდენიმე მუსიკოსმა ინგლისიდან გადაწყვიტა აღედგინა ლუტის დაკარგული პოპულარობა. ამაში განსაკუთრებით წარმატებული იყო ბრიტანელი ლუტენისტი და მუსიკათმცოდნე არნოლდ დოლმეხი. უკვე XNUMX წლიდან, სოლო შემსრულებლებმა და მუსიკალურმა ჯგუფებმა თავიანთ საკონცერტო პროგრამაში ლუტის დაკვრა დაიწყეს. ლუკას ჰარისი, ისტვან შაბო, ვენდი გილეფსი გამოიყენეს შუა საუკუნეებისა და ბაროკოს ნამუშევრები.
