ფაუსტინა ბორდონი |

ფაუსტინა ბორდონი

ბორდონი-ჰასეს ხმა წარმოუდგენლად თხევადი იყო. მის გარდა ვერავინ იმეორებდა იგივე სისწრაფით ერთსა და იმავე ხმას, მეორე მხრივ კი იცოდა უსასრულოდ ნოტის დაჭერა.

"ჰასე-ბორდონი შევიდა ოპერის თეატრის ისტორიაში, როგორც ბელ კანტოს ვოკალური სკოლის ერთ-ერთი უდიდესი წარმომადგენელი", - წერს SM Grishchenko. – მომღერლის ხმა იყო ძლიერი და მოქნილი, განსაკუთრებული სიმსუბუქითა და მობილურობით; მისი სიმღერა გამოირჩეოდა ხმის მომხიბლავი სილამაზით, ტემბრის პალიტრის კოლორისტული მრავალფეროვნებით, ფრაზების არაჩვეულებრივი ექსპრესიულობითა და დიქტიკის სიცხადით, დრამატული გამოხატულებით ნელი, მელოდიური კანტილენით და ფენომენალური ვირტუოზით ტრილების, ფიორიტურების, მორდენტების შესრულებაში, აღმავალი და დაღმავალი გადასასვლელები … დინამიური ჩრდილების სიმდიდრე (მდიდარი ფორტისიმოდან ყველაზე ნაზი პიანისიმომდე). ჰასე-ბორდონს ჰქონდა სტილის დახვეწილი გრძნობა, ნათელი მხატვრული ნიჭი, შესანიშნავი სასცენო შესრულება და იშვიათი ხიბლი“.

ფაუსტინა ბორდონი დაიბადა 1695 წელს (სხვა წყაროების მიხედვით, 1693 ან 1700 წლებში) ვენეციაში. იგი წარმოშობით ვენეციელი კეთილშობილი ოჯახიდან იყო, აღიზარდა ი. რენიე-ლომბრიის არისტოკრატულ სახლში. აქ ფაუსტინა გაიცნო ბენედეტო მარჩელო და გახდა მისი სტუდენტი. გოგონა სწავლობდა სიმღერას ვენეციაში, პიეტას კონსერვატორიაში, ფრანჩესკო გასპარინისთან. შემდეგ მან გააუმჯობესა ცნობილი კასტრატო მომღერალი ანტონიო ბერნაჩი.

ბორდონი პირველად ოპერის სცენაზე 1716 წელს გამოჩნდა ვენეციურ თეატრში "San Giovanni Crisostomo" C.-F-ის ოპერის "Ariodante" პრემიერაზე. პოლაროლო. შემდეგ, იმავე სცენაზე, მან შეასრულა მთავარი როლები ალბინონის ოპერების "Eumeke" და ლოტის "ალექსანდრე სევერის" პრემიერაზე. ახალგაზრდა მომღერლის პირველი სპექტაკლები უკვე დიდი წარმატება იყო. ბორდონი სწრაფად გახდა ცნობილი, გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი იტალიელი მომღერალი. ენთუზიაზმმა ვენეციელებმა მას მეტსახელი ახალი სირენა შეარქვეს.

საინტერესოა, რომ 1719 წელს ვენეციაში შედგა მომღერლისა და კუზონის პირველი შემოქმედებითი შეხვედრა. ვინ იფიქრებდა, რომ ათ წელზე ნაკლებ დროში ისინი გახდებოდნენ ლონდონის ცნობილი შიდა ომის მონაწილეები.

1718-1723 წლებში ბორდონი მოგზაურობს მთელ იტალიაში. იგი გამოდის, კერძოდ, ვენეციაში, ფლორენციაში, მილანში (დიუკალის თეატრი), ბოლონიაში, ნეაპოლში. 1723 წელს მომღერალი ეწვია მიუნხენს, ხოლო 1724/25 წლებში მღეროდა ვენაში, ვენეციასა და პარმაში. ვარსკვლავური საფასური ზღაპრულია - წელიწადში 15 ათასამდე გილდერი! ბორდონი ხომ არა მარტო კარგად მღერის, არამედ ლამაზიც და არისტოკრატულიც.

შეიძლება გაიგოს, რა რთული იყო ჰენდელისთვის ასეთი ვარსკვლავის „შეცდომა“. ცნობილი კომპოზიტორი ჩავიდა ვენაში, იმპერატორ კარლ VI-ის კარზე, სპეციალურად ბორდონისთვის. მის "ძველ" პრიმადონას "Kingstier" Cuzzoni-ში ბავშვი შეეძინა, თქვენ უნდა ითამაშოთ უსაფრთხოდ. კომპოზიტორმა მოახერხა ბორდონთან კონტრაქტის გაფორმება, რითაც მას კუზონიზე 500 ფუნტით მეტი შესთავაზა.

ახლა კი ლონდონის გაზეთები სავსეა ჭორებით ახალი პრიმადონას შესახებ. 1726 წელს მომღერალმა პირველად იმღერა სამეფო თეატრის სცენაზე ჰენდელის ახალ ოპერაში ალექსანდრე.

ცნობილმა მწერალმა რომენ როლანმა მოგვიანებით დაწერა:

„ლონდონის ოპერა გადაეცა კასტრატებს და პრიმადონებს და მათი მფარველების ახირებებს. 1726 წელს ჩამოვიდა იმ დროის ყველაზე ცნობილი იტალიელი მომღერალი, ცნობილი ფაუსტინა. მას შემდეგ ლონდონის სპექტაკლები გადაიქცა ფაუსტინასა და კუზონის ხორხის შეჯიბრებებში, რომლებიც ეჯიბრებოდნენ ვოკალიზაციებს - შეჯიბრებებს, რომლებსაც თან ახლავს მათი მეომარი მხარდამჭერების ტირილი. ჰენდელს მოუწია დაეწერა თავისი „ალესანდრო“ (5 წლის 1726 მაისი) დასის ამ ორ ვარსკვლავს შორის მხატვრული დუელის გულისთვის, რომლებიც მღეროდნენ ალექსანდრეს ორი შეყვარებულის როლებს. მიუხედავად ამ ყველაფრისა, ჰენდელის დრამატულმა ნიჭმა თავი გამოიჩინა ადმეტოში (31 წლის 1727 იანვარი) რამდენიმე მშვენიერ სცენაში, რომლის სიდიადე თითქოს ხიბლავდა მაყურებელს. მაგრამ მხატვრების მეტოქეობა არამარტო ამით არ დაწყნარდა, არამედ კიდევ უფრო სასტიკი გახდა. თითოეული მხარე ინახავდა სახელფასო ბროშურებს, რომლებიც ავრცელებდნენ საზიზღარ ლამპუნებს ოპონენტებზე. კუძონიმ და ფაუსტინამ გაბრაზების ისეთ ხარისხს მიაღწიეს, რომ 6 წლის 1727 ივნისს სცენაზე ერთმანეთს თმა აიტაცეს და უელსის პრინცესას თანდასწრებით მთელი დარბაზის ღრიალამდე იბრძოდნენ.

მას შემდეგ ყველაფერი თავდაყირა დადგა. ჰენდელმა სადავეების აღება სცადა, მაგრამ, როგორც მისმა მეგობარმა არბუტნოტმა თქვა, „ეშმაკი გათავისუფლდა“: შეუძლებელი იყო მისი ხელახლა დაყენება ჯაჭვზე. საქმე დაიკარგა, მიუხედავად ჰენდელის სამი ახალი ნაწარმოებისა, რომლებშიც მისი გენიოსის ელვა ანათებს… ჯონ გეის და პეპუშის მიერ ნასროლი პატარა ისარი, კერძოდ: „მათხოვრები ოპერა“ („მათხოვრების ოპერა“), დაასრულა დამარცხება. ლონდონის ოპერის აკადემია…”

ბორდონი სამი წლის განმავლობაში თამაშობდა ლონდონში, მონაწილეობდა ჰენდელის ოპერების პირველ სპექტაკლებში ადმეტ, თესალიის მეფე (1727), რიჩარდ I, ინგლისის მეფე (1727), კიროსი, სპარსეთის მეფე (1728), პტოლემე, ეგვიპტის მეფე. ” (1728). მომღერალმა ასევე იმღერა ასტიანაქსში J.-B. ბონოჩინი 1727 წელს.

1728 წელს ლონდონის დატოვების შემდეგ, ბორდონმა დაათვალიერა პარიზი და საფრანგეთის სხვა ქალაქები. იმავე წელს მან მონაწილეობა მიიღო მილანის დუკალის თეატრში Albinoni's Fortitude in Trial-ის პირველ სპექტაკლში. 1728/29 სეზონში მხატვარი მღეროდა ვენეციაში, ხოლო 1729 წელს მან შეასრულა პარმასა და მიუნხენში. 1730 წელს ტურინის თეატრ "რეგჯოში" გასტროლების შემდეგ ბორდონი დაბრუნდა ვენეციაში. აქ, 1730 წელს, მან გაიცნო გერმანელი კომპოზიტორი იოჰან ადოლფ ჰასე, რომელიც მუშაობდა ბენდის მესტერად ვენეციაში.

ჰასე იმ დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორია. აი, რა მისცა რომენ როლანმა გერმანელ კომპოზიტორს: „ჰასემ აჯობა პორპორას თავისი მელოსის ხიბლით, რომელშიც მას მხოლოდ მოცარტი უტოლდებოდა და ორკესტრის ფლობის ნიჭით, რაც გამოიხატებოდა მის მდიდარ ინსტრუმენტულ აკომპანიმენტში, არანაკლებ მელოდიური. თავად მღერის. …“

1730 წელს მომღერალი და კომპოზიტორი ქორწინებამ გააერთიანა. ამ დროიდან ფაუსტინა ძირითადად მთავარ როლებს ასრულებდა ქმრის ოპერებში.

„ახალგაზრდა წყვილი 1731 წელს გაემგზავრება დრეზდენში, საქსონიის ამომრჩეველი ავგუსტუ II ძლიერის სასამართლოში“, წერს ე. ცოდოკოვი. – იწყება ცნობილი პრიმადონას ცხოვრებისა და მოღვაწეობის გერმანული პერიოდი. წარმატებული ქმარი, რომელიც ფლობს საზოგადოების ყურების აღფრთოვანების ხელოვნებას, ოპერას წერს ოპერის შემდეგ (სულ 56), მათში ცოლი მღერის. ამ „საწარმოს“ უზარმაზარი შემოსავალი მოაქვს (თითოეულს წელიწადში 6000 ტალერი). 1734-1763 წლებში, ავგუსტ III-ის (ავგუსტუს ძლიერის ვაჟის) მეფობის დროს ჰასე იყო იტალიური ოპერის მუდმივი დირიჟორი დრეზდენში…

ფაუსტინას ოსტატობა კვლავ აღფრთოვანებას იწვევდა. 1742 წელს ფრედერიკ დიდი აღფრთოვანებული იყო მისით.

მომღერლის საშემსრულებლო უნარები დააფასა დიდმა იოჰან სებასტიან ბახმა, რომელთანაც წყვილს მეგობრობა აკავშირებდა. აი, რას წერს ის თავის წიგნში კომპოზიტორ სა. მოროზოვის შესახებ:

„ბახს ასევე მეგობრული ურთიერთობა ჰქონდა დრეზდენის მუსიკალურ მნათობთან, ოპერების ავტორთან, იოჰან ადოლფ ჰასესთან…

თავისუფალმა და დამოუკიდებელმა, სეკულარულად თავაზიანმა მხატვარმა, ჰასემ საკუთარ თავში გარეგნულადაც კი შეინარჩუნა პატარა გერმანული. ოდნავ აწეული ცხვირი ამობურცული შუბლის ქვეშ, ცოცხალი სამხრეთული სახის გამომეტყველება, მგრძნობიარე ტუჩები, სავსე ნიკაპი. შესანიშნავი ნიჭის მქონე, მუსიკალური ლიტერატურის ფართო ცოდნით, მას, რა თქმა უნდა, გაუხარდა, რომ მოულოდნელად აღმოაჩინა გერმანელ ორღანისტში, ბენდის მეისტერსა და კომპოზიტორში პროვინციული ლაიფციგიდან, ბოლოს და ბოლოს, თანამოსაუბრე, რომელმაც შესანიშნავად იცის იტალიელი და ფრანგი მუსიკის კომპოზიტორების შემოქმედება.

ჰასეს მეუღლემ, ვენეციელმა მომღერალმა ფაუსტინამ, ნე ბორდონმა, ოპერა დაამშვენა. ოცდაათი წლის იყო. შესანიშნავი ვოკალური განათლება, გამორჩეული მხატვრული შესაძლებლობები, ნათელი გარეგანი მონაცემები და მადლი, სცენაზე აღზრდილი, სწრაფად წამოაყენა იგი საოპერო ხელოვნებაში. ერთ დროს მან მიიღო მონაწილეობა ჰენდელის საოპერო მუსიკის ტრიუმფში, ახლა ის შეხვდა ბახს. ერთადერთი ხელოვანი, რომელიც ახლოდან იცნობდა გერმანული მუსიკის ორ უდიდეს შემქმნელს.

საიმედოდ ცნობილია, რომ 13 წლის 1731 სექტემბერს ბახმა, როგორც ჩანს, ფრიდემანთან ერთად, დრეზდენის სამეფო ოპერის დარბაზში მოისმინა ჰასეს ოპერის კლეოფიდას პრემიერა. ფრიდემანმა, სავარაუდოდ, უფრო დიდი ცნობისმოყვარეობით მიიღო "დრეზდენის სიმღერები". მაგრამ მამა ბახი ასევე აფასებდა მოდურ იტალიურ მუსიკას, განსაკუთრებით ფაუსტინას სათაურში კარგი იყო. ისე, მათ იციან გარიგება, იმ ჰასებმა. და კარგი სკოლა. და ორკესტრი კარგია. ბრავო!

… დრეზდენში ჰასეს მეუღლეებთან შეხვედრამ, ბახმა და ანა მაგდალენამ მათ სტუმართმოყვარეობა გამოავლინა ლაიფციგში. კვირას თუ დღესასწაულზე დედაქალაქის სტუმრებმა ერთ-ერთ მთავარ ეკლესიაში ბახის კიდევ ერთი კანტატის მოსმენა არ შეიძლებოდა. ისინი შესაძლოა იყვნენ მუსიკალური კოლეჯის კონცერტებზე და მოისმინეს ბახის მიერ სტუდენტებთან ერთად შესრულებული საერო კომპოზიციები.

და კანტორის ბინის მისაღებში, დრეზდენელი მხატვრების ჩამოსვლის დღეებში, მუსიკა ჟღერდა. ფაუსტინა ჰასე დიდგვაროვან სახლებში მიდიოდა მდიდრულად ჩაცმული, შიშველი, მოდური მაღალი ვარცხნილობით, რომელიც გარკვეულწილად ამძიმებდა მის ლამაზ სახეს. კანტორის ბინაში ის უფრო მოკრძალებულად გამოწყობილი გამოჩნდა - გულში იგრძნო ანა მაგდალენას ბედის სირთულე, რომელმაც შეწყვიტა მხატვრული კარიერა ცოლისა და დედის მოვალეობის გამო.

კანტორის ბინაში პროფესიონალ მსახიობს, ოპერის პრიმადონას, შესაძლოა შეასრულა სოპრანოს არიები ბახის კანტატებიდან ან ვნებებიდან. ამ საათებში ჟღერდა იტალიური და ფრანგული კლავესინი.

როდესაც რაიხი მოვიდა, ასევე გაისმა ბახის ნაწარმოებები ჩასაბერი ინსტრუმენტების სოლო ნაწილებით.

მოახლე სადილს ემსახურება. სუფრასთან ყველა სხედან – და გამოჩენილი სტუმრები, ლაიფციგელი მეგობრები, ოჯახის წევრები და მაგისტრანტები, თუ მათ დღეს დაურეკეს მუსიკის დასაკრავად.

დილის სცენასთან ერთად, არტისტული წყვილი გაემგზავრება დრეზდენში...“

როგორც დრეზდენის სასამართლოს ოპერის წამყვანი სოლისტი, ფაუსტინა ასევე განაგრძობდა კონცერტს იტალიაში, გერმანიასა და საფრანგეთში. იმ დროს განსაკუთრებული ეტიკეტი იყო. პრიმადონას უფლება ჰქონდა, მისი მატარებელი სცენაზე ერთი ფურცელი გადაეტანა, ხოლო თუ პრინცესას როლს ასრულებდა, ორი. გვერდები მის ფეხდაფეხ მიჰყვებოდა. მას საპატიო ადგილი ეკავა სპექტაკლის სხვა მონაწილეების მარჯვნივ, რადგან, როგორც წესი, ის იყო ყველაზე კეთილშობილი ადამიანი სპექტაკლში. როდესაც ფაუსტინა ჰასსემ 1748 წელს დემოფონტში იმღერა დირკა, რომელიც მოგვიანებით აღმოჩნდა პრინცესა, მან მოითხოვა თავისთვის უფრო მაღალი ადგილი, ვიდრე პრინცესა კრეუზა, ნამდვილი არისტოკრატი. თავად ავტორს, კომპოზიტორ მეტასტასიოს, მოუწია ჩარევა, რათა ფაუსტინა დაეტოვებინა.

1751 წელს მომღერალმა, თავისი შემოქმედებითი ძალების სრულ აყვავებაში, დატოვა სცენა, ძირითადად დაუთმო ხუთი შვილის აღზრდას. შემდეგ ჰასეს ოჯახს ეწვია იმ დროის ერთ-ერთი უდიდესი მუსიკის ისტორიკოსი, კომპოზიტორი და ორღანისტი C. Burney. მან კერძოდ დაწერა:

„მის აღმატებულებასთან მონსინიორ ვისკონტისთან სადილის შემდეგ, მისმა მდივანმა ისევ წამიყვანა სინიორ გასესთან ლანდშტრასეში, ვენის ყველა გარეუბანში ყველაზე მომხიბვლელი... მთელი ოჯახი სახლში დაგვხვდა და ჩვენი ვიზიტი მართლაც მხიარული და ცოცხალი იყო. სინიორა ფაუსტინა ძალიან მოლაპარაკეა და დღემდე ცნობისმოყვარეა ყველაფრის შესახებ, რაც ხდება მსოფლიოში. მან ჯერ კიდევ სამოცდათორმეტი წლის განმავლობაში შეინარჩუნა სილამაზის ნარჩენები, რომლითაც იგი ასე ცნობილი იყო ახალგაზრდობაში, მაგრამ არა მისი ლამაზი ხმა!

მე ვთხოვე სიმღერა. „აჰ არა პოსო! Ho perduto tutte le mie facolta!” ("ვაი, არ შემიძლია! მთელი საჩუქარი დავკარგე"), თქვა მან.

… ფაუსტინამ, რომელიც მუსიკალური ისტორიის ცოცხალი მატიანეა, ბევრი ამბავი მომიყვა თავისი დროის შემსრულებლებზე; მან ბევრი ისაუბრა ჰენდელის კლავესინზე და ორღანის დაკვრის ბრწყინვალე სტილზე, როდესაც ის ინგლისში იმყოფებოდა, და თქვა, რომ ახსოვდა ფარინელის ჩასვლა ვენეციაში 1728 წელს, სიამოვნება და გაოცება, რომლითაც მას შემდეგ უსმენდნენ.

ყველა თანამედროვემ ერთხმად აღნიშნა ფაუსტინას დაუძლეველი შთაბეჭდილება. მომღერლის ხელოვნებით აღფრთოვანებული იყო ვ.-ა. მოცარტი, ა.ზენო, ი.-ი. ფუქსი, ჯ.-ბ. მანჩინი და მომღერლის სხვა თანამედროვეები. კომპოზიტორი ი.-ი. კვანცმა აღნიშნა: „ფაუსტინას ჰქონდა მეცო-სოპრანო ნაკლებად სუფთა, ვიდრე სულიერი. შემდეგ მისი ხმის დიაპაზონი გაფართოვდა მხოლოდ მცირე ოქტავიდან h-დან ორ მეოთხედ გ-მდე, მაგრამ შემდგომში მან გააფართოვა იგი ქვევით. იგი ფლობდა იმას, რასაც იტალიელები უწოდებენ un canto granito; მისი შესრულება იყო ნათელი და ბრწყინვალე. მას ჰქონდა მოძრავი ენა, რომელიც საშუალებას აძლევდა სიტყვების სწრაფად და მკაფიოდ წარმოთქმას და კარგად განვითარებული ყელი პასაჟებისთვის ისეთი ლამაზი და სწრაფი ტრიალით, რომ მას შეეძლო ემღერა ოდნავი მომზადების გარეშე, როცა სიამოვნებდა. მიუხედავად იმისა, პასაჟები გლუვია თუ ხტუნვა, ან შედგება ერთი და იგივე ბგერის გამეორებისგან, მისთვის ისეთივე ადვილი იყო დაკვრა, როგორც ნებისმიერი ინსტრუმენტისთვის. ეჭვგარეშეა, რომ ის იყო პირველი, ვინც დანერგა და წარმატებით გაიმეორა იგივე ხმის სწრაფი გამეორება. იგი მღეროდა Adagio-ს დიდი გრძნობითა და გამომხატველობით, მაგრამ არა ყოველთვის ასე წარმატებით, თუ მსმენელი ღრმა მწუხარებაში ჩაეფლო ნახატის, გლისანდოს ან სინკოპირებული ნოტებისა და ტემპი რუბატოს საშუალებით. მას ჰქონდა ნამდვილად ბედნიერი მეხსიერება თვითნებური ცვლილებებისა და გაფორმებისთვის, ასევე სიცხადე და განსჯის სისწრაფე, რამაც მას საშუალება მისცა სრული ძალა და გამოხატვა სიტყვებისთვის. სასცენო მსახიობობაში მას ძალიან გაუმართლა; და რადგანაც იგი შესანიშნავად აკონტროლებდა მოქნილ კუნთებს და სხვადასხვა გამომეტყველებას, რომლებიც ქმნიან სახის გამონათქვამებს, მან თანაბარი წარმატებით ითამაშა ჰეროინების როლები მოძალადე, მოსიყვარულე და ნაზი; ერთი სიტყვით, სიმღერისთვის და სათამაშოდ დაიბადა.

1764 წელს III აგვისტოს გარდაცვალების შემდეგ წყვილი ვენაში დასახლდა, ​​1775 წელს კი ვენეციაში გაემგზავრნენ. აქ მომღერალი გარდაიცვალა 4 წლის 1781 ნოემბერს.