დოდეკაფონია |

от греч. dodeka — двенадцать и ponn — звук, букв. — двенадцатизвучие

Способ сочинять музыку, пользуясь «двенадцатью лишь между собой соотнесёнными тонами» («Komposition mit zwölf nur aufeinander bezogenen Tönen», А. Шёнберг) Возник в процессе развития атональной музыки. Известны различные роды додекафонной техники. Из них наибольшее значение приобрели методы Шёнберга и Й. М. ჰაუერა.

Сущность шёнберговского метода Д. შემადგენლობაт в том, что составляющие данное произведение мелодич. голоса и созвучия производятся непосредственно или в конечном счёте из единств. первоисточника — შერჩეული последовательности всех 12 звуков хроматич. гаммы, трактуемых как единство. Эта последовательность звуков называется серија (ფრანგ. სერია — ряд, нем. Reihe; Шёнберг первоначально применял термин Grundgestalt — ძირითადი образ, ძირითადიя первичная форма). Серия представляет собой избранный автором для данного сочинения комплекс интервалов. Ни один из звучов в серии не повторяется: сам порядок звуков является строго определённым (нек-рые теоретики Д. считают его эквивалентом ладовости). Как комплекс интервальных взаимоотношений между звуками, серия подобна мелодич. მოტივაცია, ფრაზე. Общая структурная функция серии сравнима со ролью осн. მოტივაცია, характерного гармонич. последования в недодекафонной музыке, осн. მელოდიჩ. звукоряда как модели для мелодич. образований в ник-рых нац. муз. კულტურაх. Т. о., серия объединяет в себе два явления: двенадцатизвучность со строго определённым порядком последования звуков (аналог ладовости) и структурное единство, цельность (подобие мелодич. нити мотива, фразы).

Совокупность высотных отношений между звучам серии со своей стороны потенциально определяет интонац. выразительность додека фонного сочинения. Нек-рые из наиболее очевидных высотных отношений звучов указаны в следующих примерах (цифрами обозначены интервалы в полутонах):

ა. შენბერგ. Квинтет для духовых инструментов ор. 26.

ა. ბერგ. Концерт для скрипки с оркестром.

ა. ვებერნ. Концерт для 9 инструментов ор. 24.

И. Ф. Стравинский. Cantieum sacrum.

Seria nameet 4 ფორმა (მოდუსა): основную (первоначальную), ракоходную, инверсию и ракоходную инверсию:

Каждый модус может быть изложен от каждой из 12 ступеней (высот) темперированной системы; ტ. о., ყველა ხმოვანი ფორმა სერია 48. Между ними устанавливается система высотных связей на основе сходства и различия интервальных ჯგუფп (საერთოდ შესწავლილი ინდივიდუალური სტრუქტურების სტრუქტურის შესახებ). Напр., ракоходная инверсия серии из концерта Веберна ор. 24, взятая от звука d, будет содержать те же самые (по звуковому составу) 4 трёхзвуковые группы (d — b — h, fis — g — es, f — e — gis, a — cis — с), что и первоначальны ხედ (სმ. მაგალითი). Все звуковые формы серии рассматриваются како полностью равнозначные.

Принцип использования серии — постоянное её повторение. სერია შეიძლება შეასრულოს გორიზონტალური, ფორმულის მელოდია, მოტივაცია (მრავალფეროვნება ამ სერიის დროს, არ არის შემოთავაზებული, ცალსახად შეიძლება განსხვავდებოდეს ფორმულირებით, образовния мелодия, образовния мелодия, мотиви, образования мелодия), . последования), ან в разл. კომბინაციაх того и др. движения. В любом случае в пределах серии звучи должны შენახვა заданную соотнесённость их друг со სხვაм. В огранич. масштабах допускается повторение звука или группы звуков. Пропуск к.-л. ხმაა სერიები არ არის допускается (однако, напр., одни звучи серии може да составлять созвучие, на фоне к-рого развёртываются остальные). სერია შეიძლება განსხვავებულად გამოიყენოს სეგმენტზე (2 ექვსკუთხედი ხმა, 3 четвёрки, 4 тройки, на неравные по числу звуков отрезки). შენიშვნები შერჩევისთვის ან ჯგუფში ხმის სერიები მელოდიების, კონტრასპუნქცირუющих голосов и аккордов, არჩევანის მოდუსა და პოლიციური პოზიციების პოპულარობა დამოკიდებულია ჟელანისა კომპოზიტორებზე, ფონზე, ფონზე, ფონზე, ფონზე, ფონზე. , რეგისტრაცია (звуки серии можно брать в любой октаве), тембр, динамика, мотивная структура, форма, жанр, характер пьесы и т. დ. ლოგიკა მუსიკა. развития, стиль и экспрессия связаны со закономерной организацией целого, пред всего с создавањеемой композитором системой высотных отношений. Не допускается немотивированное введение к.-л. დ. сочетаний звучов, однако каждая серия практически позволяет использовать любые необходимые их კომბინაციები (если они являются производными от данной серии).

ა.ბებერნ. Вариации для фортепиано op. 27 (1936), часть III, такты 1-12.

სერიების სტრუქტურა (ინტერვალы პოლუტონისა, კაჟდოის ჯგუფში, სროლის ვერსიებში):

Реально используемая структура серии (двухзвуковые мотивы в каждом из трёх построений):

Форма — период из трёх предложений (1-5, 5-9, 9-12):

1-е и 2-е предложения одинаковы по ритму, но различны по высотному положению интервалов (инверсия).

1-е и 3-е предложения одинаковы по высотному положению интервалов, но различны по ритму (გლ. обр. сокращение пауз; длительности звуков повторяются ракоходно).

Соотношение 1-го и 3-го შემოთავაზება по высотному положению интервалов:

Соотношение 1-го и 3-го შემოთავაზება по ритму звучи интервалах:

Пять высот имеют неизменное октавное положение:

Центральный звук — ეს. On გზაает 1-е и 2-е წინადადება და заканчивает 3-е (которое приобретает характер заключающего расширения по отношению ко второму).

მეთოდი Й. М. Хауэра существенно отличается от шёнберговского. Хауэр использует не серии, а т. ნ. tropы. Троп — это 12-тоновый комплекс, состоящий из двух взаимодополняющих шестизвучий, к-рые могут рассматриваться и как звукоряды, и как аккорды. Всего возможно 44 ტროპა. Подобно модусам серии, каждый троп может быть изложен от любого из 12 звуков. В отличие от Серии, в каждой «шестёрке» допускаются изменения порядка звуков (в этом отношении тропы подобны ладовым звукорядам).

Д. как осознанный метод композиции возникла в конце 10-х — нач. 20-х გ. 20 ვ. (Хауэр — ок. 1918-1919, Шёнберг — 1921). Предпосылками её возникновения были поля эмансипация диссонанса и ослабление организующей силы тональности или даже поля утрата её в т. ნ. «атональности», заставившие композиторов искать новые конструктивные средства. Зарождению Д. благоприятствовало всё более широкое применение мотивно-тематич. связей (в частности, პრინციპა монотематизма) и вошедшая в обиход техника дополнительных (по отношению к гармонико-функциональным связям) конструктивных комплексов интервалов и др. звуковых групп (предформ серии). В позднем творчестве Скрябина они уже превратились из дополнит. средства в ძირითადიе («синтетический аккорд» в «Прометее», 1909-10). მაგალითი к 1908 относятся первые додека фонные опыты Хауэра, к 10-м гг. 19 ვ. — сочинения и наброски в додека телефонного типа технике Шёнберга, А. ვებერნა, ნ. ა. Рославца. В 1920 в Берлине были исполнены отд. части «Ледяной песни» для оркестра выходца из России Е. Голышева. В 1921 Шёнберг написал прелюдию из сюиты ор. 25. К 1923 относится фп. пьеса Шёнберга ор. 23 No 5 (Вальс), написанная полностью с помощью техники Д. 1924 წ. появляется у Веберна (3 песни ор. 17), в 1924-1925 — у га (камерный концерт и песня «SchlieЯe mir die Augen beide»). С 1945 ტექნიკა Д. получила значит. განხილვა ევროპული და ამერიკის ქვეყანაში. 1950 წლის შემდეგ Д. в зап.-европ. ქვეყანაх получает дальнейшее развитие в т. ნ. полисерийной музыке. В сер. 50-х გ. Д. появилась и в СССР (Э. В. Денисов и др.). მეთოდი Д. допускает многообразные индивидуальные виды ტექნიკა (в частности, и более свободное использование серии), и поэтому нельзя говорить о «სტილე» Д. как о чём-то едином. Техника Д., усвоенная композитором, обычно модифицируется.

ტექნიკა Д. — не универсальный метод сочинения музыки. მნ. კომპოზიტორები 20 в. принципиально отвергают Д. (С. С. Прокофьев, П. Хиндемит, А. Онеггер, Д. Б. Кабалевский и др.). С др. стороны, отд. элементы техники Д. могут применяться в рамках совр. тональной композиции. ტაკ, შენ Б. Бартока в связи со принципом хроматической дополнительности нередко возникают 12-тоновые поля (5-й квартет); в 4-м квартете в качестве дополнительного элемента к хроматически- тональной структуре используется хроматическая 4-звуковая микросерия. Д. Д. Шостакович в ряде сочинений 60-х — нач. 70-х გ. დამატებულია 12-ტონოვნული რяды ხარისხობრივად მელოდიური და კონტრაპუნციული მატერიალებით, როგორც წესი, ერთია, დარჩენილებით ჩარჩოებში, ან მე არანაკლებ ტონალობაში (13-й квартет, 14-я симфония).

წყაროები: Рославец HA, О себе и своем творчестве, «Современная музыка», 1924, No 5; Тильман И., О додекафонном методе композиции, «СМ», 1958, No 11; Тарананов ME, Новые образы, нови средства, «СМ», 1966, No 1-2; его же, Новая жизнь старой формы, «СМ», 1968, No 6; его, же, Новое свидетельство таланта, «СМ», 1968, No 10; его же, Новая тональность в музыке XX века, в сб.: Проблемы музыкальной науки, вып. 1, М., 1972; Денисов Э. В., Додекафония и проблемы современной композиторской техники (1963), в сб.: Музыка и современность, вып. 6, М., 1969; ჰოლოპოვა В. Н., О позиционных принципах скрипичного концерта А. берга, в сб.: Музыка и современность, вып. 6, М., 1969; Лаул Р., О творческом методе А. Шёнберга, в сб.: Вопросы теории и эстетики музыки, вып. 9, Л., 1969; Богатырев С., (Анализ «Вальса» Шёнберга, ор. 23 No 5 (1923)), в кн.: С. С. Богатырев. Исследования, статьи, воспоминания, М., 1972; Холопов Ю., Об эволюции европейской тональной системы, в сб.: Проблемы лада, М., 1972; Гершкович PM, Тональные истоки Шенберговой додекафонии, «Труды по знаковым системам», Тарту, 1973; Hauer JM, Vom Wesen des Musikalischen. Ein Lehrbuch der Zwцlftonmusik, Lpz.-W., 1920; его же, Die Tropen, «Musikblдtter des Anbruch», VI, 1924, H. 1; Stein E., Neue Formprinzipien, там же, VI, 1924, სექტემბერი, Sonderheft; Lissa Z., Geschichtliche Vorform der Zwцlftontechnik, «Acta musicologica», ვ. VII, ფაშ. 1, Lpz., 1935; Кренек Е., Studies in counterpoint, NY, 1940; Leibowitz R., Introduction а la musique de douze sons, P., 1949; Schцnberg A., სტილი და იდეა, NY, 1950; Rufer J., Die Komposition mit zwцlf Tцnen, Kassel-В., 1952, 1966; Jelinek H., Anleitung zur Zwцlftonkomposition, Bd 1-2, W., 1952-58; Vlad R., Storia della dodecafonia, მილ., 1958; Wellesz E., შცნბერგის თორმეტ-ტონიანი სისტემის წარმოშობა, Wash., 1958; Webern A., Wege zur neuen Musik, W., 1960; Вasart A. Rh., სერიული მუსიკა. თორმეტ-ტონიანი და ელექტრონული მუსიკის ნაწერების კლასიფიცირებული ბიბლიოგრაფია, Berk.-Los Ang., 1961; Schдffer В., Klasycy dodekafonii, ტ. 1-2, კრ., 1961-64; Eimert H., Lehrbuch der Zwцlftontechnik, Wiesbaden, 1962; Вrind1e RS, სერიული კომპოზიცია, L., 1966; პერლე გ., სერიული კომპოზიცია და ატონალიტეტი, Berk.-Los Ang., 1968; Gоjоwy D., Nikolaj Andreevic Roslavec, ein frьher Zwцlftonkomponist, «Mf», XXII, 1969, No 1; Brinkmann R., Zur Entstehung der Zwцlftontechnik, Kongres-Bericht, Bonn, 1970; Maegaard J., Studien zur Entwicklung des dodekaphonen Satzes bei Arnold Schцnberg, Teil 1-3, 1972 (Diss).

იუ. ჰ.ხოლოპოვი