ატონალური მუსიკა |
ATONAL MUSIC (ბერძნულიდან a – უარყოფითი ნაწილაკი და ტონოს – ტონი) – მუსიკა. მოდალების და ჰარმონიების ლოგიკის მიღმა დაწერილი ნაწარმოებები. კავშირები, რომლებიც აწესრიგებს ტონალური მუსიკის ენას (იხ. რეჟიმი, ტონალობა). მთავარი პრინციპი A.m. არის ყველა ბგერის სრული თანასწორობა, რაიმე მოდალური ცენტრის არარსებობა, რომელიც აერთიანებს მათ და სიმძიმე ტონებს შორის. Ვარ. არ ცნობს კონსონანსისა და დისონანსის კონტრასტს და დისონანსების ამოხსნის აუცილებლობას. ეს გულისხმობს ფუნქციური ჰარმონიის უარყოფას, გამორიცხავს მოდულაციის შესაძლებლობას.
დეპ. ატონური ეპიზოდები გვხვდება უკვე გვიან რომანტიკულში. და იმპრესიონისტული მუსიკა. თუმცა, მხოლოდ მე-20 საუკუნის დასაწყისში ა. შენბერგისა და მისი სტუდენტების შემოქმედებაში მუსიკის ტონალური საფუძვლების უარყოფა ფუნდამენტურ მნიშვნელობას იძენს და წარმოშობს ატონალიზმის ან „ატონალიზმის“ კონცეფციას. A.m.-ის ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი, მათ შორის A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, გააპროტესტეს ტერმინი „ატონალიზმი“, მიაჩნიათ, რომ იგი არაზუსტად გამოხატავს კომპოზიციის ამ მეთოდის არსს. მხოლოდ ჯ.მ. ჰაუერი, რომელმაც დამოუკიდებლად შეიმუშავა ატონალური 12-ტონიანი წერის ტექნიკა, შენბერგისგან დამოუკიდებლად, ფართოდ გამოიყენა თავის თეორიაში. მუშაობს ტერმინით „ა. მ.
გაჩენა ა.მ. ნაწილობრივ მომზადდა ევროპის სახელმწიფოს მიერ. მუსიკა მე-20 საუკუნის ბოლოს. ქრომატიკის ინტენსიურმა განვითარებამ, მეოთხე სტრუქტურის აკორდების გამოჩენამ და ა.შ. გამოიწვია მოდალურ-ფუნქციური მიდრეკილებების შესუსტება. „ტონალური უწონობის“ სფეროსკენ სწრაფვა ასევე დაკავშირებულია ზოგიერთი კომპოზიტორის მცდელობასთან მიახლოება დახვეწილი სუბიექტური შეგრძნებების, გაურკვეველი შინაგანი განცდების თავისუფალ გამოხატვასთან. იმპულსები.
ავტორებმა ა.მ. ურთულესი ამოცანის წინაშე აღმოჩნდა ისეთი პრინციპების მოძებნა, რომელსაც შეუძლია შეცვალოს სტრუქტურული პრინციპი, რომელიც აწყობს ტონალურ მუსიკას. „თავისუფალი ატონალიზმის“ განვითარების საწყის პერიოდს ახასიათებს კომპოზიტორების ხშირი მიმართვა ვოკის მიმართ. ჟანრები, სადაც თავად ტექსტი არის მთავარი ფორმირების ფაქტორი. თანმიმდევრულად ატონალური გეგმის პირველ კომპოზიციებს შორის არის 15 სიმღერა და ლექსები S. Gheorghe-ის დაკიდებული ბაღების წიგნიდან (1907-09) და სამი ფს. უკრავს ოპ. 11 (1909) A. Schoenberg. შემდეგ მოვიდა მისი მონოდრამა "მოლოდინი", ოპერა "ბედნიერი ხელი", "ხუთი ცალი ორკესტრისთვის" თხზ. 16, მელოდრამა მთვარის პიერო, ასევე ა.ბერგისა და ა.ვებერნის ნაწარმოებები, რომლებშიც შემდგომ განვითარდა ატონალიზმის პრინციპი. მუსიკალური მუსიკის თეორიის შემუშავებისას, შენბერგმა წამოაყენა მოთხოვნა თანხმოვანთა აკორდების გამორიცხვისა და მუსიკის უმნიშვნელოვანეს ელემენტად დისონანსის დამკვიდრების შესახებ. ენა („დისონანსის ემანსიპაცია“). ახალი ვენის სკოლის წარმომადგენლებთან ერთად და მათგან დამოუკიდებლად, ევროპისა და ამერიკის ცალკეული კომპოზიტორები (ბ. ბარტოკი, ს.ე. აივსი და სხვები) ამა თუ იმ ხარისხით იყენებდნენ ატონალური წერის მეთოდებს.
A.m.-ის ესთეტიკური პრინციპები, განსაკუთრებით პირველ ეტაპზე, მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ექსპრესიონიზმის პრეტენზიასთან, რომელიც გამოირჩევა სიმკვეთრით. ნიშნავს და საშუალებას იძლევა არალოგიკური. ხელოვნების დარღვევა. ფიქრი. ა.მ., ფუნქციონალური ჰარმონიის იგნორირება. კავშირები და დისონანსის კონსონანსად გადაჭრის პრინციპები აკმაყოფილებდა ექსპრესიონისტული ხელოვნების მოთხოვნებს.
შემდგომი განვითარება ა.მ. დაკავშირებულია მისი მიმდევრების მცდელობებთან, ბოლო მოეღოს შემოქმედებაში სუბიექტურ თვითნებობას, რომელიც დამახასიათებელია „თავისუფალი ატონალიზმისთვის“. Დასაწყისში. მე-20 საუკუნეში შენბერგთან ერთად კომპოზიტორებმა ჯ.მ. ზოგიერთი კონსტრუქციული პრინციპი და ბოლო მოეღო ატონალიზმის ხმოვან ანარქიას. თუმცა, ამ მცდელობებიდან, მრავალ ქვეყანაში ფართოდ გავრცელდა მხოლოდ „12 ტონიანი კომპოზიციის მეთოდი მხოლოდ ერთმანეთთან კორელაციაში“, რომელიც გამოქვეყნდა შენბერგმა 1922 წელს, სახელწოდებით დოდეკაფონია. ქვეყნები. პრინციპები A.m. ეფუძნება მრავალფეროვან გამოთქმას. საშუალებები ე.წ. მუსიკალური ავანგარდი. ამავდროულად, ამ პრინციპებს მტკიცედ უარყოფენ მე-20 საუკუნის მრავალი გამოჩენილი კომპოზიტორი, რომლებიც იცავენ ტონალურ მუსიკას. აზროვნება (ა. ჰონეგერი, პ. ჰინდემიტი, ს.ს. პროკოფიევი და სხვები). ატონალიზმის ლეგიტიმურობის აღიარება ან არაღიარება ერთ-ერთი ფუნდამენტია. უთანხმოება თანამედროვე მუსიკალურ შემოქმედებაში.
წყაროები: დრუსკინ მ., თანამედროვე უცხოური მუსიკის განვითარების გზები, კრებულში: თანამედროვე მუსიკის კითხვები, ლ., 1963, გვ. 174-78; შნეერსონ გ., ცოცხალი და მკვდარი მუსიკის შესახებ, M., 1960, M., 1964, ch. „შენბერგი და მისი სკოლა“; მაზელ ლ., თანამედროვე მუსიკის ენის განვითარების გზების შესახებ, III. დოდეკაფონია, “SM”, 1965, No 8; Berg A., What is atonalitye ა. ბერგის მიერ წარმოთქმული რადიო მოხსენება Vienna Rundfunk-ზე, 23 წლის 1930 აპრილი, Slonimsky N., Music from 1900, NY, 1938 (იხ. დანართი); Schoenberg, A., Style and idea, NY, 1950; Reti R., Tonality, atonality, pantonality, L., 1958, 1960 (რუსული თარგმანი – Tonality in modern music, L., 1968); პერლე გ., სერიული კომპოზიცია და ატონალიტეტი, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., მუსიკა მე-20 საუკუნეში…, NY, 1966 წ.
GM Schneerson
