ნოტოტიპინგი |
ნოტობეჭდვა - ნოტების პოლიგრაფიული რეპროდუქცია. ბეჭდვის აუცილებლობა გაჩნდა ბეჭდვის გამოგონებიდან მალევე (დაახლოებით 1450 წ.); ადრეულ ბეჭდურ პუბლიკაციებს შორის ეკლესია დომინირებდა. წიგნები, რომელთაგან ბევრში იყო საგალობლების მელოდიები. თავდაპირველად მათთვის ცარიელი ადგილები იყო დატოვებული, სადაც ჩანაწერები ხელით შედიოდა (იხ., მაგალითად, ლათინური ფსალტერი – Psalterium latinum, გამოცემული მაიცში 1457 წელს). რიგ ინკუნაბულებში (პირველ გამოცემებში), ტექსტის გარდა, იბეჭდებოდა მუსიკალური ჯოხებიც, ხოლო ნოტები იწერებოდა ან იხატებოდა სპეციალურის მიხედვით. შაბლონები. ასეთი პუბლიკაციები სულაც არ მიუთითებს ნ.-ს ჩვილობაზე (როგორც ბევრი მკვლევარი ამტკიცებს) - ზოგიერთმა გამოცდილმა მუსიკალურმა პრინტერმაც გამოუშვა ისინი კონ. მე-15 ს. (ნიმუში – წიგნი „მუსიკალური ხელოვნება“ – „Ars mu-sicorum“, გამოქვეყნებულია ვალენსიაში 1495 წელს). მიზეზი, როგორც ჩანს, ის იყო, რომ სხვადასხვა თემში ერთი და იგივე ლოცვები სხვადასხვა ენაზე მღეროდნენ. მელოდიები. რაიმე კონკრეტული მელოდიის დაბეჭდვით გამომცემელი ამ შემთხვევაში ხელოვნურად შეავიწროებდა წიგნის მყიდველთა წრეს.
საგუნდო ნოტების ნაკრები. "რომაული მესა". პრინტერი W. Khan. რომი. 1476 წ.
რეალურად წარმოიშვა ნ. 1470. ერთ-ერთი ყველაზე ადრე შემორჩენილი მუსიკალური გამოცემა Graduale Constantiense, როგორც ჩანს, დაიბეჭდა არაუგვიანეს 1473 წელს (გამოცემის ადგილი უცნობია). 1500 წლამდე ისინი ცდილობდნენ დაბეჭდილი ნოტების გარეგნობა ხელნაწერთან მიახლოებას. მუსიკალური ხაზების წითელი მელნით დახატვის ტრადიციამ და თავად ხატების შავად წარწერამ შეაფერხა მუსიკალური აღნიშვნის განვითარება პირველ ეტაპზე და აიძულა ეპოვათ საშუალება ორფეროვანი ბეჭდვისთვის - ცალკე სტილები და ცალკეული ნოტები, ასევე. რთული ტექნიკური პრობლემების გადაჭრა. მათი ზუსტი განლაგების პრობლემა. ამ პერიოდში არსებობდა გზები N. Set. თითოეულ ასოს შეიძლება ჰქონდეს როგორც ერთი, ასევე რამდენიმე. (4-მდე) შენიშვნა. ჩვეულებისამებრ, ჯერ იბეჭდებოდა ჯოხები (წითელი მელანი ფარავდა შედარებით მცირე ადგილს და უფრო სწრაფად შრება), შემდეგ კი („მეორე გაშვება“) ნოტები და ტექსტი. ზოგჯერ მხოლოდ ტექსტით ჩანაწერები იბეჭდებოდა და, მაგალითად, ხაზებს ხელით ხაზავდნენ. "Collectorium super Magnificat"-ში (Collectorium super Magnificat), ed. ესლინგენში 1473 წელს. ასე რომ, ნაწარმოებები გამოქვეყნდა, ჩაწერილი იყო საგუნდო და ზოგჯერ არაგონებრივი ნოტაციით. საგუნდო მუსიკა პირველად დაიბეჭდა ულრიხ ჰანის მიერ აკრეფილი ასოებიდან „რომან მესაში“ („Missale Romanum“ რომი 1476 წ.). მენსტრუალური აღნიშვნით უძველესი გამოცემა არის პ. ნიგერის „მოკლე გრამატიკა“ („Grammatica brevis“) (პრინტერი T. von Würzburg, ვენეცია, 1480).
მენსტრუალური ნოტების ნაკრები (სახაზავების გარეშე) F. Niger. მოკლე გრამატიკა. პრინტერი T. von Würzburg, ვენეცია. 1480 წ.
მასში მუსიკალური მაგალითები ასახავს დეკომპს. პოეტური მეტრი. მიუხედავად იმისა, რომ ნოტები იბეჭდება სახაზავების გარეშე, ისინი სხვადასხვა სიმაღლეზეა. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ მმართველები ხელით უნდა დახატოთ.
ხეზე გრავირება. "რომაული მესა". პრინტერი O. Scotto. ვენეცია. 1482 წ.
ხეზე გრავირება (ქსილოგრაფია). პრინტერები წიგნებში მუსიკალურ მაგალითებს ერთგვარ ილუსტრაციად თვლიდნენ და გრავიურის სახით ამზადებდნენ. ჩვეულებრივი ანაბეჭდები მიიღება ამოზნექილი გრავირებით, ანუ წერილობითი მეთოდით ბეჭდვისას. თუმცა, ასეთი გრავიურის დამზადება ძალიან შრომატევადი იყო, რადგან. საჭირო იყო დაფის ზედაპირის უმეტესი ნაწილის ამოჭრა და მხოლოდ ფორმის საბეჭდი ელემენტების – მუსიკალური ნიშნების დატოვება. ადრეული ხის კვეთებიდან. გამორჩეულია ვენეციელი სტამბის ო. სკოტოს (1481, 1482) „რომაული მასები“ და სტრასბურგელი სტამბის ი. პრიუსის „მუსიკალური ყვავილები გრიგორიანული ჰანგებისთვის“ („Flores musicae omnis cantus Gregoriani“, 1488).
ხის ჭრის მეთოდი გამოიყენა ჩ. arr. მუსიკა-თეორიული ბეჭდვისას. წიგნები, ასევე წიგნები, რომლებშიც იყო სიმღერები. ძალიან იშვიათად, ამ მეთოდით იბეჭდებოდა ეკლესიების კრებულები. ჰანგები. გრავიურა იაფი და მოსახერხებელი აღმოჩნდა მუსიკალური მაგალითების დაბეჭდვისას, რომლებიც მეორდება სხვადასხვა ენაზე. პუბლიკაციები. ასეთი მაგალითები ხშირად იყო მოყვანილი ფურცლებზე. საბეჭდი ფორმები ხშირად გადადიოდა ერთი პრინტერიდან მეორეზე; მაგალითების ტექსტში და თავად წიგნში შრიფტის ერთიანობით არის შესაძლებელი იმის დადგენა, თუ რომელი გამოცემისთვის იქნა ეს მაგალითები ამოტვიფრული პირველად.
ხის კვეთა. XVII ს-მდე განვითარდა ნ. 17 წლიდან ეს ტექნიკა გამოიყენებოდა ფიგურული მუსიკის დასაბეჭდადაც. 1515 სართულზე. მე-1 საუკუნეში ბევრი იბეჭდებოდა ამ გზით. ლუთერანული ლოცვების წიგნები (მაგალითად, „სიმღერის წიგნი“ – „Sangbüchlein“ by I. Walther, Wittenberg, 16 წ.). რომში 1524 წელს გამოქვეყნდა ა.დე ანტიკისის ახალი სიმღერები (Canzone nove), რომელიც ამავე დროს. იყო ხის კვეთის და კომპოზიტორი. ხეზე კვეთის შესანიშნავი ნიმუშებია მისი შემდგომი გამოცემები (Missae quindecim, 1510 და Frottolo intabulatae da suonar organi, 1516). სამომავლოდ ანტიკისი ხის ჭრასთან ერთად ლითონზე გრავირებასაც იყენებს. მეტალზე გრავიურიდან დაბეჭდილი ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული მუსიკალური პუბლიკაციაა „Canzones, Sonnets, Strambotti and Frottola, Book One“ („Canzone, Sonetti, Strambotti et Frottole, Libro Primo“ პრინტერი P. Sambonetus, 1517 წ.). მე-1515 საუკუნის დასაწყისამდე წიგნის გამომცემელთა უმეტესობას არ ჰყავდა საკუთარი მუსიკალური გრავიურა და მუსიკალური ნაკრები; მუსიკალური მაგალითები pl. ქეისები დამზადდა მოხეტიალე მუსიკის პრინტერებით.
მომავალში ორივე ბაზა განვითარდა და გაუმჯობესდა. ტიპი N., შემოხაზული ჯერ კიდევ XV საუკუნეში – ბეჭდვა და ჭედური.
1498 წელს ო. დეი პეტრუჩიმ ვენეციის საბჭოსგან მიიღო მუსიკის ბეჭდვის პრივილეგია მოძრავი შრიფტის გამოყენებით (მან გააუმჯობესა ვ. ხანის მეთოდი და გამოიყენა იგი მენსტრუალური ნოტების ბეჭდვაში). პირველი გამოცემა გამოიცა პეტრუჩიმ 1501 წელს (“Harmonice Musices Odhecaton A”). 1507-08 წლებში პირველად ნ-ის ისტორიაში გამოსცა ლუტის ნაწარმოებების კრებული. პეტრუჩის მეთოდით ბეჭდვა ხდებოდა ორ სტრიქონში – ჯერ სტრიქონში, შემდეგ მათ თავზე – ალმასის ფორმის მუსიკალური აბრები. თუ შენიშვნები ტექსტით იყო, საჭირო იყო კიდევ ერთი გაშვება. ეს მეთოდი საშუალებას აძლევდა მხოლოდ ერთი თავით დაბეჭდვას. მუსიკა. პუბლიკაციების მომზადება ძვირი და შრომატევადი იყო. პეტრუჩის გამოცემები დიდი ხნის განმავლობაში შეუდარებელი დარჩა მუსიკალური შრიფტის სილამაზითა და მუსიკალური ნიშნებისა და სახაზავების კავშირის სიზუსტით. როდესაც პეტრუჩის პრივილეგიის ამოწურვის შემდეგ ჯ. გიუნტამ მიმართა მის მეთოდს და 1526 წელს ხელახლა დაბეჭდა Motetti della Corona, მან ვერც კი მიუახლოვდა თავისი წინამორბედის გამოცემების სრულყოფილებას.
მე-16 საუკუნის დასაწყისიდან ბევრ სხვაში ინტენსიურად ვითარდება ნ. ქვეყნები. გერმანიაში პეტრუჩის მეთოდით დაბეჭდილი პირველი გამოცემა იყო პ.ტრიტონიუსის მელოპეა, რომელიც 1507 წელს გამოსცა აუგსბურგში სტამბის ე.ეგლინის მიერ. პეტრუჩისგან განსხვავებით, ეგლინის ხაზები არ იყო მყარი, მაგრამ იყო დაკომპლექტებული მცირე კომპონენტებისგან. ა.შლიკის (Tabulaturen etlicher, 1512), "სიმღერის წიგნი" (Liederbuch, 1513), "გალობა" ("Сantiones", 1539) არ ჩამოუვარდებოდა მაიცის პრინტერის P. Schöffer-ის გამოცემები "Organ Tablature" by A. Schlick. , და ზოგჯერ აჯობებდა კიდეც მათ.
შენიშვნების აკრეფის მეთოდის შემდგომი გაუმჯობესება განხორციელდა საფრანგეთში.
ერთჯერადი პრინტი პ.ატენიანის ნაკრებიდან. "ოცდათოთხმეტი სიმღერა მუსიკით". პარიზი. 1528 წ.
პარიზელმა გამომცემელმა პ. პირველად მან ამ გზით გამოაქვეყნა "ოცდათოთხმეტი სიმღერა მუსიკით" ("Trente et quatre chansons musicales", პარიზი, 1528). გამოგონება, როგორც ჩანს, ეკუთვნის პრინტერსა და კასტერს P. Oten-ს. ახალ შრიფტში, თითოეული ასო შედგებოდა შენიშვნის კომბინაციისგან, სტენდის მცირე ნაწილთან, რამაც შესაძლებელი გახადა არა მხოლოდ ბეჭდვის პროცესის გამარტივება (მისი განხორციელება ერთჯერადად), არამედ პოლიგონური აკრეფაც. მუსიკა (ერთ პერსონალზე სამ ხმამდე). თუმცა, პოლიფონიური მუზების გადაბირების პროცესი. პროდ. ძალიან შრომატევადი იყო და ეს მეთოდი მხოლოდ მონოფონიური კომპოზიციების ნაკრებისთვის იყო შემონახული. სხვა ფრანგებთან ერთად. პრინტერები, რომლებიც მუშაობდნენ კომპლექტიდან ერთი პრესის პრინციპით - Le Be, რომლის ასოები შემდგომში შეიძინა ფირმა ბალარდმა და ლე როიმ და იცავდა მეფეს. პრივილეგია გამოიყენებოდა მე-18 საუკუნემდე.
მუსიკალური წერილები დეკემბერში. გამომცემლები განსხვავდებოდნენ თავების ზომით, ღეროების სიგრძით და შესრულების სრულყოფილების ხარისხით, მაგრამ თავები მენსურალური მუსიკის გამოცემებში თავდაპირველად ინარჩუნებდნენ ალმასის ფორმას. მრგვალი თავები, რომლებიც გავრცელებული იყო მუსიკალურ ნოტაციაში უკვე მე-15 საუკუნეში, პირველად ჩამოსხმული 1530 წელს ე. ბრაიარმა (მან ასევე შეცვალა ლიგატურები მენსურ მუსიკაში ნოტების სრული ხანგრძლივობის აღნიშვნით). გამოცემების გარდა (მაგალითად, კომპ. კარპენტრის ნამუშევრები), მრგვალი თავები (ე.წ. musique en copie, ანუ „გადაწერილი ნოტები“) იშვიათად გამოიყენებოდა და ფართოდ გავრცელდა მხოლოდ კონ. მე-17 საუკუნე (გერმანიაში პირველი გამოცემა მრგვალი თავებით 1695 წელს გამოსცა ნიურნბერგის გამომცემელმა და პრინტერმა VM Endter-მა (G. Wecker-ის „სულიერი კონცერტები“).
ორმაგი ბეჭდვა კომპლექტიდან. A და B — შრიფტი და ბეჭდვა O. Petrucci, C — შრიფტი E. Briard.
დაყენებულია Breitkopf შრიფტით. უცნობი ავტორის სონეტი, მუსიკალური IF Grefe-ის მიერ. ლაიფციგი. 1755 წ.
მთავარია მუსიკალური ნაკრების ნაკლებობა. მე-18 საუკუნეში აკორდების რეპროდუცირება შეუძლებელი იყო, ამიტომ მისი გამოყენება მხოლოდ მონოფონიური მუზების გამოსაცემად შეიძლებოდა. პროდ. 1754 წელს IGI Breitkopf-მა (ლაიფციგი) გამოიგონა „მოძრავი და დასაკეცი“ მუსიკალური შრიფტი, რომელიც, მოზაიკის მსგავსად, ცალკეულისგან შედგებოდა. ნაწილაკები (სულ დაახლ. 400 ასო), მაგ. ყოველი მერვე აკრეფილი იყო სამი ასოს დახმარებით - თავი, ღერო და კუდი (ან ქსოვის ნაჭერი). ამ შრიფტმა შესაძლებელი გახადა ნებისმიერი აკორდის რეპროდუცირება, პრაქტიკულად მისი დახმარებით შესაძლებელი გახდა ყველაზე რთული პროდუქტების მომზადება გამოსაცემად. Breitkopf-ის ტიპში მუსიკალური ნაკრების ყველა დეტალი კარგად ჯდება (ხარვეზების გარეშე). მუსიკალური ნახატი ადვილად იკითხებოდა და ესთეტიკური გარეგნობა ჰქონდა. ახალი N. მეთოდი პირველად გამოიყენეს 1754 წელს არიას Wie mancher kann sich schon entschliessen-ის გამოქვეყნებით. 1755 წელს მოჰყვა მუსიკალური სონეტის სარეკლამო გამოცემა, რომელიც ადიდებდა ბრაიტკოფის გამოგონების სარგებელს. პირველი მნიშვნელოვანი გამოცემა იყო საძოვრების ტრიუმფი ერთგულების (Il trionfo della fedelta, 1756), დაწერილი საქსონიის პრინცესას მარია ანტონია ვალპურგისის მიერ. მოკლე დროში, სეტის დახმარებით, ბრეიტკოფმა მიაღწია უპრეცედენტო განვითარებას. მხოლოდ ახლა ნ.-მ შესძლო წარმატებით კონკურენცია გაუწიოს ყველა სფეროში ხელნაწერი ნოტებით, რომლებსაც ამ დრომდე არ დაუკარგავთ დომინირება მუსიკალურ ბაზარზე. ბრაიტკოფმა გამოაქვეყნა თითქმის ყველა ძირითადი გერმანული ნამუშევარი. ამ ეპოქის კომპოზიტორები – ჯ.ს. ბახის, ი. მატესონის, ჯ. ბენდას, გ.ფ.ტელემანის და სხვათა ვაჟები. ბრეიტკოფის მეთოდი მრავალრიცხოვანია. მიმბაძველები და მიმდევრები ჰოლანდიაში, ბელგიასა და საფრანგეთში.
გრავირება სპილენძზე. "სულიერი სიამოვნების" პრინტერი. ს.ვეროვიო. რომი. 1586 წ.
კონ. მე-18 საუკუნეში სიტუაცია შეიცვალა - მუზ. ტექსტურა იმდენად გართულდა, რომ აკრეფა წამგებიანი გახდა. ახალი, რთული ნაწარმოებების, განსაკუთრებით ორკის გამოცემების მომზადებისას. ქულები, მიზანშეწონილი გახდა გრავიურის მეთოდის გამოყენება, რომელიც იმ დროისთვის მნიშვნელოვნად გაუმჯობესდა.
მე-20 საუკუნეში ნაკრების მეთოდი ზოგჯერ გამოიყენება მხოლოდ მუსიკალური მაგალითების წიგნებში ბეჭდვისას (იხ. მაგალითად, ა. ბეიშლაგის წიგნი „ორნამენტი მუსიკაში“ – ა. ბეიშლაგი, „Die Ornamentik der Musik“, 1908 წ.).
კარგად შესრულებული გრავიურა სპილენძზე ბეჭდვის მეთოდთან ერთად პირველად რომმა გამოიყენა. პრინტერი S. Verovio პუბლიკაციაში "Spiritual Delight" ("Diletto spirituale", 1586). მან გამოიყენა ნიდერლის ტექნიკა. გრავიურები, ჭვავის ტილოები მხატვრების ნახატების რეპროდუქციაში, როგორიცაა მარტინ დე ვოსი, ამრავლებდნენ მუსიკის მთელ გვერდებს. ვეროვიოს გამოცემები ნიდერლის მიერ იყო ამოტვიფრული. ოსტატი M. van Buiten.
გრავიურის მეთოდი შრომატევადი იყო, მაგრამ მან შესაძლებელი გახადა ნებისმიერი სირთულის მუსიკალური ნახატის გადატანა და ამიტომ ფართოდ გავრცელდა მრავალ ქვეყანაში. ქვეყნები. ინგლისში ეს მეთოდი პირველად გამოიყენეს O. Gibbons's Fantasy for Viols, 1606-1610 (ბდ) გამოსაცემად; ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული ინგლისელი გრავიურა იყო W. Hole, რომელმაც ამოტვიფრა Parthenia (1613). საფრანგეთში გრავიურის დანერგვა გაჭიანურდა ბალარდის გამომცემლობის პრივილეგიის გამო ნ.
გრავირება. ი.კუნაუ. ახალი კლავირის ვარჯიში. ლაიფციგი. 1689 წ.
პირველი გრავირებული გამოცემა გამოჩნდა პარიზში 1667 წელს - ნივერის „ორგანო წიგნი“ (გრავატორი ლუდერი). უკვე კონ. XVII საუკუნის pl. ფრანგმა კომპოზიტორებმა, რომლებიც ბალარდის მონოპოლიის გვერდის ავლით ცდილობდნენ, თავიანთი კომპოზიციები აჩუქეს გრავიურას (დ. გოტიე, დაახლ. 17; ნ. ლებეგ, 1670; ა. დ'ანგლბერტი, 1677).
გრავირება. GP ჰენდელი. ვარიაციები სუიტა E-dur-დან კლავირისთვის.
გრავირებული ნოტები დეკ. ქვეყნები განსხვავებულად გამოიყურება: ფრანგული – ძველმოდური, იტალიური – უფრო ელეგანტური (ხელნაწერს მოგაგონებთ), ინჟ. გრავიურა მძიმეა, აკრეფილთან ახლოს, გერმანული გრავიურა მკაფიო და ნათელია. მუსიკალურ პუბლიკაციებში (განსაკუთრებით მე-17 საუკუნის) აღნიშვნა „ინტავოლატურა“ (ინტავოლატურა) აღნიშნავდა გრავიურას, „პარტიტურა“ (პარტიტურა) ნოტების ერთობლიობას.
Დასაწყისში. მე-18 საუკუნის ფრანგებმა განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვეს. მუსიკის გრავიურები. ამ პერიოდში მრავალი გრავიურა-მხატვარი ეწეოდა მუსიკის გრავირებას და დიდ ყურადღებას აქცევდა მთელი გამოცემის დიზაინს.
1710 წელს ამსტერდამში გამომცემელმა ე. როჯერმა პირველად დაიწყო თავისი პუბლიკაციების ნუმერაცია. XVIII საუკუნის განმავლობაში გამომცემლობა pl. ქვეყნებმა მიბაძეს. მე-18 საუკუნიდან იგი საყოველთაოდ მიღებულია. ნომრები განთავსებულია დაფებზე და (არა ყოველთვის) სათაურის გვერდზე. ეს აადვილებს ბეჭდვის პროცესს (სხვა გამოცემების გვერდების შემთხვევითი დარტყმა გამორიცხულია), ასევე ძველი გამოცემების დათარიღება, ან თუნდაც ამ გამოცემის პირველი ნომრის დათარიღება (რადგან ნომრები არ იცვლება გადაბეჭდვისას).
რადიკალური რევოლუცია მუსიკის გრავირებაში, რამაც იგი გამოყო ხელოვნების ხელოვნებისგან. გრავიურები, მოხდა 20-იან წლებში. მე-18 საუკუნე დიდ ბრიტანეთში J. Kluer-მა დაიწყო კალისა და ტყვიის უფრო ელასტიური შენადნობისგან დამზადებული სპილენძის დაფების ნაცვლად გამოყენება. ასეთ დაფებზე 1724 წელს იყო ამოტვიფრული პროდუქტები. ჰენდელი. ჯ. უოლშმა და ჯ. ეირმა (ჯ. ჰარე) შემოიღეს ფოლადის დარტყმები, რომელთა დახმარებით შესაძლებელი გახდა ყველა მუდმივად შეხვედრილი ნიშნის დარტყმა. Ეს ნიშნავს. ხარისხი გააერთიანა ნოტების გარეგნობა, გახადა ისინი უფრო წაკითხული. მრავალგან გავრცელდა მუსიკალური გრავიურის გაუმჯობესებული პროცესი. ქვეყნები. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1750 წელს გრავიურებისთვის დაიწყეს 1 მმ სისქის ფირფიტების გამოყენება გამძლე თუთიისგან ან კალის, ტყვიისა და ანტიმონის შენადნობისგან (ე.წ. გარტი). თუმცა, თავად მუსიკალური გრავიურის მეთოდი არ განიცადა არსებები. ცვლილებები. პირველი დაფაზე სპეციფიკაციები. რასტერი (ჩიზელი ხუთი კბილით) ჭრის მუსიკალურ ხაზებს. შემდეგ გასაღებები, ნოტების თავები, ავარიები, სიტყვიერი ტექსტი იშლება მათზე დარტყმებით სარკის სახით. ამის შემდეგ ხდება ფაქტობრივი გრავირება – საფლავის საშუალებით იჭრება მუსიკალური დამწერლობის ის ელემენტები, რომელთა ინდივიდუალური ფორმის გამო არ შეიძლება მუშტებით ამოჭრა (სამშვიდე, ქსოვა, ლიგები, ჩანგლები და ა.შ. .). სანამ კონ. მე-18 საუკუნის ნ. უშუალოდ დაფებიდან მზადდებოდა, რამაც გამოიწვია მათი სწრაფი ცვეთა. ლითოგრაფიის გამოგონებით (1796 წ.) თითოეული დაფიდან სპეციალური ნაჭრები დამზადდა. ბეჭდვა ლითოგრაფიულ ქვაზე გადასატანად ან მოგვიანებით – მეტალზე. ფორმები ბრტყელი ბეჭდვისთვის. გრავირებული მუზებით დაფების დამზადების შრომატევადობის გამო. პროდ. ითვლებოდა ნებისმიერი მუსიკალური გამომცემლობის ყველაზე ძვირფას კაპიტალად.
ეტაპობრივი გრავირების პროცესი.
მე-20 საუკუნეში მუსიკალური ნახატი ფოტომექანიკური. მეთოდი გადადის თუთიაზე (ცინოგრაფიული კლიშეებისთვის) ან თხელ ფირფიტებზე (თუთია ან ალუმინი), რომლებიც ოფსეტური ბეჭდვის ფორმებია. როგორც ორიგინალები, დაფების ნაცვლად, ინახება მათგან აღებული სლაიდები.
რუსეთში პირველი ექსპერიმენტები ნ.-სთან მე-17 საუკუნით თარიღდება. ისინი ეკლესიის გაერთიანების აუცილებლობას უკავშირებდნენ. სიმღერა. 1652 წელს კვეთის მოსკ. სტამბიდან ფ.ივანოვს დაევალა „ხელმოწერილი სტამბის ბიზნესის“ დაწყება, ანუ არაწრფივი მუსიკალური ნიშნებით ნ. იჭრებოდა ფოლადის მუშტები და ჩამოსხმული ტილოები, მაგრამ არც ერთი გამოცემა არ დაბეჭდილა ამ ტიპის გამოყენებით, როგორც ჩანს, ეკლესიასთან დაკავშირებით. პატრიარქ ნიკონის (1653-54) რეფორმები. 1655 წელს ეკლესიის გამოსწორების სპეციალური კომისია. საგალობელი წიგნები, რომლებიც მუშაობდნენ 1668 წლამდე. ა. მეზენეცმა (მისმა ლიდერმა) შეცვალა ცინაბარის ნიშნები (სიმაღლის ტემპის მითითებით) მთავარზე იმავე ფერში დაბეჭდილი „ნიშნებით“. ნიშნები, რამაც შესაძლებელი გახადა სიმღერის გამოქვეყნება. წიგნები რთული ორფერიანი ბეჭდვის გარეშე. 1678 წელს დასრულდა მეზენეცის დავალებით ი. ანდრეევის მიერ შესრულებული მუსიკალური შრიფტის ჩამოსხმა. ახალ შრიფტში „ბანერები“ განთავსდა otp-ზე. ასოები, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ აკრიფოთ სხვადასხვა კომბინაციები. ამ შრიფტის მეშვეობით N. ასევე არ განხორციელდა. ამ დროისთვის რუსეთში გავრცელება დაიწყო ხაზოვანი მუსიკალური ნოტაცია და მეზენზის სისტემა უკვე დაწყებისთანავე ანაქრონიზმად იქცა. პირველი გამოცდილება რუსულად დასრულდა. ნ. ასოცირდებოდა ხაზოვან მუსიკალურ აღნიშვნაზე გადასვლასთან - ეს იყო კაუჭის და ხაზოვანი ნოტების შედარებითი („ორმაგი ნიშანი“) ცხრილები. გამოცემა გაკეთდა დაახ. 1679 წ. გრავირებული დაფებიდან. ამ გამოცემის ავტორი და შემსრულებელი (სატიტულო ფურცელი და ანაბეჭდი აკლია), როგორც ჩანს, ორგანისტი ს. გუტოვსკი იყო, რის შესახებაც მოსკოვის დოკუმენტებში. Armory-ს აქვს ჩანაწერი, დათარიღებული 22 წლის 1677 ნოემბრით, რომ მან „გააკეთა ხის წისქვილი, რომელიც ბეჭდავს ფრიაჟის ფურცლებს“ (ანუ სპილენძის გრავიურები). ამრიგად, რუსეთში კონ. მე-17 საუკუნე დასავლეთში იმ დროს ფართოდ გავრცელებული გრავიურის ორივე მეთოდი აითვისა: ბეჭდვა და გრავიურა.
1700 წელს ლვოვში გამოიცა ირმოლოგი - რუსულის პირველი ნაბეჭდი ძეგლი. ზნამენის სიმღერა (წრფივი მუსიკალური ნოტაციით). მისი შრიფტი შექმნა პრინტერმა ი. გოროდეცკიმ.
1766 წელს პრინტერი მოსკ. სინოდალურმა სტამბამ SI ბიშკოვსკიმ შესთავაზა მის მიერ შემუშავებული მუსიკალური შრიფტი, რომელიც გამოირჩევა სილამაზითა და სრულყოფილებით. ამ შრიფტით იბეჭდებოდა ლიტურგიული მუსიკალური წიგნები: „ირმოლოგი“, „ოქტოიხ“, „სასარგებლო“, „დღესასწაულები“ (1770-1772 წწ.).
გვერდი გამოცემიდან: L. Madonis. სონატა ვიოლინოსთვის ციფრული ბასით. SPB. 1738 წ.
ვ.ფ.ოდოევსკის თქმით, ეს წიგნები არის „შეუფასებელი ეროვნული საგანძური, რომლითაც ევროპის არც ერთი ქვეყანა ვერ დაიკვეხნის, რადგან ყველა ისტორიული მონაცემებით, ამ წიგნებში შემონახულია იგივე ჰანგები, რომლებიც 700 წლის განმავლობაში იყენებდნენ ჩვენს ეკლესიებს“. .
საერო მწერლობა 70-იან წლებამდე. მე-18 საუკუნე იბეჭდებოდა ექსკლუზიურად მეცნიერებათა და ხელოვნების აკადემიის სტამბაში, საბეჭდი ფირფიტები სპილენძზე გრავირებით იყო დამზადებული. პირველი გამოცემა იყო ვ. ტრედიაკოვსკის „ჰამბურგში შესრულებული სიმღერა მისი უდიდებულესობის იმპერატრიცა ანა იოანოვნას, სრულიად რუსეთის ავტოკრატის, ყოფილი ტამო 10 აგვისტოს (ახალი გაანგარიშებით), 1730 წლის კორონაციის საზეიმო ზეიმისთვის“. გარდა სხვა მისასალმებელი "უჯრა ფურცლების" დაბეჭდილი დეკომპთან დაკავშირებით. სასამართლო დღესასწაულები, 30-იან წლებში. instr.-ის პირველი გამოცემები. მუსიკა – 12 სონატა ვიოლინოსთვის ციფრული ბასით გ. ვეროჩის (1735-1738 წლებში) და 12 სონატა („თორმეტი განსხვავებული სიმფონია ვიოლინოსა და ბასის გულისთვის…“) ლ. მადონისის (1738 წ.). განსაკუთრებით აღსანიშნავია 50-იან წლებში გამოცემული. და მოგვიანებით ცნობილი კრებული „ამასობაში უსაქმურობა, ან სხვადასხვა სიმღერების კრებული სამი ხმის მიმაგრებული ტონებით. მუსიკა GT (eplova)”. 60-იან წლებში. მეცნიერებათა აკადემიის სტამბამ შეიძინა ბრაიტკოფის მუსიკალური შრიფტი (მისი გამოგონებისთანავე). პირველი გამოცემა, რომელიც გაკეთდა ნაკრების მეთოდით, იყო ვ. მანფრედინის 6 კლავიური სონატა (1765).
70-იანი წლებიდან. რუსეთში სწრაფად ვითარდება XVIII საუკუნის ნ. ჩნდება მრავალრიცხოვანი. კერძო გამომცემლები. ფირმები. შენიშვნები ასევე იბეჭდება სხვადასხვა ფორმატში. ჟურნალები და ალმანახები (იხ. მუსიკის გამომცემლები). რუსულად გამოიყენა ბეჭდვის ყველა მოწინავე მიღწევა ნ. ტექნოლოგია.
მე-20 საუკუნეში იბეჭდება მუსიკალური გამოცემები ქ. arr. ოფსეტური პრესებზე. მუსიკალური ორიგინალის ნაბეჭდ ფორმებში თარგმნა ხდება ფოტომექანიკის საშუალებით. გზა. ნ-ის მთავარი პრობლემა მუსიკალური ორიგინალის მომზადებაშია. ყოველი რთული მუსიკის პროდუქცია. აქვს ინდივიდუალური დიზაინი. ჯერჯერობით, მუსიკალური ორიგინალების მექანიზებული წარმოების პრობლემის საკმარისად მარტივი და ეკონომიური გადაწყვეტა არ არის ნაპოვნი. როგორც წესი, ისინი მზადდება ხელით, ხოლო მუშაობის ხარისხი დამოკიდებულია ხელოვნებაზე. ოსტატის (გრაფიკული) ნიჭი. გამოყენებულია შემდეგი. ნ.-სთვის ორიგინალების მომზადების გზები:
გრავიურა (იხ. ზემოთ), რომლის გამოყენებაც ყველა ქვეყანაში მცირდება, რადგან გარსზე მუშაობის შრომატევადობისა და მავნებლობის გამო, ოსტატების რიგები თითქმის არ ავსებს.
ჩანაწერების დალუქვა საბეჭდი მელნით მილიმეტრულ ქაღალდზე მარკების, შაბლონების და სახატავი კალმის ნაკრების გამოყენებით. მე-30 საუკუნის 20-იან წლებში დანერგილი ეს მეთოდი ყველაზე გავრცელებულია სსრკ-ში. ის ნაკლებ დროს მოითხოვს, ვიდრე გრავირება და გაძლევთ საშუალებას, დიდი სიზუსტით აწარმოოთ ნებისმიერი სირთულის ორიგინალი. ამ მეთოდს თან ახლავს ნოტების დახატვა გამჭვირვალე ქაღალდზე, რომელიც გამოიყენება მუსიკალური პუბლიკაციების მომზადებაში სტამპერების გარეშე.
შენიშვნების კალიგრაფიული მიმოწერა (მხოლოდ გასაღებებია დაბეჭდილი). მუსიკალური ორიგინალების ამ გზით წარმოებამ პოპულარობა მოიპოვა მრავალ ქვეყანაში. ქვეყნებში და იწყება სსრკ-ში შეყვანა.
მუსიკალური ნიშნების მუსიკალურ ქაღალდზე გადატანა საბავშვო ეტიკეტების პრინციპით (Klebefolien). მიუხედავად შრომისმოყვარეობისა და მასთან დაკავშირებული მაღალი ღირებულებისა, მეთოდი გამოიყენება მთელ რიგ უცხო ქვეყანაში. ქვეყნები.
Noteset (მოდიფიკაცია, რომელსაც არანაირი კავშირი არ აქვს Breitkopf-ის შრიფტთან). მეთოდი შეიმუშავეს და წარმოებაში 1959-60 წლებში პოლიგრაფიის სამეცნიერო-კვლევითი ინსტიტუტის თანამშრომლებმა საბჭოთა კომპოზიტორის გამომცემლობის თანამშრომლებთან ერთად შეიმუშავეს. აკრეფისას მუსიკალური გვერდის ტექსტი დამონტაჟებულია შავ დაფაზე. ყველა ელემენტი - სახაზავები, ნოტები, ლიგები, ქვეტექსტი და ა.შ. - დამზადებულია რეზინისა და პლასტმასისგან და დაფარულია ფოსფორით. დეფექტების შემოწმებისა და გამოსწორების შემდეგ, დაფა განათებულია და გადაიღება. შედეგად მიღებული გამჭვირვალეები გადადის დაბეჭდილ ფორმებში. მეთოდმა კარგად გაამართლა მასობრივი ვოკალური ლიტერატურის, ორკის გამოცემების მომზადება. ხმები და ა.შ.
მიმდინარეობს მუსიკალური ორიგინალის შექმნის პროცესის მექანიზების მცდელობა. ასე რომ, რიგ ქვეყნებში (პოლონეთი, აშშ) გამოიყენება მუსიკალური ნოტაციის აპარატები. საკმარისად მაღალი ხარისხის შედეგებით, ეს მანქანები არაეფექტურია. სსრკ-ში მათ არ მიიღეს განაწილება. მიმდინარეობს შესწავლის შესაძლებლობები, რათა მოერგოს ფოტოაკრეფის აპარატები ჩანაწერების ჩასაწერად. თავიდანვე ფოტოაკრეფის მანქანები. 70-იანი წლები მე-20 საუკუნე ხდება ყველგან ტექსტის აკრეფა, tk. ისინი ძალიან პროდუქტიულები არიან, ისინი დაუყოვნებლივ აძლევენ მზა პოზიტივს ოფსეტური ბეჭდვისთვის და მათზე მუშაობა ჯანმრთელობისთვის საზიანო არ არის. ამ მანქანების ნ.-სთვის ადაპტაციის მცდელობა ბევრს ეწევა. ფირმებს (იაპონურმა ფირმა Morisawa-მ დააპატენტა თავისი ფოტოკომპოზიტური მანქანა ბევრ ქვეყანაში). მუსიკალური ორიგინალის წარმოების რაციონალიზაციის უდიდესი პერსპექტივა ეკუთვნის ფოტოტიპს.
გარდა ზემოაღნიშნული მეთოდებისა, ხშირია ნ.-სთვის ძველი გამოცემების გამოყენება, რომლებიც კორექტირებისა და აუცილებელი რეტუშირების შემდეგ ორიგინალად ემსახურება ფოტოგადაღებას და შემდგომ ბეჭდურ ფორმებს გადასატანად. ფოტოგრაფიული მეთოდების გაუმჯობესებით, რომლებიც დაკავშირებულია ხელახალი ბეჭდვის (კლასიკის ორიგინალური გამოცემების ხელახალი ბეჭდვა), ასევე ფაქსიმილური გამოცემების ფართო გამოყენებასთან, რომლებიც წარმოადგენს ავტორის ხელნაწერის მაღალი ხარისხის რეპროდუქციას ან კ.-ლ. ძველი გამოცემა ყველა თავისებურებით (ბოლო საბჭოთა ფაქსიმილურ გამოცემებს შორის არის ავტორის ხელნაწერის გამოცემა დეპუტატ მუსორგსკის „სურათები გამოფენაზე“, 1975 წ.).
მცირე ბეჭდვისთვის, ასევე წინასწარი. სპეციალისტების გაცნობის ჩანაწერები იბეჭდება ქსეროქსზე.
წყაროები: ბესელ ვ., მასალები რუსეთში მუსიკის გამოცემის ისტორიისთვის. წიგნის დანართი: Rindeizen N., VV Bessel. ნარკვევი მისი მუსიკალური და სოციალური მოღვაწეობის შესახებ, პეტერბურგი, 1909; იურგენსონ ვ., ნარკვევი მუსიკალური ნოტაციის ისტორიის შესახებ, მ., 1928; ვოლმან ბ., 1957-ე საუკუნის რუსული ბეჭდური ნოტები, ლ., 1970; მისი, რუსული მუსიკალური გამოცემები 1966 - 1970 საუკუნის დასაწყისი, L., 50; კუნინი მ., მუსიკალური ბეჭდვა. ნარკვევები ისტორიაზე, მ., 1896; ივანოვი გ., მუსიკალური გამომცემლობა რუსეთში. ისტორიული ცნობა, მ., 1898; Riemann H., Notenschrift und Notendruck, in: Festschrift zum 1-jahrigen Jubelfeier der Firma CG Röder, Lpz., 12; Eitner R., Der Musiknotendruck und seine Entwicklung, “Zeitschrift für Bücherfreunde”, 1932, Jahrg. 26, H. 89; Kinkeldey O., Music in Incunabula, Papers of the Bibliographical Society of America, 118, v. 1933, გვ. 37-1934; Guygan B., Histoire de l'impression de la music. La typographie musicale en France, “Arts et métiers graphiques”, 39, No 41, 43, No 250, 1969, 35; Hoffmann M., Immanuel Breitkopf und der Typendruck, in: Pasticcio auf das 53-jahrige Bestehen des Verlages Breitkopf und Härtel. Beiträge zur Geschichte des Hauses, Lpz., (XNUMX), S. XNUMX-XNUMX.
ჰ.ა. კოპჩევსკი
