ორკესტრში დაკვრის ჩემი გამოცდილება: მუსიკოსის ისტორია
4

ორკესტრში დაკვრის ჩემი გამოცდილება: მუსიკოსის ისტორია

ორკესტრში დაკვრის ჩემი გამოცდილება: მუსიკოსის ისტორიაალბათ, 20 წლის წინ რომ მეთქვა ვინმემ, რომ პროფესიონალურ ორკესტრში ვიმუშავებდი, მაშინ არ დავიჯერებდი. იმ წლებში მუსიკალურ სკოლაში ვსწავლობდი ფლეიტას და ახლა ვხვდები, რომ ძალიან უღიმღამო ვიყავი, თუმცა მაშინ, სხვა სტუდენტებთან შედარებით, საკმაოდ კარგი იყო.

მუსიკალური სასწავლებლის დამთავრების შემდეგ, მტკიცედ დავანებე თავი მუსიკას. "მუსიკა არ გჭამს!" - ირგვლივ ყველამ თქვა და ეს მართლაც სამწუხაროა, მაგრამ მართალია. თუმცა, ჩემს სულში რაღაც უფსკრული გაჩნდა და ფლეიტის ისეთი ნაკლებობა იყო, რომ ჩვენს ქალაქში არსებული სპილენძის ჯგუფის შესახებ რომ გავიგე, იქ წავედი. რა თქმა უნდა, არ მეგონა, რომ იქ წამიყვანდნენ, იმის იმედი მქონდა, რომ სულ შემოვივლიდი და რაღაცას ვითამაშებდი. მაგრამ ხელმძღვანელობას სერიოზული განზრახვა გამოუჩნდა და მაშინვე მიმიყვანეს.

და აი, ორკესტრში ვიჯექი. ჩემს ირგვლივ ჭაღარათმიანი, გამოცდილი მუსიკოსები არიან, რომლებიც მთელი ცხოვრება ორკესტრებში მუშაობდნენ. როგორც გაირკვა, გუნდი მამაკაცი იყო. ჩემთვის იმ მომენტში ცუდი არ იყო, მათ დაიწყეს ჩემზე ზრუნვა და დიდი პრეტენზია არ გამოუთქვამთ.

თუმცა, ალბათ, ყველას ჰქონდა საკმარისი პრეტენზია შიგნით. წლები გავიდა, სანამ პროფესიონალი მუსიკოსი გავხდი, კონსერვატორიით და გამოცდილებით. მათ მოთმინებით და ყურადღებით მასწავლეს მუსიკოსად და ახლა უზომოდ მადლობელი ვარ ჩვენი გუნდის. ორკესტრი ძალიან მეგობრული აღმოჩნდა, გაერთიანებული მრავალი გასტროლებით და ზოგადი კორპორატიული ღონისძიებებითაც კი.

სპილენძის ჯგუფის რეპერტუარში მუსიკა ყოველთვის იყო ძალიან მრავალფეროვანი, დაწყებული კლასიკურიდან პოპულარული თანამედროვე როკამდე. თანდათან დავიწყე იმის გაგება, თუ როგორ უნდა მეთამაშა და რას მიმექცია ყურადღება. და ეს, პირველ რიგში, არის სტრუქტურა.

თავიდან ძალიან რთული იყო, რადგან ინსტრუმენტების დაკვრის და გაცხელებისას ტუნინგმა დაიწყო "ცურვა". Რა უნდა ვქნა? მე ვიყავი მოწყვეტილი კლარნეტების თანმიმდევრულ დაკვრას შორის, რომლებიც ყოველთვის გვერდით მომიჯდნენ და საყვირებს შორის, რომლებიც ჩემს ზურგზე უბერავდნენ. ხანდახან მეჩვენებოდა, რომ ვეღარაფერს ვაკეთებდი, ამიტომ ჩემი სისტემა „მიცურავდა“ ჩემგან. ყველა ეს სირთულე წლების განმავლობაში თანდათან გაქრა.

უფრო და უფრო მესმოდა რა არის ორკესტრი. ეს არის ერთი სხეული, ორგანიზმი, რომელიც სუნთქავს უნისონში. ორკესტრში თითოეული ინსტრუმენტი არ არის ინდივიდუალური, ის მხოლოდ ერთი მთლიანის მცირე ნაწილია. ყველა ინსტრუმენტი ავსებს და ეხმარება ერთმანეთს. თუ ეს პირობა არ დაკმაყოფილდება, მუსიკა არ იმუშავებს.

ბევრ ჩემს მეგობარს გაუკვირდა, რატომ სჭირდებოდა დირიჟორი. "შენ არ უყურებ მას!" - მათ თქვეს. და მართლაც, ეტყობოდა, კონდუქტორს არავინ უყურებდა. სინამდვილეში, აქ მუშაობს პერიფერიული ხედვა: თქვენ ერთდროულად უნდა შეხედოთ ნოტებს და დირიჟორს.

დირიჟორი ორკესტრის ცემენტია. მასზეა დამოკიდებული, საბოლოოდ როგორ ჟღერს ორკესტრი და სასიამოვნო იქნება თუ არა ეს მუსიკა მაყურებლისთვის.

სხვადასხვა დირიჟორია და რამდენიმე მათგანთან მიმუშავია. მახსოვს ერთი დირიჟორი, რომელიც, სამწუხაროდ, ამქვეყნად აღარ არის. ძალიან მომთხოვნი და მომთხოვნი იყო საკუთარი თავისა და მუსიკოსების მიმართ. ღამით წერდა პარტიტურებს და ბრწყინვალედ მუშაობდა ორკესტრთან ერთად. დარბაზში მყოფმა მაყურებლებმაც კი შეამჩნიეს, თუ რამდენად შეკრებილი გახდა ორკესტრი დირიჟორის სტენდიზე. მასთან რეპეტიციის შემდეგ ორკესტრი პროფესიონალურად ჩვენს თვალწინ გაიზარდა.

ორკესტრში მუშაობის ჩემი გამოცდილება ფასდაუდებელია. ეს იმავდროულად ცხოვრების გამოცდილებად იქცა. მე ძალიან მადლობელი ვარ ცხოვრებისა, რომ ასეთი უნიკალური შანსი მომცა.

დატოვე პასუხი