მუსიკა და ფერი: ფერის მოსმენის ფენომენის შესახებ

ძველ ინდოეთშიც კი განვითარდა თავისებური იდეები მუსიკისა და ფერის მჭიდრო ურთიერთობის შესახებ. კერძოდ, ინდუსებს მიაჩნდათ, რომ ყველა ადამიანს აქვს თავისი მელოდია და ფერი. ბრწყინვალე არისტოტელე თავის ტრაქტატში „სულის შესახებ“ ამტკიცებდა, რომ ფერების ურთიერთობა მუსიკალური ჰარმონიების მსგავსია.

პითაგორელები უპირატესობას ანიჭებდნენ თეთრს, როგორც დომინანტურ ფერს სამყაროში, ხოლო სპექტრის ფერები მათი აზრით შეესაბამებოდა შვიდ მუსიკალურ ტონს. ფერები და ბგერები ბერძნების კოსმოგონიაში აქტიური შემოქმედებითი ძალებია.

მე-18 საუკუნეში ბერ-მეცნიერ ლ. კასტელს გაუჩნდა „ფერადი კლავესინის“ აგების იდეა. ღილაკზე დაჭერით მსმენელს წარმოუდგენს ფერის ნათელ ლაქას ინსტრუმენტის ზემოთ სპეციალურ ფანჯარაში ფერადი მოძრავი ლენტის სახით, დროშებით, ანათებს ძვირფასი ქვებით სხვადასხვა ფერის, ჩირაღდნებით ან სანთლებით განათებული ეფექტის გასაძლიერებლად.

კომპოზიტორები რამო, ტელემანი და გრეტი ყურადღებას აქცევდნენ კასტელის იდეებს. ამავდროულად, ის მკვეთრად გააკრიტიკეს ენციკლოპედისტებმა, რომლებიც ანალოგიას „სასწორის შვიდი ბგერა - სპექტრის შვიდი ფერი“ დაუსაბუთებლად მიიჩნიეს.

"ფერადი" სმენის ფენომენი

მუსიკის ფერადი ხედვის ფენომენი აღმოაჩინა ზოგიერთმა გამოჩენილმა მუსიკალურმა ფიგურამ. ბრწყინვალე რუს კომპოზიტორს ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვს, ცნობილ საბჭოთა მუსიკოსებს ბ.ვ. ასაფიევს, ს.ს. სკრებკოვს, ა.ა. მე-20 საუკუნის ავსტრიელი კომპოზიტორი. ა. შენბერგმა ფერები შეადარა სიმფონიური ორკესტრის ინსტრუმენტების მუსიკალურ ტემბრებს. თითოეულმა ამ გამოჩენილმა ოსტატმა მუსიკის ბგერებში საკუთარი ფერები დაინახა.

• მაგალითად, რიმსკი-კორსაკოვისთვის მას ოქროსფერი ელფერი ჰქონდა და სიხარულისა და სინათლის განცდას იწვევდა; ასაფიევისთვის გაზაფხულის წვიმის შემდეგ ზურმუხტისფერი გაზონის ფერით შეღებეს.
• რიმსკი-კორსაკოვს ბნელი და თბილი ეჩვენა, კვესნელს – ლიმონისფერი ყვითელი, ასაფიევისთვის წითელი ელვარება, ხოლო სკრებკოვს მწვანე ფერთან ასოციაციებს აღძრავდა.

მაგრამ იყო გასაოცარი დამთხვევებიც.

• ტონალობა აღწერეს, როგორც ლურჯი, ღამის ცის ფერი.
• რიმსკი-კორსაკოვმა გამოიწვია ასოციაციები მოყვითალო, სამეფო ფერთან, ასაფიევისთვის ეს იყო მზის სხივები, ინტენსიური ცხელი შუქი, ხოლო სკრებკოვისა და კვესნელისთვის ეს იყო ყვითელი.

აღსანიშნავია, რომ ყველა დასახელებულ მუსიკოსს ჰქონდა აბსოლუტური მოედანი.

"ფერადი ფერწერა" ბგერებით

NA მუსიკოსების ნამუშევრებს ხშირად უწოდებენ რიმსკი-კორსაკოვს "ხმოვან მხატვრობას". ეს განსაზღვრება ასოცირდება კომპოზიტორის მუსიკის საოცარ გამოსახულებასთან. რიმსკი-კორსაკოვის ოპერები და სიმფონიური კომპოზიციები მდიდარია მუსიკალური პეიზაჟებით. ბუნების ნახატებისთვის ტონალური გეგმის არჩევანი სულაც არ არის შემთხვევითი.

ლურჯი ტონებით, ე მაჟორი და ე მაჟორი, ოპერებში "ცარ სალტანის ზღაპარი", "სადკო", "ოქროს მამალი", გამოყენებული იყო ზღვისა და ვარსკვლავებით მოჭედილი ღამის ცის სურათების შესაქმნელად. მზის ამოსვლა იმავე ოპერებში დაწერილია A მაჟორი - გაზაფხულის გასაღები, ვარდისფერი.

ოპერაში "თოვლის ქალწული" ყინულის გოგონა პირველად გამოდის სცენაზე "ლურჯი" ე მაჟორი, ხოლო დედამისი ვესნა-კრასნა - "გაზაფხული, ვარდისფერი" ა მაჟორი. ლირიკული განცდების გამოვლინებას კომპოზიტორი გადმოსცემს „თბილ“ დ-მაჟორში - ეს არის ასევე სიყვარულის დიდი ძღვენის მიმღები თოვლის ქალწულის დნობის სცენის ტონალობა.

ფრანგი იმპრესიონისტი კომპოზიტორი კ. მაგრამ მისი საფორტეპიანო პრელუდიები - "ტერასა, რომელსაც მთვარის შუქი ეწვია", რომელშიც ბზინვარება ჟღერს, "გოგონა სელის თმით", დახვეწილი აკვარელის ტონებით დაწერილი, ვარაუდობს, რომ კომპოზიტორს ჰქონდა მკაფიო განზრახვა შეეთავსებინა ხმა, მსუბუქი და ფერი.

C. Debussy "გოგონა სელის თმით"

დებიუსის სიმფონიური ნაწარმოები "ნოქტურნები" საშუალებას გაძლევთ ნათლად იგრძნოთ ეს უნიკალური "ღია-ფერი-ხმა". პირველი ნაწილი, "ღრუბლები", ასახავს ვერცხლისფერ-ნაცრისფერ ღრუბლებს, რომლებიც ნელა მოძრაობენ და ქრებიან მანძილზე. "ზეიმის" მეორე ნოქტურნი ასახავს ატმოსფეროში სინათლის აფეთქებებს, მის ფანტასტიურ ცეკვას. მესამე ნოქტურნში, ჯადოსნური სირენის ქალწულები ირხევიან ზღვის ტალღებზე, ციმციმებენ ღამის ჰაერში და მღერიან თავიანთ მომაჯადოებელ სიმღერას.

კ. დებიუსი "ნოქტურნები"

მუსიკასა და ფერზე საუბრისას, შეუძლებელია არ შევეხოთ ბრწყინვალე AN Scriabin-ის შემოქმედებას. მაგალითად, მან ნათლად იგრძნო ფ მაჟორის მდიდრული წითელი ფერი, რე მაჟორის ოქროსფერი და ფ მაჟორის ცისფერი საზეიმო ფერი. სკრიაბინი ყველა ტონალობას არცერთ ფერს არ უკავშირებდა. კომპოზიტორმა შექმნა ხელოვნური ხმის ფერის სისტემა (და შემდგომში მეხუთეების წრე და ფერთა სპექტრი). კომპოზიტორის იდეები მუსიკის, სინათლისა და ფერის შერწყმის შესახებ ყველაზე ნათლად იყო განსახიერებული სიმფონიურ პოემაში "პრომეთე".

მეცნიერები, მუსიკოსები და მხატვრები დღესაც კამათობენ ფერისა და მუსიკის შერწყმის შესაძლებლობაზე. არსებობს კვლევები, რომ ბგერისა და სინათლის ტალღების რხევების პერიოდები ერთმანეთს არ ემთხვევა და „ფერადი ხმა“ მხოლოდ აღქმის ფენომენია. მაგრამ მუსიკოსებს აქვთ განმარტებები: . და თუ ხმა და ფერი შერწყმულია კომპოზიტორის შემოქმედებით ცნობიერებაში, მაშინ იბადება ა.სკრიაბინის გრანდიოზული „პრომეთე“ და ი.ლევიტანისა და ნ.როერიხის დიდებული ჟღერადობის პეიზაჟები. პოლენოვაში…