Jussi Björling |

იუსი ბიორლინგი

შვედ იუსი ბიორლინგს კრიტიკოსებმა დიდი იტალიელი ბენიამინო ჯიგლის ერთადერთი კონკურენტი უწოდეს. ერთ-ერთ გამორჩეულ ვოკალისტს ასევე უწოდებდნენ "საყვარელ ჯუსს", "აპოლო ბელ კანტო". „ბიორლინგს ჰქონდა მართლაც არაჩვეულებრივი სილამაზის ხმა, გამორჩეული იტალიური თვისებებით“, აღნიშნავს ვ.ვ. ტიმოხინი. „მისი ტემბრი საოცარი სიკაშკაშით და სითბოთი დაიპყრო, თავად ხმა გამოირჩეოდა იშვიათი პლასტიურობით, რბილობით, მოქნილობით და ამავე დროს იყო მდიდარი, წვნიანი, ცეცხლოვანი. მთელ დიაპაზონში მხატვრის ხმა ჟღერდა თანაბრად და თავისუფლად - მისი ზედა ნოტები იყო ბრწყინვალე და ხმოვანი, შუა რეგისტრი დატყვევებული ტკბილი რბილობით. მომღერლის საშემსრულებლო მანერით კი შეიგრძნობოდა დამახასიათებელი იტალიური მღელვარება, იმპულსურობა, გულითადი გახსნილობა, თუმცა ნებისმიერი სახის ემოციური გაზვიადება ყოველთვის უცხო იყო ბიორლინგისთვის.

ის იყო იტალიური ბელ კანტოს ტრადიციების ცოცხალი განსახიერება და მისი სილამაზის შთაგონებული მომღერალი. კრიტიკოსები, რომლებიც ბიორლინგს ასახელებენ ცნობილი იტალიელი ტენორების პლეადაში (როგორიცაა კარუზო, ჯიგლი ან პერტილე), აბსოლუტურად მართლები არიან, ვისთვისაც გალობის სილამაზე, საღი მეცნიერების პლასტიურობა და ლეგატო ფრაზის სიყვარული წარმოდგენის განუყოფელი მახასიათებელია. გარეგნობა. ვერისტული ტიპის ნაწარმოებებშიც კი, ბიორლინგი არასოდეს უცდია აფექტის, მელოდრამატული დაძაბულობისკენ, არასოდეს არღვევდა ვოკალური ფრაზის მშვენიერებას საგალობლობით ან გაზვიადებული აქცენტებით. ამ ყველაფრიდან საერთოდ არ გამომდინარეობს, რომ ბიორლინგი არ არის საკმარისად ტემპერამენტიანი მომღერალი. რა ანიმაციითა და ვნებით ჟღერდა მისი ხმა ვერდისა და ვერისტული სკოლის კომპოზიტორების ოპერების კაშკაშა დრამატულ სცენებში – იქნება ეს ილ ტროვატორეს ფინალი თუ ტურიდუსა და სანტუცას სცენა სოფლის ღირსებიდან! ბიორლინგი არის მხატვარი პროპორციების კარგად განვითარებული გრძნობით, მთლიანობის შინაგანი ჰარმონიით და ცნობილმა შვედმა მომღერალმა დიდი მხატვრული ობიექტურობა, კონცენტრირებული ნარატიული ტონი შემოიტანა შესრულების იტალიურ სტილში ტრადიციულად ხაზგასმული ემოციების ინტენსივობით.

ბიორლინგის ხმას (ისევე როგორც კირსტენ ფლაგსტადის ხმას) აქვს მსუბუქი ელეგიურობის თავისებური ელფერი, ასე დამახასიათებელი ჩრდილოეთ პეიზაჟებისთვის, გრიგისა და სიბელიუსის მუსიკისთვის. ამ რბილმა ელეგიურობამ განსაკუთრებული შეხება და სულიერება მისცა იტალიურ კანტილენას, ლირიკულ ეპიზოდებს, რომლებსაც ბიორლინგი მომაჯადოებელი, ჯადოსნური სილამაზით ჟღერდა.

იუჰინ ჯონატან ბიორლინგი დაიბადა 2 წლის 1911 თებერვალს სტორა ტუნაში, მუსიკალურ ოჯახში. მისი მამა, დევიდ ბიორლინგი, საკმაოდ ცნობილი მომღერალია, ვენის კონსერვატორიის კურსდამთავრებული. მამა ოცნებობდა, რომ მისი ვაჟები ოლე, ჯუსი და იესტა მომღერლები გახდებოდნენ. ასე რომ, ჯუსიმ სიმღერის პირველი გაკვეთილები მამისგან მიიღო. დადგა დრო, როდესაც ადრეულმა დაქვრივებულმა დავითმა გადაწყვიტა თავისი ვაჟები საკონცერტო სცენაზე წაეყვანა, რათა ოჯახი გამოეკვება და ამავდროულად ბიჭებს მუსიკა გააცნო. მამამისმა მოაწყო საოჯახო ვოკალური ანსამბლი სახელწოდებით Björling Quartet, რომელშიც პატარა ჯუსი მღეროდა სოპრანოს პარტიას.

ეს ოთხეული გამოვიდა ეკლესიებში, კლუბებში, საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მთელი ქვეყნის მასშტაბით. ეს კონცერტები კარგი სკოლა იყო მომავალი მომღერლებისთვის - ბიჭები ადრეული ასაკიდან იყვნენ მიჩვეულები, რომ თავი არტისტებად თვლიდნენ. საინტერესოა, რომ კვარტეტში სპექტაკლის დროისთვის არის ძალიან ახალგაზრდა, ცხრა წლის ჯუსის ჩანაწერები, რომლებიც 1920 წელსაა გაკეთებული. მან რეგულარულად ჩაწერა დაიწყო 18 წლის ასაკიდან.

მამის გარდაცვალებამდე ორი წლით ადრე, ჯუსიმ და მის ძმებს მოუწიათ უცნაურ სამუშაოებთან დაკავდნენ, სანამ პროფესიონალი მომღერლები გახდნენ. ორი წლის შემდეგ ჯუსიმ მოახერხა სტოკჰოლმის მუსიკის სამეფო აკადემიაში ჩაბარება, ოპერის მაშინდელი ხელმძღვანელის, დ.ფორსელის კლასში.

ერთი წლის შემდეგ, 1930 წელს, ჯუსის პირველი წარმოდგენა შედგა სტოკჰოლმის ოპერის თეატრის სცენაზე. ახალგაზრდა მომღერალმა იმღერა დონ ოტავიოს პარტია მოცარტის დონ ჯოვანიში და დიდი წარმატებაც მიაღწია. პარალელურად ბიორლინგმა სწავლა განაგრძო სამეფო ოპერის სკოლაში იტალიელ მასწავლებელ ტულიო ვოგერთან. ერთი წლის შემდეგ ბიორლინგი ხდება სტოკჰოლმის ოპერის თეატრის სოლისტი.

1933 წლიდან ნიჭიერი მომღერლის პოპულარობა მთელ ევროპაში გავრცელდა. ამას ხელს უწყობს მისი წარმატებული გასტროლები კოპენჰაგენში, ჰელსინკში, ოსლოში, პრაღაში, ვენაში, დრეზდენში, პარიზში, ფლორენციაში. შვედი მხატვრის აღფრთოვანებულმა მიღებამ აიძულა რამდენიმე ქალაქის თეატრების დირექტორატი გაეზარდა სპექტაკლების რაოდენობა მისი მონაწილეობით. ცნობილმა დირიჟორმა არტურო ტოსკანინმა მომღერალი 1937 წელს ზალცბურგის ფესტივალზე მიიწვია, სადაც მხატვარმა დონ ოტავიოს როლი შეასრულა.

იმავე წელს ბიორლინგი წარმატებით გამოვიდა აშშ-ში. ქალაქ სპრინგფილდში (მასაჩუსეტსი) სოლო პროგრამის შესრულების შემდეგ, ბევრმა გაზეთმა კონცერტის შესახებ მოხსენებები გამოაქვეყნა პირველ გვერდებზე.

თეატრის ისტორიკოსების აზრით, ბიორლინგი გახდა ყველაზე ახალგაზრდა ტენორი, რომელთანაც მეტროპოლიტენ ოპერამ ხელი მოაწერა კონტრაქტს მთავარ როლებზე შესასრულებლად. 24 ნოემბერს ჯუსი პირველად ავიდა მეტროპოლიტენის სცენაზე, სადაც მისი დებიუტი შედგა წვეულებასთან ერთად ოპერაში La bohème. 2 დეკემბერს კი მხატვარმა იმღერა მანრიკოს პარტია Il trovatore-ში. უფრო მეტიც, კრიტიკოსების აზრით, ასეთი "უნიკალური სილამაზითა და ბრწყინვალებით", რამაც მაშინვე დაატყვევა ამერიკელები. ეს იყო ბიორლინგის ნამდვილი ტრიუმფი.

VV ტიმოხინი წერს: ”ბიორლინგმა დებიუტი შედგა ლონდონის კოვენტ გარდენის თეატრის სცენაზე 1939 წელს არანაკლებ წარმატებით, ხოლო 1940/41 წლების სეზონი მეტროპოლიტენში გაიხსნა პიესით Un ballo in maschera, რომელშიც მხატვარი მღეროდა პარტიას. რიჩარდ. ტრადიციულად, თეატრის ადმინისტრაცია სეზონის გახსნაზე იწვევს მსმენელებში განსაკუთრებით პოპულარული მომღერლები. რაც შეეხება აღნიშნულ ვერდის ოპერას, ის ბოლოს ნიუ-იორკში თითქმის მეოთხედი საუკუნის წინ დაიდგა! 1940 წელს ბიორლინგი პირველად გამოვიდა სან-ფრანცისკოს ოპერის სცენაზე (Un ballo in maschera and La bohème).

მეორე მსოფლიო ომის დროს მომღერლის საქმიანობა მხოლოდ შვედეთით შემოიფარგლებოდა. ჯერ კიდევ 1941 წელს, გერმანიის ხელისუფლებამ, რომელმაც იცოდა ბიორლინგის ანტიფაშისტური განწყობების შესახებ, უარი უთხრა მას გერმანიის გავლით სატრანზიტო ვიზაზე, რომელიც აუცილებელი იყო შეერთებულ შტატებში მოგზაურობისთვის; შემდეგ მისი ტური ვენაში გაუქმდა, რადგან მან უარი თქვა გერმანულად სიმღერაზე "La Boheme" და "Rigoletto". ბიორლინგი ათობითჯერ გამოვიდა საერთაშორისო წითელი ჯვრის მიერ ნაციზმის მსხვერპლთა სასარგებლოდ ორგანიზებულ კონცერტებზე და ასე მოიპოვა განსაკუთრებული პოპულარობა და მოწონება ათასობით მსმენელის მხრიდან.

ბევრი მსმენელი გაეცნო შვედი ოსტატის შემოქმედებას ჩანაწერის წყალობით. 1938 წლიდან იწერს იტალიურ მუსიკას ორიგინალურ ენაზე. მოგვიანებით, მხატვარი თითქმის თანაბარი თავისუფლებით მღერის იტალიურ, ფრანგულ, გერმანულ და ინგლისურ ენებზე: ამავდროულად, ხმის სილამაზე, ვოკალური უნარი, ინტონაციის სიზუსტე არასოდეს ღალატობს მას. ზოგადად, ბიორლინგმა გავლენა მოახდინა მსმენელზე, უპირველეს ყოვლისა, თავისი უმდიდრესი ტემბრით და უჩვეულოდ მოქნილი ხმით, თითქმის სანახაობრივი ჟესტებისა და სახის გამომეტყველების გარეშე სცენაზე.

ომისშემდგომი წლები აღინიშნა ხელოვანის ძლევამოსილი ნიჭის ახალი აღზევებით, რამაც მას აღიარების ახალი ნიშნები მოუტანა. ის გამოდის მსოფლიოს უდიდეს საოპერო თეატრებში, ატარებს ბევრ კონცერტს.

ასე რომ, 1945/46 სეზონში მომღერალი მღერის მეტროპოლიტენში, გასტროლებს ჩიკაგოსა და სან-ფრანცისკოს ოპერის თეატრების სცენებზე. შემდეგ კი თხუთმეტი წლის განმავლობაში ეს ამერიკული საოპერო ცენტრები რეგულარულად მასპინძლობს ცნობილ მხატვარს. იმ დროიდან მეტროპოლიტენის თეატრში მხოლოდ სამი სეზონი გავიდა ბიორლინგის მონაწილეობის გარეშე.

ცნობილი სახე გახდა, ბიორლინგი არ დაირღვა, თუმცა, მშობლიურ ქალაქთან ერთად, განაგრძო რეგულარულად სპექტაკლი სტოკჰოლმის სცენაზე. აქ მან ბრწყინავდა არა მხოლოდ თავის დაგვირგვინებულ იტალიურ რეპერტუარში, არამედ ბევრი რამ გააკეთა შვედი კომპოზიტორების შემოქმედების პოპულარიზაციისთვის, შესრულებული ოპერებში პატარძალი ტ. რენგსტრომის, ფანალი კ. ატერბერგის, ენგელბრეხტი ნ.ბერგის.

მისი ლირიკულ-დრამატული ტენორის სილამაზე და სიძლიერე, ინტონაციის სისუფთავე, კრისტალურად მკაფიო დიქცია და უნაკლო გამოთქმა ექვს ენაზე ფაქტიურად ლეგენდარული გახდა. მხატვრის უმაღლეს მიღწევებს შორის, უპირველეს ყოვლისა, არის როლები იტალიური რეპერტუარის ოპერებში - კლასიკებიდან ვერისტებამდე: სევილიელი დალაქი და როსინის უილიამ თელი; „რიგოლეტო“, „ტრავიატა“, „აიდა“, ვერდის „ტროვატორე“; "ტოსკა", "ციო-ციო-სანი", პუჩინის "ტურანდოტი"; ლეონკავალოს "კლოუნები"; სოფლის ღირსების მასკანი. მაგრამ ამასთანავე, ის და შესანიშნავი ბელმონტი „სერალიოდან გატაცებაში“ და ტამინო „ჯადოსნურ ფლეიტაში“, ფლორესტანი ფიდელიოში, ლენსკი და ვლადიმერ იგორევიჩი, ფაუსტი გუნოს ოპერაში. ერთი სიტყვით, ბიორლინგის შემოქმედებითი დიაპაზონი ისეთივე ფართოა, როგორც მისი ძლიერი ხმის დიაპაზონი. მის რეპერტუარში ორმოცზე მეტი საოპერო ნაწილია, ჩაწერილი აქვს მრავალი ათეული ჩანაწერი. კონცერტებზე იუსი ბიორლინგი პერიოდულად ასრულებდა თავის ძმებთან ერთად, რომლებიც ასევე გახდნენ საკმაოდ ცნობილი არტისტები და ზოგჯერ მეუღლესთან, ნიჭიერ მომღერალ ანა-ლიზა ბერგთან ერთად.

ბიორლინგის ბრწყინვალე კარიერა ზენიტში დასრულდა. გულის დაავადების ნიშნები უკვე 50-იანი წლების შუა ხანებში გამოჩნდა, მაგრამ მხატვარი ცდილობდა არ შეემჩნია ისინი. 1960 წლის მარტში მან მიიღო გულის შეტევა ლონდონში La bohème-ს წარმოდგენის დროს; შოუ უნდა გაუქმებულიყო. თუმცა, ძლივს გამოჯანმრთელებული, ჯუსი ნახევარი საათის შემდეგ კვლავ გამოჩნდა სცენაზე და ოპერის დასრულების შემდეგ არნახული ოვაციებით დააჯილდოვა.

ექიმები დაჟინებით მოითხოვდნენ გრძელვადიან მკურნალობას. ბიორლინგმა უარი თქვა პენსიაზე გასვლაზე, იმავე წლის ივნისში მან გააკეთა თავისი ბოლო ჩანაწერი - ვერდის რეკვიემი.

9 აგვისტოს მან გამართა კონცერტი გეტებორგში, რომელიც განზრახული იყო დიდი მომღერლის ბოლო გამოსვლად. შესრულდა არიები ლოჰენგრინიდან, ონეგინი, მანონ ლესკო, ალვენისა და სიბელიუსის სიმღერები. ბიორლინგი გარდაიცვალა ხუთი კვირის შემდეგ, 1960 წლის სექტემბერს, XNUMX.

მომღერალს ბევრი გეგმის განხორციელების დრო არ ჰქონდა. უკვე შემოდგომაზე მხატვარი გეგმავდა მონაწილეობას პუჩინის ოპერის Manon Lescaut-ის განახლებაში მეტროპოლიტენის სცენაზე. იტალიის დედაქალაქში ის აპირებდა რიჩარდის პარტიას Un ballo in maschera-ში ჩაწერის დასრულებას. მას არასოდეს ჩაუწერია რომეოს ნაწილი გუნოს ოპერაში.