გალინა ივანოვნა უსტვოლსკაია |

გალინა უსტვოლსკაია

ომისშემდგომი ახალი მუსიკის პირველი წარმომადგენელი საბჭოთა კავშირში. გალინა უსტვოლსკაიამ დაიწყო თავისი კომპოზიციების შექმნა, დაწერილი სრულად ჩამოყალიბებულ მუსიკალურ ენაზე, უკვე 1940-იანი წლების ბოლოს - 1950-იანი წლების დასაწყისში - და ამით დაიწყო თავისი კარიერა ათწლედნახევრით ადრე, ვიდრე სამოციანი თაობის ავტორებმა, რომლებმაც შემოქმედებით სიმწიფეს მიაღწიეს მხოლოდ წლები "დათბობა". მთელი ცხოვრება იგი დარჩა მოღუშული, აუტსაიდერი, რომელიც არ ეკუთვნოდა არცერთ სკოლას ან შემოქმედებით ჯგუფს.

უსტვოლსკაია დაიბადა 1919 წელს პეტროგრადში. 1937-47 წლებში. სწავლობდა კომპოზიციას შოსტაკოვიჩთან ლენინგრადის კონსერვატორიაში. მისი დასრულების დროისთვის უსტვოლსკაიას უკიდურესად ასკეტური და ამავე დროს უკიდურესად გამომხატველი ენა უკვე განვითარებული იყო. იმ წლებში მან ასევე შექმნა რამდენიმე ნამუშევარი ორკესტრისთვის, რომლებიც ჯერ კიდევ ჯდება საბჭოთა მუსიკის გრანდიოზული სტილის მეინსტრიმში. ამ კომპოზიციების შემსრულებლებს შორის იყო ევგენი მრავინსკი.

1950-იანი წლების ბოლოს უსტვოლსკაიამ მასწავლებელს მიატოვა, მთლიანად უარყო შემოქმედებითი კომპრომისები და ეწეოდა თავშეკავებულ ცხოვრებას, არც თუ ისე მდიდარი გარე მოვლენებით. თითქმის ნახევარი საუკუნის შემოქმედების მანძილზე მან შექმნა მხოლოდ 25 კომპოზიცია. ზოგჯერ რამდენიმე წელი გადიოდა მისი ახალი ნამუშევრების გამოჩენას შორის. მას თავად სჯეროდა, რომ მხოლოდ მაშინ შეეძლო შექმნა, როცა გრძნობდა, რომ ღმერთი უკარნახებდა მას მუსიკას. 1970-იანი წლებიდან უსტვოლსკაიას ნაწარმოებების სათაურები ცალსახად ხაზს უსვამს მათ ეგზისტენციალურ და სულიერ ორიენტაციას, შეიცავს რელიგიური შინაარსის ტექსტებს. ”ჩემი ნაწერები არ არის რელიგიური, მაგრამ უდავოდ სულიერი, რადგან მათში მე მივეცი ჩემს თავს ყველაფერი: ჩემი სული, ჩემი გული”, - თქვა მოგვიანებით უსტვოლსკაიამ ერთ-ერთ უიშვიათეს ინტერვიუში.

Ustvolskaya არის კონკრეტულად პეტერბურგის ფენომენი. ვერ წარმოედგინა თავისი ცხოვრება მშობლიური ქალაქის გარეშე და თითქმის არასოდეს ტოვებდა მას. „მიწიდან წამოსული ტირილის“ განცდა, რომელიც ავსებს მის ნამუშევრებს, ცხადია, მის სათავეს გოგოლის, დოსტოევსკის და ხარმსის ფანტომებამდე მიჰყავს. ერთ-ერთ წერილში კომპოზიტორმა თქვა, რომ მისი ნამუშევარი იყო „მუსიკა შავი ხვრელიდან“. უსტვოლსკაიას მრავალი კომპოზიცია დაწერილია მცირე, მაგრამ ხშირად უჩვეულო ინსტრუმენტული ანსამბლებისთვის. მათ შორის - მისი ყველა შემდგომი სიმფონია (1979-90) და ნაწარმოებები, რომლებსაც მან "კომპოზიციები" უწოდა (1970-75). მაგალითად, მხოლოდ ოთხი შემსრულებელი მონაწილეობს მის მეოთხე სიმფონიაში (ლოცვა, 1987), მაგრამ უსტვოლსკაია კატეგორიულად ეწინააღმდეგებოდა ამ ნაწარმოებებს "კამერული მუსიკის" დარქმევას - მათი სულიერი და მუსიკალური იმპულსი იმდენად ძლიერია. მოვიყვანოთ უდროოდ გარდაცვლილი კომპოზიტორის გეორგი დოროხოვის (1984-2013) სიტყვები (მისი ნამუშევარი მრავალი თვალსაზრისით შეიძლება ჩაითვალოს უსტვოლსკაიას „უკიდურესი ერმიტაჟის“ სულიერ მემკვიდრეობად): „უკიდურესი დისპროპორციები, კომპოზიციების დისბალანსი არ გვაძლევს საშუალებას. რომ მათ პალატა დავარქვათ. შეზღუდული ინსტრუმენტაცია კი კომპოზიტორის კონცენტრირებული აზროვნებიდან მოდის, რომელიც არ იძლევა არა მხოლოდ ზედმეტი, არამედ უბრალოდ დამატებითი დეტალების ფიქრის საშუალებას.

ნამდვილი აღიარება უსტვოლსკაიას 1980-იანი წლების ბოლოს მოუვიდა, როდესაც გამოჩენილმა უცხოელმა მუსიკოსებმა მოისმინეს მისი კომპოზიციები ლენინგრადში. 1990-2000-იან წლებში ჩატარდა უსტვოლსკაიას მუსიკის მრავალი საერთაშორისო ფესტივალი (ამსტერდამში, ვენაში, ბერნში, ვარშავაში და ევროპის სხვა ქალაქებში) და ჰამბურგის გამომცემლობა სიკორსკიმ მოიპოვა მისი ყველა ნაწარმოების გამოქვეყნების უფლება. კრეატიულობა უსტვოლსკაია გახდა კვლევისა და დისერტაციების საგანი. ამავდროულად, კომპოზიტორის პირველი მოგზაურობები შედგა საზღვარგარეთ, სადაც მისი ნამუშევრების შემსრულებლები იყვნენ მესტილავ როსტროპოვიჩი, ჩარლზ მაკერასი, რეინბერტ დე ლეევი, ფრენკ დენიერი, პატრიცია კოპაჩინსკაია, მარკუს ჰინტერჰაუზერი და სხვა ცნობილი მუსიკოსები. რუსეთში Ustvolskaya-ს საუკეთესო თარჯიმნები არიან ანატოლი ვედერნიკოვი, ალექსეი ლიუბიმოვი, ოლეგ მალოვი, ივან სოკოლოვი, ფედორ ამიროვი.

უსტვოლსკაიას ბოლო კომპოზიცია (მეხუთე სიმფონია „ამინ“) 1990 წლით თარიღდება. ამის შემდეგ, მისი თქმით, მან შეწყვიტა ღვთაებრივი ხელის შეგრძნება, რომელიც მას ახალ კომპოზიციებს კარნახობდა. დამახასიათებელია, რომ მისი მოღვაწეობა საბჭოთა ლენინგრადით დასრულდა და შთაგონებამ იგი 1990-იანი წლების თავისუფალ „განგსტერ პეტერბურგში“ დატოვა. ბოლო ათწლენახევრის განმავლობაში მას არ მიუღია მონაწილეობა თავისი ქალაქის მუსიკალურ ცხოვრებაში და იშვიათად ეკონტაქტებოდა მუსიკათმცოდნეებთან და ჟურნალისტებთან. გალინა უსტვოლსკაია 2006 წელს მოწინავე ასაკში გარდაიცვალა. მის დაკრძალვას მხოლოდ რამდენიმე ადამიანი დაესწრო. კომპოზიტორის 90 წლის დაბადების დღეს (2009) მოსკოვსა და სანქტ-პეტერბურგში ჩატარდა მისი კომპოზიციების საიუბილეო კონცერტები უსტვოლსკაიას შემოქმედების უდიდესი ენთუზიასტი ალექსეი ლიუბიმოვის ორგანიზებით.

წყარო: meloman.ru