დარიუს მილჰაუდ |

დარიუს მილჰაუდი

ბევრმა მას გენიოსის წოდება მიანიჭა, ბევრი კი მას შარლატანად თვლიდა, რომლის მთავარი მიზანი იყო „ბურჟუას შოკი“. მ.ბაუერი

კრეატიულობა D. Milhaud-მა დაწერა ნათელი, ფერადი გვერდი XX საუკუნის ფრანგულ მუსიკაში. იგი ნათლად და ნათლად გამოხატავდა ომის შემდგომ 20-იანი წლების მსოფლმხედველობას და მილჰაუდის სახელი იმდროინდელი მუსიკალურ-კრიტიკული დაპირისპირების ცენტრში იყო.

მილჰაუდი დაიბადა სამხრეთ საფრანგეთში; პროვანსული ფოლკლორი და მისი მშობლიური მიწის ბუნება სამუდამოდ ჩაიბეჭდა კომპოზიტორის სულში და შეავსო მისი ხელოვნება ხმელთაშუა ზღვის უნიკალური არომატით. მუსიკაში პირველი ნაბიჯები დაკავშირებული იყო ვიოლინოსთან, რომელზეც მილჰაუდი სწავლობდა ჯერ აიქსში, ხოლო 1909 წლიდან პარიზის კონსერვატორიაში ბერტელიესთან ერთად. მაგრამ მალე წერისადმი გატაცებამ მოიცვა. მილჰაუდის მასწავლებლებს შორის იყვნენ P. Dukas, A. Gedalzh, C. Vidor და ასევე V. d'Andy (Schola cantorum).

პირველ ნაწარმოებებში (რომანები, კამერული ანსამბლები) შესამჩნევია კ.დებიუსის იმპრესიონიზმის გავლენა. ფრანგული ტრადიციის განვითარებით (ჰ. ბერლიოზი, ჟ. ბაზეტი, დებიუსი) მილჰაუდი აღმოჩნდა რუსული მუსიკისადმი ძალიან მიმღები - მ. მუსორგსკი, ი. სტრავინსკი. სტრავინსკის ბალეტები (განსაკუთრებით გაზაფხულის რიტუალი, რომელმაც შოკში ჩააგდო მთელი მუსიკალური სამყარო) ახალგაზრდა კომპოზიტორს ახალი ჰორიზონტების დანახვაში დაეხმარა.

ჯერ კიდევ ომის წლებში შეიქმნა ოპერა-ორატორიული ტრილოგიის პირველი 2 ნაწილი „ორესტეია: აგამემნონი“ (1914) და „ქოეფორები“ (1915); ევმენიდების მე-3 ნაწილი მოგვიანებით დაიწერა (1922 წ.). ტრილოგიაში კომპოზიტორი მიატოვებს იმპრესიონისტულ დახვეწილობას და პოულობს ახალ, უფრო მარტივ ენას. რიტმი ხდება გამოხატვის ყველაზე ეფექტური საშუალება (ამგვარად, გუნდის რეციდიცია ხშირად თან ახლავს მხოლოდ დასარტყამ ინსტრუმენტებს). ერთ-ერთმა პირველმა მილჰაუდმა გამოიყენა აქ სხვადასხვა კლავიშების ერთდროული კომბინაცია (პოლიტონალობა) ხმის დაძაბულობის გასაძლიერებლად. ესქილეს ტრაგედიის ტექსტი თარგმნა და დაამუშავა გამოჩენილმა ფრანგმა დრამატურგმა პ.კლოდელმა, მრავალი წლის მეგობარმა და თანამოაზრემ მილჰაუდმა. ”მე აღმოვჩნდი სასიცოცხლო და ჯანსაღი ხელოვნების ზღურბლზე, რომელშიც ადამიანი გრძნობს ძალას, ენერგიას, სულიერებასა და სინაზეს, რომელიც ბორკილებიდან გათავისუფლებულია. ეს არის პოლ კლოდელის ხელოვნება!” მოგვიანებით კომპოზიტორმა გაიხსენა.

1916 წელს კლოდელი დაინიშნა ელჩად ბრაზილიაში და მილჰაუდი, როგორც მისი პირადი მდივანი, მასთან ერთად წავიდა. მილჰაუდმა განასახიერა თავისი აღფრთოვანება ტროპიკული ბუნების ფერების სიკაშკაშით, ლათინური ამერიკის ფოლკლორის ეგზოტიკურობითა და სიმდიდრით ბრაზილიურ ცეკვებში, სადაც მელოდიის და აკომპანიმენტის პოლიტონური კომბინაციები ბგერას განსაკუთრებულ სიმკვეთრესა და სანელებელს აძლევს. ბალეტი „ადამიანი და მისი სურვილი“ (1918, სცენარი კლოდელის) შთაგონებული იყო ვ.ნიჟინსკის ცეკვით, რომელიც ს.დიაგილევის რუსული საბალეტო დასით რიო-დე-ჟანეიროში გადიოდა.

პარიზში დაბრუნებული (1919) მილჰაუდი უერთდება ჯგუფ „ექვსს“, რომლის იდეოლოგიური ინსპირატორები იყვნენ კომპოზიტორი ე. სატი და პოეტი ჟ. კოკტო. ამ ჯგუფის წევრები ეწინააღმდეგებოდნენ რომანტიზმის გაზვიადებულ გამოხატვას და იმპრესიონისტული რყევების, „მიწიერი“ ხელოვნების, „ყოველდღიურის“ ხელოვნებისთვის. XNUMX საუკუნის ხმები შეაღწია ახალგაზრდა კომპოზიტორების მუსიკაში: ტექნოლოგიის რიტმები და მუსიკალური დარბაზი.

20-იან წლებში მილჰაუდის მიერ შექმნილი არაერთი ბალეტი აერთიანებს ექსცენტრიულობის სულს, კლოუნის წარმოდგენას. ბალეტში ხარი სახურავზე (1920, სცენარი კოქტო), რომელშიც ნაჩვენებია ამერიკული ბარი აკრძალვის წლებში, ისმის თანამედროვე ცეკვების მელოდიები, როგორიცაა ტანგო. სამყაროს შექმნაში (1923) მილჰაუდი მიუბრუნდა ჯაზის სტილს, მოდელად აიღო ჰარლემის ორკესტრი (ნიუ-იორკის ზანგების კვარტალი), კომპოზიტორი შეხვდა ამ ტიპის ორკესტრებს შეერთებულ შტატებში მოგზაურობის დროს. ბალეტში "სალათი" (1924), ნიღბების კომედიის ტრადიციის აღორძინება, ძველი იტალიური მუსიკა ჟღერს.

მილჰაუდის ძიება ასევე მრავალფეროვანია საოპერო ჟანრში. კამერული ოპერების ფონზე (ორფეოსის ტანჯვა, ღარიბი მეზღვაური და სხვ.) ამოდის მონუმენტური დრამა ქრისტოფერ კოლუმბი (კლოდელის შემდეგ), კომპოზიტორის შემოქმედების მწვერვალი. მუსიკალური თეატრისთვის ნამუშევრების უმეტესობა დაიწერა 20-იან წლებში. ამ დროს შეიქმნა აგრეთვე 6 კამერული სიმფონია, სონატა, კვარტეტი და სხვ.

კომპოზიტორმა ბევრი გასტროლი მოიარა. 1926 წელს ეწვია სსრკ-ს. მისმა სპექტაკლებმა მოსკოვსა და ლენინგრადში გულგრილი არ დატოვა. თვითმხილველების თქმით, „ზოგი აღშფოთებული იყო, სხვები დაბნეული, სხვები პოზიტიური და ახალგაზრდები ენთუზიაზმითაც კი იყვნენ“.

30-იან წლებში მილჰაუდის ხელოვნება უახლოვდება თანამედროვე სამყაროს მწვავე პრობლემებს. რ.როლანთან ერთად. ლ. არაგონი და მისი მეგობრები, ექვსი ჯგუფის წევრები, მილჰაუდი მონაწილეობს სახალხო მუსიკის ფედერაციის მუშაობაში (1936 წლიდან), წერს სიმღერებს, გუნდებს და კანტატებს სამოყვარულო ჯგუფებისთვის და ხალხის ფართო მასებისთვის. კანტატებში ის მიმართავს ჰუმანისტურ თემებს ("ტირანის სიკვდილი", "მშვიდობის კანტატა", "ომის კანტატა" და სხვ.). კომპოზიტორი ასევე წერს საინტერესო პიესებს ბავშვებისთვის, მუსიკა ფილმებისთვის.

ნაცისტური ჯარების შეჭრამ საფრანგეთში აიძულა მილჰაუდი ემიგრაციაში წასულიყო შეერთებულ შტატებში (1940), სადაც იგი მასწავლებლობას მიმართა მილსის კოლეჯში (ლოს ანჯელესთან ახლოს). სამშობლოში დაბრუნების შემდეგ პარიზის კონსერვატორიის პროფესორი (1947), მილჰაუდმა არ მიატოვა ამერიკაში მუშაობა და რეგულარულად მოგზაურობდა იქ.

სულ უფრო და უფრო იზიდავს ინსტრუმენტული მუსიკა. კამერული კომპოზიციებისთვის ექვსი სიმფონიის შემდეგ (შეიქმნა 1917-23 წლებში), მან დაწერა კიდევ 12 სიმფონია. მილჰაუდი არის 18 კვარტეტის, საორკესტრო სუიტების, უვერტიურებისა და მრავალი კონცერტის ავტორი: ფორტეპიანოსთვის (5), ალტისთვის (2), ჩელოსთვის (2), ვიოლინოს, ჰობოის, არფის, კლავესინის, დასარტყამების, მარიმბასა და ვიბრაფონისთვის ორკესტრთან ერთად. მილჰაუდის ინტერესი თავისუფლებისთვის ბრძოლის თემისადმი არ სუსტდება (ოპერა ბოლივარი - 1943; მეოთხე სიმფონია, დაწერილი 1848 წლის რევოლუციის 1954 წლისთვის; კანტატა, ცეცხლის ციხე - XNUMX, მიძღვნილი მსხვერპლთა ხსოვნისადმი. ფაშიზმი, დაწვეს საკონცენტრაციო ბანაკებში).

ბოლო ოცდაათი წლის ნამუშევრებს შორის არის კომპოზიციები სხვადასხვა ჟანრში: მონუმენტური ეპიკური ოპერა დავითი (1952), დაწერილი იერუსალიმის 3000 წლის იუბილეზე, ოპერა-ორატორიო წმინდა დედა ”(1970, პ. ბომარშეის შემდეგ), არაერთი ბალეტი (მათ შორის ე. პოს“ ზარები), მრავალი ინსტრუმენტული ნაწარმოები.

მილჰაუდმა ბოლო რამდენიმე წელი გაატარა ჟენევაში, განაგრძო ავტობიოგრაფიული წიგნის, ჩემი ბედნიერი ცხოვრება, შედგენა და მუშაობა.

კ.ზენკინი

• მილჰაუდის ძირითადი ნამუშევრების სია →