ჩონგური: ინსტრუმენტის აღწერა, გარეგნობა, ხმა, ისტორია

ქართული სიმღერები განთქმულია მოქნილობით, მელოდიურობათა და გულწრფელობით. და ისინი ხშირად სრულდება უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტების თანხლებით. ერთ-ერთი მათგანია ჩონგური. სიმებიანი ოჯახის ამ წარმომადგენლის ისტორია საუკუნეების მანძილზე მიდის, მაგრამ ეს მას ნაკლებად პოპულარულს არ ხდის. ეროვნული დღესასწაულები და რიტუალები იმართება ჩონგურის ხმაზე, მისი მელოდიური ხმები თან ახლავს ქართველ ხელოსანთა შემოქმედებას.

ინსტრუმენტის აღწერა

პანდური და ჩონგური ფართოდ არის გავრცელებული ეროვნულ მუსიკალურ კულტურაში. ისინი მსგავსია, მაგრამ ეს უკანასკნელი უფრო გაუმჯობესებულია, აქვს უფრო ფართო მახასიათებლები, ჰარმონიული შესაძლებლობები. სხეული მსხლის ფორმისაა. მზადდება ხისგან, ხის სპეციალურად გაშრობის და სპეციალური წესით დამუშავების შემდეგ. ხელსაწყოს ზომა ჩამოჭრილი ძირიდან კისრის ზევით 1000 სანტიმეტრზე მეტია. ჩონგური შეიძლება იყოს მოღრუბლული ან უფულო. ხმის დიაპაზონი არის 1-ლი ოქტავის „რე“-დან მე-2 ოქტავის „რე“-მდე.

ჩონგურის აპარატი

მოწყობილობა განისაზღვრება სამი მნიშვნელოვანი დეტალით - მომრგვალებული ან მსხლის ფორმის სხეული, გრძელი კისერი და თავი ჯოხებით, რომლებზეც სიმებია მიმაგრებული. წარმოებისთვის გამოიყენება ძვირფასი ხის ჯიშები, რომლებიც აშრობენ დღის განმავლობაში სპეციალურ პირობებში. ეს ერთადერთი გზაა უნიკალური რეზონანსის, დახვეწილი ხმის მისაღწევად. სხეული და გემბანის ფირფიტები თხელია, ერთმანეთთან დაკავშირებული თხელი ფირფიტით. კლასიკური ინსტრუმენტის კისერს არ აქვს ნაკაწრები. მოწინავე მოდელებში, ისინი შეიძლება იყოს წარმოდგენილი.

წარმოებაში ძირითადად ფიჭვი ან ნაძვი გამოიყენება უფრო ხმამაღალი ხმისთვის. ერთი მხრიდან კისრის ზედა ბოლოზე სამი ძაფია მიმაგრებული, მეორეზე კი დაფაზე ლითონის მარყუჟზე. ადრე მათ ცხენის თმისგან ამზადებდნენ, დღეს უფრო გავრცელებულია ნეილონი ან აბრეშუმი.

ფანდურისაგან განსხვავება მეოთხე სიმია, რომელიც მიმაგრებულია I-სა და II-ს შორის, დაჭიმულია კისრის უკანა მომრგვალებული მხრიდან და აქვს უმაღლესი ხმა.

ისტორია

მუსიკათმცოდნეები კამათს არ წყვეტენ, რომელი საკრავი გაჩნდა ადრე - პანდური თუ ჩონგური. უმეტესობა თანხმდება, რომ მეორე გახდა მხოლოდ პირველის გაუმჯობესებული ვერსია, მაგრამ ის მაინც ფანდურის მუსიკალურ ტრადიციას ეფუძნება. ნებისმიერ შემთხვევაში, ის გამოჩნდა არაუგვიანეს XNUMX საუკუნისა.

დაკვრის ხელოვნებას პირველები დაეუფლნენ საქართველოს აღმოსავლეთ რეგიონების ხალხებმა, რომლებიც ძირითადად ხეობაში ცხოვრობდნენ. ჩონგურს ძირითადად ქალები უკრავდნენ. მათ სიმღერებს თან ახლდა ინსტრუმენტის ხმები. ხანდახან შეეძლო სოლო ჟღერადობა. გასული საუკუნის 30-იან წლებში მის სრულყოფაზე მუშაობდა კ.ა. ვაშაკიძე, რის შედეგადაც შეიქმნა ჩონგურების მთელი ოჯახი – ბასი, პრიმა, კონტრაბასი. ინსტრუმენტი სიცოცხლის საქმედ იქცა ცნობილი თბილისელი დარჩინაშვილების დინასტიისთვის, რომლის სახელოსნოში იქმნება საუკეთესო ნიმუშები.

ჩონგურის ხმა

წინამორბედისგან განსხვავებით, ინსტრუმენტს აქვს უფრო ფართო ხმის ტონალობა, ნათელი წვნიანი ტემბრი და შეუძლია ახლდეს არა მხოლოდ ერთხმიანი, არამედ ორხმიანი და სამხმიანი სიმღერა. გამორჩეული თვისებაა ერთი გასაღებიდან მეორეზე გადასვლის არარსებობა სიმღერის შესრულების ფარგლებში. ხმის კონსტრუქციაზე გავლენას ახდენს 4 სიმიანი „ზილი“. მას აქვს უმაღლესი ხმა, რომელიც განსხვავდება თითოეულ კლავიშში: ოქტავა, მეშვიდე, ნონა. ხმა წარმოიქმნება სიმების გასწვრივ თითების გაშვებით. პანდურის დაკვისგან განსხვავებით, მას ქვემოდან ზევით უკრავენ.

ქართულ მუსიკალურ ეროვნულ კულტურას საოცარი ფესვები აქვს და ხალხის დამოკიდებულება მუსიკისადმი პატივმოყვარეა, თითქმის პატივმოყვარე. ტურისტებს ხშირად მოაქვთ ჩონგური სუვენირად, რათა გაიხსენონ ლამაზი ტრადიციული სამოსით გამოწყობილი ქალების მელოდიური ჰანგები, მთების სილამაზე და გურულების სტუმართმოყვარეობა.