ალექსანდრე აფანასიევიჩ სპენდიაროვი |

ალექსანდრე სპენდიაროვი

ა.ა. სპენდიაროვი ყოველთვის ახლო და ძვირფასი იყო ჩემთვის, როგორც უაღრესად ნიჭიერი ორიგინალური კომპოზიტორი და როგორც მუსიკოსი უნაკლო, ფართოდ მრავალმხრივი ტექნიკით. … AA-ს მუსიკაში იგრძნობა შთაგონების სიახლე, ფერის სურნელი, აზროვნების გულწრფელობა და ელეგანტურობა და დეკორაციის სრულყოფილება. ა.გლაზუნოვი

ა.სპენდიაროვი ისტორიაში შევიდა, როგორც სომხური მუსიკის კლასიკოსი, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა ეროვნულ სიმფონიას და შექმნა ერთ-ერთი საუკეთესო ეროვნული ოპერა. მან ასევე გამორჩეული როლი ითამაშა სომხური კომპოზიტორთა სკოლის ჩამოყალიბებაში. ორგანულად განახორციელა რუსული ეპიკური სიმფონიზმის ტრადიციები (ა. ბოროდინი, ნ. რიმსკი-კორსაკოვი, ა. ლიადოვი) ეროვნულ საფუძველზე, გააფართოვა სომხური მუსიკის იდეოლოგიური, ფიგურული, თემატური, ჟანრული დიაპაზონი, გაამდიდრა მისი გამომხატველი საშუალებები.

„ჩემი ჩვილობისა და მოზარდობის მუსიკალური გავლენებიდან, — იხსენებს სპენდიაროვი, — ყველაზე ძლიერი იყო დედაჩემის პიანინოზე დაკვრა, რომლის მოსმენაც მიყვარდა და რამაც უდავოდ გააღვიძა ჩემში მუსიკისადმი ადრეული სიყვარული“. ადრეული გამოვლენილი შემოქმედებითი შესაძლებლობების მიუხედავად, მან შედარებით გვიან დაიწყო მუსიკის შესწავლა - ცხრა წლის ასაკში. ფორტეპიანოზე დაკვრის სწავლამ მალევე მისცა ადგილი ვიოლინოს გაკვეთილებს. სპენდიაროვის პირველი შემოქმედებითი ექსპერიმენტები სიმფეროპოლის გიმნაზიაში სწავლის წლებს მიეკუთვნება: ის ცდილობს შეადგინოს ცეკვები, მსვლელობები, რომანები.

1880 წელს სპენდიაროვი ჩაირიცხა მოსკოვის უნივერსიტეტში, სწავლობდა იურიდიულ ფაკულტეტზე და ამავდროულად განაგრძო ვიოლინოს სწავლა, უკრავდა სტუდენტურ ორკესტრში. ამ ორკესტრის დირიჟორისგან ნ.კლენოვსკისგან სპენდიაროვი სწავლობს თეორიას, კომპოზიციას და უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ (1896 წ.) მიდის პეტერბურგში და ოთხი წლის განმავლობაში კომპოზიციის კურსს ეუფლება ნ.რიმსკი-კორსაკოვთან.

უკვე სწავლის პერიოდში სპენდიაროვმა დაწერა არაერთი ვოკალური და ინსტრუმენტული ნაწარმოები, რომლებმაც მაშინვე ფართო პოპულარობა მოიპოვეს. მათ შორისაა რომანსები "აღმოსავლური მელოდია" ("ვარდისკენ") და "აღმოსავლური იავნანა სიმღერა", "კონცერტის უვერტიურა" (1900 წ.). ამ წლებში სპენდიაროვი შეხვდა ა.გლაზუნოვს, ა.ლიადოვს, ნ.ტიგრანიანს. ნაცნობობა გადაიქცევა დიდ მეგობრობაში, რომელიც შენარჩუნებულია სიცოცხლის ბოლომდე. 1900 წლიდან სპენდიაროვი ძირითადად ყირიმში ცხოვრობდა (იალტა, ფეოდოსია, სუდაკი). აქ იგი ურთიერთობს რუსული მხატვრული კულტურის გამოჩენილ წარმომადგენლებთან: მ.გორკის, ა.ჩეხოვის, ლ.ტოლსტოის, ი.ბუნინის, ფ.ჩალიაპინის, ს.რახმანინოვის. სპენდიაროვის სტუმრები იყვნენ ა.გლაზუნოვი, ფ.ბლუმენფელდი, საოპერო მომღერლები ე.ზბრუევა და ე.მრავინა.

1902 წელს, იალტაში ყოფნისას, გორკიმ სპენდიაროვს გააცნო თავისი ლექსი „მეთევზე და ფერია“ და შესთავაზა იგი სიუჟეტად. მალევე, მის საფუძველზე შეიქმნა კომპოზიტორის ერთ-ერთი საუკეთესო ვოკალური ნაწარმოები - ბალადა ბასისთვის და ორკესტრისთვის, რომელიც ჩალიაპინმა შეასრულა იმავე წლის ზაფხულში, ერთ-ერთ მუსიკალურ საღამოზე. სპენდიაროვი კვლავ მიუბრუნდა გორკის შემოქმედებას 1910 წელს, მან შეადგინა მელოდეკლამაცია "ედელვაისი" პიესის "ზაფხულის მაცხოვრებლები" ტექსტის საფუძველზე, რითაც გამოხატა თავისი მოწინავე პოლიტიკური შეხედულებები. ამ მხრივ დამახასიათებელია ისიც, რომ 1905 წელს სპენდიაროვმა პეტერბურგის კონსერვატორიის პროფესორობიდან ნ.რიმსკი-კორსაკოვის გათავისუფლების პროტესტის ნიშნად გამოაქვეყნა ღია წერილი. ძვირფასი მასწავლებლის ხსოვნას ეძღვნება „დაკრძალვის პრელუდია“ (1908 წ.).

C. Cui-ს ინიციატივით, 1903 წლის ზაფხულში, სპენდიაროვის დებიუტი შედგა იალტაში, რომელმაც წარმატებით შეასრულა ყირიმის ესკიზების პირველი სერია. როგორც საკუთარი კომპოზიციების შესანიშნავი თარჯიმანი, შემდგომში არაერთხელ გამოდიოდა დირიჟორად რუსეთისა და ამიერკავკასიის ქალაქებში, მოსკოვსა და პეტერბურგში.

ყირიმში მცხოვრები ხალხების, განსაკუთრებით სომხების და ყირიმელი თათრების მუსიკისადმი ინტერესი სპენდიაროვს განასახიერებდა რიგ ვოკალურ და სიმფონიურ ნაწარმოებებში. ყირიმელი თათრების ნამდვილი მელოდიები გამოიყენებოდა კომპოზიტორის ერთ-ერთ საუკეთესო და რეპერტუარულ ნაწარმოებში ორკესტრისთვის "ყირიმის ესკიზების" ორ სერიაში (1903, 1912). X. აბოვიანის რომანზე „სომხეთის ჭრილობები“ პირველი მსოფლიო ომის დასაწყისში შედგენილია საგმირო სიმღერა „იქ, იქ, საპატიო ველზე“. გამოქვეყნებული ნაწარმოების ყდა დაპროექტებულია მ.სარიანის მიერ, რაც სომხური კულტურის ორი დიდებული წარმომადგენლის პირადად გაცნობას ემსახურებოდა. მათ ამ პუბლიკაციიდან თანხები შესწირეს კომიტეტს თურქეთში ომის შედეგად დაზარალებულთა დახმარებისთვის. სპენდიაროვმა სომეხი ხალხის ტრაგედიის (გენოციდის) მოტივი განასახიერა ბარიტონისა და ორკესტრის გმირულ-პატრიოტულ არიაში „სომხეთისკენ“ ი.იონისიანის ლექსებამდე. ამ ნამუშევრებმა სპენდიაროვის შემოქმედებაში გადამწყვეტი ადგილი დაიკავა და გზა გაუხსნა გმირულ-პატრიოტული ოპერის „ალმასტის“ შექმნას ო.თუმანიანის პოემის „თმკაბერტის დატყვევება“ სიუჟეტის მიხედვით, რომელიც მოგვითხრობს განმათავისუფლებელ ბრძოლაზე. სომეხი ხალხის XNUMX საუკუნეში. სპარსელი დამპყრობლების წინააღმდეგ. მ.სარიანი დაეხმარა სპენდიაროვს ლიბრეტოს ძიებაში, კომპოზიტორი თბილისში გააცნო პოეტ ო.თუმანიანს. სცენარი ერთად დაიწერა, ლიბრეტო კი პოეტი ქალმა ს.პარნოკმა დაწერა.

ოპერის შედგენის დაწყებამდე სპენდიაროვმა დაიწყო მასალების დაგროვება: მან შეაგროვა სომხური და სპარსული ხალხური და აშუღური მელოდიები, გაეცნო აღმოსავლური მუსიკის სხვადასხვა ნიმუშების არანჟირებას. ოპერაზე უშუალო მუშაობა მოგვიანებით დაიწყო და დასრულდა მას შემდეგ, რაც 1924 წელს სპენდიაროვი საბჭოთა სომხეთის მთავრობის მიწვევით ერევანში გადავიდა.

სპენდიაროვის შემოქმედებითი მოღვაწეობის ბოლო პერიოდი დაკავშირებულია ახალგაზრდა საბჭოთა მუსიკალური კულტურის მშენებლობაში აქტიურ მონაწილეობასთან. ყირიმში (სუდაკში) მუშაობს საჯარო განათლების განყოფილებაში და ასწავლის მუსიკალურ სტუდიაში, ხელმძღვანელობს სამოყვარულო გუნდებსა და ორკესტრებს, ამუშავებს რუსულ და უკრაინულ ხალხურ სიმღერებს. მისი საქმიანობა განახლებულია ყირიმის ქალაქებში, მოსკოვსა და ლენინგრადში მოწყობილი საავტორო კონცერტების დირიჟორად. ლენინგრადის ფილარმონიის დიდ დარბაზში გამართულ კონცერტში, 5 წლის 1923 დეკემბერს, სიმფონიურ სურათთან ერთად "სამი პალმა", მეორე სერია "ყირიმის ესკიზები" და "იავნანა", პირველი სუიტა ოპერიდან "ალმასტი". პირველად შესრულდა, რამაც კრიტიკოსების დადებითი გამოხმაურება გამოიწვია.

სპენდიაროვის შემოქმედებითი საქმიანობის შემდგომ მიმართულებაზე მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია სომხეთში (ერევანში) გადასვლამ. ის ასწავლის კონსერვატორიაში, მონაწილეობს სომხეთში პირველი სიმფონიური ორკესტრის ორგანიზებაში და აგრძელებს დირიჟორად მოღვაწეობას. კომპოზიტორი იმავე ენთუზიაზმით ჩაწერს და სწავლობს სომხურ ხალხურ მუსიკას და გამოდის ბეჭდვით.

სპენდიაროვმა აღზარდა მრავალი სტუდენტი, რომლებიც მოგვიანებით გახდნენ ცნობილი საბჭოთა კომპოზიტორები. ესენი არიან ნ.ჩემბერჯი, ლ.ხოჯა-ეინატოვი, ს.ბალასანიანი და სხვები. ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც დააფასა და მხარი დაუჭირა ა.ხაჩატურიანის ნიჭს. სპენდიაროვის ნაყოფიერმა პედაგოგიურმა და მუსიკალურმა და სოციალურმა მოღვაწეობამ ხელი არ შეუშალა მისი კომპოზიტორის შემოქმედების შემდგომ აყვავებას. ბოლო წლებში მან შექმნა თავისი არაერთი საუკეთესო ნაწარმოები, მათ შორის ეროვნული სიმფონიის შესანიშნავი ნიმუში "ერივან ეტიუდები" (1925) და ოპერა "ალმასტი" (1928). სპენდიაროვი სავსე იყო შემოქმედებითი გეგმებით: მომწიფდა სიმფონიის "სევანის" კონცეფცია, სიმფონია-კანტატა "სომხეთი", რომელშიც კომპოზიტორს სურდა მშობლიური ხალხის ისტორიული ბედის ასახვა. მაგრამ ეს გეგმები განხორციელებული არ იყო. 1928 წლის აპრილში სპენდიაროვი მძიმედ გაცივდა, პნევმონიით დაავადდა და 7 მაისს გარდაიცვალა. კომპოზიტორის ფერფლი დაკრძალულია ერევნის ოპერის თეატრის წინ მდებარე ბაღში.

სპენდიაროვის შემოქმედების თანდაყოლილი ლტოლვა ბუნების, ხალხური ცხოვრების ეროვნულად დამახასიათებელი ჟანრის ნახატების განსახიერებისთვის. მისი მუსიკა იპყრობს რბილი მსუბუქი ლირიზმის განწყობით. ამავდროულად, სოციალური პროტესტის მოტივები, მტკიცე რწმენა მოახლოებული განთავისუფლებისა და მისი სულგრძელი ხალხის ბედნიერების შესახებ, გაჟღენთილია კომპოზიტორის მთელ რიგ ღირსშესანიშნავ ნაწარმოებებში. სპენდიაროვმა თავისი შემოქმედებით სომხური მუსიკა პროფესიონალიზმის მაღალ საფეხურზე აიყვანა, გააღრმავა სომხურ-რუსული მუსიკალური კავშირები, გაამდიდრა ეროვნული მუსიკალური კულტურა რუსული კლასიკოსების მხატვრული გამოცდილებით.

დ.არუთიუნოვი